Te Deum (Charpentier)
| Te Deum | |
|---|---|
| por Marc-Antoine Charpentier | |
| Llave | Re mayor |
| Catalogar | H.146 |
| Texto | Te Deum |
| Idioma | latín |
| Compuesto | 1692 (1692) |
| Tanteo |
|
Marc-Antoine Charpentier compuso seis versiones del Te Deum , pero solo cuatro de ellas han sobrevivido. [1] En gran parte debido a la gran popularidad de su preludio, el más conocido es el Te Deum en re mayor , H. 146, escrito como un gran motete para solistas, coro y acompañamiento instrumental probablemente entre 1688 y 1698, durante la estancia de Charpentier en la iglesia jesuita de Saint-Louis en París , donde ocupó el puesto de director musical. [1]
Se cree que la composición fue interpretada para conmemorar las celebraciones de la victoria y la batalla de Steinkirk en agosto de 1692. [ cita requerida ]
Estructura
La composición consta de las siguientes partes:
- Preludio ( Marche en rondeau ) [2]
- Te Deum laudamus (solo de bajo)
- Te aeternum Patrem (coro y solo de SSAT)
- Pleni sunt caeli et terra (estribillo)
- Te per orbem terrarum (trío, ATB)
- Tu devicto mortis aculeo (coro, bajo solo)
- Te ergo quaesumus (soprano solista)
- Aeterna fac cum sanctis tuis (estribillo)
- Dignare, Domine (dúo, SB)
- Fiat misericordia tua (trío, SSB)
- In te, Domine, speravi (coro con trío ATB)
Charpentier consideraba la tonalidad de re mayor como «brillante y muy guerrera»; [1] de hecho, re mayor era considerada como la «tonalidad de la gloria» en la música barroca . La introducción instrumental, compuesta en forma de rondó, precede al primer verso, dirigido por el bajo solista. El coro y otros solistas se unen gradualmente. Charpentier aparentemente pretendía orquestar la obra según la exégesis tradicional del texto latino. El coro predomina así en la primera parte (versos 1-10, alabanza de Dios, dimensión celestial), y los solistas individuales en la segunda parte (versos 11-20, sección cristológica, dimensión secular). En los versos siguientes, los núms. 21-25, tanto los solistas como el coro se alternan, y el verso final es una fuga a gran escala escrita para coro, con un breve trío para solistas en el medio. [1]
Orquestación
La composición está escrita para coro (SATB) y 5 solistas (SSATB), acompañados por un conjunto instrumental de 2 flautas dulces altas, 2 oboes, trompeta, trompeta grave y timbales (que tocan la misma parte), 2 violines, 2 violas ("haute-contres de violon" y "tailles de violon") y bajo continuo. La parte del bajo está marcada como " orgue et [basse de] vi[ol]ons et bassons " ("órgano y violines bajos y fagotes ").
El tutti orquestal se limita en su mayor parte a 4 partes (todos los instrumentos de viento y violines tocando la misma línea), mientras que las secciones de solistas vocales hacen uso de una textura instrumental más ligera de tres partes que incluye 2 flautas dulces y bajo continuo, así como 2 violines y bajo continuo.
Legado cultural
Tras el redescubrimiento de la obra en 1953 por el musicólogo francés Carl de Nys , el preludio instrumental, Marche en rondeau , fue elegido en 1954 como tema musical previo a las emisiones de la cadena Eurovisión de la Unión Europea de Radiodifusión . [2] Esta versión fue arreglada por Guy Lambert y dirigida por Louis Martini. [3]
Referencias
- ^ abcd Charpentier, Marc Antoine (2004). Te Deum (H.146). Partitura vocal . Traducido por Taylor, Steve. Kassel : Bärenreiter Verlag. pp. v–viii.ISNM M-0006-52543-0
- ^ ab Fornäs, Johan (2011). Significando Europa. Bristol: Intellect Press. pág. 187. ISBN 9781841505213.
- ^ Cessac, textos reunidos por Catherine (2007). Los manuscritos autógrafos de Marc-Antoine Charpentier. Wavre: Mardaga. pag. 6.ISBN 9782870099414.
Enlaces externos
- Te Deum: Partituras del Proyecto de Biblioteca Internacional de Partituras Musicales
- Partituras gratuitas para Te Deum en la Biblioteca de Dominio Público Coral (ChoralWiki)
