Locuras del rock

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Locuras del rock
También conocido como	Las locuras del rock del 77
Género	Drama musical
Escrito por	Howard Schuman
Dirigido por	Brian Farnham Jon Scoffield Bill Hayes
Protagonizada por	Charlotte Cornwell Julie Covington Regla Lenska
Compositor de música temática	Andy Mackay
País natal	Reino Unido
Idioma original	Inglés
N° de serie	2
Número de episodios	12
Producción
Productor ejecutivo	Verity Lambert
Productor	Andrew Brown
Configuración de la cámara	Multicámara
Compañía productora	Televisión del Támesis
Lanzamiento original
Red	Televisión de pago
Liberar	24 de febrero de 1976  – 6 de diciembre de 1977 ( 24 de febrero de 1976 )  ( 06-12-1977 )

Rock Follies (junto con su secuela, Rock Follies of '77 ) es un drama musical que se emitió en la televisión británica en la década de 1970. La historia sigue los altibajos de una banda de rock femenina ficticia llamada Little Ladies, mientras luchan por el reconocimiento y el éxito. La serie está protagonizada por Rula Lenska , Charlotte Cornwell y Julie Covington como Little Ladies, con el apoyo de Emlyn Price, Beth Porter , Sue Jones-Davies , Bob Hoskins , Stephen Moore , Derek Thompson , Denis Lawson y Little Nell , entre otros. La serie se realizó con un pequeño presupuesto para Thames Television , con un estilo inspirado en el teatro alternativo . Se basó en una idea original de Annabel Leventon , Diane Langton y Gaye Brown. ^[1] La serie fue un éxito y ganó tres premios BAFTA , y el álbum de la banda sonora alcanzó el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido . Le siguió una segunda serie con su propio álbum de banda sonora .

La banda ficticia fue interpretada por músicos de sesión, así como por las tres actrices principales ( Rula Lenska , Charlotte Cornwell y Julie Covington ), quienes demostraron que podían cantar; el álbum derivado de música de la serie entró en la lista de álbumes del Reino Unido en el número uno (excepcionalmente raro en ese momento). ^[2] Las canciones fueron escritas por Andy Mackay , miembro fundador de Roxy Music . La letra y el guion fueron escritos por Howard Schuman.

La segunda temporada, Rock Follies of '77 , fue una continuación de la primera. La huelga que se produjo en mayo de ese año en ITV , el canal comercial que transmitía el programa, provocó que los últimos episodios se pospusieran hasta noviembre. ^[3] La segunda temporada llevó el estilo aún más hacia una dirección experimental: donde la primera temporada tenía mucho diálogo y escenas "fuera de escena", la segunda se centró más en la música y las secuencias de fantasía, con canciones adicionales e interludios musicales utilizados para hacer avanzar la trama en lugar de depender del diálogo como lo había hecho la primera. También se utilizaron efectos de video más sofisticados.

El programa fue pionero en el sentido de que fue uno de los primeros dramas musicales en formato serial y también contó con todas las canciones y música originales. ^[4] También fue inusual en retratar personajes centrales femeninos fuertes y tener un mensaje abiertamente feminista . Algunos comentaristas también han señalado que su formato anticipa mucho la era del video musical y MTV , ya que se realizó en un momento en que el video musical en sí estaba en su infancia. La primera serie ganó un premio BAFTA en 1977 a la Mejor Serie Dramática; Julie Covington fue nominada a mejor actriz, y Rod Stratfold y Alex Clarke fueron nominados a mejor diseño. ^[5] La segunda serie fue nominada a siete premios BAFTA, ganando dos; por mejores efectos de iluminación y por mejor trabajo de cámara en 1978. ^[6]

La serie apareció por primera vez en los Estados Unidos a finales de 1976, cuando varios episodios de la primera temporada se mostraron en WOR-TV de la ciudad de Nueva York como parte de una semana de programación "Thames on 9". ^{[7] [8]} Poco después, la primera temporada se mostró en los Estados Unidos en la televisión pública y rápidamente se convirtió en un éxito, ^[9] especialmente en grandes centros metropolitanos como Nueva York y San Francisco. Sin embargo, la segunda temporada se sintió demasiado "obscena" para la sensibilidad de la audiencia de la televisión pública, especialmente porque la primera había recibido muchas quejas del público en áreas fuera de las grandes ciudades por su representación franca del sexo, las drogas y el rock 'n' roll. Como resultado, la segunda temporada no se mostró en la televisión estadounidense hasta 12 años después.

Se lanzaron dos álbumes de canciones de la serie. El primero , llamado así por la serie (1976), fue lanzado en Island Records en el Reino Unido y en Atlantic Records en los EE. UU. en 1976. El segundo , que abarca la segunda serie, fue lanzado en Polydor Records en ambos países. Ambos álbumes fueron reeditados en Virgin Records en 2000. La serie de televisión también está disponible como un conjunto de DVD de dos discos . Se lanzaron los sencillos "Glenn Miller is Missing", "Sugar Mountain" (ambos en Island Records en 1976); y "OK?" (en Polydor Records en 1977). El último de estos se convirtió en un éxito y alcanzó el número 10 en la lista de sencillos del Reino Unido . ^[10] Además, el segundo álbum alcanzó el número 13. ^[11]

En 1991, las tres estrellas comentaron sobre el agotador programa que tenían mientras trabajaban en la serie. Dijeron que para cada episodio tenían que aprender un mínimo de cinco canciones, además de realizar las rutinas de baile y aprender el guion en un corto período de tiempo. Debido a esta presión, se mostraron reacios a hacer una tercera temporada, aunque dijeron que les gustaría hacer otra en ese momento, 15 años después de la primera. Covington dijo que les pagaban £225 por episodio. ^[12]

Un juicio legal de ocho semanas en 1982 condujo a un fallo histórico de que Thames TV había utilizado la idea presentada verbalmente unos años antes de que se encargara el programa, entre otros, por Annabel Leventon , autora de The Real Rock Follies: The Great Girl Band Rip-Off of 1976. [ ^1] Los demandantes recibieron daños sustanciales por violación de confidencialidad.

1. “El mundo del espectáculo”. 24 de febrero de 1976

Tres actrices en apuros (Covington, Lenska, Cornwell) deciden hacer una audición para una obra de teatro al estilo del West End llamada Broadway Annie , un capricho nostálgico de su director. El espectáculo fracasa, a pesar de un último esfuerzo por parte de su productor para actualizarlo y hacerlo más atrevido. Las tres chicas, que inicialmente no se llevan bien y tienen personalidades y orígenes diferentes, se sienten atraídas por su catástrofe compartida. El director musical del espectáculo, Huggins (Emlyn Price), les dice que deberían formar una banda de rock, con él como mánager y compositor. Después de convencerlas un poco, ven las posibilidades y aceptan. Canciones principales: "Stairway", "Broadway Annie", "Blueberry Hill".

2. “Las señoritas”. 2 de marzo de 1976

La banda se forma y comienza a ensayar. Huggins busca apoyo financiero en contactos que conoce, pero no lo consigue. El episodio explora las vidas familiares y las relaciones de los tres personajes principales, y la desaprobación generalizada que enfrentan por parte de sus novios (y en el caso de Dee, sus compañeros de la comuna). El nombre "The Little Ladies" pretende ser irónico: la imagen que la banda intenta proyectar es la de un grupo de rock femenino, enérgico y sensato. Canciones principales: "Little Ladies", "Daddy".

3. "El camino". 9 de marzo de 1976

La banda se va de gira tocando en pubs, clubes y bares de mala muerte por toda la Gran Bretaña provincial. La banda aún es joven y a menudo no está a la altura de la imagen que han adoptado de rockeros serios, pero a pesar de esto, las chicas se dan cuenta de que tocar frente a un público les da una emoción increíble, lo que hace que valga la pena todo el viaje y la falta de dinero. No todo es un camino de rosas, ya que en algunos lugares reciben una recepción muy hostil. Durante este tiempo, Anna tiene un breve romance con Huggins, Q conoce a Nigel ( James Warwick ), un periodista de rock independiente, y Dee tiene un admirador en la forma de Dave ( Christopher Neil ), un miembro del público que comienza a seguir a la banda. Canciones principales: "On the Road", "Good Behaviour", "Lamplight".

4. "The Talking Pictures". 16 de marzo de 1976

Después de que la gira llega a su fin, se ha logrado poco progreso. Los diversos amoríos de las chicas crean importantes consecuencias con sus parejas establecidas, y se expone una buena cantidad de hipocresía por parte de sus parejas. Las finanzas están casi agotadas, por lo que a través de un contacto de Q, las chicas terminan actuando en una película de porno suave . Mientras tanto, el compañero de Q, Carl ( Michael J. Shannon ), ha pasado por una gran transformación de holgazán a hombre de negocios despiadado; esto se debe a su encuentro con un empresario griego, Stavros ( Michael Angelis ), que ha decidido fabricar su diseño de tabla de surf. Carl convence a las chicas para que conozcan a Stavros, quien cree que puede ser la respuesta a sus problemas financieros. El novio de Anna, Jack ( Stephen Moore ), es descubierto en la cama con una de las chicas de la comuna de Dee; Anna lo echa y él se une a la comuna. Canciones principales: "Talking Pictures", "Hot Neon", "Sugar Mountain".

5. “Las libras esterlinas”. 23 de marzo de 1976

Stavros acepta contratar a las chicas y ellas firman un contrato con él. Casi inmediatamente cambia su imagen a cantantes de cabaret al estilo de los años 20, muy lejos de su imagen de rock anterior. Las chicas se arrepienten inmediatamente de la decisión de firmar, pero se dan cuenta de que no pueden romper el contrato sin arruinarse. Cuando Huggins también expresa sus quejas, lo dejan de lado; se contratan asesores de imagen, coreógrafos y un nuevo compositor. Las chicas aparecen como un número de cabaret ligero en el restaurante/club de Stavros, Idols. Sin embargo, el lugar rebosa de pretenciosidad y el público no se impresiona, y se aleja en masa. Canciones principales: "Biba Nova", "Rock Follies", "Roller Coaster".

6. "El Blitz". 30 de marzo de 1976

Stavros decide que es necesario otro cambio radical de imagen: esta vez, un pastiche de The Andrews Sisters . Los años 20 han pasado y los 40 han llegado. Concibe un nuevo club/restaurante llamado The Blitz, que reproduce el metro de Londres durante la Segunda Guerra Mundial , con platos que incluyen huevos en polvo y salchichas con puré de patatas , todo comprado con cupones de racionamiento . Las chicas se visten como oficiales de la WAAF para cantar sus números en el escenario. Mientras tanto, la comuna se está desmoronando debido a una lucha de poder entre Jack y el líder original. En una acalorada discusión, resulta que a pesar de los supuestos ideales socialistas del fundador de la comuna, él es dueño de la propiedad y es solo otro terrateniente capitalista. Esta revelación sella el destino de la comuna, que está desilusionada. En la noche de apertura de The Blitz, hay una amenaza de bomba y la noche se arruina. Poco después, la bomba explota y el local queda destrozado. Stavros culpa a su contable de orquestarlo, como si fuera una estafa de seguros. El imperio de Stavros está en ruinas y la banda se encuentra de nuevo en el punto de partida. Canciones principales: "Glenn Miller is Missing", "War Brides", "Stairway".

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1. "La banda que no quería morir". 4 de mayo de 1977

La banda está en otra gira de pub, esta vez sin ningún representante. Harry Moon ( Derek Thompson ), un fan y compositor, se convierte en la nueva fuerza impulsora musical de la banda, aunque ahora las chicas también están escribiendo muchas de sus propias canciones. Para llegar a fin de mes, hacen un comercial musical para una gama de alimentos congelados llamada "Wonder Woman", cuya imagen de marca es la de la liberación femenina, aunque esto viene en la forma consumista de comidas preparadas para microondas . Moon conoce a una estrella de rock establecida llamada Stevie Streeter ( Tim Curry ), y organiza que la banda se reúna con él con vistas a convertirse en su acto de apoyo. El acto de Streeter es descrito como "rock conceptual sub-Springsteen", pero la realidad es mucho peor. Streeter evita que las Little Ladies obtengan tiempo de prueba de sonido o ensayo, lo que resulta en que suenen abismales en su noche de apertura de la gira con Streeter. Esto resulta ser una táctica estándar para evitar que el acto de apoyo eclipse al acto principal. Al final, sin embargo, logran obtener su sonido y actuación juntos en las noches posteriores, y comienzan a convertirse en un éxito. Streeter está preocupado de que le estén "robando energía" y, en un ataque de borrachera y paranoia, intenta echarlos de la gira. Sus representantes, la ruidosa estadounidense Kitty Schreiber ( Beth Porter ) y David Maxwell (Gregory Floy), tienen otras ideas y, después de ver a las Little Ladies en vivo, deciden contratarlas para que actúen por derecho propio. Streeter es posteriormente despedido, y Schreiber lo describe con desdén: "esa mierda del concepto de Jethro Tull se acabó hace cinco años". Schreiber firma con la banda para SM Records un contrato estándar para bandas nuevas que está lejos de ser generoso. Canciones principales: "The Band Who Wouldn't Die", "Street Signs" (Streeter), "Struttin' Ground", "Wolf at the Door".

2. “El Imperio”. 11 de mayo de 1977

La banda recién contratada se reúne con Schreiber en un restaurante de concepto terrible llamado The Yankee-Doodle Club, donde discuten los planes para grabar un single. Anna y Dee escriben canciones, pero la canción pop/rock de Dee, "OK", es elegida en lugar del esfuerzo más literario de Anna. Así comienza una creciente rivalidad entre las dos amigas. Mientras tanto, Schreiber describe sus planes a su socio en SM Records, revelando su ambición sin límites. La banda se reúne en los Galaxy Studios de Camden Town , claramente de bajo alquiler , para grabar el single, su primera vez en un estudio de grabación. No están familiarizados con el procedimiento e incluso con la terminología: alguien tiene que explicar que "latas" significa auriculares. Q también está aterrorizada por la terrible experiencia que les espera. Después de que la banda grabe todas sus pistas, es el turno de las chicas de interpretar las voces. Hay muchos problemas para conseguir el nivel de sonido correcto en "las latas", lo que lleva a una serie exasperante de errores y equivocaciones. En una secuencia inteligente, cuando las chicas finalmente se ponen de acuerdo, sus pensamientos privados se revelan como letras alternativas a la canción que están grabando. Sin embargo, eventualmente todo comienza a encajar y comienzan a disfrutar. Al final de la sesión, Anna y Q se van, y Dee se retrasa deliberadamente. Se le pide que vuelva a grabar las armonías de Anna, ya que sienten que ella es la mejor cantante. A ella no le gusta traicionar a su amiga, pero al final acepta de mala gana. No se le dice nada sobre esto a Anna más tarde. Anna se queda a cargo de escribir el lado B, una canción llamada "B-side", que interpreta en una secuencia de fantasía en un enorme logotipo de "SM records". Está claro que SM también significa Sirviente/Amo y Sadismo/Masoquismo . Finalmente, el single está listo y lo previsualizan; Anna comienza gradualmente a notar que es Dee quien hace las armonías y no ella, y comienza a sentirse cada vez más marginada y traicionada. Canciones principales: "OK", "B-Side", "In My Cans".

3. "El bombo publicitario". 18 de mayo de 1977

El nuevo single está listo para ser lanzado y la máquina de publicidad de Schreiber se pone en marcha. Hay camisetas, insignias, gorras e incluso un juego de muñecas Little Ladies. La banda se embarca en una gira de promoción nacional en el tren InterCity , acompañada por varios gorrones de la prensa musical y las estaciones de radio. En una serie de entrevistas, se destaca la distancia entre las damas liberadas y los medios de comunicación dominantes claramente no liberados: un entrevistador insiste en preguntar repetidamente a Dee si tiene un "novio estable", mientras que otros entrevistadores están más preocupados por mostrar su propio conocimiento del negocio de la música que por averiguar realmente qué son las Little Ladies. La banda también toca en algunos lugares pequeños como parte de la gira de promoción, incluido The Aggro Club, un lugar recientemente dedicado al punk rock emergente . Naturalmente, las chicas no caen demasiado bien aquí. Las cosas no van bien, pero finalmente tocan un concierto en la Universidad de Cardiff , que es bien recibido y les recuerda que algunos conciertos hacen que el resto del negocio valga la pena. Allí conocen a otra banda de pub rock , Rox and Rawls, y Dee es invitada a cantar un número improvisado con Rox ( Sue Jones-Davies ), lo que funciona bien. Dee ve a Rox como un alma gemela, volviendo a la esencia de lo que se supone que es la música rock. Schreiber y Maxwell discuten si vale la pena mantener la banda: es una cosa muy reñida, pero Schreiber decide seguir adelante por ahora. Canciones principales: "The Hype", "Outlaws", "Roll Your Own", "Round One".

4. "Los Loony Tunes". 22 de noviembre de 1977*

El single fracasa. Anna decide intentar echarle la culpa al hecho de que Dee había rehecho sus armonías, algo de lo que Q no se había dado cuenta. Anna escribe una nueva canción, "Loose Change", y como la banda "le debe" más espacio para desarrollarla y cantar la voz principal, es muy verbosa y no demasiado buena. Mientras tanto, Kitty llega a un acuerdo con el desagradable empresario Johnny Britten ( Bob Hoskins ) para que se conviertan en la banda de la casa todas las noches en Electric Empire, el club de Britten en Watford . El hecho de que Dee es claramente la mejor cantante de la banda se hace evidente cuando, para la canción de Anna, ella hace coros con Q; Kitty posteriormente cambia la formación para que Dee cante la voz principal, y las cosas suenan mucho mejor. Sin embargo, el ego de Anna sufre un golpe y esto comienza a provocar el comienzo de su resentimiento (y su paranoia). Anna se junta con The Angel (Trevor Ward), un jamaiquino, y comienza a fumar marihuana. Como banda de la casa del Empire, finalmente comienzan a conseguir un público que aprecie la música que realmente quieren cantar: rock. Sin embargo, todas las chicas comienzan a sentir que Kitty las está manipulando y están perdiendo el control. Dee se enfrenta a Kitty, quien no tiene reparos en admitirlo: tiene ambiciones y, para cumplirlas, la banda debe adaptarse a su visión o seguir tocando para siempre en pubs y clubes. Pronto Kitty sugiere que la banda necesita más poder y, finalmente, Dee acepta a regañadientes verlo a su manera. Deciden que se necesita otra cantante principal y Dee sugiere a Rox, la cantante de pub galesa que conoció en Cardiff. Rox es convocada para discutir la idea y Kitty está impresionada. Para Rox, es una oportunidad para el estrellato y la acepta de buena gana. Rox es contratada y no puede creer su suerte. Anna y Q no participan en las discusiones y se convencen de que deben ser expulsadas de la banda. La incorporación de Rox es una completa sorpresa. Q se muestra bastante positivo sobre el cambio, pero Anna no está impresionada en absoluto. Canciones principales: "The Loony Tunes", "Loose Change", "The Things You Have To Do", "Money on the Wall".

5. “El divorcio”. 29 de noviembre de 1977

A medida que Anna se siente más atraída por Angel, también se siente cada vez más atraída por las drogas. Con el tiempo, esto conduce a una paranoia total, especialmente en lo que respecta a Rox. Aunque Kitty intenta hacer pasar a Rox como un contrapeso en la voz, Anna la ve como una amenaza. Intenta expresar esto tanto a Dee como a Q. Dee no lo ve así, y Q tiene miedo de ser el voto decisivo. A medida que su malestar crece, Anna le dice al grupo que quiere el divorcio, poniendo así fin a las Little Ladies originales. Canciones principales: "Rock Follies of '77", "Territory", "Woman is Mystery".

6. “La vida real”. 6 de diciembre de 1977

Con Anna fuera del grupo, Q se da cuenta de que su voz es demasiado débil, especialmente en comparación con la de Dee y Rox. Al principio, simplemente se desvanece en el fondo, pero luego ella también decide que es hora de dejar las Little Ladies. Al principio, Q cae en una profunda depresión, pero la aparición repentina de su madre, que ha estado casada durante mucho tiempo, la hace volver al buen camino. Mientras tanto, Dee visita a Anna, quien, con Angel, ha abierto un pequeño club de R&B . Anna se niega a regresar a las Little Ladies, y Dee se siente culpable por la ruptura. Razona que fue por el bien del grupo. Ni siquiera el estrellato inminente y una gira por los Estados Unidos (y una aparición en el Madison Square Garden ) apaciguan sus sentimientos de culpa. Con Rox, las Little Ladies despegan y se convierten en una sensación. Incluso Q, que ya no está con el grupo, está feliz por ellas. Pero, justo antes de su aparición en el Madison Square Garden, Dee tiene una visión mientras canta "Welcome to the Real Life" donde están solo ella, Anna y Q: The Little Ladies. Canciones principales: "Jubilee", "Waiting for Waves", "Little Ladies", "The Real Life".

* NOTA: El 21 de noviembre de 1977, tras la huelga, se emitió un episodio recapitulativo de dos horas. Se trataba de una recopilación de los tres primeros episodios de la segunda temporada. ^[3]

• Rula Lenska como Nancy "Q" Cunard de Longchamps (temporadas 1 y 2)
• Julie Covington como Devonia "Dee" Rhoades (temporadas 1 y 2)
• Charlotte Cornwell como Anna Wynd (temporadas 1 y 2)
• Sue Jones-Davies como Rox (cantante de la banda de pub Rox and Rawls, temporada 2)
• Emlyn Price como Derek Huggins (mánager y compositor, temporada 1)
• James Warwick como Nigel (reportero independiente de Rolling Stone , temporada 1)
• Christopher Neil como Dave (amante de Dee y amigo de Nigel, serie 1)
• Michael Angelis como Stavros ( empresario y dueño del club, temporada 1)
• Vivienne Burgess como la Sra. Wynd (la madre de Anna, temporada 1)
• Angela Bruce como Gloria (miembro de la comuna de Dee, temporada 1)
• Billy Murray como Spike (novio de Dee y miembro de la comuna, temporadas 1 y 2)
• Michael J. Shannon como Carl (el novio estadounidense de Q, temporada 1)
• Stephen Moore como Jack (el novio de Anna, temporada 1)
• Bill Stewart como Bob (miembro de la comuna, temporada 1)
• David Dixon como Rob Fury (productor discográfico, temporada 1)
• Simon Jones como Juan (camarero pretencioso en restaurante/club, temporada 1)
• Beth Porter como Kitty Schreiber (gerente y empresaria, temporada 2)
• Gregory Floy como David Maxwell (copropietario de SM Records con Schreiber, temporada 2)
• Derek Thompson como Harry Moon (compositor y mentor, temporada 2)
• Denis Lawson como Ken Church (compañero y activista de Harry, temporada 2)
• La "pequeña" Nell Campbell como Sandra (asistente de Schreiber, temporada 2)
• Sam Dale como Rawls (cantante de la banda de pub Rox and Rawls, temporada 2)
• Bob Hoskins como Johnny (amigo de Kitty, temporada 2)
• Trevor Ward como El Ángel (serie 2)
• Tim Curry como Stevie Streeter (serie 2)

David Dixon también aparece en la primera serie como el encargado de A&R de una compañía discográfica , pero no aparece en los créditos. Sin embargo, esto se modificó con el lanzamiento del DVD, donde sí aparece en los créditos. Dixon, Simon Jones, Stephen Moore y Beth Porter tuvieron papeles más tarde en la adaptación televisiva de La guía del autoestopista galáctico .

• Rock Follies 1976 ( número 1 en el Reino Unido , número 9 en Australia)
• Rock Follies of '77 (Reino Unido nº 13) de 1977

Un musical basado en la serie de televisión se presentó en el Teatro Minerva en Chichester , del 24 de julio al 26 de agosto de 2023, a partir de un libro de Chloe Moss y dirigido por Dominic Cooke . ^[13] El elenco está compuesto por Samuel Barnett , Carly Bawden, Tamsin Carroll , Fred Haig y Zizi Strallen .

El equipo creativo también incluye a Nigel Lilley como supervisor musical, arreglista y co-orquestador, Toby Higgins como director musical y co-orquestador, Carrie-Anne Ingrouille como coreógrafa, Vicki Mortimer como escenógrafa, Kinnetia Isidore como diseñadora de vestuario, Paule Constable como diseñadora de iluminación e Ian Dickinson de Autograph como diseñador de sonido. ^[14]

• Sitio web para fans
• Rock Follies en IMDb
• Locuras del rock del 77 en IMDb
• Locuras del rock en Allmusic