Randy Rhoads

Randall William Rhoads (6 de diciembre de 1956 - 19 de marzo de 1982) fue un guitarrista estadounidense. Fue cofundador y guitarrista original de la banda de heavy metal Quiet Riot , y guitarrista y coautor de los dos primeros álbumes en solitario de Ozzy Osbourne, Blizzard of Ozz (1980) y Diary of a Madman (1981). Rhoads fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2021. ^[1]

Rhoads, que en un principio estudió guitarra clásica , combinó estas influencias tempranas con el heavy metal, lo que contribuyó a formar un subgénero que más tarde se conocería como metal neoclásico . Con Quiet Riot, adoptó un tema de lunares en blanco y negro que se convirtió en un emblema del grupo. Alcanzó su apogeo como guitarrista de la carrera en solitario de Ozzy Osbourne, tocando en temas como " Crazy Train " y " Mr. Crowley " del álbum Blizzard of Ozz . "Crazy Train" presenta uno de los riffs de guitarra de heavy metal más conocidos .

Murió en un accidente aéreo mientras estaba de gira con Osbourne en Florida en 1982. A pesar de su corta carrera, Rhoads es considerado una figura fundamental en la música metal, a quien se le atribuye el ser pionero de un estilo rápido y técnico de solos de guitarra que definió en gran medida la escena metalera de la década de 1980. Ayudó a popularizar varias técnicas de guitarra ahora comunes en la música heavy metal, incluido el tapping a dos manos , los dive bombs con barra de trémolo y los intrincados patrones de escala, lo que generó comparaciones con su contemporáneo, Eddie Van Halen . La guitarra Jackson Rhoads fue originalmente un encargo suyo. Ha sido incluido en varias listas publicadas de "Mejores guitarristas" y otros guitarristas destacados lo han citado como una gran influencia.

Rhoads nació el 6 de diciembre de 1956 en Santa Mónica, California , el menor de tres hijos. ^[2] Sus padres eran profesores de música. Su hermano también era músico, que actuaba bajo el nombre de "Kelle". En 1958, cuando Rhoads tenía 17 meses, su padre abandonó a la familia y se volvió a casar. ^[3] Los tres niños fueron criados posteriormente por su madre, Delores. ^[4] Ella había recibido una licenciatura en música de la UCLA y había tocado el piano profesionalmente. ^[3] Abrió una escuela de música en North Hollywood llamada Musonia para apoyar a la familia. ^[5]

La familia Rhoads no tenía un equipo de música y los niños creaban su propia música en casa para entretenerse. ^[6] Rhoads escuchaba a los Beatles y a los Rolling Stones cuando era niño e imitaba sus interpretaciones con su hermano Kelle en el garaje familiar. ^[6] Rhoads comenzó a tomar lecciones de guitarra clásica y folk aproximadamente a los siete años en la escuela de música de su madre. ^[3] Se interesó en la guitarra rock y comenzó a tomar lecciones en Musonia con Scott Shelly. Shelly pronto se acercó a la madre de Rhoads para informarle que ya no podía enseñarle a su hijo, ya que el conocimiento de Rhoads de la guitarra eléctrica había excedido el suyo. ^[5] Rhoads también recibió lecciones de piano de su madre para ayudar a desarrollar su comprensión de la teoría musical . ^[3]

Rhoads conoció a su futuro compañero de banda Kelly Garni mientras asistía a la escuela secundaria John Muir en Burbank, California , y los dos se hicieron mejores amigos. ^{[3] [7]} Según Garni, la pareja era impopular debido a "la forma en que lucíamos. Cada vez que nos presentábamos a la escuela generalmente era problemático, así que prácticamente lo evitábamos. No éramos nerds, no éramos deportistas, no éramos drogadictos, simplemente estábamos solos". ^[7] La ​​hermana de Rhoads, Kathy, recordó: "La gente realmente lo hizo pasar un mal rato. Solían querer golpearlo". ^[8] Rhoads le enseñó a Garni a tocar el bajo , y juntos formaron una banda llamada The Whore, ensayando durante el día en Rodney Bingenheimer's English Disco , un local nocturno de Hollywood de los años 70. Fue durante este período que Rhoads aprendió a tocar la guitarra principal . "Cuando lo conocí, todavía no sabía tocar la guitarra principal. Estaba empezando a tomar lecciones y simplemente improvisaba", dijo Garni. ^[7] Rhoads pasó varios meses tocando en fiestas en los patios traseros de la zona de Los Ángeles a mediados de los años 70. ^[5]

La pareja actuó durante un corto tiempo en una banda de acompañamiento para un vocalista recordado solo como Smokey ^[8] antes de formar una banda de versiones , Violet Fox, ^[a] con el hermano mayor de Rhoads, Kelle, en la batería. Violet Fox, que estuvo junta durante aproximadamente cinco meses, realizó varias actuaciones en el Grand Salon en Musonia. Entre su lista de canciones estaba " Mississippi Queen " de Mountain y canciones de los Rolling Stones, Alice Cooper y David Bowie . Después de que Violet Fox se disolvió, Rhoads formó varias otras bandas de corta duración como The Katzenjammer Kids ^[b] y Mildred Pierce. ^{[c] [5]} El vocalista principal de The Katzenjammer Kids a menudo usaba vestidos en el escenario, lo que a veces provocaba reacciones violentas del público. ^[9]

Según Garni, él y Rhoads escuchaban frecuentemente la estación de radio KNAC de Long Beach, California, porque era "la única estación de radio que tocaba algo que nos interesaba", y fue a través de KNAC que Rhoads descubrió gran parte de la música que influyó en su forma de tocar. La casa de un amigo del barrio que tenía un estéreo de alta calidad y una gran colección de discos se convirtió en un lugar de reunión habitual para la pareja, y allí fumaban marihuana y escuchaban música hard rock más oscura, como los primeros discos de Scorpions . ^[9]

Las grabaciones pirata en vivo eran muy populares en esa época, y Rhoads comenzó a tomar nota de las diferencias entre las grabaciones de estudio y las versiones en vivo, en particular los diferentes riffs que los guitarristas incorporaban cuando tocaban en vivo. Comenzó a memorizar estos riffs y aprendió a tocarlos por sí mismo. ^[9] El hermano de Rhoads afirma que un concierto de Alice Cooper el 11 de julio de 1971 en el Long Beach Auditorium al que asistieron ambos fue un punto decisivo en la vida del guitarrista. Después de que el concierto terminó, señaló:

Randy estaba hipnotizado. Estaba catatónico, simplemente mirando el escenario. Más tarde esa noche, Randy dijo: "Puedo hacer esto. Puedo lucir así. Puedo ser esto". Algo hizo clic esa noche y creo que eso le mostró lo que podía hacer con su talento. ^[3]

Garni coincide y califica el descubrimiento de Alice Cooper por parte de Rhoads como "un cambio radical". ^[9] Los guitarristas Glen Buxton , Mick Ronson , ^{[3] [10]} y Leslie West ^[11] fueron influencias tempranas en su forma de tocar.

A los 16 años, Rhoads y Kelly Garni formaron la banda Little Women. Aproximadamente al mismo tiempo, Rhoads comenzó a dar clases de guitarra en la escuela de su madre durante el día y a tocar en vivo por la noche. Se graduó de Burbank High School , participando en un programa especial que le permitió condensar sus estudios y graduarse temprano para poder dar clases de guitarra y dedicarse a la música a tiempo completo. ^[3] Reclutando al vocalista principal Kevin DuBrow y al baterista Drew Forsyth , la banda pronto cambió su nombre a Quiet Riot . ^[9]

Forsyth había tocado periódicamente con Rhoads y Garni en el pasado, más notablemente en Mildred Pierce. DuBrow era un fotógrafo de Los Ángeles que no era en absoluto lo que Rhoads tenía en mente para su nueva banda, y no era muy querido por sus compañeros de Quiet Riot, una situación que causó mucha tensión dentro de la banda. Rhoads había imaginado un líder en la línea de Alice Cooper o David Bowie , pero DuBrow fue persistente y no aceptó un no por respuesta. Al final, Rhoads y Garni decidieron que, al menos, DuBrow compartiera su entusiasmo y lo contrataron. ^[9]

Quiet Riot se convirtió rápidamente en uno de los grupos más populares del circuito de clubes de Los Ángeles y, a finales de 1976, había conseguido un contrato discográfico con CBS/Sony Records . Los fans empezaron a acudir a los conciertos de Quiet Riot luciendo lunares, emulando los chalecos y pajaritas de lunares que Rhoads llevaba en el escenario. ^[3] También tenía una guitarra de lunares estilo Flying V hecha a medida por un luthier local .

Aunque la banda tenía un gran número de seguidores en Los Ángeles, Quiet Riot y Quiet Riot II se lanzaron solo en Japón. ^[5] La relación entre DuBrow y Garni también se había deteriorado por completo durante la grabación del segundo álbum de la banda, con resultados potencialmente catastróficos. Después de disparar borracho una pistola a través del techo y entablar una pelea a puñetazos con Rhoads, Garni tramó un plan para disparar y matar a DuBrow en el estudio The Record Plant mientras grababan el álbum. Rhoads no tuvo más opción que despedir a su viejo amigo y cofundador de la banda. ^[12]

En 1979, el ex vocalista de Black Sabbath Ozzy Osbourne estaba en Los Ángeles, intentando formar una nueva banda. Un conocido de Rhoads del circuito de clubes de Los Ángeles, el futuro bajista de Slaughter Dana Strum , llamó a Rhoads sin descanso para convencerlo de que hiciera una audición. ^[13] Rhoads inicialmente le dijo a su compañero de banda de Quiet Riot, Rudy Sarzo, que no estaba realmente interesado en hacer una audición, pero finalmente aceptó ir simplemente para quitarse a Strum de encima. ^[14] Rhoads recibió la llamada para la audición justo antes de su último show con Quiet Riot en septiembre de 1979. ^[3] El día antes de que Osbourne estuviera programado para regresar a Inglaterra, Rhoads aceptó hacer una audición para Osbourne en un estudio de Los Ángeles.

Rhoads trajo su Gibson Les Paul y un amplificador de práctica y comenzó a calentar. Osbourne, que estaba muy borracho, dijo de la audición: "Tocó un maldito solo y yo pensé: '¿Estoy tan drogado o estoy alucinando o qué coño es esto?'". Osbourne ha mantenido que inmediatamente le dio el trabajo. Rhoads recordó más tarde: "Simplemente aparecí e hice algunos riffs , y él dijo: 'Tienes el trabajo'; tuve la sensación más extraña, porque pensé: 'Ni siquiera me has escuchado todavía ' ". Después de la audición, Rhoads regresó a Musonia y le dijo a Sarzo que nunca había conocido a Osbourne, que estaba borracho y permaneció en la sala de control del estudio todo el tiempo. Según el propio relato de Rhoads, fue Strum quien salió de la sala de control para informarle de que tenía el trabajo. Sin embargo, Rhoads tenía previsto reunirse con Osbourne la noche siguiente en su habitación de hotel. ^[14] En los años siguientes, Osbourne ha mantenido que su primer encuentro con Rhoads y la audición posterior tuvieron lugar al día siguiente en el hotel, y parece que, en su estado de ebriedad, combinó mentalmente los dos acontecimientos. El hecho de que Osbourne comenzara inmediatamente los ensayos con otro guitarrista al regresar a Inglaterra y no mencionara a Rhoads hasta después de que éste fuera despedido parece confirmar que su relato de los hechos es inexacto. ^[15]

Durante los días siguientes a la audición, Rhoads, Osbourne, Strum y el baterista Frankie Banali tocaron juntos en Los Ángeles antes de que Osbourne regresara a Inglaterra. ^[16] Desilusionado con la incapacidad de Quiet Riot de conseguir un contrato discográfico en Estados Unidos, Rhoads habló con su madre sobre la posibilidad de unirse a una banda ya establecida. Cuando ella le preguntó si aceptaría "una oferta como esta", respondió: "¡Por supuesto!". ^[3]

Al regresar a Inglaterra, Osbourne fue presentado en un pub al ex bajista de Rainbow Bob Daisley por un empleado de Jet Records llamado Arthur Sharpe, ^[16] y la pareja se llevó bien y decidió trabajar juntos. ^[15] Descontento con el guitarrista con el que estaban trabajando inicialmente, ^[16] Osbourne le mencionó a Daisley que recientemente había conocido a un joven guitarrista talentoso en Los Ángeles llamado Randy Rhoads. ^[15] La gerencia del nuevo grupo tenía la intención de mantener la formación completamente británica y se mostraba reacia a contratar a un guitarrista estadounidense desconocido, pero el gerente Don Arden finalmente cedió. ^[16] Rhoads voló a Inglaterra solo para regresar a casa un par de días después, siendo rechazado por la aduana inglesa en el aeropuerto de Heathrow cuando no tenía el permiso de trabajo necesario. Un representante de Jet Records fue enviado para aclarar el asunto, pero nunca llegó, y Rhoads pasó la noche en una celda de detención antes de ser esposado y puesto en un avión de regreso a los Estados Unidos al día siguiente. Osbourne lo llamó posteriormente para disculparse, y se hicieron los arreglos para que Rhoads regresara a Inglaterra con la documentación correspondiente. ^[14] Rhoads voló a Inglaterra el 27 de noviembre de 1979, ^[15] y se reunió con Osbourne y Daisley en las oficinas de Jet Records en Londres . El trío viajó en tren a la casa de Osbourne, ^[16] Bullrush Cottage, que también albergaba un espacio de ensayo. Fue aquí donde Rhoads vivió con Osbourne, su entonces esposa Thelma y sus dos hijos, durante sus primeras semanas en Inglaterra. Años más tarde, Osbourne dijo en su autobiografía que no podía entender por qué un músico tan talentoso como Rhoads querría involucrarse con un "naufragio alcohólico hinchado" como él. ^[17]

Después de una breve búsqueda, el ex baterista de Uriah Heep, Lee Kerslake, completó la nueva banda, entonces conocida como The Blizzard of Ozz. ^[15] El grupo se dirigió al estudio para grabar su álbum debut, titulado Blizzard of Ozz . La forma de tocar la guitarra de Rhoads había cambiado debido al nivel de libertad permitido por Osbourne y Daisley. Su trabajo con Quiet Riot había sido criticado por ser "aburrido" y no se basaba en escalas o arreglos clásicos. ^[18] Impulsado por el trabajo de guitarra neoclásica de Rhoads, Blizzard of Ozz resultó ser un éxito instantáneo entre los fanáticos del rock, particularmente en los EE. UU.

Lanzaron dos sencillos del álbum: « Mr. Crowley » y « Crazy Train ». «Mr. Crowley» está en la tonalidad de re menor ^[19] y «Crazy Train» en fa sostenido menor . ^[20] Osbourne dijo años después: «Un día Randy vino a mí y me dijo que la mayoría de las canciones de heavy metal están escritas en una estructura de acordes de A a E. Dijo: 'Intentemos cambiar eso'... así que hicimos una regla de que casi todos los números que grabamos en un álbum nunca se tocaran en la misma tonalidad». ^{[3] El crítico} de AllMusic Steve Huey describió el riff de guitarra principal de Crazy Train como «un clásico, que hace uso de la escala menor completa de una manera no vista desde el apogeo de Ritchie Blackmore con Deep Purple ». ^[21]

"Crazy Train" y "Mr. Crowley" se ubicaron en el puesto 9 y 28, respectivamente, en la encuesta de lectores de los 100 mejores solos de guitarra de Guitar World . ^[22] "Crazy Train" se ubicó en el puesto 51 en la lista de las 100 mejores canciones de guitarra de todos los tiempos de la revista Rolling Stone . ^[23]

Tras una gira por el Reino Unido, la banda grabó otro álbum, Diary of a Madman . En diciembre de 1981, Rhoads fue votado como "Mejor nuevo talento" por los lectores de la revista Guitar Player y como "Mejor guitarrista de heavy metal" por los lectores de la revista Sounds , con sede en el Reino Unido . En esa época, Rhoads se reunió con Dubrow para un concierto único de Quiet Riot en el Whisky a Go Go de West Hollywood durante un breve viaje a casa. Posteriormente, la mánager Sharon Arden le advirtió a Rhoads que no volviera a hacer algo así. ^[24]

Durante un receso antes de partir para su primera gira por los Estados Unidos, tanto Kerslake como Daisley fueron repentinamente despedidos por Sharon, la mánager de la banda y futura esposa de Osbourne. Para la gira por los Estados Unidos, el ex baterista de Black Oak Arkansas, Tommy Aldridge, y el bajista Rudy Sarzo  , que había sido compañero de banda de Rhoads en Quiet Riot, fueron contratados. Diary of a Madman se lanzó poco después, en octubre de 1981, y como Kerslake y Daisley ya estaban fuera de la banda, los nombres y fotos de Aldridge y Sarzo aparecieron en la portada del álbum. Las disputas sobre regalías, interpretación y otros derechos de propiedad intelectual se convirtieron en una fuente de futuras batallas judiciales. ^[25] Kerslake ha mantenido que Rhoads casi dejó la banda de Osbourne a fines de 1981 debido a su descontento con el despido de él mismo y Daisley. "Él no quería ir [de gira con Osbourne]. Le dijimos que nos habían echado. Dijo que iba a dejar la banda porque no quería dejarnos atrás. Le dije que no fuera estúpido, pero que le agradecía el sentimiento", recordó más tarde el baterista. ^[26]

En esa época, Rhoads le comentó a Osbourne, a sus compañeros de banda Aldridge y Sarzo, y a su amigo Kelly Garni que estaba considerando dejar el rock por unos años para obtener un título en guitarra clásica en la UCLA. En el documental de 1991 Don't Blame Me , Osbourne confirmó el deseo de Rhoads de obtener el título y afirmó que, si hubiera vivido, no creía que Rhoads se hubiera quedado en su banda. Su amigo y ex bajista de Quiet Riot, Garni, ha especulado en entrevistas que si Rhoads hubiera seguido tocando rock, podría haber optado por un rock más impulsado por el teclado, que se había vuelto popular durante la década de 1980. Mientras estaba de gira con Osbourne, Rhoads buscaba tutores de guitarra clásica para tomar lecciones siempre que fuera posible.

En el momento de su muerte, Rhoads ya había tomado la decisión de separarse de Osbourne una vez cumplidas sus obligaciones contractuales. Aunque tenía una buena relación con Osbourne, el constante abuso de drogas y alcohol del vocalista hizo que la vida cotidiana en la gira fuera difícil para los miembros de su banda. A medida que avanzaba la gira estadounidense de Diary of a Madman , Osbourne a menudo se negaba a actuar debido a las secuelas persistentes de los excesos de la noche anterior, y solo Sharon podía convencerlo de subir al escenario. Muchos shows simplemente se cancelaron y Rhoads se cansó de la imprevisibilidad. ^[14]

La gota que colmó el vaso fue el anuncio en febrero de 1982 de un plan por parte de la dirección y el sello discográfico de Osbourne para grabar un álbum en directo de canciones de Black Sabbath en el Maple Leaf Gardens de Toronto más tarde ese año. Rhoads y su compañero de banda Tommy Aldridge sintieron que se habían establecido como artistas discográficos y consideraron que un álbum de versiones de canciones era un paso atrás artística y profesionalmente. Por lo tanto, se negaron a participar en la grabación en directo prevista. Osbourne consideró esta decisión como una traición y la relación entre él y Rhoads se tensó. Ya bebía mucho, Osbourne aumentó su consumo y comenzó a destrozar la banda. En un momento dado, despidió borracho a toda la banda, incluido Rhoads, aunque más tarde no recordaba haberlo hecho. Comenzó a burlarse de Rhoads diciéndoles que gente como Frank Zappa y Gary Moore estaban dispuestos a reemplazarlo en el álbum en directo propuesto. El comportamiento de Osbourne pronto convenció a Rhoads de dejar la banda. Aceptó a regañadientes actuar en el álbum en vivo con la condición de que se marcharía después de cumplir con sus obligaciones contractuales con Jet Records, que consistían en un álbum de estudio más y una gira posterior. El álbum en vivo propuesto fue descartado tras la repentina muerte del guitarrista semanas después, aunque el plan resucitó rápidamente con el lanzamiento de Speak of the Devil en noviembre de ese año. ^[14]

El tono o estilo de esta sección puede no reflejar el tono enciclopédico utilizado en Wikipedia . Consulta la guía de Wikipedia para escribir mejores artículos para obtener sugerencias. ( agosto de 2020 ) ( Aprende cómo y cuándo eliminar este mensaje )

Rhoads tocó su último concierto el jueves 18 de marzo de 1982 en el Knoxville Civic Coliseum . ^{[27] [28]} Al día siguiente, la banda viajaba en autobús al Rock Super Bowl XIV , un festival en Orlando, Florida. Osbourne recuerda que su última conversación con Rhoads involucró al guitarrista amonestándolo por su consumo excesivo de alcohol. ^[29] En el autobús, Rhoads le dijo a Osbourne: "Te suicidarás, ¿sabes? Un día de estos". ^[29]

Después de conducir durante gran parte de la noche, el autobús se detuvo en Flying Baron Estates en Leesburg, Florida , para arreglar una unidad de aire acondicionado que funcionaba mal mientras Osbourne permanecía dormido. ^[29] En la propiedad, propiedad de la compañía de autobuses de gira Calhoun Brothers, había una pista de aterrizaje con helicópteros y aviones pequeños. ^[14] Sin permiso, el conductor del autobús de gira y piloto privado Andrew Aycock tomó un avión monomotor Beechcraft F35 registrado a nombre de Mike Partin. ^{[30] [31]} En el primer vuelo, Aycock llevó al tecladista Don Airey y al manager de gira Jake Duncan con él como pasajeros. ^[29] Duncan reveló más tarde que Aycock "hizo sonar" el autobús en un intento de despertar al baterista Tommy Aldridge. Luego, el grupo aterrizó. El segundo vuelo tenía a Rhoads y la maquilladora Rachel Youngblood a bordo. Rhoads había intentado sin éxito convencer al bajista Rudy Sarzo para que se uniera a él en el vuelo; Sarzo optó por dormir un poco más en su lugar. ^[14]

Durante el segundo vuelo, se hicieron más intentos de "hacer pasar" el autobús turístico. ^[30] Aycock logró hacer dos pasadas cercanas, pero falló el tercer intento. Alrededor de las 10  a.m., después de estar en el aire durante aproximadamente cinco minutos, ^[31] una de las alas del avión golpeó la parte superior del autobús turístico, rompiendo el ala en dos partes y haciendo que el avión girara en espiral. ^[32] El impacto inicial con el autobús hizo que las cabezas de Rhoads y Youngblood se estrellaran contra el parabrisas del avión. ^[29] Luego, el avión cortó la copa de un pino y se estrelló contra el garaje de una mansión cercana, estallando en llamas. ^[5] Rhoads (25) murió instantáneamente, al igual que Aycock (36) y Youngblood (58). Los tres cuerpos estaban quemados hasta quedar irreconocibles, y Rhoads fue identificado por registros dentales y joyas personales. Según Sharon Osbourne, que dormía en el autobús y se despertó por el choque, "Estaban todos hechos pedazos, sólo había partes de cuerpos por todas partes". ^[32]

El tecladista Don Airey fue el único miembro de la banda que presenció el accidente, ya que el resto todavía dormía en el autobús. ^[5] En su relato, informó de una pelea entre Rhoads y Aycock en la cabina, segundos antes del accidente: ^[14]

Tenía mi cámara y estaba tomando fotos del avión para dárselas a Randy después. Tenía mi teleobjetivo puesto y me di cuenta de que había algún tipo de lucha a bordo del avión. Las alas se inclinaban rápidamente de un lado a otro. En un momento, el avión casi se puso perpendicular, a no más de seis pies del suelo. Fue entonces cuando bajé mi cámara y vi el avión justo frente a mí. Rápidamente me agaché para evitar ser golpeado y miré por encima de mi hombro y vi cómo chocaba contra el autobús, se estrellaba contra el árbol y explotaba al impactar contra el garaje. ^[14]

Mientras los miembros de la banda a bordo del autobús trataban de averiguar qué había sucedido, el bajista Sarzo recuerda haber esquivado los vidrios rotos con los pies descalzos y haber mirado a través del agujero que había en el autobús para ver al mánager de la gira, Jake Duncan, afuera, balanceándose hacia adelante y hacia atrás en el suelo y gritando "¡Se fueron! ¡Se fueron!". El baterista Tommy Aldridge tomó un extintor de incendios del autobús y corrió hacia el lugar del accidente en un vano intento de apagar el fuego. El mánager de la gira, Duncan, que había estado a bordo del primer vuelo, explicó que, aunque le había preocupado el comportamiento del piloto, no había ninguna sensación de aprensión:

Todo parecía tan inocente. Cuando llegamos esta mañana, Andy nos ofreció a Don y a mí llevarnos. Debo admitir que me asusté un poco cuando empezó a hacer sonar el autobús para despertar a Tommy. Pero después de varios intentos, aterrizamos. Eso fue todo. ^[14]

Rhoads tenía miedo de volar y Youngblood tenía problemas cardíacos. En un principio, Rhoads no tenía intención de subirse al avión. Duncan explicó cómo el guitarrista acabó en el vuelo del desastre:

Bueno, justo después de aterrizar, Andy se me acercó y me dijo que iba a llevar a Rachel a dar un paseo. Y como sabía que tenía problemas cardíacos, me aseguró que se lo tomaría con calma, que daría un par de vueltas por la propiedad y que no haría ninguna locura. Así que cuando Randy escuchó eso, decidió unirse a ellos para poder tomar algunas fotografías aéreas con su cámara. ^[14]

Los miembros restantes de la banda y del equipo tuvieron que permanecer en Leesburg durante dos días más, ^[5] hasta que se completaran las investigaciones preliminares. ^[32] El cuñado de Rhoads voló desde California a Leesburg para identificar los restos del guitarrista. ^[32] La declaración oficial de Ozzy Osbourne a los investigadores del accidente fue:

El viernes 19 de marzo de 1982, aproximadamente a las 9:00 de la mañana, me despertó una fuerte explosión. Inmediatamente pensé que habíamos chocado contra un vehículo en la carretera. Me levanté de la cama y le grité a mi prometida, Sharon, "Bájate del autobús". Mientras tanto, ella gritaba a todos los demás que se bajaran del autobús. Después de bajar del autobús, vi que se había estrellado un avión. No sabía quién estaba en el avión en ese momento. Cuando nos dimos cuenta de que nuestra gente estaba en el avión, me resultó muy difícil conseguir ayuda de alguien. De hecho, tardó casi media hora en llegar alguien. Llegó un pequeño camión de bomberos, que pareció arrojar tres galones de agua sobre el infierno. Pedimos más ayuda, como teléfonos, y no recibimos más ayuda. Al final, encontramos un teléfono y Sharon llamó a su padre. ^[33]

Bob Daisley y Lee Kerslake, que habían grabado Blizzard of Ozz y Diary of a Madman con Rhoads y habían sido despedidos recientemente de la banda de Osbourne, estaban juntos en Houston , Texas , con Uriah Heep más tarde ese día cuando se enteraron del accidente. Kerslake recordó el momento en que escuchó la noticia:

"Ya estaba sentado en la barra cuando Bob Daisley entró. Me giré, miré a Bob y le dije: 'Joder, te has puesto todo blanco. ¿Qué te pasa?' Bob dijo: 'Lee, esta mañana se estrelló un avión y Randy estaba en él... y está muerto'. Eso fue todo. Oh, Dios, al oír eso, me di la vuelta y lloré a mares. Bob y yo lloramos a mares por él, porque lo amábamos. Era un tipo encantador". ^[34]

La novia de Rhoads, Jodi Raskin, estaba en su coche cuando recuerda haber escuchado un bloque de canciones de Blizzard of Ozz en la radio antes de que el DJ anunciara el accidente y la noticia de que Rhoads había muerto. Estaba demasiado angustiada para seguir conduciendo. ^[14] Cuando su amigo cercano y futuro baterista de Quiet Riot, Frankie Banali, escuchó la noticia, rápidamente se puso en contacto con Rudy Sarzo para asegurarse de que estaba bien. Informó que sentía que Sarzo estaba teniendo dificultades para continuar sin Rhoads. ^[35]

Black Sabbath también estaba de gira por los EE. UU. en ese momento y escuchó la noticia en la radio. Según el bajista Geezer Butler , entraron en pánico, ya que no sabían si Osbourne había sido una de las víctimas o no. Rápidamente se comunicaron con el manager de Osbourne para averiguar qué había sucedido. ^[36]

En las horas posteriores al accidente, los miembros de la banda y el equipo llamaron a sus seres queridos para asegurarles que estaban a salvo, ya que los informes de prensa aún no habían nombrado a las víctimas. Sarzo encontró una iglesia cerca del hotel al que los habían llevado y entró a rezar. La iglesia estaba vacía, salvo un hombre que estaba al frente, llorando incontrolablemente cerca del altar. Sarzo se conmovió por la demostración de dolor abrumador. Finalmente, el hombre gritó "¿Por qué? ¿Por qué?" y Sarzo se dio cuenta de que era Osbourne. ^[14]

Cuando su compañero guitarrista Eddie Van Halen se enteró del accidente, sintió inmediatamente que el piloto "tenía que haber estado muy mal cuando ocurrió", y dijo en una entrevista radial a principios de 1982: "No vuelas tan bajo y te estrellaras contra un autobús de la tripulación y luego chocaras contra la casa. (El piloto) se estaba masturbando. Eso es simplemente una estupidez. Lo siento mucho por (Rhoads)". ^[37]

La ex esposa de Aycock, Wanda, había pasado esa última noche en el autobús. Los miembros de la banda informaron que Aycock estaba tratando de reconciliarse con ella. Según los testigos, Wanda salió del interior del autobús poco después de que despegara el segundo vuelo y estaba de pie en la puerta mirando el avión mientras Aycock hacía su aproximación final. Don Airey y Sarzo suponen que Aycock, al haber visto de repente aparecer a su ex esposa, pudo haber tomado intencionalmente la decisión impulsiva de matarla estrellando el avión contra el autobús. ^{[ cita requerida ]} Sarzo también menciona el estado emocional problemático de Aycock ese día, empeorado por los efectos de la cocaína y la falta de sueño. Dada la lucha en la cabina, Sarzo teorizó que las acciones de Rhoads en los últimos segundos de su vida evitaron un impacto directo con el autobús, que potencialmente podría haber matado a la ex esposa del piloto y a todos los demás a bordo. ^{[ 14 ]}

Ozzy Osbourne admitió más tarde que Aycock había sido visto consumiendo cocaína toda la noche antes del accidente. ^[29] Se confirmó después de la autopsia que Aycock había dado positivo por cocaína ; la prueba toxicológica de Rhoads reveló solo nicotina. ^[14] La investigación de la NTSB determinó que el certificado médico de aviación de Aycock había expirado ^{[30] [31]} y se informó que Aycock había sido el piloto en otro accidente fatal en los Emiratos Árabes Unidos seis años antes. ^[29] Sharon había estado al tanto del accidente anterior, pero no había informado a nadie más en la gira. En los momentos posteriores al accidente, según se informa, amonestó al gerente de la gira Duncan por permitir que su gente subiera a un avión con un piloto que había estado consumiendo drogas toda la noche, diciéndole "¿No sabes que ese hombre ya había matado a uno de los hijos de Calhoun en un accidente de helicóptero?" ^[14]

El funeral de Rhoads se celebró en la Primera Iglesia Luterana de Burbank, California . Los portadores del féretro fueron Osbourne, Aldridge, Sarzo y el ex compañero de banda de Rhoads en Quiet Riot, Kevin DuBrow. ^[5] En su ataúd había flores y dos fotos del guitarrista, una de las cuales mostraba a Rhoads y Osbourne en el escenario en San Francisco . ^[32] Rhoads fue enterrado en el cementerio Mountain View en San Bernardino, California . ^[38] En su tumba se encuentra la inscripción "Una inspiración para todos los jóvenes".

Rhoads medía 1,70 m (5 pies y 7 pulgadas) de alto y pesaba 48 kg (105 libras). ^[39] Era un ávido coleccionista de trenes de juguete y viajó por Inglaterra en busca de ellos cuando llegó por primera vez de los Estados Unidos para grabar Blizzard of Ozz en 1980. Le dijo a su compañero de banda y amigo cercano Rudy Sarzo que él y Sharon Arden estaban tomando unas copas de celebración juntos en un hotel una noche y terminaron durmiendo juntos. En ese momento, Ozzy Osbourne estaba tratando de salvar su matrimonio con su primera esposa Thelma, y ​​Sharon era solo su manager. ^[14]

Osbourne ha dicho que Rhoads no consumía drogas y bebía muy poco, prefiriendo Anisette cuando bebía. Osbourne dice que si bien a Rhoads no le gustaba la fiesta, lo compensaba fumando mucho cigarrillos , diciendo "Podría haber ganado una medalla de oro en las Olimpiadas de Cáncer de Pulmón, ¿podría Randy Rhoads?" ^[17] Kelly Garni dijo que en los primeros días de Quiet Riot él y Rhoads experimentaron con marihuana y cocaína, pero "realmente no era para nosotros". Dijo que Rhoads veía la cocaína como algo inofensivo en ese momento, y consumía cocaína solo ocasionalmente como un medio para mantenerse despierto toda la noche y divertirse, pero desarrolló una visión mucho más negativa de la droga después de asociarse con Osbourne. Garni dijo que las borracheras de drogas durante toda la noche de Osbourne le enseñaron al guitarrista a evitar las drogas y el abuso de sustancias, y que normalmente se iba solo a practicar la guitarra o escribir cartas a su madre y novia mientras Osbourne se drogaba. ^[8]

Según su hermano Kelle, Rhoads era un luterano "bastante devoto" . ^{[40] [d]}

Poco antes de dejar Quiet Riot en 1979, Rhoads le regaló a Karl Sandoval, un luthier californiano, dibujos hechos a mano de una guitarra de lunares estilo Flying V. La guitarra que Sandoval construyó para Rhoads se convirtió en uno de los instrumentos característicos del guitarrista. ^[3] Las guitarras de Rhoads incluían:

• Gibson Les Paul Custom de 1974, color blanco alpino
• Gibson Les Paul Black Beauty 1957 (usada solo para fotografías)
• Karl Sandoval "Lunares" V
• Concorde "prototipo" blanco de Jackson Rhoads
• Jackson Black Rhoads con puente fijo
• Fender Stratocaster

Prefería cuerdas de calibre .009 en Blizzard of Ozz y .010 o .011 en Diary of a Madman . ^[42]

• Boomers de GHS , .009–.042 ( Blizzard )
• GHS Boomers, .010–.046 ( Diario )
• GHS Boomers, .011-.050 ( Diario )

Pastillas Rhoads incluidas:

• Pastillas de serie en una Gibson Les Paul Custom de 1974.
• DiMarzio Super Distortion / PAF Humbucker en el Flying V de Karl Sandoval.
• Modelo de distorsión/jazz de Seymour Duncan en Jacksons.

Rhoads afirmó: "El MXR Distortion Plus es el único dispositivo que uso mucho". ^{[43] [44] [45]} Sus pedales de efectos incluían:

• Wah-wah Dunlop Cry Baby ^[44]
• Roldán :
  • Eco espacial RE-201
  • Pedal de volumen
• Eco Korg ^[44]
• Máximo R:
  • Distorsión +
  • Ecualizador de 10 bandas
  • Flanger
  • Coro estéreo ^[44]

• Marshall modelo 1959 de 100 vatios con válvulas de potencia Sylvania 6CA7 (documento fotográfico de la revista Guitar Legends)
• Cajas Marshall 4×12 con altavoces Altec 417-8H

En diciembre de 2019, Ozzy Osbourne ofreció una recompensa de 25.000 dólares por información que condujera a la recuperación de varios equipos, la mayoría de ellos pertenecientes a Rhoads, robados de las instalaciones de la escuela de música Musonia la noche del 28 de noviembre de 2019.

Entre los objetos robados se encontraban un Harmony Rocket de 1963 (la primera guitarra eléctrica de Rhoads), un Peavey Amp Head que formaba parte del equipo de escenario original de Quiet Riot, un Marshall Head de la serie Randy Rhoads muy raro (prototipo n.° 1 o 2 donado a la familia Rhoads por la Marshall Company) y una trompeta francesa plateada Besson de la época de la Gran Depresión que originalmente perteneció a su madre, así como numerosos regalos de fans, recuerdos, todas fotos de Rhoads y otros "instrumentos diversos". ^[46] Los objetos fueron recuperados tan solo unos días después de un contenedor de basura. ^[47]

Rhoads ocupó el puesto 36 en la lista de los 100 mejores guitarristas de la revista Rolling Stone . ^[48] Ocupó el cuarto lugar en la lista de los 100 mejores guitarristas de heavy metal de la revista Guitar World , ^[49] y el 26 en la lista de los 50 guitarristas más rápidos de Guitar World . ^[50]

Las mayores influencias de Rhoads como guitarrista fueron Leslie West , Ritchie Blackmore , Michael Schenker , Gary Moore , Charlie Christian y John Williams . ^[17]

En los años transcurridos desde su muerte, el trabajo de Rhoads ha sido muy influyente en géneros como el metal neoclásico , muy apreciado por músicos como Dimebag Darrell de Pantera, ^[52] John Petrucci de Dream Theater , ^[53] Zakk Wylde , ^[54] Michael Romeo , ^[55] Alexi Laiho , ^[56] Mick Thomson de Slipknot , ^[57] Paul Gilbert de Mr. Big , ^[58] Buckethead , ^[59] Michael Angelo Batio , ^[60] Tom Morello de Rage Against the Machine , ^[51] Mike McCready de Pearl Jam . ^[61] y Ray Toro de My Chemical Romance .

Aldridge, a quien Rhoads consideraba su baterista favorito desde que lo vio actuar en televisión con Black Oak Arkansas en los años 70, ^[62] ha dicho que trabajar con un músico tan talentoso como Rhoads "fue inspirador. Me cambió la vida". Desde un punto de vista musical, ha dicho que tocar con Rhoads fue el punto más alto de su carrera, afirmando "Fue muy emocionante. Desde una perspectiva musical, probablemente fue el punto más alto de mi carrera. Trabajar con gente como Randy Rhoads, tipos así, te agarran por la nuca y te elevan a su nivel". ^[63]

El talento de Rhoads no siempre fue recibido con tantos elogios durante su vida. Su compañero guitarrista Eddie Van Halen fue un tanto despectivo con la forma de tocar de Rhoads, diciendo en 1982 "Todo lo que hizo lo aprendió de mí" y "Realmente no creo que haya hecho nada que yo no haya hecho", pero dijo que "era bueno". ^[37] JD Considine de la revista Rolling Stone fue crítico con su forma de tocar, refiriéndose a Rhoads en su reseña de Diary Of A Madman como "un Eddie Van Halen de segunda categoría, lleno de talento pero algo falto de imaginación". ^[64] Sin embargo, años después la revista incluyó a Rhoads como uno de los mejores guitarristas de todos los tiempos. ^[65]

Justo antes de su muerte, Jackson Guitars creó un modelo exclusivo, la Jackson Randy Rhoads (aunque Rhoads había llamado originalmente a su V de rayas blancas "la Concorde"). Rhoads recibió un prototipo (una V rígida descentrada en negro que es la base de la línea RR actual de guitarras Jackson), pero murió antes de que la guitarra entrara en producción.

Jackson Guitars lanzó una réplica exacta de la V "shortwing" blanca original de Rhoads. Su guitarra original fue manipulada, fotografiada y medida exhaustivamente por los luthiers de Jackson para producir la réplica más precisa posible. La guitarra viene con cinta adhesiva negra que cubre el ala superior y la parte posterior de la guitarra, al igual que la de Rhoads. Solo se fabricaron 60 de las guitarras, cada una con el precio simbólico de $ 12,619.56, que es el cumpleaños de Rhoads. ^[66] En 2010, Gibson Guitars anunció una nueva guitarra de firma personalizada inspirada en la Les Paul Custom de Rhoads de 1974. ^[67]

Como homenaje a Rhoads, Marshall Amplification lanzó el 1959RR en el NAMM Show de 2008. El amplificador es un Marshall Super Lead de 100 vatios totalmente blanco de edición limitada, diseñado a imagen del amplificador Super Lead de Rhoads. Los ingenieros de Marshall analizaron en profundidad el amplificador real de Rhoads y fabricaron el 1959RR según esas especificaciones exactas, hasta la modificación especial de alta ganancia que Rhoads solicitó cuando visitó la fábrica de Marshall en 1980. ^[68]

En abril de 2011, el autor Joel McIver anunció la publicación de la primera biografía completa de Rhoads, Crazy Train: The High Life and Tragic Death of Randy Rhoads , ^[69] con un prólogo escrito por Zakk Wylde y un epílogo de Yngwie Malmsteen . En junio de 2012, Velocity Publishing Group anunció una biografía completa de Rhoads, escrita por Steven Rosen y Andrew Klein, y que contiene más de 400 páginas de material. ^[70]

El 31 de mayo de 2011 se cumplieron 30 años y se reeditaron Blizzard of Ozz y Diary of a Madman . Ambos álbumes fueron remasterizados y restaurados a su estado original con el bajo de Bob Daisley y la batería de Lee Kerslake intactos. Blizzard tiene tres pistas adicionales: "You, Looking at Me, Looking at You", "Goodbye to Romance" (mezcla de voz y guitarra de 2010) y "RR" (solo de guitarra de Randy Rhoads en el estudio). Originalmente, Diary iba a incluir versiones largas con fundido de salida de "You Can't Kill Rock and Roll", "Tonight" y "Diary of a Madman" (versión remezclada de 2010), pero no se incluyeron en la reedición. La versión Legacy de Diary of a Madman incluye un segundo CD llamado Ozzy Live , un álbum en vivo extraído de múltiples actuaciones en la gira Blizzard of Ozz de 1981. ^[71] Esta presentación cuenta con la misma formación que el álbum Tribute . También se incluyen exclusivamente en la caja especial las versiones en vinilo de 180 gramos de los álbumes originales, un libro de mesa de café de 100 páginas y el DVD Thirty Years After the Blizzard , que incluye material de video inédito de Rhoads.

El productor Kevin Churko , quien mezcló el CD Ozzy Live de 2010 , ha declarado que Epic Records tiene "mucho más en la bóveda" para futuros lanzamientos del material de Rhoads con Osbourne, ya que se grabaron muchas de las presentaciones en vivo de la banda de esa época. ^[71]

La madre de Rhoads, Delores Rhoads, creó el Fondo de Becas Randy Rhoads en la Universidad Estatal de California, Northridge, que otorga becas anuales a estudiantes de guitarra en memoria de su hijo. ^[72]

El 18 de enero de 2017, Rhoads fue incluido en el Salón de la Historia del Heavy Metal por definir la guitarra principal del heavy metal. ^[73]

Rhoads fue incluido formalmente en el Salón de la Fama del Rock and Roll el 30 de octubre de 2021, como destinatario del Premio a la Excelencia Musical. ^[74] Hablando (a través de un mensaje de video) en la inducción estuvieron Ozzy Osbourne y los guitarristas Tom Morello de Rage Against the Machine , Zakk Wylde (anteriormente de la banda de Osbourne, y muy influenciado por Rhoads en su juventud) y Kirk Hammett de Metallica .

Rhoads fue nombrado el 21º mejor guitarrista de todos los tiempos por la revista Rolling Stone en 2023. ^[75]

• Disturbios silenciosos (1977)
• Disturbios silenciosos II (1978)
• Los años de Randy Rhoads (1993)

• La ventisca de Ozz (1980)
• EP en vivo de Mr Crowley (1980)
• Diario de un loco (1981)
• Homenaje (1987)
• Ozzy en vivo (2011)

• Marshall, Wolf (1987). Tributo a Ozzy Osbourne y Randy Rhoads . Nueva York: Cherry Lane Music Company. ISBN 0-89524-347-4.
• Benoit, Tod (2009). ¿Dónde están enterrados? ¿Cómo murieron? . Nueva York: Black Dog & Leventhal. ISBN 978-1-57912-822-7.
• Fischer, Peter (2006). Masters of Rock Guitar 2: The New Generation. Mel Bay. ISBN 978-3-89922-078-0.
• Hurwitz, Tobias (1999). Guitar Shop – Getting Your Sound: Handy Guide [Tienda de guitarras: cómo conseguir el sonido adecuado: guía práctica]. Alfred Publishing. ISBN 978-0-88284-956-0. Recuperado el 2 de febrero de 2010 .
• Osbourne, Ozzy (25 de enero de 2010). Soy Ozzy. Grand Central Publishing. ISBN 978-0446569903. Recuperado el 24 de mayo de 2013 .
• Prown, Pete; Lisa Sharken (2003). Los secretos de las leyendas de la guitarra: cómo sonar como tus guitarristas favoritos. Hal Leonard Corporation. ISBN 978-0-87930-751-6.
• Schroedl, Jeff (2014). Método de tablaturas para guitarra de Hal Leonard. Hal Leonard Corporation. ISBN 9781495009068.

Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Randy Rhoads .

• Sitio web oficial
• Sociedad Randy Rhoads