Ladyland eléctrica

Álbum de estudio de 1968 de Jimi Hendrix Experience
Ladyland eléctrica
Imagen de Jimi Hendrix en colores vibrantes y poco realistas.
Portada de Reprise Records
Álbum de estudio de
La experiencia de Jimi Hendrix
Liberado16 de octubre de 1968 ( 16 de octubre de 1968 )
Grabado
  • Julio y diciembre de 1967
  • Enero y abril-agosto de 1968
Estudio
Género
Longitud73:56​​
Etiqueta
ProductorJimi Hendrix (acreditado) [nb 1]
Cronología de álbumes de Jimi Hendrix en Estados Unidos
Axis: Audaz como el amor
(1968)		Tierra de mujeres eléctricas
(1968)		Grandes éxitos
(1969)
Cronología de álbumes de Jimi Hendrix en el Reino Unido
Grandes éxitos
(1968)		Tierra de mujeres eléctricas
(1968)		Banda de gitanos
(1970)
Sencillos de Electric Ladyland
  1. " A lo largo de la Atalaya "
    Fecha de estreno: 1968 [nb 2]
  2. " Crosstown Traffic "
    Fecha de lanzamiento: 1968 (EE. UU.), 1969 (Reino Unido) [n.° 3]

Electric Ladyland es el tercer y último álbum de estudio de Jimi Hendrix Experience , lanzado en octubre de 1968. Un álbum doble , fue el único disco de Experience con producción acreditada únicamente a Hendrix. [nb 1] El lanzamiento de mayor éxito comercial de la banda y su único álbum número uno, fue lanzado por Reprise Records en los Estados Unidos el 16 de octubre de 1968 y por Track Records en el Reino Unido nueve días después. A mediados de noviembre, había alcanzado el número 1 en la lista Billboard Top LPs , pasando dos semanas allí. En el Reino Unido alcanzó el número 6, donde pasó 12 semanas en las listas británicas.

Electric Ladyland incluye una versión de " All Along the Watchtower " de Bob Dylan , que se convirtió en el sencillo más vendido de The Experience, alcanzando el puesto número seis en el Reino Unido y el número 20 en los Estados Unidos. Aunque el álbum confundió a los críticos tras su lanzamiento, desde entonces ha sido considerado como uno de los mejores trabajos de Hendrix y uno de los mejores álbumes de todos los tiempos, apareciendo en varias listas de "mejores álbumes", incluida la lista de los 100 mejores álbumes de Q de 2003 y varias ediciones de la lista de los " 500 mejores álbumes de todos los tiempos " de Rolling Stone , en la que ocupó el puesto 53 en la iteración de 2020.

Grabación y producción

The Experience comenzó a grabar Electric Ladyland en varios estudios en los Estados Unidos y el Reino Unido entre julio de 1967 y enero de 1968. [6] La grabación se reanudó el 18 de abril de 1968, en los recién inaugurados Record Plant Studios en la ciudad de Nueva York, con Chas Chandler como productor y los ingenieros Eddie Kramer y Gary Kellgren . [7]

Hendrix era famoso por su perfeccionismo en el estudio; él y el baterista Mitch Mitchell grabaron más de 50 tomas de " Gypsy Eyes " en tres sesiones. [8] Hendrix no estaba seguro de su voz y a menudo grababa su voz escondido detrás de pantallas de estudio. Él mismo cantó coros en la canción principal y en "Long Hot Summer Night". [9] A medida que avanzaba la grabación, Chandler se frustró con el perfeccionismo de Hendrix y sus exigencias de repetidas tomas. [10]

Hendrix permitió que amigos e invitados se unieran a ellos en el estudio, lo que contribuyó a crear un ambiente caótico y abarrotado en la sala de control y llevó a Chandler a cortar su relación profesional con Hendrix. [10] El bajista Noel Redding recordó: "Había toneladas de gente en el estudio; no te podías mover. Era una fiesta, no una sesión". [11]

Redding, que había formado su propia banda a mediados de 1968, Fat Mattress , encontró cada vez más difícil cumplir con sus compromisos con Experience, por lo que Hendrix tocó muchas de las partes de bajo. [10] La portada del álbum afirma que fue "producido y dirigido por Jimi Hendrix", lo que perturbó a Chandler ya que él produjo algunas de las canciones. [12] El LP doble fue el único álbum de Experience mezclado completamente en estéreo. [13]

Hendrix experimentó con otras combinaciones de músicos, incluyendo a Jack Casady de Jefferson Airplane y Steve Winwood de Traffic , quienes tocaron el bajo y el órgano, respectivamente, en la jam de blues lento de 15 minutos " Voodoo Chile ". [10] En marzo de 1968, se le unió en el escenario del Scene Club en Nueva York Jim Morrison de The Doors [14] y a principios de abril, Hendrix apareció en una jam improvisada con BB King , Al Kooper y Elvin Bishop . [15]

Música

Según el periodista musical David Stubbs , Electric Ladyland es "sin duda un álbum de rock, aunque un rock a punto de evolucionar hacia otra cosa". [16] John Robinson de la revista Uncut dijo que su música reconcilia el pop psicodélico de las grabaciones anteriores de Hendrix con el funk agresivo que exploraría en su álbum de 1970 Band of Gypsys . [17] Durante su grabación, Kramer experimentó con técnicas de estudio innovadoras como backmasking , efecto de coro , eco y flanger , que Cub Koda de AllMusic dijo que recontextualizaron los sonidos psicodélicos y funk de Hendrix en el álbum. [18]

Electric Ladyland es una muestra representativa del amplio espectro del talento musical de Hendrix. Incluye ejemplos de varios géneros y estilos de música: la psicodélica « Burning of the Midnight Lamp », un sencillo británico del verano anterior (1967), la extensa jam de blues « Voodoo Chile », el R&B al estilo de Nueva Orleans de « Come On » de Earl King , la épica producción de estudio de « 1983... (A Merman I Should Turn to Be) », el comentario social de «House Burning Down» y el pop británico de los años sesenta de «Little Miss Strange» de Noel Redding . El álbum también presenta una reelaboración eléctrica de la canción de Bob Dylan « All Along the Watchtower », que ha sido muy aclamada por los críticos y por el propio Dylan, [19] y también « Voodoo Child (Slight Return) », un elemento básico tanto del repertorio de radio como de guitarra. Holly George-Warren de Rolling Stone elogió "Crosstown Traffic" por su riff de guitarra de hard rock . [20]

"All Along the Watchtower" se convirtió en el sencillo más vendido de la banda y su único éxito en el top 40 de Estados Unidos, alcanzando el puesto número 20; alcanzó el número cinco en el Reino Unido. [21] El álbum también incluyó uno de los usos más destacados de Hendrix de un pedal wah-wah , en "Burning of the Midnight Lamp", que alcanzó el puesto número 18 en las listas del Reino Unido. [22]

Cubrir

Fotografía en color de la carátula de un disco que muestra la imagen de varias mujeres desnudas.
La funda exterior del disco, portada británica del fotógrafo David Montgomery y posterior reedición de Polydor distribuida en Europa

Hendrix había escrito a Reprise describiendo lo que quería para la portada , pero fue ignorado en su mayoría. Pidió expresamente una foto en color de Linda Eastman (más tarde conocida como Linda McCartney tras su matrimonio con Paul McCartney ) del grupo sentado con niños en la escultura de Alicia en el país de las maravillas en Central Park , y dibujó una imagen de ella como referencia. [23] La compañía en cambio utilizó una foto borrosa en rojo y amarillo de su cabeza mientras actuaba en el Teatro Saville , tomada por Karl Ferris . [24]

La portada de Alain Dister para el lanzamiento de Barclay

Track Records utilizó su departamento de arte, que produjo una imagen de portada del fotógrafo David Montgomery , quien también tomó la foto de Hendrix en la portada interior, que muestra a diecinueve mujeres desnudas descansando frente a un fondo negro. [25] Hendrix expresó su desagrado y sorpresa inicial con esta portada de "mujer desnuda" (pero luego le dijo a la revista Rolling Stone que "le gustó de todos modos"), [26] al igual que le disgustó la portada de Axis: Bold as Love , que encontró irrespetuosa. [27] La ​​portada fue prohibida por varios distribuidores de discos por "pornográfica", mientras que otros la vendieron con la cubierta desplegable al revés o en un envoltorio marrón. [28]

En Francia y los países del Benelux , las grabaciones de Hendrix fueron publicadas por Barclay Records , [29] y Electric Ladyland presentó una fotografía de portada de Alain Dister , [30] y fotografías de la funda interior de Jean-Pierre Leloir y Donald Silverstein. [31]

Lanzamiento y recepción

Anuncio de Cashbox , 26 de octubre de 1968

Electric Ladyland fue lanzado en los EE. UU. el 16 de octubre de 1968. [32] Fue un "álbum psicodélico exitoso", escribió más tarde Richie Unterberger , [33] y, a mediados de noviembre, había alcanzado el número uno en los EE. UU., pasando dos semanas en la cima de las listas de éxitos del pop . [34] El LP doble fue el lanzamiento de mayor éxito comercial de Experience y el único álbum número uno de Hendrix. [35] En el Reino Unido, alcanzó el puesto número seis y se mantuvo en las listas durante 12 semanas. [36]

Electric Ladyland confundió a los críticos contemporáneos; los críticos elogiaron algunas de sus canciones, pero sintieron que el álbum carecía de estructura y sonaba demasiado denso. [37] Melody Maker lo llamó "mezclado y confuso", con la excepción de "All Along the Watchtower", que la revista calificó como una obra maestra. [37] En una reseña para Rolling Stone en 1968, Tony Glover dijo que las canciones originales de Hendrix a veces suenan desestructuradas y estaba algo decepcionado por la "guitarra pesada" en "1983... (A Merman I Should Turn to Be)" y la conclusión de ciencia ficción de "House Burning Down". Finalmente, Glover apreció el "flujo de energía" que unifica las canciones y describió a Hendrix como "increíble", agregando que Electric Ladyland sirve como "una mirada extendida a la cabeza de Hendrix, y en su mayoría parece tener algunas cosas bastante buenas (¿quién de nosotros está totalmente libre de basura mental?)". [38] Robert Christgau fue más entusiasta en Stereo Review , considerándolo como una muestra explosiva de la "innovación reciente más importante" del rock (la estética de la guitarra "pesada") y "una obra integrada en sí misma en más de un sentido". Encontró la producción excepcional ("el mejor trabajo de estéreo por sí mismo que conozco") y quedó sorprendentemente impresionado por la calidad de las letras. Mientras que la mayoría de los guitarristas de rock creían que la improvisación era un esfuerzo sencillo, Christgau dijo que "Hendrix logra efectos únicos, efectos que nunca obtendrás de Kenny Burrell ", citando "Voodoo Chile" como ejemplo. [39] Más tarde nombró a Electric Ladyland como el quinto mejor álbum de 1968 en su votación para la encuesta de críticos de la revista Jazz & Pop . [40]

Reevaluación

Calificaciones profesionales
Calificaciones profesionales retrospectivas
Puntuaciones agregadas
FuenteClasificación
Metacrítico97/100
(edición de lujo) [41]
Revisar puntuaciones
FuenteClasificación
Toda la música[18]
Licuadora[42]
Ritmo descendente[43]
Enciclopedia de música popular[44]
La gran discografía del rock10/10 [45]
Asuntos Pop10/10 [46]
Q[47]
La guía de álbumes de la revista Rolling Stone[48]
Tom Hull – en la WebA [49]
Sin cortar[17]

Con el tiempo, la reputación crítica de Electric Ladyland mejoró significativamente, y el autor y musicólogo John Perry lo describió como "uno de los mejores álbumes dobles del rock". [50] Según el autor Michael Heatley, "la mayoría de los críticos están de acuerdo" en que el álbum fue "la realización más completa de las ambiciones de largo alcance de Jimi"; el editor de Guitar World, Noe Goldwasser, lo llamó su mejor trabajo. [51] El disco también fue considerado un álbum de hard rock esencial en el libro History of Rock and Roll de 2004 de Tom Larson , [52] y el crítico de The Clash, Robin Murray, lo consideró un "verdadero clásico de la era del rock psicodélico". [53] En una revisión retrospectiva para Blender , Christgau escribió que era el trabajo definitivo de la música psicodélica , [42] describiendo el disco como "una utopía auditiva que acomoda tanto el conflicto arraigado como los dulces y vagos anhelos espirituales, unidos por un músico maestro". [54] En opinión de Charlotte Greig , al igual que Are You Experienced , Electric Ladyland fue "innovador, introduciendo al público a un estilo de rock psicodélico con raíces en el blues". [55] El crítico del Washington Post Geoffrey Himes lo nombra un lanzamiento ejemplar del desarrollo del soul progresivo de 1968 a 1973. [56] La autora Amy Wallace llamó al álbum un "clásico del rock ácido ". [57]

Electric Ladyland ha aparecido en muchas listas de los mejores álbumes, incluido el puesto número 10 en la lista de los 100 mejores álbumes de rock de la historia de la revista Classic Rock , [58] y el número 37 en la lista de los 100 mejores álbumes de todos los tiempos de The Times . [59] El periodista musical y autor Peter Doggett argumentó que es muy probable que sea el mejor álbum de rock de todos los tiempos debido a su concepto excepcional, melodías ingeniosas, experimentación y habilidad musical, que sintió que sigue siendo incomparable con cualquier otro artista de rock. [60] El álbum fue incluido en "A Basic Record Library" de grabaciones de los años 1950 y 1960, publicada en Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981). [61] En 1999, fue incluido en el Salón de la Fama de los Grammy , [62] y en 2000, fue votado como el número 32 en los 1000 mejores álbumes de todos los tiempos de Colin Larkin . [63] En 2003, la revista Q nombró a Electric Ladyland como uno de los 100 mejores álbumes. [64] Rolling Stone lo clasificó en el puesto 54 en la edición de 2003 de su publicación "500 mejores álbumes de todos los tiempos" [65] y en el puesto 53 en la edición de 2020. [66]

Listado de canciones

Los álbumes originales de EE. UU. Reprise y UK Track no enumeraban las duraciones de las canciones. [67] [68] La duración de las pistas se tomó del álbum International Polydor Production de 1968. [69] Algunos de los títulos de las canciones difieren ligeramente entre las ediciones originales de los álbumes de EE. UU. y el Reino Unido y entre los títulos que se muestran en la contraportada del álbum, las notas internas y las etiquetas de los propios discos; los títulos que se enumeran aquí son los que se muestran en las etiquetas de los discos. Todas las canciones están escritas por Jimi Hendrix, excepto donde se indique lo contrario.

Lado A [67]
No.TítuloTítulo en el Reino Unido (cuando sea diferente) [68]Longitud
1."...  Y los dioses hicieron el amor""Y los dioses hicieron el amor" (sin puntos suspensivos)1:19
2."¿ Alguna vez has estado en Electric Ladyland? " 2:08
3." Tráfico en la ciudad ""Tráfico que atraviesa la ciudad"2:25
4." Chile vudú " 14:50
Lado B [67]
No.TítuloTítulo en el Reino Unido (cuando sea diferente) [68]Longitud
1."La pequeña señorita extraña" ( Noel Redding ) 2:47
2."Larga y calurosa noche de verano" 3:21
3." Vamos (Parte 1) " ( Earl King )"Vamos"4:04
4." Ojos gitanos ""Ojos gitanos"3:38
5." La quema de la lámpara de medianoche ""La quema de la lámpara de medianoche"3:33
Lado C [67]
No.TítuloTítulo en el Reino Unido (cuando sea diferente) [68]Longitud
1."Día lluvioso, sueña lejos" 3:39
2." 1983... (Debería convertirme en un tritón) "Tres elipses en lugar de cuatro13:25
3."Luna, cambia el rumbo... Suavemente, suavemente, aléjate"Tres elipses en lugar de cuatro0:58
Lado D [67]
No.TítuloTítulo en el Reino Unido (cuando sea diferente) [68]Longitud
1."Sigue lloviendo, seguimos soñando" 4:19
2."Casa en llamas" 4:26
3." A lo largo de la Atalaya " ( Bob Dylan ) 3:54
4." Niño vudú (ligero retorno) ""Chile Vudú (Leve Retorno)"5:06
Longitud total:73:56

Notas

  • Como era habitual en los álbumes de varios LP, las caras A y D se prensaban una tras otra en el mismo plato, al igual que las caras B y C. [67] [68] Esto se denominaba autoacoplamiento o secuencia automática y tenía como finalidad facilitar la reproducción de todo el álbum en secuencia en cambiadores de discos automáticos. En la versión en casete, en la que todo cabía en una sola cinta, las caras A y C del álbum se juntaban en la cara 1 y las B y D en la cara 2.
  • El 28 de noviembre de 2018 se lanzó una nueva edición del 50.° aniversario. Presenta la portada originalmente prevista por Hendrix y está disponible como un box-set con un disco Blu-ray y 3 CD o un disco Blu-ray y 6 LP. El Blu-ray incluye una mezcla envolvente 5.1 de Eddie Kramer y una versión de alta resolución de la remasterización del álbum. [70] La remasterización fue realizada por Bernie Grundman a partir de las cintas maestras originales. El box-set también presenta tomas tempranas, demos y un concierto en vivo del 14 de septiembre de 1968 en el Hollywood Bowl, además de un documental de 1997 "At Last... The Beginning: The Making of Electric Ladyland" con Chas Chandler, Mitch Mitchell, Noel Redding y Eddie Kramer.

Personal

Créditos tomados de las notas del disco compacto MCA de 1993.

La experiencia de Jimi Hendrix

  • Jimi Hendrix – voz, guitarras, piano, percusión, clavicémbalo eléctrico; bajo en "Have You Ever Been (To Electric Ladyland)", "Long Hot Summer Night", "Gypsy Eyes", "1983...", "House Burning Down" y "All Along the Watchtower"; peine y papel de seda en "Crosstown Traffic"
  • Noel Redding – bajo, coros en «Crosstown Traffic», «Little Miss Strange», «Come On», «Burning of the Midnight Lamp» y «Voodoo Child (Slight Return)»; guitarra acústica y voz principal en «Little Miss Strange»
  • Mitch Mitchell – batería, percusión, coros en todas las pistas excepto "Rainy Day, Dream Away" y "Still Raining, Still Dreaming"; voz principal en "Little Miss Strange"

Músicos adicionales

  • Al Kooper – piano en “Long Hot Summer Night”
  • Dave Mason – guitarra de doce cuerdas en "All Along the Watchtower", coros en "Crosstown Traffic" [71]
  • Steve Winwood – Órgano Hammond en “Voodoo Chile”
  • Jack Casady – bajo en “Voodoo Chile”
  • Freddie Smith – saxofón tenor en “Rainy Day, Dream Away” y “Still Raining, Still Dreaming”
  • Mike Finnigan – órgano en “Rainy Day, Dream Away” y “Still Raining, Still Dreaming”
  • Buddy Miles – batería en «Rainy Day, Dream Away» y «Still Raining, Still Dreaming»
  • Larry Faucette toca congas en "Rainy Day, Dream Away" y "Still Raining, Still Dreaming"
  • Chris Wood – flauta en "1983... (Un tritón en el que debería convertirme)"
  • Brian Jones – percusión en "All Along the Watchtower"
  • The Sweet Inspirations – coros en "Burning of the Midnight Lamp"

Producción

Remasterización digital

  • Lee Herschberg – lanzamiento inicial en disco compacto
  • Joe Gastwirt – Lanzamiento en disco compacto en 1989
  • Eddie Kramer, George Marino – Lanzamiento en disco compacto en 1997
  • Bernie Grundman , Scott Sedilo – lanzamiento en disco compacto del aniversario 2018

Gráficos

Rendimiento gráfico de Electric Ladyland
Gráfico (1968)
Posición máxima
Los 50 mejores álbumes de Canadá RPM [72]1
Gráficos de Alemania [73]12
Cartas de Noruega [74]13
Listas oficiales del Reino Unido [75]6
Los mejores LP de Billboard de EE. UU. [75]1
Los mejores álbumes de R&B de EE. UU. [76]5

Certificaciones

Certificaciones para Electric Ladyland
RegiónProceso de dar un títuloUnidades certificadas /ventas
Francia ( SNEP ) [77]Oro100.000 *
Reino Unido ( BPI ) [78]Oro100.000 *
Estados Unidos ( RIAA ) [79]2× Platino2.000.000 ^

* Cifras de ventas basadas únicamente en la certificación.
^ Cifras de envíos basadas únicamente en la certificación.

Notas

  1. ^ El crítico musical y autor Richie Unterberger escribe: "El crédito de la producción del álbum a Hendrix no le sentó bien a Chas Chandler , quien había sido particularmente vital para la carrera de Hendrix y de hecho había producido algunas de las pistas". [2] Hendrix también recibió un crédito de producción parcial en la edición estadounidense de Smash Hits de Experience por "All Along the Watchtower". [3]
  2. ^ Sencillo estadounidense lanzado el 2 de septiembre de 1968: " All Along the Watchtower " con el lado B " Burning of the Midnight Lamp "; [4] Sencillo británico lanzado el 18 de octubre de 1968 con el lado B "Long Hot Summer Night" [5]
  3. ^ Sencillo estadounidense lanzado el 18 de noviembre de 1968: " Crosstown Traffic " con el lado B " Gipsy Eyes "; sencillo británico lanzado el 4 de abril de 1969, con títulos ligeramente diferentes: "Cross Town Traffic" con el lado B "Gipsy Eyes"

Citas

  1. ^ Wardlaw, Matt (25 de enero de 2024). «Los 40 mejores álbumes de blues rock». Ultimate Classic Rock . Consultado el 2 de octubre de 2024 .
  2. ^ Unterberger 2009, libro electrónico
  3. ^ Smash Hits (Notas del álbum). Jimi Hendrix Experience . MCA Records . 2002. págs. 5, 8. 088 113 074-0.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
  4. ^ Shapiro y Glebbeek 1995, pág. 531.
  5. ^ Shapiro y Glebbeek 1995, pág. 534.
  6. ^ McDermott, Kramer y Cox 2009, págs. 55, 82, 87.
  7. ^ Heatley 2009, págs. 102–103: La grabación comenzó con Chandler y Kramer; McDermott, Kramer y Cox 2009, págs. 95–97: Kellgren.
  8. ^ McDermott, Kramer y Cox 2009, págs. 98-100.
  9. ^ Electric Ladyland , MCAD 10895, 1993, notas del álbum .
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  11. ^ Shadwick 2003, pág. 157.
  12. ^ Unterberger 2009, libro electrónico.
  13. ^ Heatley 2009, pág. 103.
  14. ^ Negro 1999, pág. 137.
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  16. ^ Stubbs 2003, pág. 60.
  17. ^ ab Robinson, John. «Reseña del álbum: The Jimi Hendrix Experience – Electric Ladyland». Sin cortes . Londres. Archivado desde el original el 1 de diciembre de 2011. Consultado el 23 de marzo de 2014 .
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  22. ^ Roberts 2005, p. 232: posición máxima en las listas del Reino Unido para "Burning of the Midnight Lamp"; Shadwick 2003, p. 118: "Burning of the Midnight Lamp" fue la primera canción grabada de Hendrix que incluyó el uso de un pedal wah-wah.
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