Este es un glosario de términos de jazz y música popular que es probable que se encuentren en cancioneros de música popular impresos , libros falsos y partituras vocales, partituras de big band , reseñas de conciertos de jazz y rock y notas de portada de álbumes. Este glosario incluye términos para instrumentos musicales, técnicas de interpretación o canto, amplificadores , unidades de efectos , equipos de refuerzo de sonido y equipos y técnicas de grabación que se utilizan ampliamente en el jazz y la música popular. La mayoría de los términos están en inglés, pero en algunos casos, se encuentran términos de otros idiomas (por ejemplo, hacer un "bis", que es un término francés).
0–9
1x10"
Caja de altavoces que contiene un altavoz de diez pulgadas . Se utiliza para cajas de PA de lugares pequeños y altavoces de monitorización de escenario pequeños (con bocina), y amplificadores combinados ("combos") de bajo o guitarra eléctrica livianos y cajas diseñadas para monitoreo o práctica de ensayos.
1x12"
Caja de altavoces que contiene un altavoz de doce pulgadas. Se utiliza para cajas de sonido de tamaño mediano y altavoces de monitorización de escenario (con bocina), y combos y cajas de bajos y guitarras livianos.
1x15"
Caja de altavoces que contiene un altavoz de quince pulgadas. Se utiliza para cajas de PA y altavoces de monitorización de escenario (con bocina), combos y cajas de bajos, y en cajas de subwoofer para lugares pequeños.
Caja acústica que contiene dos altavoces de diez pulgadas. Se utiliza en combos y cajas acústicas de guitarra y bajo eléctrico.
2x12"
Caja acústica que contiene dos altavoces de doce pulgadas. Se utiliza en combos y cajas acústicas de guitarra eléctrica y bajo y, con un altavoz, como caja acústica de PA.
2x15"
Caja acústica que contiene dos altavoces de quince pulgadas. Se utiliza en cajas acústicas de bajos y, con una bocina, como caja acústica de PA.
2x18"
Un gabinete de altavoz que contiene dos altavoces de dieciocho pulgadas, generalmente utilizado como subwoofer para aplicaciones de PA o en clubes de baile.
4x10"
Caja acústica que contiene cuatro altavoces de diez pulgadas. Se utiliza en combos y cajas acústicas de guitarra y bajo eléctrico.
4x12"
Caja acústica que contiene cuatro altavoces de doce pulgadas. Se utiliza habitualmente en sistemas de amplificación de guitarras eléctricas, pero no tanto en bajos. Se configura con los cuatro altavoces en el mismo panel o con los dos altavoces superiores en ángulo hacia arriba.
4 pistas (o "cuatro pistas")
Un dispositivo de grabación y mezcla portátil y sencillo, ampliamente utilizado en las décadas de 1970 y 1980, que utilizaba casetes compactos.
5 cuerdas (o cinco cuerdas)
Un bajo eléctrico con cinco cuerdas, lo que a menudo implica la adición de una cuerda "B" grave.
6 cuerdas (o seis cuerdas)
Un bajo eléctrico con seis cuerdas, lo que a menudo significa la adición de una cuerda "B" grave y una cuerda "C" aguda. (Nota: en casos poco comunes, se utilizan bajos con incluso más cuerdas. El bajo de 6 cuerdas también puede referirse a un bajo afinado como una guitarra típica con una octava más baja, como Fender Bass VI ). También es un término de jerga común para una guitarra normal.
7 pulgadas
Ver 45 en esta lista.
7 cuerdas (o siete cuerdas)
Una guitarra eléctrica con siete cuerdas, lo que a menudo implica la adición de una cuerda "B" grave. Las guitarras de siete cuerdas se asocian con estilos de jazz, fusión y metal.
8 cuerdas (o de ocho cuerdas)
Una guitarra eléctrica con ocho cuerdas, lo que a menudo implica la adición de una cuerda "F#" grave y una cuerda "B" grave. Las guitarras de ocho cuerdas se asocian con estilos de jazz, fusión y metal.
8 pistas
Un formato de cinta popular en la década de 1970.
8x10"
...con ocho altavoces de diez pulgadas. Se utiliza en los gabinetes de guitarras eléctricas y bajos. A veces se lo denomina "stack" y, en el caso de los gabinetes de bajos, "bass stack".
10
En el lenguaje de la guitarra eléctrica , girar una perilla de volumen (o perilla de distorsión) al ajuste más alto (generalmente marcado "10").
11º
Se refiere a los acordes que contienen la undécima nota de una escala, que es el cuarto grado de la escala una octava más arriba (por ejemplo, una nota F en un acorde de C menor). Las undécimas se utilizan principalmente en acordes menores, acordes suspendidos y acordes dominantes. La undécima puede agudizarse un semitono para dar un acorde de undécima sostenido (por ejemplo, D7 con 11 sostenido agrega un G# a las notas básicas D, F#A, C).
12 pulgadas
Un disco de vinilo de formato largo que puede contener más de 20 minutos de contenido por lado, a menudo llamado LP (de larga duración) o álbum.
Se refiere a los acordes que contienen la decimotercera nota de una escala, que es el sexto grado de la escala una octava más arriba (por ejemplo, una nota A añadida a un acorde C7). Las decimoterceras se utilizan principalmente en acordes dominantes y acordes mayores y, en menor medida, en acordes menores. La decimotercera puede ser bemolada en un semitono para dar un acorde 13 bemol (por ejemplo, D7 con 13 bemol añade un Bb a las notas básicas D, F#A, C). Los acordes 13 bemol son dominantes alteradas.
33 1/3
Un disco de vinilo diseñado para reproducirse a 33 1/3 rpm (rotaciones por minuto). Un disco de 33 tiene espacio suficiente para más de 20 minutos por lado.
45
Un disco de vinilo de 7 pulgadas diseñado para reproducirse a 45 rpm (rotaciones por minuto). Un disco de 45 tiene espacio suficiente para una canción en cada lado.
78
Un disco antiguo diseñado para reproducirse a 78 rpm (rotaciones por minuto).
303
Hace referencia a un sintetizador de bajo Roland de la década de 1980, el TB-303 . El sonido chirriante del 303 ocupa un lugar destacado en la música acid house.
808
Hace referencia a una caja de ritmos Roland de la década de 1980, la TR-808 . Los sonidos de batería de la TR-808 se utilizaron ampliamente en la música electrónica de baile. En la década de 2010, algunos de sus sonidos de batería se siguen utilizando en mezclas de DJ.
A
Una sección
En una forma de canción de varias secciones, como AB o AABA, la primera sección. En la forma AABA de 32 compases, la primera sección A son los primeros ocho compases y contiene la melodía principal.
acordeón
Un instrumento de lengüeta libre con dos teclados que se toca con las manos, en el que el sonido se produce al bombear un fuelle. En el acordeón de piano, la mano derecha toca acordes y líneas melódicas en un pequeño teclado estilo piano, mientras que la mano izquierda toca notas graves y acordes en un tablero de botones. El acordeón es como un órgano en miniatura en su concepción, ya que tiene registros (como registros de órgano) para que el intérprete pueda agregar octavas o cambiar el tono. El tablero de botones generalmente contiene 120 botones en los acordeones de piano profesionales, aunque hay tableros de botones graves con 12, 24, 48, 60 o 72 botones para ahorrar peso y costos. Los botones graves tocan una nota grave o una nota grave y su octava inferior. Los botones de acordes tocan acordes de tres notas, generalmente tríadas mayores, tríadas menores, acordes de séptima dominante y acordes disminuidos. Algunos acordeones tienen todos los botones para ambas manos. Los acordeones se utilizan en el zydeco, el hot jazz (un tipo de swing) y en muchas músicas folclóricas y tradicionales. Los acordeones son cada vez menos comunes en América del Norte, pero siguen siendo populares en Europa.
roca ácida
Un estilo de música rock de finales de la década de 1960 y principios de la de 1970 que enfatiza imágenes psicodélicas, efectos de sonido inusuales y una interpretación de guitarra distorsionada.
ad libitum (comúnmente ad lib ; latín)
"En libertad" (es decir, la velocidad y la forma de ejecución quedan a criterio del intérprete). En algunos casos, la instrucción sugiere que el intérprete improvise una parte.
alt (inglés), alt dom o dominante alterado
Un término de jazz que instruye a los músicos que tocan acordes, como un pianista o guitarrista de jazz, a interpretar un acorde dominante (V7) con extensiones superiores alteradas (por ejemplo, 11.ª sostenida, 13.ª bemol, etc.).
altísimo
Muy alto
alto
Alto; a menudo se refiere a un rango particular de voz o instrumento, más alto que un tenor pero más bajo que un soprano (por ejemplo, saxo alto)
Equipos de sonido en los que la señal que contiene la voz, la señal de la guitarra eléctrica, etc. es eléctrica, en lugar de convertirse en "1" y "0" digitales (sistema binario). Si la grabación y los efectos analógicos o digitales son "mejores" es un tema de debate. Los defensores de los efectos analógicos y las mesas de mezclas a menudo argumentan que los equipos analógicos tienen un tono "más cálido" o más "natural".
arpegiar
Como un arpa (es decir, las notas de los acordes deben tocarse rápidamente una tras otra (normalmente de forma ascendente) en lugar de simultáneamente). Los arpegios se utilizan con frecuencia como acompañamiento. Véase también acorde roto .
acuerdo
Preparación de una canción o pieza instrumental existente para un nuevo conjunto, grupo o propósito. La persona que realiza el arreglo es un arreglista.
arte rock
Un género de rock de vanguardia relacionado con el rock progresivo (Genesis; Rush; Gentle Giant); ambos géneros tienden a utilizar instrumentos, metros y timbres inusuales, y ambos apuntan hacia composiciones experimentales más complejas y texturas sonoras novedosas.
Artista y repertorio (A&R)
Un departamento de una compañía discográfica responsable de asignar canciones a los artistas para su grabación y distribución, buscar artistas nuevos o emergentes para contratar y trabajar con editores musicales.
tal como es
Término de jazz que indica al intérprete que debe tocar las notas anotadas tal como están impresas. Las partes para músicos de jazz en grandes bandas suelen consistir en largas secciones de compases vacíos etiquetados con los cambios de compás y acordes. Los miembros de la sección rítmica improvisan un acompañamiento (véase Comp) y los instrumentos principales improvisan solos. En las secciones en las que el arreglista de jazz quiere que los intérpretes lean las notas anotadas en lugar de improvisar, lo indican con la notación "tal como está".
autoajuste
Un efecto de corrección de tono que corrige los tonos cantados o tocados. Con ajustes extremos, crea sonidos inusuales que se utilizan en algunos géneros pop y hip-hop.
B
B-3
El B-3, una versión ampliamente utilizada del órgano Hammond , un instrumento de teclado electromecánico basado en ruedas fónicas.
Sección B
Una segunda sección de una canción que suele seguir al verso inicial. Utiliza acordes diferentes o un centro melódico y normalmente conduce a un estribillo, por lo que a veces se la denomina "preestribillo". Alternativamente, en algunos términos, "sección B" puede referirse a un puente (ver "puente" a continuación) que aparece en cualquier parte de una canción una o dos veces.
ritmo de fondo
Los pulsos 2 y 4 están en compás de 4/4, especialmente cuando están fuertemente acentuados. Un término más utilizado en el rock 'n roll.
enmascaramiento posterior
Grabar un sonido y luego invertirlo para que, cuando se reproduzca, suene al revés. El enmascaramiento posterior se exploró como un efecto de estudio de grabación en la psicodelia de los años 60. Se creó un pánico moral cuando algunos oyentes afirmaron escuchar mensajes malignos y satánicos en secciones enmascaradas. Si bien cualquier música grabada se puede enmascarar, es más eficaz cuando se aplica a instrumentos individuales.
balada
Una canción lenta, a menudo sobre un tema romántico o emocional.
acorde de barra o acorde de cejilla
Un acorde de guitarra en el que el primer dedo (u otro dedo) mantiene presionadas dos o más cuerdas adyacentes (es decir, "barra" varias notas).
bajo
La voz más grave de los cuatro rangos de voces estándar (bajo, tenor, alto, soprano); la línea melódica más baja de una composición musical, a menudo considerada como la que define y apoya la armonía ; en un contexto de jazz o música popular, el término generalmente se refiere al contrabajo o al bajo eléctrico.
línea de bajo
La parte o línea instrumental de tono bajo que toca un instrumento de la sección rítmica, a menudo un bajista eléctrico o un contrabajista, pero una línea de bajo también puede interpretarse en órgano, piano o incluso guitarra. Si bien las líneas de bajo enfatizan la raíz y la quinta del acorde, se utilizan otros tonos del acorde, en particular la tercera y la séptima, para expresar el tipo de acorde y agregar interés musical. (ver también "línea")
derrotar
El ritmo pronunciado de la música; o un solo toque de acento rítmico.
doblar
Término de jazz que se refiere a establecer un tono, bajar medio tono y volver al tono original o subir medio tono desde la nota original. En la guitarra eléctrica, el bending se utiliza mucho en el blues, el blues-rock y el rock y, de una manera algo diferente, en el jazz.
papelera o papelera de bajos
Un gabinete de subwoofer que reproduce sonidos de muy baja frecuencia, generalmente con algún tipo de bocina o sistema de línea de transmisión en un gabinete grande para mejorar la respuesta de graves; generalmente se usa para el sistema de altavoces principal, frontal, pero en casos excepcionales también se puede usar como parte de la configuración del amplificador de bajos de un bajista. El término "bin" era más común en la década de 1980; en las décadas de 1990 y 2000, el término "subwoofer" o "sub" se usó mucho más ampliamente.
binario
Una forma musical en dos secciones: AB
sangría,sangrado , o traspaso
Término que se refiere a los sonidos ambientales que un micrófono dirigido a un instrumento capta de otros instrumentos o cantantes en la misma habitación. En algunos casos, el " breeding " se considera indeseable si un micrófono capta sonidos no deseados de otros instrumentos. Para evitar el "breeding", los estudios utilizan cabinas de aislamiento y separadores de ambientes cubiertos con tela. En algunos casos, el "breeding" es deseable, porque hace que la grabación suene más completa o más "viva".
Acordes de bloque
Estilo de tocar el piano, desarrollado por Milt Buckner y George Shearing, en el que se tocan los acordes en paralelo con la melodía con ambas manos "unidas", generalmente en una posición bastante cercana. Es un procedimiento técnico que requiere mucha práctica y puede sonar anticuado si las armonías no son lo suficientemente avanzadas. También se denomina "manos unidas".
explotar
Término de jazz que indica al intérprete que debe improvisar un solo sobre la progresión de acordes de una melodía de jazz; también puede escribirse "sección de soplado" o, en el jazz libre , "soplado abierto". El término relacionado "cambios de soplado" son los acordes que se utilizan para hacer un solo en algunas melodías. Si una melodía de jazz tiene una melodía muy compleja, con una progresión de acordes igualmente compleja, se puede utilizar una progresión de acordes simplificada para la sección de improvisación del solo.
mover el esqueleto
Una canción con un ritmo pegadizo, repetitivo y basado en el blues, como el utilizado en canciones de John Lee Hooker como Boogie Chillen .
caña
Grabación no autorizada de una actuación. Las grabaciones pirata varían en calidad, desde grabaciones amateur llenas de estática en las que un fan ha introducido a escondidas una grabadora y un micrófono en un espectáculo hasta el santo grial de las grabaciones pirata, la "grabación pirata de mesa de sonido", en la que una persona emprendedora (que tiene acceso a la sala de control) ha conectado discretamente una grabadora a la salida de línea de la mesa de mezclas.
nota azul
Nota alterada, a menudo una tercera bemol, que se utiliza para producir un efecto emocional en las canciones de blues. En un instrumento en el que se puede cambiar el tono modificando las notas (por ejemplo, la guitarra, el saxofón, la armónica) o con la voz, esta modificación puede implicar el uso de cuartos de tono. En el piano y el órgano Hammond , que no pueden modificar las notas, la tercera bemol se utiliza a menudo con la tercera mayor del acorde de séptima dominante para crear este efecto. Otras notas de blues incluyen la quinta bemol y la séptima bemol.
blues
En un contexto de jazz, cuando "blues" o "solo on blues" aparece al comienzo de una sección solista, es una abreviatura de "blues progressive"; indica al intérprete que debe improvisar solos sobre una progresión de blues de 12 compases basada en acordes I, IV y V7. El término "blues" también se refiere a un estilo de tocar solos sobre este tipo de progresión.
junta
Forma abreviada de " mesa de mezclas ", que se refiere a la mesa de mezclas de audio que utilizan los ingenieros de sonido en vivo y los ingenieros de estudio para controlar el volumen y el tono de diferentes instrumentos y voces, mezclarlos en las proporciones deseadas, agregar efectos externos (por ejemplo, reverberación) y enviar la señal final (o una señal intermedia) a las ubicaciones deseadas (por ejemplo, a un dispositivo de grabación; a los altavoces de FOH; a los altavoces de monitorización, etc.). El término "mesa" también se puede utilizar como una forma abreviada de "diapasón".
bomba
En la batería de jazz, una "bomba" es un acento fuerte e inesperado en el bombo. En la guitarra shred, el término "bomba en picado" se refiere a un efecto dramático creado al presionar con fuerza la palanca del trémolo para crear un gran pitch bend descendente.
romper
Pasaje de transición en el que un solista toca sin acompañamiento. Véase pausa para solista.
puente
Pasaje de transición que conecta secciones de una composición. A veces se hace referencia a un "puente" como "la octava central" o "sección B". Por lo general, tiene una armonía o sensación contrastante y se utiliza para introducir variación en canciones o progresiones de acordes que carecen de la variedad suficiente para mantener al oyente interesado. En segundo lugar, un "puente" se refiere a la parte de un instrumento de cuerda que mantiene las cuerdas en su lugar y transmite sus vibraciones al cuerpo resonante del instrumento, además de ser el extremo de la longitud vibratoria de una cuerda. El otro extremo vibratorio a menudo se conoce como "cejuela", que a menudo está hecha de hueso, plástico duro o bronce y se encuentra al final del diapasón cerca del "cabezal" y las clavijas de afinación.
acorde roto
Un acorde en el que las notas no se tocan todas a la vez, sino una tras otra (es decir, un arpegio).
Pinceles
En el jazz y otros géneros acústicos, los bateristas pueden utilizar escobillas hechas de alambre rígido o plástico para tocar en lugar de baquetas. Las escobillas son más silenciosas y producen un sonido diferente al de las baquetas. Un efecto de las escobillas es el de "remoción" en la caja, que crea un sonido sostenido para las baladas.
Burbujas
Término que se utiliza con mayor frecuencia en la música reggae para describir una parte electrónica o de órgano Hammond de corta duración (normalmente una corchea) que se suele tocar en el segundo y cuarto tiempo de una progresión de 4/4. Suele tener un sonido oscuro y "húmedo" o reverberado, lo que crea un efecto que "se filtra" sutilmente dentro del dominio de la sección rítmica.
do
gabinete (cabina)
Un gabinete de altavoz, que es un recinto de madera (o menos comúnmente de plástico) para un altavoz y, en algunos casos, una bocina o un tweeter. Los gabinetes de altavoces se utilizan para amplificar instrumentos y voces. Los gabinetes de guitarra y bajo generalmente están hechos de madera contrachapada. Los gabinetes de PA antiguos de la década de 1960 a 1980 están hechos de madera contrachapada, pero desde la década de 1990, se han vendido gabinetes de PA y altavoces de monitorización hechos de plástico.
cadencia
El punto en el que una frase melódica "se detiene" o se resuelve. Una cadencia a menudo ocurre en la nota "tónica" (apoyada por el acorde tónico, el "acorde base" de la tonalidad). Una cadencia también puede ocurrir en otras notas sobre el acorde "tónico", o sobre otro acorde como el "acorde dominante" (el acorde construido sobre el quinto grado de la escala). Una de las características de la música clásica es que las cadencias a menudo se eliden ; es decir, en lugar de detenerse en la cadencia, una nueva línea musical comienza exactamente en el mismo momento de la cadencia. Esto ayuda a crear un impulso hacia adelante en la música.
Llamada y respuesta
Una forma de escribir una canción en la que, después de que un cantante canta una línea, otros cantantes (por ejemplo, coristas o miembros de la banda) responden con una línea que completa la idea. El canto de llamada y respuesta fue originalmente parte de las canciones de trabajo afroamericanas y, posteriormente, se convirtió en una parte importante del blues. El mismo efecto se utiliza en melodías instrumentales, en las que un instrumento solista canta una línea melódica y luego hay una "respuesta" de la sección de vientos o la sección rítmica.
cejilla
Dispositivo de metal o plástico que se coloca con una barra acolchada con goma y que sujeta las seis cuerdas de la guitarra en la posición de traste que selecciona el intérprete. Se fija con un mecanismo elástico o de resorte. Permite que el guitarrista haga que las cuerdas al aire comiencen a sonar en un tono más alto, lo que facilita la transposición de canciones y el uso del sonido rico y "resonante de los acordes al aire en tonalidades inusuales.
cambios
Término del jazz que es una abreviatura de "cambios de acordes", que es la progresión armónica (o " progresión de acordes ") en la que se basa una melodía. En el jazz, algunas canciones de swing tienen un acorde por compás, o en algunos casos un acorde para dos o cuatro compases. En el bebop, dos acordes por compás se volvieron comunes.
canal
En el contexto de una mesa de mezclas , un canal es una de las secciones de entrada en la que se conecta un micrófono o una salida de un amplificador de instrumento o un instrumento (por ejemplo, un teclado electrónico) para poder alterar su volumen y tono y para poder mezclarlo con otros instrumentos y voces; en el contexto de un amplificador de guitarra eléctrica o un amplificador de bajo, el término "canal" se utiliza para referirse a amplificadores que tienen dos o más configuraciones de preamplificador, ecualización y efectos independientes ("canales") entre los que un intérprete puede cambiar en una interpretación a través de un pedal.
Recogiendo pollos
Argot estadounidense para un toque y estilo particular de tocar la guitarra eléctrica que se expresa mejor en la guitarra Fender Telecaster o en un instrumento similar de sonido "más fino", generalmente con pastillas de bobina simple y un sonido de amplificador sin distorsión. Emplea un ataque de percusión que, cuando se combina con notas cortas y largas alternas, se aproxima o emula el cacareo y el graznido de un pollo de corral, lo que sugiere un sabor rural y el nombre. A veces se toca sin púa de guitarra, es un tono estándar dentro de la música country estadounidense tradicional de los años 1960 y 1970 y rara vez se escucha fuera de ese género.
acorde
Grupo de tres o más notas que, al tocarse simultáneamente, pueden formar una estructura armónica que puede servir de soporte a una melodía o a una línea solista. Los acordes más simples son las tríadas, que están formadas por la primera nota de una escala y luego notas alternas. Por ejemplo, en la escala de Do mayor (Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si, Do), la tríada sería Do, Mi, Sol. Los acordes de séptima utilizan cuatro notas: consisten en una tríada con un intervalo añadido. Por ejemplo, en la escala de Sol dominante (Sol, La, Si, Do, Re, Mi, Fa, Sol), el acorde de séptima de cuatro notas sería Sol, Si, Re, Fa. También hay acordes más complicados que añaden intervalos adicionales (véase acorde de novena , "dominante alterada"). Un acorde también se puede tocar una nota a la vez (véase "arpegio" y "acorde roto").
coro
1. Un coro o un grupo de cantantes.
2. Una sección de una canción que normalmente se repite varias veces alternando con versos, puentes, solos, etc. En la música popular, un estribillo tiende a ser líricamente simple, fácil de cantar y melódicamente memorable, o "pegadizo" para "enganchar" al oyente.
3. Introducción a una canción. En los siglos XIX y principios del XX, el término "coro" describía lo que actualmente se define como una "introducción", que normalmente se canta solo una vez al comienzo de una canción.
4. Un efecto de coro : un efecto rico y espacioso que se crea cuando una voz o un instrumento se "duplica" utilizando una modulación de tono electrónica mezclada con el audio sin modular. Esto crea un sonido similar a la fase que se produce naturalmente cuando dos o más cantantes tocan al unísono, de ahí el término coro . El efecto se crea con un dispositivo de efecto de coro o un complemento de software.
escala cromática
Una secuencia de las doce notas de una octava, tocadas en serie (de forma ascendente o descendente). Los fragmentos de la escala cromática se utilizan en muchos estilos de música popular, pero el uso más extendido de la escala cromática tiende a darse en el jazz, el jazz fusión y los géneros más experimentales del rock, como el rock progresivo .
clavinete
Un clavicordio eléctrico construido por Hohner en la década de 1970 y principios y mediados de la de 1980. Al igual que una guitarra eléctrica, tiene pastillas magnéticas y se conecta a un amplificador de guitarra, y se puede utilizar con efectos como pedales wah-wah o efecto de coro. Fue popularizado por Stevie Wonder a principios de la década de 1970. Su sonido percusivo y distintivo se convirtió en un elemento fijo en los discos de funk .
limpio
En referencia al sonido de una guitarra eléctrica, un piano eléctrico Fender Rhodes u otro instrumento eléctrico o electrónico, o a una grabación de un cantante o instrumento o a una mezcla completa, "clean" significa que el sonido no está distorsionado ni turbio. Para un instrumento eléctrico, lo opuesto a un sonido "clean" es un sonido saturado, "clipping" (ver "clipping") o "dirty".
canal limpio
Muchos amplificadores de guitarra eléctrica tienen dos "canales": un canal limpio, que no está distorsionado, y un canal "overdrive" (o "sucio"), en el que la señal está muy preamplificada o se pasa por un efecto de distorsión, lo que produce una señal distorsionada. Los amplificadores con dos canales vienen con pedales que permiten a los intérpretes cambiar entre los dos canales.
Haga clic en la pista
Un metrónomo digital utilizado en el proceso de grabación en estudio. Los oyentes no escuchan directamente la pista de clic (se reproduce en los auriculares de los músicos de estudio cuando graban), pero los oyentes escuchan claramente el resultado del clic (un tempo uniforme perfecto en cada compás de una canción). Algunos músicos han criticado el uso excesivo de pistas de clic por quitar expresividad musical [1] (por ejemplo, rubato ) que se produce cuando los músicos tocan juntos sin un metrónomo de clic.
recorte
Sinónimo de distorsión. En el caso de voces, instrumentos acústicos, mezclas de sonido frontal y mezclas de monitores, el recorte casi siempre se considera indeseable y se minimiza reduciendo los niveles de ganancia, utilizando dispositivos de compresión, añadiendo "pads" (circuitos de atenuación), etc. En el caso de guitarras eléctricas, bajos eléctricos, órganos Hammond, piano eléctrico y otros instrumentos eléctricos, los intérpretes suelen añadir deliberadamente algo de recorte a la señal aumentando la ganancia o utilizando un pedal de saturación.
órgano de rueda de clones o de rueda de clones
Un instrumento electrónico o digital que recrea o imita el sonido de un órgano Hammond electromecánico basado en ruedas fónicas , normalmente en un instrumento que es mucho más ligero (en peso) y más pequeño que un órgano Hammond real (por ejemplo, el Roland VK-7 o el Korg CX-3 ).
coda
Una cola (es decir, una sección de cierre que se agrega a una pieza musical). También se denomina "etiqueta" o "outro". Puede ser tan simple como repetir un vamp ii-V durante unos pocos compases o tan complejo como un arreglo contrapuntístico de ocho o más compases.
final del coliseo
Expresión acuñada por las bandas de rock que originalmente se refería a un final dramático y ruidoso de una canción que se tocaba en un recinto grande, como un estadio o un coliseo, pero que ahora se escucha en recintos de cualquier tamaño. Se produce en el último acorde de una canción o después de él, y normalmente son de 4 a 10 segundos de acordes fuertes y sostenidos, a menudo con muchos redobles de batería, subidas y bajadas de platillos junto con la improvisación de otros músicos para crear un efecto de retumbo o agitación constante. Se encuentran finales contundentes similares en toda la música sinfónica y su objetivo es crear emoción y provocar una ovación en el público.
combinación
Abreviatura de "combinación", que se utiliza en dos sentidos en el jazz y la música pop. "Combo" puede ser el equivalente de "grupo" o "conjunto" (por ejemplo, "un combo de jazz"). Asimismo, "combo" se refiere a un "amplificador de combinación", llamado así porque incluye un amplificador y un altavoz en un solo gabinete.
Seleccionar o "escoger cuidadosamente" las mejores interpretaciones de varias pistas de audio para "rebotar" o unir en una sola pista de audio contigua. Abreviatura de "compuesto" o "compilación".
compresor
Un efecto de audio electrónico que reduce automáticamente la ganancia de una señal (voz, instrumentos, etc.) a un umbral preestablecido, evitando así picos no deseados que podrían causar distorsión. Un compresor con ajustes extremos se convierte en un limitador, que protege a los altavoces y a las bocinas de los altavoces de picos dañinos.
micrófono de condensador o micro de condensador
Un micrófono que utiliza la técnica de "capacidad variable" para captar el sonido. El diafragma está sobre una placa metálica cargada y, como tal, los micrófonos de condensador necesitan energía para funcionar. La energía proviene de baterías o de un preamplificador de micrófono o una mesa de mezclas. La energía que se proporciona desde un preamplificador o una mesa de mezclas se llama " alimentación fantasma ".
cover o canción cover
Cuando una banda toca una canción que ha sido compuesta y grabada por otra banda, esto se llama "version de una canción"; también se usa como verbo (por ejemplo, "to cover" de una canción de cierta banda). El término también puede referirse a un cargo por entrada , el precio de entrada que se cobra a los clientes para ingresar a la actuación de una banda en un bar (el cargo por entrada puede ser pagado íntegramente por la banda o puede dividirse con el bar, según el acuerdo entre la banda y el establecimiento).
crossfader
En un mezclador de DJ, un crossfader es un control que se desliza en una pista de izquierda a derecha. Permite al DJ alternar entre dos canales, en los que se conecta una entrada de audio (por ejemplo, un tocadiscos, un reproductor de CD, un iPod, etc.). La posición más a la izquierda del control deslizante proporciona solo el canal A. La posición más a la derecha proporciona solo el canal B. El área de la pista deslizante entre estos dos extremos es una mezcla de los dos canales. Los crossfaders se pueden utilizar para crear transiciones suaves entre dos canciones en diferentes entradas de sonido o, cuando se mueven rápidamente al mismo tiempo que se manipula un disco en un tocadiscos, se pueden utilizar para crear sonidos rítmicos de rayado y efectos extraños.
cruce
En el contexto de la industria musical, un "artista crossover" o "banda crossover" es un intérprete o grupo de un estilo que ha logrado ganar seguidores entre los fanáticos de un estilo musical diferente. Por ejemplo, algunos intérpretes de country han logrado obtener éxitos "crossover" en las listas de éxitos del pop. En el contexto de la ingeniería de audio, un crossover es un sistema de filtro de frecuencia que divide las frecuencias de una señal en componentes bajos y altos o bajos, medios y altos. De esta manera, las diferentes frecuencias se pueden enviar a los altavoces adecuados.
crujido
Un tipo específico de sonido de guitarra eléctrica muy distorsionado y con medios potenciados que se utiliza en la música heavy metal y thrash metal , generalmente por parte del guitarrista rítmico. Cuando se toca con el silenciador de palma, crea un sonido rítmico pesado característico. Los amplificadores y pedales Sone diseñados para intérpretes de metal tienen perillas o botones "crunch".
tiempo de corte
Igual que el compás 2/2: dos pulsos de blanca (mínimo) por compás. Se escribe y se ejecuta como el compás común (4/4), excepto que la duración de los pulsos se duplica. Se indica con tres cuartos de círculo con una línea vertical que lo atraviesa, que se parece al símbolo de centavo ¢ . Esto proviene de un corte literal del símbolo C del compás común . Por lo tanto, una negra en compás cortado tiene solo medio pulso de duración, y un compás tiene solo dos pulsos. Véase también alla breve .
D
muerto
No reverberante, como en el caso de una sala en un estudio de grabación que tiene muy poca reverberación o ambiente natural (por ejemplo, una "sala muerta"). Para "animar" el sonido de una pista grabada en una "sala muerta", los ingenieros normalmente añadirán efectos de reverberación electrónica. Alternativamente, la pista podría volver a grabarse en una sala con más superficies reflectantes, para añadir reverberación natural.
decibel (dB)
Unidad de medida del nivel de audio que se utiliza en los estudios de grabación y por los ingenieros de sonido en directo. Algunas ciudades y lugares de actuación tienen límites de decibelios para las actuaciones en directo.
manifestación
Una grabación sencilla y relativamente económica de una banda que se utiliza para mostrar su sonido, estilo y estilo a agentes de contratación, cazatalentos y representantes de la industria. Sin embargo, en la década de 2010, la disponibilidad de equipos de mezcla y grabación digitales asequibles ha elevado el estándar de calidad de producción que se espera.
Dispositivo electrónico que altera la impedancia de las señales de los instrumentos eléctricos (por ejemplo, guitarra eléctrica, bajo eléctrico) para que se puedan conectar a una mesa de mezclas o a un sistema de megafonía. La caja DI convierte una señal desequilibrada de alta impedancia de una guitarra eléctrica en una señal equilibrada de baja impedancia. Muchas cajas DI tienen un interruptor de toma de tierra para eliminar el zumbido de CA del sistema eléctrico.
Procesamiento de señales digitales (DSP)
El uso de efectos digitales para alterar el tono, el sonido, el timbre u otros parámetros de una señal. Muchos mezcladores, amplificadores de guitarra y teclados electrónicos de la década de 2000 tienen efectos DSP integrados.
sensación de doble tiempo
Este es un efecto creado en arreglos o acompañamientos improvisados en los que la sección rítmica toca como si hubiera ocho pulsos en un compás de 4/4. Por ejemplo, el bajista tocará ocho notas graves por compás en lugar del enfoque típico de "cuatro pulsos en un compás" que se usa en las líneas de bajo móviles. Esto hace que la canción parezca dos veces más rápida, aunque los acordes tomen la misma duración en tiempo para tocarse. Una canción que tarda 60 segundos en tocarse con un ritmo normal todavía tarda 60 segundos en tocarse a doble compás. Sin embargo, si una canción realmente se tocara a doble compás, digamos, para una repetición, una canción de 60 segundos duraría 30 segundos.
duplicación
Un doblador es un multiinstrumentista, como un saxofonista que también toca la flauta, un tubista que también toca el contrabajo o un clarinetista que también toca el acordeón. Los escenarios y géneros con un doblaje extenso incluyen el folk (donde un músico puede tocar el violín, la guitarra y el contrabajo) y el teatro musical , donde algunos intérpretes de instrumentos de viento tocan el saxo, el clarinete, el oboe y la flauta. En arreglos y orquestación, el término doblaje puede referirse a que dos instrumentos toquen la misma parte ("la melodía fue doblada por el violín y la flauta") o a que un tono de acorde sea tocado por dos instrumentos diferentes ("la novena [del acorde] fue doblada en el último compás, ya que fue tocada por el saxo y la trompeta"). ' Doblar' también se utiliza en el estudio de grabación para describir a un cantante (o instrumentista) que dobla el mismo pasaje en una segunda pista al unísono con la primera interpretación para crear un efecto de 'coro' debido a los armónicos que cambian naturalmente y la relación de fase entre las dos interpretaciones.
desafinado o desafinado
Una guitarra o un bajo afinado en un tono más bajo que la afinación estándar, que es (de tono más bajo a más alto) EADGBE para guitarra y EADG para bajo. Una afinación descendente común es "drop D", en la que el E grave se afina hasta D para dar al acorde tónico en D (mayor o menor) una nota fundamental grave.
Arrastrando
El acto indeseable de tocar demasiado lento en relación con el tempo existente cuando no se requiere ninguna disminución del tempo. No debe confundirse con tocar intencional o aceptablemente "detrás" del ritmo mientras se mantiene el tempo o los BPM (pulsaciones por minuto) constantes. Es lo opuesto a "apresurarse".
conducir
Una forma abreviada de "overdrive", que se refiere a la distorsión que se produce cuando un amplificador de válvulas se lleva al límite para crear un sonido más grueso y gutural.
gota
Término de jazz que se refiere a una nota que se desliza cromáticamente hacia abajo hasta un tono indefinido.
gota 1
Término que describe una parte de bajo que se encuentra normalmente en la música reggae , en la que se omite el primer pulso de un compás en el contexto de un patrón. Su creación y uso se atribuyen con mayor frecuencia a Aston "Family Man" Barrett, bajista del grupo de reggae Bob Marley and the Wailers , entre otros.
Procesador de señal digital (DSP)
Véase "procesamiento de señales digitales".
seco
Señal que no tiene efecto de reverberación o, en términos más generales, una señal que no ha sido procesada con ninguna unidad de efectos. Las voces casi siempre se graban "sin sonido" y luego se les agrega la reverberación u otros efectos en la posproducción. Las guitarras eléctricas y los teclados eléctricos a menudo, aunque no siempre, se graban con sus efectos (distorsión, coro, etc.) ya agregados.
dinámica
Los volúmenes relativos (volumen alto y bajo) en la ejecución de una pieza musical. La música con cambios repentinos de dinámica puede ser más difícil de mezclar en un entorno en vivo. Para evitar ráfagas repentinas de volumen alto, los ingenieros de audio pueden "manejar los faders" manualmente (y disminuir rápidamente las partes repentinas de volumen alto, o usar efectos de compresión).
DX-7
El primer teclado sintetizador asequible y comercializado en masa en la década de 1980, que se hizo muy popular en la música pop y dance de esa época. El DX-7 usaba síntesis FM para crear nuevos sonidos electrónicos. Hubo varios sintetizadores antes del DX-7, como el Fairlight CMI , pero eran tan caros que muy pocas personas los tenían.
mi
Dulces para los oídos
Expresión utilizada (subjetivamente y, a veces, de forma despectiva) para describir efectos de audio o partes instrumentales que podrían considerarse no esenciales para el arreglo o la composición principal. El término "ear candy" define elementos sonoros como "brillo", "resplandor", "profundidad", etc. Los efectos "ear candy" se crean con hardware de procesamiento de audio montado en bastidor o complementos de software. A menudo se considera aceptable o deseable en producciones de música popular más modernas, pero rara vez se escucha en música más "basada en las raíces" o tradicional, como el blues, el bluegrass y otros estilos que dependen más estrictamente de una interpretación musical en vivo. Consulte "sweetening" en esta lista.
unidad de efectos
Dispositivo electrónico que altera o condiciona las cualidades del sonido en una señal electrónica procedente de un micrófono, un instrumento musical o una grabación. Las unidades de efectos pueden alojarse en chasis montados en bastidor; en pedales de efectos; en software informático; o integradas en un amplificador (por ejemplo, un amplificador de guitarra), mezclador o instrumento (por ejemplo, un órgano Hammond).
bis (español)
Nuevamente (es decir, interpretar el pasaje relevante o una canción o melodía completa una vez más)
ingeniero
En un contexto de sonido en vivo, esto se refiere al ingeniero de audio que controla la mesa de sonido o lidera al equipo de técnicos de audio; en un contexto de grabación, esto se refiere al ingeniero de audio que configura y dirige los aspectos técnicos de una sesión de grabación.
F
Desvanecedor
En una mesa de mezclas o un mezclador de DJ, un control de nivel de audio que se desliza hacia arriba y hacia abajo en una pista. (ver también crossfader ).
libro falso
Colección de partituras principales para canciones de jazz, que normalmente incluyen solo los elementos esenciales de una canción: melodía y acordes, con los acordes escritos en nombres de letras con cualidades de acordes (por ejemplo, C, A7, D menor, G7). Los fakebooks originales eran publicaciones no autorizadas, copiadas de manera burda por las que no se habían pagado los derechos de autor a los compositores ni a los editores. En la década de 1990, aparecieron los fakebooks legales, que tenían una mejor calidad de edición y producción, y que incorporaban más arreglos (introducciones o finales breves, o secciones cortas con voces de acordes escritas, melodías de acordes o líneas de bajo). Una versión simplificada de los fakebooks, normalmente el antiguo tipo no autorizado, contiene solo los acordes.
caer
Término de jazz para una nota de tono definido que se desliza hacia abajo hacia otra nota de tono definido.
falsete
Voz masculina por encima del registro habitual de bajo o tenor, efecto que se consigue utilizando solo la mitad de las cuerdas vocales. Además de ser más aguda, tiene un timbre más ligero.
comentario
El bucle de resonancia que se crea cuando un micrófono o una pastilla de guitarra se colocan cerca de un altavoz muy amplificado, lo que a menudo crea un sonido aullante o chirriante sostenido que es muy fuerte. En la mayoría de los casos, los músicos e ingenieros de sonido intentan evitar la retroalimentación con micrófonos e instrumentos acústicos; con la guitarra eléctrica, especialmente en el heavy metal y en la guitarra shred, puede que se haga a propósito.
violín
Un término del argot para referirse al violín en el bluegrass, la música country y la música folk.
llenar (Inglés)
Término de jazz o rock que indica a los intérpretes que improvisen un pasaje o riff escalar para "rellenar" el breve tiempo entre frases líricas , líneas de melodía o entre dos secciones. Muchos rellenos se basan en escalas pentatónicas o de blues.
departamento
Símbolo ( ♭ ) que baja el tono de una nota en un semitono. También puede referirse a una situación en la que un cantante o músico está interpretando una nota en la que la entonación es un octavo o un cuarto de semitono más baja.
repliegue
En Gran Bretaña, este es el término que se utiliza para designar a un monitor de escenario que ayuda a los artistas a escuchar su canto y su interpretación.
fuerte o (f)
Fuerte (es decir, para ser tocado o cantado en voz alta)
pianoforte (fp)
Fuerte-suave (es decir, 1. fuerte, luego inmediatamente suave) (ver dinámica ), o 2. un piano antiguo
fortísimo (ff)
Muy fuerte (ver nota en Pianissimo )
fortissimo (fff)
Lo más fuerte posible
Frente de la casa (FOH)
El sistema de altavoces que mira hacia el público (y los ingenieros de sonido que lo controlan).
cuatro en el suelo
Jerga de estudio que describe cada negra que se toca en el bombo o 'bombo' de una batería de trap, generalmente con fuerza y normalmente en un compás derivado de 4/4. La música 'disco' de mediados de la década de 1970 emplea este patrón casi exclusivamente en la mayoría de las canciones de baile más icónicas de ese género.
Bajo difuso
Bajo eléctrico saturado y con gruñidos producido con un efecto de distorsión o subiendo el volumen de un amplificador de bajo a válvulas. A finales de los años 60, el fuzz bass se asociaba con el rock psicodélico y las improvisaciones cargadas de drogas. En los años 70 y 80, el fuzz bass era utilizado por bandas de hard rock y metal. En los años 80, se utilizaba en discos de hardcore punk y thrash. En los años 90 y 2000, algunas bandas de pop e indie utilizaban el efecto.
GRAMO
escritor fantasma
Compositor que escribe letras y música que se acreditarán oficialmente a otra persona, como el cantante principal de una banda o el director de la misma. El nombre del compositor fantasma puede seguir apareciendo en la funda del disco, pero puede estar en la lista de personas a las que se agradece su "ayuda" con el proyecto o puede que se le atribuyan los "arreglos vocales"; un orquestador que orquesta fantasma una balada para una sección de cuerdas y de instrumentos de viento puede que se le atribuya el mérito de "consultoría de orquestación" (ambos son eufemismos). Algunos compositores fantasma han presentado demandas legales cuando las canciones que escribieron fantasmas a cambio de un honorario único se convierten en grandes éxitos.
concierto
Un término del argot que se refiere a una actuación musical paga en un local, normalmente de una sola noche de duración.
Deslumbramiento
Un deslizamiento continuo de un tono a otro (un verdadero glissando), o una escala incidental ejecutada mientras se pasa de una nota melódica a otra (un glissando eficaz). Véase glissando para obtener más información; y compare el portamento en esta lista.
yo
sensación de medio tiempo
También llamado "two-feel", este es un efecto creado en arreglos o acompañamientos improvisados en los que solo se tocan de forma sólida los tiempos uno y tres (en melodías 4/4). Por ejemplo, el bajista tocará dos notas graves por compás en lugar del enfoque típico de "cuatro tiempos en un compás" utilizado en las líneas de bajo móviles. Esto hace que la canción parezca la mitad de lenta, aunque los acordes tarden lo mismo en tocarse. Una canción que tarda 60 segundos en tocarse con un ritmo normal todavía tarda 60 segundos en tocarse con un ritmo de medio tiempo. Sin embargo, si una canción realmente llegara a la mitad del tiempo, digamos, para una repetición, una canción de 60 segundos duraría 120 segundos. Véase también ritmo de doble tiempo.
voces de armonía o partes de armonía
canto de acompañamiento que apoya la melodía principal; las partes de acompañamiento suelen ser tonos de acordes que forman intervalos de una tercera, cuarta, quinta, sexta u octava a partir de la nota de la melodía principal.
arpa
Del arpa de blues , que en el blues y géneros relacionados es un término del argot para referirse a la armónica.
clave
Instrumento de teclado en el que las cuerdas se pulsan mediante un mecanismo cuando se presionan las teclas. Aunque se utilizaba normalmente en la música barroca del siglo XVIII, se utiliza ocasionalmente en la música pop.
homofonía
Textura musical con una voz (o línea melódica) acompañada de acordes; también se utiliza como adjetivo (homofónico). Compárese con la polifonía , en la que se interpretan varias voces o líneas melódicas al mismo tiempo.
cabeza
El primer (y último) estribillo de una melodía, en el que la canción o melodía se enuncia sin improvisación o con una improvisación mínima (normalmente solo ornamentación y relleno de silencios o notas melódicas escritas como notas redondas). En el caso de un blues de 12 compases u otra forma corta, la cabeza puede repetirse dos veces al principio, luego hay solos improvisados y luego se repite la cabeza para terminar la melodía. En una canción larga, como una canción AABA, la forma se toca una vez para la melodía inicial, luego hay solos y luego se toca la melodía una última vez.
bar de mala muerte
Un local de música en directo para bandas de música country en una ciudad como Nashville. El término "piano honky-tonk" hace referencia a un piano vertical antiguo en el que las cuerdas están ligeramente desafinadas, lo que crea un efecto de vacilación que, si bien puede resultar discordante en una balada pop, resulta atractivo en una canción de blues country sencilla y sencilla.
gancho
Un motivo que se utiliza en la música popular para hacer que una canción sea atractiva y "captar la atención del oyente".
bocina
En un contexto de jazz, blues o R&B, el término "cuerno" se refiere genéricamente a cualquier instrumento de viento (por ejemplo, saxofón, trompeta, etc.). En un contexto de ingeniería de sonido, "cuerno" se refiere a una carcasa en forma de abanico en la que se monta un tweeter o un altavoz como parte de un gabinete de altavoz.
sección de trompas
En un contexto de jazz, blues o R&B, esto se refiere a un pequeño grupo de músicos de metales que acompañan a un conjunto tocando "pads" suaves y puntuando la línea melódica con "punches" (interjecciones repentinas).
banda de la casa
Conjunto que actúa regularmente en un club o recinto, cuya frecuencia de aparición varía desde una vez a la semana, varias noches a la semana o casi todos los días. La banda de la casa también puede servir como banda de acompañamiento para vocalistas invitados o instrumentistas solistas.
En jazz, improvisar de manera "interior" significa tocar dentro de los acordes establecidos en la progresión de acordes y sus escalas más estrechamente asociadas. Por lo tanto, para una sección de varios compases en C7, un intérprete que toque "interior" utilizará un arpegio de C7 y la escala mixolidio de C. Un intérprete que toque "exterior" utilizará arpegios y escalas que son armónicamente distantes y, por lo tanto, suenan más disonantes, como un arpegio de D ♭ y una escala mayor de D ♭ . Tocar "interior" suena más relajado. Tocar "exterior" suena más tenso e incluso áspero. Los directores, líderes de banda o productores pueden pedir a los intérpretes que toquen "más interior" para ciertas canciones, secciones o grabaciones.
Introducción
Sección de apertura de una canción o melodía. Puede ser tan breve y sencilla como un solo acorde (a menudo el acorde I o V7) o una secuencia de dos compases tocada por un tecladista o guitarrista. Por otro lado, una introducción puede ser una secuencia de cuatro compases, ocho compases o incluso más larga tocada por el conjunto completo que utiliza una o más ideas melódicas clave o riffs de la canción. El propósito de la introducción es proporcionar al cantante la tonalidad, crear interés en el oyente y alertar a los oyentes de que la melodía o el tema principal está a punto de comenzar. Para la música instrumental, una introducción puede ser solo la batería, ya que no es necesario proporcionar la tonalidad al cantante.
Yo
Bajo japonés
Abreviatura de Fender Jazz Bass , una marca de bajos eléctricos muy utilizada.
jam o sesión de improvisación
En jazz, blues, rock o géneros relacionados, una interpretación informal de solos improvisados sobre composiciones estándar conocidas (por ejemplo, una progresión de blues o un estándar de jazz).
estándar de jazz o estándar
Una conocida composición del repertorio de jazz que se toca y graba ampliamente.
K
teclista
Músico que toca cualquier instrumento con teclado. En el contexto del jazz o la música popular, puede referirse a instrumentos como el piano, el piano eléctrico, el sintetizador, el órgano Hammond, etc.
amplificador de teclado
Un amplificador combinado diseñado para teclistas que contiene un mezclador de dos, tres o cuatro canales, un preamplificador para cada canal, controles de ecualización, un amplificador de potencia, un altavoz y una bocina, todo en un solo gabinete. Los amplificadores de teclado pequeños diseñados para ensayos de bandas pequeñas tienen de 50 a 75 vatios, un altavoz de 12 pulgadas y una bocina. Los amplificadores de teclado grandes diseñados para clubes o salas grandes tienen de 200 a 300 vatios de potencia, un altavoz de 15 pulgadas y una bocina.
yo
disposición
Un término de jazz que es el equivalente del término clásico tacet ; le indica al músico que deje de tocar durante una sección o melodía.
dirigir
En la guitarra, melodía de una sola nota o línea solista. En Gran Bretaña, el término también se refiere a un cable de conexión que se utiliza para conectar una guitarra eléctrica a un amplificador. La palabra se pronuncia "leed".
bajo principal
Una expresión aplicada (a veces de manera despectiva) a un estilo de tocar el bajo eléctrico en el que el intérprete adopta una "voz" solista o melódica, en lugar de, o además de, tocar el papel de acompañamiento que normalmente se asocia con el bajo (por ejemplo, Steve Harris de Iron Maiden ).
nota principal
La séptima nota de una escala, que tiene una poderosa "atracción gravitacional" hacia la octava nota de la escala, que es la "nota base" de la tonalidad. Debido a que la séptima nota de la escala tiene una atracción tan fuerte hacia la octava nota, se considera que necesita "resolverse" en la octava nota.
Leslie
Marca comercial de un altavoz giratorio diseñado para usarse con el órgano Hammond , pero que también utilizan algunos guitarristas eléctricos. La bocina giratoria y el deflector giratorio alrededor del altavoz de rango bajo crean un efecto ondulante.
línea
Sinónimo de "melodía" (como en los términos "línea melódica"). (Véase también línea de bajo ).
línea en
En un contexto de audio, una "entrada de línea" es un conector que se encuentra en mezcladores, amplificadores de guitarra y dispositivos de grabación. El conector de "entrada de línea" permite que un intérprete agregue una entrada a un mezclador, amplificador o dispositivo de grabación.
salir
Un conector de "salida de línea" proporciona una señal de salida desde un amplificador u otro dispositivo, que luego se puede conectar a una mesa de mezclas, una unidad de efectos, un sistema de PA, etc.
METRO
marcado (marc.)'
Marcado (es decir, con acentuación, ejecutar cada nota como si fuera a ser acentuada).
maestro
Una grabación de estudio terminada, una vez que se ha realizado toda la mezcla y se ha comprimido la mezcla general y se han ajustado los niveles de audio para que sean consistentes de una canción a otra, con las canciones en el orden deseado. Este proceso de convertir las canciones mezcladas y terminadas en la grabación maestra se denomina masterización. Una vez que se masteriza una grabación, la grabación maestra se puede utilizar para hacer copias. Otro significado es "volumen maestro", un fader en una mesa de mezclas que aumenta o reduce el volumen de toda la mezcla.
medida
El período de una pieza musical que abarca un ciclo completo del compás, por ejemplo, en un compás de 4/4, un compás tiene cuatro pulsos de negra.
mezzo fuerte
A media voz (es decir, moderadamente fuerte). Véase dinámica .
mezzopiano
Suavemente (es decir, moderadamente suave). Ver dinámica .
Micrófono
Abreviatura de micrófono ; también se utiliza el término "micrófono".
MIDI
Acrónimo de interfaz digital de instrumentos musicales , una forma estándar de la industria para que los dispositivos electrónicos comuniquen información. Las conexiones MIDI de cinco pines y la programación MIDI se pueden utilizar para conectar sintetizadores, cajas de ritmos electrónicas , secuenciadores , etc., incluso si el equipo está fabricado por diferentes empresas. Si bien los sistemas MIDI utilizan cables, no transmiten sonido; en cambio, un cable MIDI transmite información sobre la música que se está reproduciendo. Por ejemplo, si un teclista toca una nota C central, la salida MIDI transmitiría una instrucción de nota activada, información de velocidad (qué tan fuerte se tocó la tecla) y una instrucción de nota desactivada (final de nota).
mezcla
Proceso que se produce casi al final del proceso de grabación, en el que todas las pistas de música grabada (por ejemplo, 12, 24 o incluso 48 pistas de voces, guitarras, teclados, etc.) se combinan y se colocan en los canales izquierdo y derecho de una grabación estéreo estándar. Una "remezcla" se produce cuando se realiza una nueva "mezcla" a las mismas pistas iniciales, con lo que se combinan de una manera diferente, se añaden diferentes efectos, etc.
monitor
En un contexto de música en vivo, se refiere a los gabinetes de altavoces que se utilizan para amplificar el canto y la interpretación de los artistas en el escenario para que los artistas puedan escucharse a sí mismos; en un contexto de grabación, se refiere a los monitores de referencia de estudio, que son altavoces de alta resistencia y baja coloración diseñados para reproducir mezclas.
mezcla de monitor
En el audio en vivo, la mezcla de monitor es la combinación de canales vocales e instrumentales que se amplifican y se envían a través de altavoces en el escenario que se dirigen hacia los intérpretes. La "mezcla de monitor" a menudo difiere mucho de la mezcla "front of house". En una banda de bar típica, la "mezcla de monitor" constará principalmente de voces, con la posible adición de otros instrumentos que necesitan un volumen de monitoreo adicional en el escenario (por ejemplo, armónica, saxofón, sintetizador).
Sintetizador Moog
Una de las primeras marcas de sintetizador analógico que se introdujo a finales de la década de 1960; los sintetizadores Moog todavía se producían en la década de 2000.
norte
natural
Un símbolo ( ♮ ) en notación musical que cancela el efecto de un sostenido o un bemol (ver en esta lista)
cuello
En una guitarra (por ejemplo, guitarra acústica, guitarra eléctrica, bajo eléctrico), instrumento de la familia del violín (por ejemplo, violín, contrabajo) u otro instrumento de cuerda, el mástil es la pieza de madera larga y delgada que se extiende desde la caja de resonancia o cuerpo del instrumento y sobre la que se ponen en tensión las cuerdas entre el puente (en un instrumento de la familia de la guitarra) o el cordal (en un instrumento de la familia del violín) y el clavijero (para guitarras) o las clavijas de afinación (violín) o los clavijeros (contrabajo). El mástil de las guitarras acústicas y eléctricas y la mayoría de los bajos eléctricos tiene trastes de metal que dividen el mástil en semitonos. Los instrumentos de la familia del violín y los bajos eléctricos sin trastes no tienen trastes.
filtro de muesca
Un tipo de ecualizador muy preciso (por ejemplo, un ecualizador paramétrico ) que se puede utilizar para aumentar o reducir rangos de frecuencia muy estrechos. Los filtros de muesca se utilizan para reducir la retroalimentación con los micrófonos o atenuar las notas demasiado resonantes o retumbantes en las guitarras acústicas.
haciendo fideos
Jerga de músicos, subjetiva y crítica hacia un instrumentista que toca partes "extrañas" sin dirección aparente ni previsión, y que distrae descuidadamente del objetivo grupal previsto en una interpretación de conjunto. El término no es estrictamente aplicable a todos los géneros por igual, y puede ser particularmente inapropiado cuando se hace referencia a géneros en los que la improvisación es fundamental para la experiencia musical.
solo nota por nota
Interpretación en vivo o grabada por un instrumentista que reproduce un solo improvisado previamente grabado. En algunos casos, la recreación del solo previamente grabado puede ser fiel hasta en los más mínimos matices, como el uso de adornos con "barras de vibrato" y "notas fantasma".
Oh
octava
Intervalo entre una nota musical y otra con la mitad o el doble de su frecuencia. Las octavas se pueden tocar una nota después de la otra (por ejemplo, un do grave y luego un do agudo), o se pueden tocar juntas al mismo tiempo en instrumentos como la guitarra, el piano, el órgano, etc. Tener la misma melodía o riff tocado por dos instrumentos, pero con una octava de diferencia, es un recurso común en los arreglos. Las octavas de la misma nota pertenecen a la misma clase de tono y pueden ser percibidas como la misma nota por músicos no profesionales.
pedal de octava
Una unidad de efectos que agrega electrónicamente una nota una octava (o dos octavas) por debajo o, con menos frecuencia, una octava por encima de la nota que toca el intérprete.
Trío de órgano
En jazz o rock, un grupo de tres músicos que incluye un organista Hammond y otros dos instrumentos, a menudo un baterista y un guitarrista eléctrico o un saxofonista. El organista toca acordes y solos en dos teclados manuales con sus manos, y toca líneas de bajo (o puntos de pedal de bajo, o simplemente tiempos fuertes rítmicos en una sola nota) con sus pies en el teclado de pedales . Aunque un trío de órgano solo tiene tres miembros, puede producir la potencia y el volumen de una banda mucho más grande, lo que hace que los tríos de órgano sean una buena opción económica para los propietarios de bares y clubes que tienen un presupuesto limitado.
ostinato
Obstinado, persistente (es decir, un patrón musical breve que se repite a lo largo de toda una composición o parte de ella). Las líneas de bajo o riffs ostinatos son comunes en la música rock y en algunos tipos de jazz. Un ejemplo es la línea de bajo de " Una noche en Túnez ".
afuera
En jazz, improvisar de manera "externa" significa tocar arpegios y escalas solistas que están armónicamente distantes del acorde que toca la sección rítmica y que, por lo tanto, suenan más disonantes. Para una sección de varios compases en la que la sección rítmica toca en un acorde de C7, un solista que toca "externamente" puede tocar un arpegio en re bemol y una escala mayor en re bemol . Tocar "internamente" suena más relajado. Tocar "externamente" suena más tenso e incluso áspero. Los directores, líderes de banda o productores pueden pedir a los intérpretes que toquen "más externamente" para ciertas canciones, secciones o grabaciones.
PAG
Sistema de megafonía
Abreviatura de sistema de megafonía (que puede abreviarse a su vez como "PA"), término que se utiliza para designar los gabinetes de altavoces, los monitores, los amplificadores y la mesa de mezclas que se utilizan para proporcionar sonido a las bandas en clubes, bares y lugares similares. Los ingenieros de sonido suelen utilizar el término " sistema de refuerzo de sonido ", un término que tiende a referirse más a sistemas de tamaño de concierto que a configuraciones de tamaño de pub.
Bajo P
Abreviatura del bajo Fender Precision , un modelo de bajo eléctrico ampliamente utilizado y fabricado por Fender desde mediados de la década de 1950.
almohadilla
En referencia a la música tocada por un teclista, esto se refiere a un "pad de sintetizador", que es un sonido de sintetizador de fondo sostenido usado para acompañar a una banda o cantante (normalmente tiene un ataque lento); en arreglos y orquestación, un acompañamiento sostenido para cuerdas de arco puede llamarse pad de cuerdas y un arreglo similar para una sección de instrumentos de viento puede llamarse pad de instrumentos de viento; en referencia a la ingeniería de sonido, esto se refiere a un circuito de atenuación que reduce la ganancia de una señal excesivamente "caliente", normalmente en 20 dB.
Un teclado de órgano que se toca con los pies. Un órgano Hammond tiene un pedal de bajo .
pedalear (ped)
En las partituras para piano, esto indica al intérprete que debe presionar el pedal de resonancia para sostener la nota o el acorde que se está tocando. Se le puede indicar al intérprete que suelte el pedal con un asterisco (*).
punto de pedal
Nota sostenida o repetida en una canción o melodía, a menudo en el registro grave. El término hace referencia a los pedales de bajos que se utilizan para sostener un punto de pedal en la música de órgano. Las notas de pedal más comunes y efectivas son la nota tónica (que se puede mantener durante los primeros ocho compases de muchas progresiones de blues o incluso los 12 compases completos de algunas progresiones más simples) y el pedal dominante (que se puede utilizar durante muchos cambios, los últimos cuatro compases de algunas canciones o incluso secciones B completas). Los puntos de pedal crean tensión y dramatismo cuando funcionan bien, porque se produce disonancia y luego se resuelve.
arte de performance
Un espectáculo experimental que combina música, danza, efectos visuales y teatro (por ejemplo, Laurie Anderson ). Asociado con algunos tipos de rock artístico y rock experimental.
pianissimo (pp)
Muy suavemente (es decir, actuar muy suavemente)
piano (p)
Suavemente (es decir, tocado o cantado suavemente). Véase dinámica .
Partitura para piano y voz
Lo mismo que una partitura vocal , un arreglo para piano junto con las partes vocales de una ópera, cantata o similar. Las partituras para piano y voz permiten a los intérpretes cantar obras originalmente compuestas para cantante y gran conjunto (orquesta, big band, etc.) con un solo pianista.
recoger o recoger
En referencia a una guitarra eléctrica o bajo, esto se refiere al dispositivo magnético o piezoeléctrico que transmite las vibraciones de la cuerda o el cuerpo de la guitarra a un amplificador; en referencia a una canción o melodía, una "pastilla" o las "notas de la pastilla" se refieren a una o varias notas melódicas que conducen a una sección posterior (por ejemplo, un líder de banda le dirá a la banda que "comience desde la pastilla hacia el puente").
grupo de recogida o banda de recogida
Un conjunto musical reunido para realizar una única actuación o varias.
pizzicato (pizzería)
Pellizcado, pulsado (es decir, en música para cuerdas frotadas, pulsado con los dedos en lugar de tocarse con el arco)
portamento
Deslizamiento en el tono de una nota a otra.
acorde de potencia
Un acorde que consta de una nota, una quinta superior y la octava. Se utiliza mucho en el rock, el metal, el hardcore punk y otros géneros, normalmente con saturación o distorsión. Los acordes de potencia pueden ser simplemente la nota fundamental y la quinta, especialmente en secuencias de acordes más rápidas.
productor
Persona que dirige el proceso de grabación mediante decisiones artísticas, técnicas y organizativas y su ejecución. El productor puede seleccionar a los músicos de sesión, entrenar a los cantantes, dar instrucciones al arreglista y al ingeniero de grabación y, en general, guiar el proceso y el cronograma de grabación. Tradicionalmente, la compañía discográfica contrataba o asignaba a un productor para garantizar que la grabación se ejecutara de la manera más profesional posible dentro de las limitaciones de tiempo y presupuesto del proyecto. Sin embargo, en tiempos más recientes, prácticamente cualquier persona involucrada en el proceso de grabación puede figurar como "productor".
Q
cuantificar
En la tecnología de procesamiento de música digital, la cuantificación es el proceso mediante software de estudio que transforma el ritmo de las notas musicales interpretadas, que pueden tener cierta imprecisión debido a errores de ejecución expresiva o de ritmo, en una representación musical que elimina la imprecisión. El proceso da como resultado notas que se establecen exactamente en los pulsos y en fracciones exactas de pulsos.
cuarto de tono
Medio semitono; división de tonos que no se utiliza en la mayoría de las notaciones musicales occidentales, excepto en cierta música contemporánea o experimental. Los cuartos de tono se utilizan en formas de música popular occidental, como el jazz y el blues, y en diversas culturas musicales no occidentales.
R
R&B
Rhythm and blues. Estilo musical que surgió del blues afroamericano, el boogie-woogie, el gospel, los dúos de piano y guitarra de los bares de carretera y otras influencias, principalmente del sur de los Estados Unidos.
rallentando (rall.)
Progresivamente más lento.
registro
Parte del rango de un instrumento o voz. ("El registro más bajo de la voz del cantante era rico y oscuro").
registro
Una configuración o combinación de registros o voces en un órgano electromecánico (por ejemplo, un órgano Hammond) o un órgano electrónico o " combo ".
reggae
Un estilo de música popular jamaicano que presenta una línea de bajo fuerte y sincopada, acompañamiento con una guitarra eléctrica sin distorsión o una Fender Rhodes en los contratiempos y voces cantadas.
remezclar
Una segunda o subsiguiente "mezcla" de un conjunto de pistas grabadas . (ver "mezcla").
La marca de piano eléctrico Fender Rhodes y, por extensión, a instrumentos similares producidos por otros fabricantes.
aparejo
En el contexto de la música en vivo, este es un término coloquial que utilizan los músicos para referirse al equipo de amplificación y procesamiento de audio que utilizan los teclistas, los bajistas o los guitarristas eléctricos. Un bajista eléctrico, por ejemplo, puede referirse a su caja de altavoces, al "cabezal" del amplificador de bajos y a las unidades de efectos montadas en rack colectivamente como su "equipo" (o "equipo de bajos").
rit.
Abreviatura de ritardando ; [2] también una abreviatura de ritenuto [3]
ritardando (ritard., rit.)
Disminuir la velocidad; desacelerar; opuesto de accelerando
RMS
Acrónimo de "root means square" (raíz cuadrada), una forma de medir la capacidad de manejo de potencia de un altavoz o tweeter en vatios. La potencia RMS impresa en la parte posterior de un altavoz indica la potencia promedio que puede manejar el altavoz.
Roadie (camino de ruta)
Término coloquial que se refiere al personal de gira, los empleados del equipo de gira de un grupo musical. Incluyen una variedad de técnicos, comerciantes, personal de apoyo y gerentes. Cargan y descargan el equipo musical, instalan y afinan los instrumentos musicales ( técnico de guitarra ) y el sistema de sonido, brindan administración y seguridad, y operan el equipo de sonido ( ingeniero de audio ) e iluminación.
Roland
Una empresa japonesa de instrumentos musicales y equipos de audio que produce teclados electrónicos, amplificadores de guitarra, unidades de efectos y otros equipos.
acorde enrollado
Un acorde en el que las notas del acorde se tocan una tras otra, sosteniéndose cada nota.
apresurado
El acto indeseable de tocar demasiado rápido en relación con el tempo existente cuando no se requiere un accelerando . No debe confundirse con tocar "sobre" el ritmo. Es lo opuesto a "arrastrar".
S
muestra o muestreo
Grabar una pequeña parte de una actuación en directo o de una grabación de un instrumento o grupo, de modo que este breve "fragmento" pueda reproducirse o reutilizarse en otra actuación o grabación. En la década de 2000, el muestreo se realizaba habitualmente mediante la realización de una grabación digital de la muestra deseada. El muestreo se utiliza ampliamente en el pop, el hip-hop y la música electrónica de la década de 2000.
rascar
En un contexto de grabación, esto se refiere a una "pista de scratch" preliminar, que es la grabación de una parte de la sección rítmica o voces que se realiza para proporcionar un punto de referencia temporal para los intérpretes que grabarán sus partes (la "pista de scratch" se borra más tarde; en el contexto de la música hip-hop y el turntablism , " scratching " se refiere a la manipulación de un disco de vinilo en un tocadiscos con las manos y un mezclador de DJ para crear sonidos rítmicos.
Continúe con la siguiente sección de música sin pausa.
semitono
La diferencia de tono más pequeña entre notas (en la mayoría de la música occidental) (por ejemplo, F–F#). El jazz, el blues y varias músicas no occidentales utilizan cuartos de tono, una subdivisión más pequeña del tono.
músico de sesión, músico de sesión o hombre de sesión
En el jazz y la música popular, se refiere a un músico con mucha experiencia y habilidad que puede ser contratado para realizar sesiones de grabación. Los músicos de sesión generalmente cobran solo por el tiempo que pasan en el estudio, lo que significa que no cobran más si el álbum en el que tocan alcanza el primer puesto en ventas.
agitar
Término de jazz para designar un trino entre una nota y su tercera menor; o, con instrumentos de metal, entre una nota y su siguiente armónico exagerado.
afilado
Símbolo ( ♯ ) que eleva el tono de una nota en un semitono. El término también puede usarse como adjetivo para describir una situación en la que un cantante o músico interpreta una nota cuya entonación es un octavo o un cuarto de semitono más alta de lo normal.
pizca
Adjetivo que se utiliza principalmente en relación con la guitarra eléctrica (o, con menos frecuencia, con otros instrumentos de cuerda como el banjo o el bajo eléctrico); describe una interpretación intensa, virtuosa y rápida del instrumento (por ejemplo, " shred guitar "). También se puede utilizar como verbo (por ejemplo, "to shred").
rellenos laterales
Término del argot para los altavoces de monitorización en el escenario que se colocan a los lados del escenario para ayudar a los artistas a escucharse a sí mismos.
acompañante o acompañantes
Músicos de una banda que acompañan a un cantante principal, director de banda o instrumentista principal.
carácter sibilante
Los sonidos sibilantes que se producen cuando se cantan palabras con la letra "s"; cuando se cantan voces frente a un micrófono, el micrófono puede captar excesivamente los sonidos "s". La sibilancia excesiva se evita utilizando un filtro antipop o un ecualizador activado por compresor.
firmar
Otro nombre para un símbolo (llamado "signo" en el lenguaje clásico) en partituras musicales escritas. La partitura puede indicar a la banda que salte de una sección a la parte de la música marcada con el signo.
participar en
En el jazz y el blues, "sit in" significa ser invitado a actuar en el escenario junto con otro grupo durante una o varias canciones, a menudo para realizar solos improvisados. Aunque una persona que se sienta en un escenario con una banda toca con ella, no es un miembro oficial de la banda.
batería
Un término, ahora arcaico, que se originó cuando los músicos de jazz se referían específicamente a un conjunto de tambores (bombo, caja, toms, hi-hat, etc.)
palmadas o bofetadas de bajo
En referencia al bajo eléctrico, este término se refiere a un estilo de ejecución percusivo y funky en el que se golpean las cuerdas graves y se hacen estallar las cuerdas agudas, que se utiliza en el funk, el latín y el pop. En referencia al contrabajo, "slap bass" se refiere a un estilo de ejecución percusivo en el que el músico golpea las cuerdas contra el diapasón para crear un efecto rítmico y percusivo (que se utiliza en el blues tradicional, el rockabilly y el bluegrass).
serpiente
Un término del argot que se refiere a un cable multiconductor de audio grueso que termina en un panel de conexiones ; se utiliza para enrutar las señales de todos los micrófonos y amplificadores de instrumentos en el escenario a la mesa de mezclas en la parte posterior del lugar de actuación.
estado sólido
Un circuito eléctrico que utiliza transistores y otros semiconductores de silicio para manipular los niveles de corriente, a diferencia de los tubos de vacío. Los amplificadores de estado sólido son menos pesados, menos costosos y más fáciles de mantener que los amplificadores de tubo. Sin embargo, existen diferencias en el tono y la respuesta entre los amplificadores de estado sólido y los de tubo.
descanso en solitario
Término de jazz que indica al músico principal o miembro de la sección rítmica que toque una cadencia solista improvisada durante uno o dos compases (a veces abreviado como "break"), sin acompañamiento. La parte solista suele tocarse de forma rítmicamente libre, hasta que el músico interpreta una línea de introducción o de adelanto, momento en el que la banda vuelve a tocar al tempo original. Véase break en esta lista.
solo
Solo (es decir, ejecutado por un solo instrumento o voz). Un solo puede ser escrito, como los solos clásicos, o improvisado, como los solos de jazz y blues.
solo
Plural de solo; requiere más de un músico o cantante; en una big band de jazz , esto se refiere a una sección entera que toca en armonía (por ejemplo, los solos de una sección de saxofón).
El más alto de los cuatro rangos de voz estándar (bajo, tenor, alto, soprano)
afinación estándar
Para la guitarra acústica y eléctrica, la afinación estándar es "Mi, La, Re, Sol, Si, Mi" (de la cuerda más grave a la más aguda). Para el bajo eléctrico, la afinación estándar es "Mi, La, Re, Sol". Las afinaciones modificadas se utilizan para obtener notas más graves (por ejemplo, la afinación Drop D, en la que la cuerda Mi grave se baja a Re), para facilitar la ejecución de la guitarra slide o para permitir la ejecución de acordes "abiertos" que no son posibles con la afinación estándar.
pedal de efectos
Un término del argot que se refiere a una unidad de efectos pequeña y portátil que tiene un pedal de encendido y apagado integrado (por ejemplo, un pedal de distorsión).
Un piano eléctrico o un piano digital de alta calidad y resistente diseñado para giras o instalaciones en lugares comerciales (por ejemplo, un piano bar). A diferencia de los teclados de estilo sintetizador, un piano de escenario suele tener teclas ponderadas o semiponderadas, que dan una sensación más parecida a la de un piano acústico. Algunos pianos de escenario de la década de 2000 incluyen voces de órgano Hammond y clavicordio, además de sonidos de piano y piano eléctrico.
Una guitarra eléctrica fabricada por Fender , que se utiliza ampliamente en el rock y otra música popular.
Salón de baile de surf
El local de Clear Lake, Iowa, donde Buddy Holly, JP Richardson ("The Big Bopper") y Ritchie Valens actuaron por última vez el 2 de febrero de 1959. Perdieron la vida en un accidente aéreo tras su actuación en la "Winter Dance Party". La trágica pérdida se conoce como "El día en que murió la música".
Un gabinete de altavoz con un woofer diseñado para la reproducción de sonidos de baja frecuencia de aproximadamente 20 Hz a 200 Hz. Los subwoofers se utilizan en sistemas de PA y sistemas de monitores de estudio. Los subwoofers utilizados para sistemas de PA suelen utilizar woofers de gran diámetro (18 o 21 pulgadas) montados en grandes gabinetes de madera. Los subwoofers de monitores de estudio tienden a utilizar gabinetes más pequeños y woofers de diámetro más pequeño (10", 12" o 15"), porque el objetivo con los monitores de estudio es la alta fidelidad, no una salida de presión de sonido masiva.
edulcoración
Término de producción de grabaciones que se refiere a instrumentos o voces adicionales (cuerdas de arco de orquesta, armonías vocales de un grupo de coristas profesionales, percusionistas latinos, etc.) para una "pista de fondo" o "pista básica" de bajo, batería y guitarra rítmica o piano. Se utilizó mucho en la década de 1970 en el soft rock y la música disco. Consulta el concepto relacionado "dulce para los oídos" en esta lista.
punto dulce
En sonido en vivo o grabaciones en las que se coloca un micrófono frente a un instrumento o un amplificador de guitarra, el "punto óptimo" es la ubicación o posición de un micrófono que produce el sonido más agradable; en el contexto de escuchar una mezcla en un estudio a través de parlantes de monitorización, el "punto óptimo" es una distancia de los parlantes que el ingeniero cree que produce el sonido más natural.
Una alteración o interrupción del flujo regular del ritmo que a menudo consiste en tocar fuera del pulso principal (es decir, tocar en el "y" de cada pulso de un compás en lugar de en el pulso) o enfatizar un pulso distinto del pulso principal. La síncopa se utiliza ampliamente en la música latina.
Para la guitarra, el bajo y otros instrumentos de cuerda con trastes, la tablatura es un tipo de notación de partitura en la que las cuerdas del instrumento se representan en papel utilizando líneas similares a las del pentagrama y luego se indican los tonos que se deben tocar utilizando un número de traste en la línea de cuerda correspondiente.
Silencio, una notación en una parte que significa "no tocar en esta sección". Al marcar "tacet", el arreglista no necesita escribir los compases de silencio, lo que le ahorra tiempo y esfuerzo.
llevar
En una sesión de grabación , un período de interpretación o canto que se graba se denomina "toma".
tecnología
Un técnico o reparador que realiza giras con una banda o grupo, y cuyas tareas incluyen la instalación, el mantenimiento y la reparación de instrumentos musicales y accesorios relacionados; los diferentes tipos incluyen un "técnico de batería", un "técnico de bajo" y un " técnico de guitarra ".
Tele (telecaster)
Una guitarra eléctrica de cuerpo sólido fabricada por Fender desde mediados de 1950 y precedida por la Broadcaster. Muy utilizada tanto en la música country como en el rock por su tono brillante y su ataque percusivo.
El segundo rango de voz más bajo de los cuatro rangos de voz estándar (bajo, tenor, alto, soprano). Puede referirse a un saxofón tenor.
tictac
Figura de una sola nota de tono medio o agudo de la guitarra eléctrica, generalmente silenciada por algún método o dispositivo para lograr una nota corta y percusiva. Un sonido de amplificador limpio es lo más útil para lograr este efecto. Se escucha con más frecuencia en reggae, ska, rock steady, funk, R&B y soul.
sonido apretado
Una grabación de un instrumento (por ejemplo, batería) que utiliza micrófonos muy cercanos realizados en una sala de grabación insonorizada para eliminar el "sangrado" de otros instrumentos o el ruido ambiental de fondo.
La calidad de un tono musical que distingue diferentes voces, instrumentos, amplificadores y efectos.
tiempo
En una partitura de jazz o rock, después de una sección rubato o rallentando, el término "tiempo" indica que los intérpretes deben volver al tempo (esto es equivalente al término "un tempo").
pista
Un sinónimo que a menudo se usa indistintamente en referencia a varios sustantivos en la música, incluido el sector de un CD que contiene un bloque de datos, un canal de audio (a menudo una "pista de acompañamiento" o "pista de fondo") e incluso la canción misma.
Descarrilamiento o desastre de tren
Error importante que se produce durante una interpretación musical y que suele provocar la interrupción total de la pieza. Suele deberse a una señal incorrecta o pasada por alto, o a que el conjunto se pierde irremediablemente en un arreglo y todo el conjunto se desmorona.
transcripción o solo nota por nota
Cuando un intérprete copia cada nota de un solo previamente grabado, esto se denomina "transcripción" o "solo nota por nota".
banda tributo
Un grupo que toca versiones de canciones de una banda famosa y el espectáculo sirve como tributo a esa banda. Los nombres de las bandas tributo pueden ser juegos de palabras que muestran claramente la banda famosa en la que se basan (por ejemplo, Zed Leppelin podría ser el nombre de un grupo tributo a Led Zeppelin ).
Vibración (es decir, una repetición rápida de la misma nota o una alternancia entre dos o más notas). También puede tener la intención (erróneamente) de referirse al vibrato , que es una ligera ondulación del tono. Se representa mediante una barra diagonal fuerte a lo largo de la plica de la nota, o mediante una barra separada para un conjunto de notas (o notas sin plica).
Un amplificador de potencia que se basa en válvulas de vacío . Los amplificadores de válvulas producen un corte suave con una compresión natural y se utilizan ampliamente en amplificadores de guitarra eléctrica y bajo eléctrico, y en amplificadores tipo Leslie que se utilizan para amplificar órganos Hammond.
tinas
Un término, ahora arcaico, que se originó cuando los músicos de jazz se referían específicamente a un conjunto de tambores (bombo, caja, toms, hi-hat, etc.)
sintonizador
Puede referirse a un afinador electrónico , que es un dispositivo digital o analógico que ayuda a los músicos a afinar sus instrumentos; o puede referirse a un técnico de piano que afina pianos u otros instrumentos de teclado.
Giro de vuelta
Una secuencia de dos compases al final de una progresión de blues, una progresión de cambios de ritmo u otras formas, en particular las formas de canciones de jazz AABA de 32 compases, que indica a los oyentes e intérpretes que se ha llegado al final de la canción o al final de la subsección y, como tal, la canción se repetirá de nuevo desde el principio. Un cambio de dirección clásico es I vi/ii V7 (do mayor, la menor/re menor, sol7 en la tonalidad de do) o su primo cercano, I VI7/ii V7 (do mayor, la7/re menor, sol7 en la tonalidad de do). Una progresión de blues simple podría utilizar simplemente I / V7. Un blues bebop de Charlie Parker podría utilizar acordes cromáticos que se extrapolan de I VI7/ii V7, para dar cambios de dirección como I bIII7/ii bII7 (do mayor, mib7, re menor, reb7 en la tonalidad de do - un enfoque en el que se sustituyeron la7 y el sol7 por tritono .
tú
unísono
Varios jugadores de un grupo deben tocar exactamente las mismas notas dentro de su parte escrita, en lugar de dividir notas simultáneas entre ellos.
jugador utilitario
Un multiinstrumentista que toca dos o más instrumentos y quizás canta durante presentaciones en vivo. Los músicos de acompañamiento suelen ser contratados para ayudar a los artistas de gira a completar los arreglos "escenarios" para que coincidan mejor con las versiones grabadas sin tener que contratar a varias personas para interpretar partes interpretadas en varios instrumentos.
V
vamp
Una secuencia de acordes corta y sencilla, a menudo de dos acordes (por ejemplo, de re menor a sol7 para una canción en do mayor) que se repite para completar el tiempo. Otro vamp popular es I VI ii V, que en la tonalidad de do mayor es C A7 re menor sol7.
vampiro hasta la señal
Un término de jazz, fusión y teatro musical que indica a los miembros de la sección rítmica que repitan y varíen una progresión de acordes corta, un pasaje ostinato , un riff o un "groove" hasta que el líder de la banda o el conductor les indique que pasen a la siguiente sección.
disco de vanidad
De manera análoga a un libro de prensa de vanidad , por cuya producción se paga, un disco de vanidad es financiado por el intérprete musical.
'verbo
Una abreviatura de "reverberación" que normalmente se refiere al efecto de reverberación electrónica.
virtuoso
(sustantivo o adjetivo) que actúa con habilidad, técnica o arte excepcionales
Una partitura musical de un espectáculo de teatro musical o una composición vocal o coral donde las partes vocales están escritas en su totalidad pero el acompañamiento está reducido a dos pentagramas y adaptado para tocar en piano.
expresando
La elección y el orden de las notas al tocar un acorde, lo que crea un sonido diferente. Por ejemplo, un acorde C Maj 7 tocado con la sonorización "C, E, G, B" (los nombres de las letras se refieren a los tonos individuales que componen el acorde) a menudo se considera que suena más "abierto" que una sonorización en la que el acorde está invertido de modo que algunos de los tonos del acorde son muy cercanos en tono (por ejemplo, B, C, E, G). Otra forma en que los intérpretes pueden "sonorizar" el mismo tipo de acorde de manera diferente es agregando tonos. Por ejemplo, si una partitura principal muestra el acorde C Maj 7, algunos guitarristas pueden tocar "E, A, D", una sonorización que es "abierta" (en la medida en que consta de intervalos grandes) y que contiene dos tonos "de color", a saber, el sexto ("A") y el noveno ("D") del acorde.
Medidor VU
Abreviatura de medidor de "unidad de volumen"; método de medición del nivel de sonido que mide los niveles de sonido promedio. Se utiliza comúnmente en indicadores LED y de aguja en mesas de mezclas, procesadores de sonido y otros equipos electrónicos.
Yo
pedal wah-wah
Una unidad de efectos de guitarra montada en un pedal oscilante que, al moverlo hacia arriba y hacia abajo con el pie, aplica un filtro de frecuencia que imita algunos aspectos de la voz humana. También se puede utilizar con teclados, violines eléctricos u otros instrumentos. Muy popular en la década de 1970.
bajo andante
Una parte de bajo que se mueve de manera constante bajo un acorde o una progresión de acordes con un patrón escalar o arpegiado (generalmente basado en notas negras o corcheas) que se mueve hacia arriba o hacia abajo, o hacia arriba y hacia abajo de manera repetitiva para crear una sensación de "caminar". A menudo emplea tonos de paso que conducen al siguiente cambio de acorde. El enfoque puede impulsar el ritmo/groove sin esfuerzo, crear movimiento y, por lo tanto, interés dentro de una progresión que de otro modo sería estática. A menudo se escucha en swing, bebop y, de manera más predecible, en el Rock & Roll temprano, Rockabilly y, ocasionalmente, en el Ska. También se escucha en música más desafiante, por ejemplo, composiciones de la era de John Coltrane que usan cambios de acordes y firmas de tiempo más complejos.
En un contexto de grabación, se refiere a una técnica de producción que crea un sonido más pleno y rico al hacer que cada parte sea interpretada por varios instrumentos y enrutar el sonido a través de una cámara de eco. Se considera que el productor de discos estadounidense Phil Spector es el creador de este enfoque de grabación y, por lo tanto, se asocia casi exclusivamente con la frase a principios de la década de 1960. En un contexto de concierto en vivo, se refiere al volumen masivo creado por enormes pilas de amplificadores de guitarra potentes y distorsionados en un concierto de heavy metal (por ejemplo, Motörhead ).
guerrero de fin de semana
Músico amateur o semiprofesional que toca en vivo en sus horas libres mientras trabaja en un empleo ajeno a la música. El término puede usarse de manera despectiva o bastante neutral.
Un accesorio de una guitarra eléctrica que se puede utilizar para bajar el tono de una nota individual o de un acorde (también conocido como "barra de trémolo").
cobertizo para leña
Término coloquial (también conocido como "Shedding") que se refiere a un período intenso de práctica y desarrollo personal que un músico ha atravesado (o se cree que ha atravesado). Si un músico ha mejorado drásticamente su técnica en un período corto, un crítico puede afirmar que el intérprete ha "perdido" en su técnica.
incógnita
XLR
Un tipo de cable de audio profesional que se utiliza para enviar señales balanceadas. Los cables de micrófono tienen tres pines en el conector. Más raramente, se utilizan cables XLR de cinco pines (por ejemplo, para DMX). Los cables XLR a veces se denominan "conectores Cannon", en referencia al primer fabricante de estos cables.
Y
Cable en Y o cordón en Y
Cable con tres extremos, en el que un conector se une a dos conectores. Esto permite conectar una única salida de señal a dos dispositivos. Por ejemplo, un guitarrista eléctrico podría conectar una única guitarra a dos amplificadores de guitarra para crear un tono inusual. Los cables en Y también se utilizan para conectar elementos de inserción a mesas de mezclas (por ejemplo, un compresor o una unidad de reverberación).
O
O
Abreviatura de impedancia , como se ve en los términos High-Z (alta impedancia) y Low-Z (baja impedancia), que se refieren a altavoces, micrófonos, cables, etc. La impedancia, que es la resistencia eléctrica de un dispositivo, se mide en ohmios.
zepelín
Término coloquial para un micrófono con soporte antivibratorio cubierto con un acolchado de espuma. El soporte antivibratorio elástico reduce la transmisión del ruido del escenario (por ejemplo, pasos o golpes de pies) al micrófono. La espuma actúa como un cortavientos y reduce el ruido del viento para grabaciones al aire libre. También se lo puede llamar "dirigible".
Un estilo de música de Luisiana que combina blues y jazz criollo, cajún y afroamericano, y que generalmente utiliza acordeón, percusión de tabla de lavar, guitarra y bajo.
^ Hartman, Shelby (3 de agosto de 2017). ""THE CLICK" Esta herramienta de producción musical es la razón por la que toda la música nueva suena igual". qz.com . Quartz . Consultado el 14 de diciembre de 2019 .
^ musicdictionary [ enlace muerto permanente ] ; Diccionario en línea Merriam-Webster ; American Heritage Dictionary , 4.ª edición; Gardner Read , Music Notation , 2.ª edición, pág. 282.