Teatro Trafalgar

Teatro Trafalgar

Teatro Whitehall (antes de 2004), Estudios Trafalgar (2004-2020)
Como Trafalgar Studios en 2007
DIRECCIÓN	Whitehall Londres , SW1 Reino Unido
Transporte público	Cruz de Charing Cruz de Charing
Dueño	Grupo de entretenimiento Trafalgar
Designación	Grado II
Tipo	Teatro del West End
Capacidad	630 asientos
Producción	La duquesa
Construcción
Abierto	29 de septiembre de 1930 ; hace 94 años (1930-09-29)
Reconstruido	2004 (Tim Foster y John Muir) / 2020 (Foster Wilson Architects)
Arquitecto	Edward A. Piedra
Sitio web
Sitio web del Teatro Trafalgar

El Teatro Trafalgar es un teatro del West End en Whitehall , cerca de Trafalgar Square , en la ciudad de Westminster , Londres . El edificio catalogado de Grado II fue construido en 1930 con interiores de estilo Art Decó como el Teatro Whitehall ; en él se presentaban comedias y revistas con regularidad. Se convirtió en un estudio de televisión y radio en la década de 1990, antes de volver a su uso teatral en 2004 como Trafalgar Studios , el nombre que llevó hasta 2020, con el auditorio convertido en dos espacios de estudio. Reabrió sus puertas en 2021 tras un importante proyecto multimillonario para devolverle su diseño original de un solo auditorio.

El teatro Whitehall original, construido en el sitio de la taberna Ye Old Ship del siglo XVII , fue diseñado por Edward A. Stone, con interiores de estilo art déco de Marc-Henri y Laverdet. Tenía 634 asientos. ^[1] El teatro abrió el 29 de septiembre de 1930 con The Way to Treat a Woman de Walter Hackett , que era el licenciatario del teatro. En noviembre de 1933, Henry Daniell apareció allí como Portman en Afterwards . Hackett presentó varias otras obras propias antes de irse en 1934, y el teatro construyó su reputación de comedias modernas durante el resto de la década. Durante la Segunda Guerra Mundial albergó revistas , que se habían convertido en un entretenimiento común en todo el West End. En 1942, The Whitehall Follies , con Phyllis Dixey , la primera stripper en actuar en el distrito de los teatros, se inauguró con gran fanfarria y se convirtió en un éxito inmediato. Dixey alquiló el teatro y permaneció en él durante los siguientes cinco años.

Una serie de cinco farsas de larga duración , presentadas bajo el título general de " farsa de Whitehall " por el actor y gerente Brian Rix , se representaron en el teatro desde 1950 a 1966: Reluctant Heroes , de Colin Morris (1950-1954); Dry Rot , de John Chapman (1954-1958); Simple Spymen (1958-1961); One For the Pot , de Ray Cooney y Tony Hilton (1961-1964); y Chase Me, Comrade , de Cooney (1964-1966). Extractos de los espectáculos fueron televisados ​​por la BBC. ^{[2] [3] [4]}

El edificio fue adquirido en 1971 por Paul Raymond , que era productor de una revista de desnudos que se había inaugurado allí en 1969 llamada Pyjama Tops , que funcionó durante cinco años, tras los cuales producciones como Ipi Tombi y Anyone for Denis? tuvieron presentaciones exitosas. El edificio estuvo cerrado hasta julio de 1982, cuando una producción de Private Dick protagonizada por Robert Powell se presentó durante 16 semanas. Luego albergó brevemente una exposición de recuerdos de la Segunda Guerra Mundial conocida como The Whitehall Theatre of War . Adquirido de la Paul Raymond Organisation en 1985 por Maybox Theatres, el teatro quedó bajo la dirección de Ian Albery . Después de una remodelación considerable que conservó la mayoría de sus características Art Decó , reabrió el 5 de marzo de 1986 con una exitosa reposición de When We Are Married de JB Priestley . Entre sus producciones posteriores se incluyen When I Was a Girl I Used to Scream and Shout de Sharman Macdonald , The Importance of Being Ernesto , The Foreigner , Run For Your Wife , Absurd Person Singular , Travels with My Aunt , homenajes a Patsy Cline , Roy Orbison y los Blues Brothers , y actuaciones en solitario de Ennio Marchetto y Maria Friedman .

Entre 1997 y 1999, el teatro se convirtió en un estudio de radio y televisión utilizado principalmente para transmitir el programa de entrevistas de Jack Docherty y Live from London de BBC Radio 4. Volvió a usarse como teatro, con producciones como Three Sisters , Puppetry of the Penis , "Art" , Rat Pack Confidential y Sing-a-Long-a- ABBA , antes de que su propietario, Ambassador Theatre Group , anunciara que el edificio sería reconfigurado y reabriría con un nuevo nombre.

El edificio actual contiene dos teatros íntimos diseñados por los arquitectos Tim Foster y John Muir. El Estudio 1, el más grande de los dos espacios con 380 asientos, se inauguró el 3 de junio de 2004 con la producción de Otelo de la Royal Shakespeare Company . El Estudio 2, con 100 asientos, se inauguró en octubre de 2005 con la obra Cyprus . ^{[5] [6]}

Desde 2004, Trafalgar Studios ha presentado breves reposiciones de obras clásicas y musicales, entre ellas Sweeney Todd (2004); Losing Louis (2005); una temporada de la temporada de repertorio de la RSC , de diciembre de 2005 a febrero de 2006, de obras como Sir Thomas More , Sejanus: His Fall y Believe What You Will ; una adaptación de Jane Eyre de Polly Teale (2006); Bent (2006-2007); Elling (2007); Dealer's Choice (2007-2008); Fat Pig (2008, transferida al Comedy Theatre ); Entertaining Mr Sloane (2009) y A Christmas Carol (2010-2011). Three Days in May se presentó en el teatro desde noviembre de 2011 hasta marzo de 2012.

El teatro fue declarado de Grado II por English Heritage en diciembre de 1996, señalando que "el auditorio tiene una cohesión decorativa y una belleza poco común en los teatros de su época, y tiene la mejor tela original sobreviviente de este tipo de teatro". ^[7]

En mayo de 2016, Howard Panter y Rosemary Squire , fundadores y antiguos propietarios de Ambassador Theatre Group , anunciaron que dejarían ATG para crear su propia compañía de producción llamada Trafalgar Entertainment Group (TEG), que tomaría el control de Trafalgar Studios. ^[8]

En mayo de 2020, se concedió el permiso de planificación para devolver las instalaciones a un teatro de 630 asientos. Dado que el estado de patrimonio del edificio significaba que los cambios de 2004 tenían que ser reversibles, fue posible restaurar el teatro a su forma anterior. ^[9] El Ayuntamiento de Westminster otorgó el permiso de planificación necesario y los consentimientos de construcción catalogada para llevar a cabo el trabajo. El lugar cerró antes de lo esperado en marzo de 2020 debido a la pandemia de COVID-19 , y las obras de construcción del teatro comenzaron en verano. El 27 de octubre, Trafalgar Entertainment anunció que el teatro reabriría como Trafalgar Theatre en la primavera de 2021. La restauración dio como resultado la restauración de un nuevo auditorio único con una mayor capacidad y un escenario más grande, a juego con otros lugares de teatro como el  Duke of York's y los teatros Vaudeville . Todos los asientos del Trafalgar Theatre están en solo dos niveles, platea y círculo de vestuario. La remodelación fue supervisada por Foster Wilson Architects. ^{[10] [11] [12]} El 30 de octubre, se anunció que Jersey Boys abriría el nuevo Teatro Trafalgar en abril de 2021. ^[13] Sin embargo, su apertura se retrasó hasta julio de 2021. ^[14]

• Cruz de Charing
• Terraplén
• Westminster

• Earl, John; Sell, Michael, eds. (2000). Guía de teatros británicos 1750–1950 . A. & C. Black. págs. 146–7. ISBN 978-0-7136-5688-6. Recuperado el 3 de mayo de 2023 .
• Historia del teatro
• Quién es quién en el teatro , editado por John Parker, décima edición, revisada, Londres, 1947, págs: 477–478.
• Gaye, Freda, ed. (1967). Quién es quién en el teatro (decimocuarta edición). Londres: Sir Isaac Pitman and Sons. OCLC  5997224.
• Smith, Leslie (1989). Modern British Farce: Un estudio selectivo de la farsa británica desde Pinero hasta la actualidad . Basingstoke: Macmillan. ISBN 978-0-3334-4878-6.

• Teatro Whitehall en English Heritage
• Historia del Teatro Whitehall

51°30′24″N 0°07′39″W / 51.5066°N 0.1275°W / 51.5066; -0.1275