Persona (serie)

Persona
El logotipo de Shin Megami Tensei: Persona , la nueva versión del primer juego de la serie. Cada juego utiliza su propia fuente y estilo.
Género(s)	Juego de rol , simulación social
Desarrollador(es)	Atlus / P-Studio (serie principal, PQ , PD ) Obras del sistema Arc ( P4A , P4AU )
Editor(es)	JP / NA : Atlus ( Sega ), ASCII Corporation PAL : Deep Silver , Koei , Sega , Square Enix , THQ , NIS América
Creador(es)	Kouji Okada Kazuma Kaneko
Compositor(es)	Meguro Shoji Atsushi Kitajoh Toshiki Konishi Ryota Kozuka Kenichi Tsuchiya
Plataforma(s)	Arcada Androide iOS Teléfono móvil Nintendo 3DS Interruptor de Nintendo Estación de juegos PlayStation 2 PlayStation 3 PlayStation 4 PlayStation 5 PlayStation portátil PlayStation Vita Ventanas Xbox 360 Xbox Uno Xbox Series X/S
Primer lanzamiento	Revelaciones: Persona 20 de septiembre de 1996
Último lanzamiento	Persona 5: The Phantom X 18 de abril de 2024 (Beta abierta, varias regiones)
Serie de padres	Megami Tensei

Persona , ^{[Jp. 1]} anteriormente comercializada como Shin Megami Tensei: Persona fuera de Japón, es una franquicia de videojuegos desarrollada y publicada principalmente por Atlus y propiedad de Sega . ^[a] Centrada en una serie de videojuegos de rol , Persona es un spin-off de lafranquicia Megami Tensei de Atlus. La primera entrada de la serie, Revelations: Persona , ^[b] se lanzó en 1996 para PlayStation . La serie ha visto varios juegos más desde entonces, y la entrada principal más reciente es Persona 3 Reload de 2024 .

Persona comenzó como un spin-off basado en el escenario de escuela secundaria de Shin Megami Tensei If... (1994), que fue recibido positivamente. Las características principales de Persona incluyen un grupo de estudiantes como elenco principal, un protagonista silencioso similar a la franquicia principal Megami Tensei y combate con Personas. A partir de Persona 3 en 2006, la serie principal se centró más en los elementos de simulación social inmersiva que vinieron con la adición de Social Links, que están directamente relacionados con la evolución de las Personas, y se hicieron famosos por ellos. Los diseños de los personajes son del cocreador de la serie Kazuma Kaneko ( Persona y la duología Persona 2 ) y Shigenori Soejima ( Persona 3 en adelante). Su tema general es la exploración de la psique humana y cómo los personajes encuentran su verdadero yo. Los conceptos recurrentes y los elementos de diseño de la serie se basan en la psicología junguiana , los personajes psicológicos y las cartas del tarot , junto con temas e influencias religiosas, mitológicas y literarias.

Revelations: Persona fue el primer juego de rol Megami Tensei que se lanzó fuera de Japón. A partir de Persona 2: Eternal Punishment , las localizaciones en inglés comenzaron a permanecer fieles a las versiones japonesas por insistencia de Atlus. La serie es muy popular a nivel internacional, convirtiéndose en el spin-off de Megami Tensei más conocido y estableciendo Atlus y la franquicia Megami Tensei en América del Norte. Tras el lanzamiento de Persona 3 y 4 , la serie también estableció un fuerte seguimiento en Europa. Desde entonces, la serie ha vendido más de 22 millones de copias en todo el mundo, superando en ventas a su franquicia principal. Ha habido numerosas adaptaciones, incluidas series de anime , películas, novelizaciones , mangas , obras de teatro , radioteatros y conciertos musicales.

• Revelations: Persona es la primera entrega de la serie, y fue lanzado en Japón y Norteamérica para PlayStation en 1996. ^{[1] [2]} Un port para Windows fue lanzado en Japón en 1999. ^[3] El juego fue posteriormente portado a PlayStation Portable (PSP): fue publicado en 2009 en Japón y Norteamérica como lanzamientos físicos y digitales, y en 2010 en Europa como lanzamiento digital. ^{[4] [5] [6]} Ambientado en la ciudad de Mikage-cho, sigue a un grupo de estudiantes de secundaria de St. Hermelin High, quienes se ven obligados a enfrentar un brote de demonios en su ciudad natal. ^[7]
• Persona 2: Innocent Sin es la segunda entrega de la serie, lanzada en Japón para PlayStation en 1999. ^[1] Después del éxito del port de Persona para PSP, se dio luz verde a un port de Innocent Sin . Para esta versión, se realizaron ajustes para que se jugara más como su secuela, junto con características adicionales y un nuevo escenario. ^{[8] [9] [10]} El port se lanzó en 2011 en todas las regiones. ^{[11] [12] [13]} Ambientada en la ciudad costera de Sumaru, la historia sigue a Tatsuya Suou, un estudiante de Seven Sisters High, mientras se enfrenta a fenómenos generados por rumores que alteran la realidad. ^[14]
• Persona 2: Eternal Punishment es la tercera entrega de la serie principal, lanzada en Japón y Norteamérica para PlayStation en 2000. ^{[15] [16]} Al igual que Innocent Sin , fue rehecho para PSP e incluyó un nuevo escenario del escritor original del juego. ^[17] El remake se lanzó en Japón en 2012, pero no llegó a Occidente. La versión original fue relanzada en todo el mundo en PlayStation Network (PSN) en 2013 en respuesta a esto. ^{[17] [18]} Ambientada poco después del final de Innocent Sin , la historia sigue a Maya Amano, un personaje secundario del juego anterior, mientras se enfrenta a una amenaza similar creada por rumores junto con Tatsuya. ^[19]
• Persona 3 es la cuarta entrega de la serie principal. Desarrollado para PlayStation 2 , se lanzó en 2006 en Japón, 2007 en América del Norte y 2008 en Europa. ^{[1] [20] [21]} Persona 3 FES , un corte del director que presenta nuevo contenido y un epílogo, se lanzó en 2007 en Japón y 2008 en América del Norte y Europa. ^[22] La parte principal de FES luego se trasladó a la PSP en Japón en 2009, América del Norte en 2010 y en Europa en 2011 como Persona 3 Portable : presentó algunas mejoras como un personaje jugable femenino y la capacidad de controlar a todos los personajes en batalla, y se ajustó o eliminó algo de contenido para que pudiera caber en una plataforma portátil. ^{[23] [24]} Los ports de Persona 3 Portable se lanzaron en Nintendo Switch , PlayStation 4 , Windows , Xbox One y Xbox Series X/S el 19 de enero de 2023. ^{[25] [26] [27]} La ​​historia tiene lugar en la ciudad de Tatsumi Port Island, siguiendo a un grupo de estudiantes conocidos como "SEES" que luchan contra monstruos que aparecen durante una época conocida como la Hora Oscura. ^[28]
  • Persona 3 Reload es un remake de Persona 3 , lanzado para PlayStation 4 , PlayStation 5 , Windows , Xbox One y Xbox Series X/S el 2 de febrero de 2024. ^[29] Reload es una recreación fiel de la narrativa del juego original, reconstruida gráficamente en Unreal Engine 4 y funcionalmente actualizada con numerosas mejoras de juego que acercan al título a las entregas posteriores de la serie. El remake también revisa la presentación del juego con la introducción de un nuevo elenco de voces en inglés, nuevos escenarios de historia e interacciones adicionales entre personajes que no aparecen ni en el Persona 3 originalni en sus relanzamientos. ^{[30] [31]}
• Persona 4 es la quinta entrega de la serie principal, lanzada para PlayStation 2 en 2008 en Japón y América del Norte, y en 2009 en Europa. ^[32] El éxito de Persona 3 Portable inspiró la creación de una versión portátil de Persona 4 , titulada Persona 4 Golden . Como el uso de la PSP resultaría en cortar demasiado contenido, se desarrolló para PlayStation Vita , lo que permitió la adición de nuevas funciones y contenido. ^[24] Se lanzóun puerto de Golden para Windows en 2020, con puertos para Nintendo Switch , PlayStation 4 , Xbox One y Xbox Series X/S lanzados el 19 de enero de 2023. ^{[25] [26] [27]} Persona 4 tiene lugar en la ciudad rural de Inaba, donde un grupo de estudiantes investiga una serie de asesinatos relacionados con un reino conocido como Midnight Channel. ^[33]
• Persona 5 es la sexta entrega de la serie principal, lanzada para PlayStation 3 y PlayStation 4. Está ambientada en Tokio y sigue a un grupo de estudiantes que adoptan disfraces de ladrones para enfrentar la corrupción de la ciudad y lograr la libertad de las presiones sociales impuestas. ^{[34] [35]} Persona 5 se lanzó en Japón en septiembre de 2016 y en América del Norte y Europa en abril de 2017. ^{[1] [36]} Persona 5 Royal , una versión mejorada del juego similar a Persona 4 Golden , se lanzó para PlayStation 4 en Japón en 2019 y en todo el mundo el año siguiente. ^{[37] [38]} Los puertos de Royal para Nintendo Switch , PlayStation 5 , Windows , Xbox One y Xbox Series X/S se lanzaron en octubre de 2022. ^{[25] [26]}

Persona 3 recibió un spin-off exclusivo de Japón titulado Persona 3: The Night Before ; ^{[Jp. 2]} sigue un ciclo similar de actividades diurnas y combate nocturno como el juego original, con un jugador elegido como líder del grupo cada noche. ^[39] Después de su cierre en 2008, un nuevo juego de navegador gratuito titulado Persona Ain Soph ^{[Jp. 3]} fue lanzado ese año; la jugabilidad se centró en los jugadores fusionando Personas y enfrentando una amenaza conocida como Qliphoth. Manteniéndose exclusivo de Japón, cerró en junio de 2010. ^{[40] [41]} Una secuela del juego de lucha de Persona 4 , Persona 4 Arena , fue lanzada en arcades en Japón en 2012. ^[42] Las versiones de consola fueron lanzadas en 2012 en Japón y América del Norte, y en 2013 en Europa. ^{[43] [44] [45]} Una secuela, Persona 4 Arena Ultimax , se lanzó de manera similar en las salas de juegos japonesas en 2013, y luego se lanzó en 2014 en todas las regiones para consolas. ^{[46] [47] [48]} Un spin-off independiente para Nintendo 3DS , Persona Q: Shadow of the Labyrinth , se lanzó en todo el mundo en 2014; ^[1] presenta los elencos completos de Persona 3 y 4 , y Atlus lo clasifica como una entrada oficial en el canon de Persona . ^[49] Una secuela, Persona Q2: New Cinema Labyrinth , vio la incorporación de los personajes de Persona 5 y se lanzó en Japón en 2018 y en todo el mundo en 2019. ^[50] Un juego de ritmo ambientado después de los eventos de Persona 4 Arena Ultimax , Persona 4: Dancing All Night , se lanzó en todo el mundo en 2015. ^{[51] [52] [53]} Dos secuelas de Dancing All Night , Persona 3: Dancing in Moonlight y Persona 5: Dancing in Starlight , se lanzaron juntas en 2018. ^[54] Una secuela de rol de acción al estilo Dynasty Warriors de Persona 5 , Persona 5 Strikers , se lanzó en Japón en 2020 y en todo el mundo el año siguiente. ^{[55] [56]} Un spin-off táctico de Persona 5, Persona 5 Tactica , se lanzó en noviembre de 2023. ^[57]

Varios juegos móviles de Persona se han realizado en asociación con otras compañías móviles japonesas como BBMF. Su primera asociación fue en 2006 con el desarrollo y lanzamiento de Megami Ibunroku Persona: Ikū no Tō-hen , un juego de exploración de mazmorras en 3D ambientado durante los eventos del primer juego Persona . ^[58] Las compañías luego colaboraron en dos juegos móviles basados ​​en los juegos Persona 2 : Persona 2: Innocent Sin - Lost Memories ^{[Jp. 4]} en 2007, y Persona 2: Eternal Punishment - Infinity Mask ^{[Jp. 5]} en 2009. Ambos juegos trasladaron las funciones de juego básicas de los juegos originales adaptados para teléfonos móviles. ^{[59] [60]} Muchos spin-offs móviles están relacionados con Persona 3 : hay una historia paralela de RPG titulada Persona 3 Em , ^{[Jp. 6]} una precuela de juego de acción ambientada diez años antes de Persona 3 titulada Aegis: The First Mission , y una versión alternativa de Persona 3 con diferentes personajes titulada Persona 3 Social . ^{[Jp. 7]} También se han desarrollado varios juegos de rompecabezas con temática de Persona 3. ^{[61] [62] [63] [64] [65] [66]} Un juego de rol móvil en línea ambientado en la escuela secundaria que aparece en Persona 3 , titulado Persona Mobile Online , ^{[Jp. 8]} fue lanzado en 2009. ^[67] Persona 4 también recibió un spin-off de juego de cartas móvil, titulado Persona 4 The Card Battle . ^{[Jp. 9] [68]} Un spin-off móvil de Persona 5 titulado Persona 5: The Phantom X fue anunciado en 2023, desarrollado por Black Wings Game Studio y publicado por Perfect World Games . ^[69]

La jugabilidad de la serie Persona gira en torno al combate contra varios tipos de enemigos: demonios, sombras y personas. ^{[70] [71] [72] [73]} El combate principal tiene lugar durante segmentos de exploración de mazmorras dentro de varias ubicaciones. La forma en que se inician las batallas varía entre encuentros aleatorios ( Persona , Persona 2 ) o encontrarse con modelos que representan grupos enemigos ( Persona 3 en adelante). Las batallas se rigen por un sistema por turnos , donde el grupo del jugador y los enemigos atacan al bando contrario. Las acciones en la batalla incluyen ataques físicos estándar con armas cuerpo a cuerpo de corto alcance o proyectiles de largo alcance, ataques mágicos, uso de elementos, protección y, en determinadas condiciones, escape de las batallas. Durante la batalla, cualquiera de los dos bandos puede atacar la debilidad de un enemigo, lo que inflige más daño que otros ataques. ^{[14] [33] [74] [75] [76]} A partir de Persona 3 , asestar un golpe crítico otorga al personaje un turno adicional. Si todos los enemigos son derribados por golpes críticos, el grupo puede realizar un "Ataque total", con todos los miembros del grupo atacando a la vez y causando un gran daño. Cada miembro del grupo es controlado manualmente por el jugador en todos los títulos de Persona excepto en uno : en Persona 3 , todo el grupo, excepto el personaje principal, está controlado por un sistema de comandos basado en IA. La jugabilidad general se ha mantenido constante en todos los juegos de Persona . ^{[14] [33] [73] [76] [77] [78]}

Cada juego de Persona también incluye elementos únicos. En Persona , las batallas tienen lugar en un campo de batalla basado en cuadrícula, con los movimientos de los personajes y enemigos dictados por su ubicación en el campo de batalla. ^[71] Este sistema fue abandonado para los juegos de Persona 2 : el grupo tiene libre movimiento por el campo de batalla y se le asigna un conjunto de movimientos que se pueden cambiar en el menú durante y entre batallas. ^{[14] [79]} En Persona y Persona 3 , hay una fase lunar vinculada al juego, la progresión temporal y la trama. En Persona 4 , esto se cambió a un sistema basado en el clima, donde los cambios en el clima relacionados con la historia afectaron el comportamiento del enemigo. ^{[73] [80] [81]} Persona 5 introduce elementos como plataformas y juego sigiloso en la exploración de mazmorras. ^{[70] [76] [82]} El Ataque Total se puede iniciar en una sesión de "Atraco", que se activa cuando todos los enemigos son derribados. ^[83]

Un aspecto definitorio de la serie es el uso de las "Persona", que son manifestaciones físicas de la psique y el subconsciente de una persona que se utilizan para el combate. ^[84] Las Personas principales para el elenco utilizadas hasta Persona 3 se inspiraron en la mitología grecorromana . Las de Persona 4 se basaron en deidades japonesas ; mientras que Persona 5 usó personajes inspirados en forajidos y ladrones ficticios e históricos. ^{[85] [86] [87]} El ritual de invocación de las Personas en batalla varía a lo largo de la serie: en los primeros juegos, el grupo obtiene la capacidad de invocar a través de un breve ritual después de jugar un juego de salón; en Persona 3 , disparan un dispositivo similar a una pistola llamado Evocador a su cabeza para superar su cobardía; en Persona 4 , invocan a sus Personas destruyendo cartas del Tarot ; en Persona 5 , son invocados mediante la eliminación de las máscaras de los personajes. ^{[84] [88]}

Las Personas se utilizan para tipos de ataques físicos y ataques mágicos, junto con acciones como curar o infligir efectos de estado . ^{[14] [33] [71] [75] [84] [89]} Para todos los juegos de Persona , todos los personajes jugables comienzan con una Persona inicial, que puede evolucionar en otras Personas a través de eventos basados ​​​​en la historia y usarse durante la batalla. ^{[14] [78] [89]} En varios juegos de Persona , se pueden invocar dos o más Personas a la vez para realizar un poderoso Hechizo de Fusión. ^{[14] [78] [79]} En Persona 3 , 4 y 5 , solo el personaje principal puede manejar y cambiar entre múltiples Personas; los otros personajes usan una sola Persona. ^{[33] [89]} Durante el transcurso del juego, el jugador adquiere más Personas a través de un sistema de Cartas de Habilidad, representadas por cartas del Tarot de los Arcanos Mayores . Cada carta de habilidad representa una familia de Persona diferente, que a su vez tiene sus propias habilidades inherentes a esa familia. Se pueden fusionar varias Personas para crear una nueva Persona con habilidades mejoradas y heredadas: estas van desde fusionar dos Personas en la duología Persona 2 hasta doce en Persona 4. [ ^{14] [33] [71] [75] [89] [90]} A partir de Persona 3 , el protagonista principal de cada juego tiene una habilidad conocida como "Wild Card", una habilidad para invocar múltiples Personas representadas por el Fool Arcana. ^[91]

"Social Links" es un sistema introducido en Persona 3 que es una forma de interacción de personajes ligada al crecimiento de Personas. Durante su tiempo fuera de la batalla, el personaje principal puede interactuar y desarrollar un Social Link particular, que actúa como un sistema de crecimiento de personajes independiente vinculado a una familia Persona o Arcanum. A medida que crece la relación del personaje principal con el personaje que representa un Social Link, su rango aumenta y se pueden invocar y fusionar Personas más poderosas relacionadas con el Arcanum asignado al Social Link. ^{[33] [74]} Los atributos relacionados con la vida social del personaje principal también se pueden usar para mejorar sus habilidades de Persona, como sus habilidades académicas y aptitud social. ^{[33] [89]} Una versión mejorada del sistema Social Link, conocida como "Confidants", apareció en Persona 5. [ ^{70] [92]}

En Persona , la duología Persona 2 y Persona 5 , también hay una mecánica de "Negociación" heredada de la serie Megami Tensei , en la que los personajes jugadores pueden hablar con los enemigos y provocar ciertas acciones dependiendo de sus elecciones de diálogo. Algunas respuestas producen Cartas de Habilidad para usar en la creación de nuevas Personas. ^{[14] [71]} La Negociación fue eliminada de Persona 3 y Persona 4 , aunque el personal de Atlus consideró que el sistema Social Link y los aspectos de la fusión de Persona eran una versión "disfrazada" de este. ^[93] En Persona 5 , se pueden iniciar durante una sesión de "Hold Up"; se puede persuadir a Shadows para que se una al grupo como una nueva Persona si la Negociación es exitosa, el jugador aún no las tiene y tiene un nivel de experiencia apropiado. ^{[83] [94]}

La serie Persona se desarrolla en el Japón actual y se centra en un grupo de estudiantes de secundaria, con la excepción de Eternal Punishment , que se centró en un grupo de adultos. ^{[84] [95]} El escenario ha sido descrito como una fantasía urbana , con eventos extraordinarios que suceden en lugares normales. ^[96] El escenario típico utilizado es una ciudad, con una excepción notable siendo el escenario de pueblo rural de Persona 4. [ ^95] Aunque normalmente son juegos independientes que solo comparten elementos temáticos, los juegos de Persona comparten una continuidad, con elementos de juegos anteriores que aparecen en los posteriores. ^{[84] [95]} Persona y los juegos de Persona 2 compartieron elementos narrativos que concluyeron con Eternal Punishment , por lo que Persona 3 comenzó con un entorno y personajes nuevos. ^[97] El primero de la serie es Persona , ambientado en el año 1996. A esto le siguen los eventos de Innocent Sin y Eternal Punishment en 1999. Al final de Innocent Sin , los personajes principales reescriben los eventos para evitar la destrucción de la Tierra, creando la realidad de Eternal Punishment , con la realidad original convirtiéndose en un Otro Lado aislado. Persona 3 y los juegos posteriores se derivan de Eternal Punishment . ^{[7] [98]} Persona 3 se desarrolla de 2009 a 2010, y Persona 4 se desarrolla de 2011 a 2012. Los juegos Persona 4 Arena y Dancing All Night tienen lugar en los meses posteriores a Persona 4. [ ^{7] [99] [100]} Por el contrario, Persona 5 se desarrolla en un año no específico denominado "20XX", mientras que Strikers se desarrolla varios meses después de los eventos de Persona 5 . ^[101] La serie Persona Q se desarrolla en un mundo cerrado separado en el que los personajes de Persona 3 , 4 y 5 son atraídos desde sus respectivos períodos de tiempo. ^[102] El diálogo en Q2 también sugiere que Persona 5 tiene lugar solo unos años después de 4.

Un concepto central de la serie es el inconsciente colectivo , un lugar generado por los corazones de la humanidad y del cual nacen las Personas. ^{[7] [98]} Según el libro oficial Persona Club P3 , el inconsciente colectivo fue generado por la vida primitiva en la Tierra como un medio para contener la esencia espiritual de Nyx, un ser nacido en el espacio cuya presencia causaría la muerte de toda la vida en la Tierra. Su cuerpo fue dañado por el impacto y se convirtió en la luna, mientras que su psique quedó en la superficie y encerrada en el corazón del inconsciente colectivo. Los fragmentos de la psique de Nyx, conocidos como "Sombras", son a la vez una amenaza y una parte crucial de la existencia de la humanidad. Para ayudar aún más a defenderse de las Sombras hostiles, las personas generaron las deidades que existen dentro del inconsciente colectivo, muchas de las cuales se manifiestan como Personas. Nyx aparece en Persona 3 como antagonista. ^[103] Las principales ubicaciones de las mazmorras en cada juego son generadas por los deseos y anhelos latentes de los humanos y generalmente son utilizadas por otra fuerza para sus propios fines. ^[104] Una ubicación recurrente que aparece en la mayoría de los juegos es la "Sala de Terciopelo", un lugar entre la realidad y la inconsciencia creado por Philemon que cambia de forma dependiendo de la psique de su huésped actual. Sus habitantes, liderados por un anciano enigmático llamado Igor , ayudan a los personajes principales ayudándolos a perfeccionar sus habilidades de Persona. Si bien normalmente es inaccesible e invisible para todos excepto aquellos que forjaron un contrato con la habitación, otros pueden ser convocados junto con el huésped, intencionalmente o no. ^{[105] [106] [91] [107]}

El personaje principal de cada juego de Persona es un protagonista silencioso que representa al jugador, con una manera descrita por el director de la serie como "silenciosa y genial". ^[108] Cuando el escritor de nuevo contenido de la historia en la versión de PSP de Eternal Punishment deseó que el personaje principal tuviera un diálogo hablado, esto fue vetado porque iba en contra de la tradición de la serie. ^[109] Dos personajes recurrentes generados por el inconsciente colectivo son Philemon y Nyarlathotep, los respectivos representantes de los rasgos positivos y negativos de la humanidad. ^[7] En Innocent Sin , los dos revelan que están involucrados en una competencia de poderes sobre si la humanidad puede abrazar sus sentimientos contradictorios y encontrar un propósito superior antes de destruirse a sí misma. ^[98] Philemon hace apariciones en juegos de Persona posteriores como una mariposa azul. ^{[85] [91]} Muchos de los principales antagonistas de la serie son personificaciones de la muerte generadas por el subconsciente humano. ^[91] El tema central de la serie Persona es la exploración de la psique humana y los personajes principales descubriendo su verdadero yo. ^[110] Las historias generalmente se centran en las relaciones interpersonales y las psicologías de los protagonistas. ^[111] También hay un enfoque subyacente en "el alma humana". ^[112]

Muchos de los conceptos y personajes de la serie ( Personas , Shadows , Philemon) utilizan la psicología y los arquetipos junguianos . ^[106] Un motivo recurrente son las "máscaras" que las personas usan durante la vida cotidiana, que se relacionan con sus Personas. Este motivo se expresó más abiertamente en Persona 5 a través del uso de máscaras por parte de los personajes principales en sus disfraces de ladrones. ^{[108] [113]} Las vidas duales de los personajes principales están directamente inspiradas en estos temas. ^[104] Cada juego también incluye temas y motivos específicos. Persona 2 se centra en el efecto de los rumores en el tejido de la realidad (a lo que los desarrolladores se refieren como "el poder de Kotodama "); Persona 3 emplea temas que involucran la depresión y la oscuridad dentro de las personas; Persona 4 se centra en cómo los chismes y los medios influyen en las opiniones de las personas sobre los demás; y Persona 5 muestra cómo los personajes principales buscan la libertad personal en una sociedad moderna restrictiva. ^{[85] [96] [114]} Zhang Cheng de The Paper pensó que Persona 3 , 4 y 5 consideraban las emociones y los vínculos como el arma definitiva contra la alienación en la sociedad posmoderna , y llama a todos a convertirse en personas positivas. ^[115] Un elemento recurrente en las entradas anteriores es " El sueño de la mariposa" , una famosa historia del filósofo chino Zhuang Zhou . Se relaciona con los temas de la serie, y también con las frecuentes apariciones de Philemon como mariposa. ^[7] La ​​apariencia original de Philemon se basó en Zhuang Zhou. ^[106] El personaje Nyarlathotep se basa en el personaje del mismo nombre de Cthulhu Mythos de HP Lovecraft , y el Mythos en su conjunto se menciona con frecuencia en Persona 2. [ ^{85] [116]} La Velvet Room se basó en Black Lodge de Twin Peaks , mientras que Igor y sus asistentes llevan el nombre de personajes de la novela Frankenstein de Mary Shelley y sus adaptaciones. ^{[106] [91]}

La serie Persona fue concebida por primera vez después del lanzamiento de Shin Megami Tensei If... para Super Famicom . Como el entorno de la escuela secundaria de If... había sido recibido positivamente, Atlus decidió crear una subserie dedicada a las luchas internas de los adultos jóvenes. ^{[112] [117]} El enfoque en la vida de la escuela secundaria también se decidió debido a las experiencias de los creadores de la serie, Kouji Okada y Kazuma Kaneko : según ellos, como casi todos experimentan ser estudiantes en algún momento de sus vidas, era algo con lo que todos podían identificarse, representando un momento de aprendizaje y libertad personal. En su opinión, este enfoque ayudó a los jugadores a aceptar los temas de la serie y la variedad de ideas incluidas en cada título. Kaneko en particular trató de recrear sus experiencias y el impacto que tuvieron en él durante su tiempo con la serie. ^[118] El concepto principal detrás del primer juego era un título de Megami Tensei que fuera más accesible para jugadores nuevos y casuales que la serie principal. La abundancia de juegos casuales en PlayStation reforzó esta decisión. ^{[106] [119]} El título del juego, Megami Ibunroku , ^{[Jp. 10]} representó el estado del juego como un spin-off directo de la serie. ^[120] Más tarde se eliminó para definir aún más a Persona como una serie independiente. ^[116] Después del éxito de Persona , Innocent Sin comenzó el desarrollo, conservando a gran parte del personal original. Durante la escritura de Innocent Sin , se decidió que el mundo de Persona 2 necesitaba una perspectiva diferente a la del protagonista actual. Esta decisión sentó las bases para Eternal Punishment . ^{[116] [121]} Después de esto, la serie Persona entró en una pausa mientras se enfocaba en otros proyectos, incluido Shin Megami Tensei III: Nocturne . ^[122]

El concepto de Persona 3 fue presentado a Atlus en 2003 por Katsura Hashino , quien había trabajado como diseñador para varios juegos de Megami Tensei y había sido el director de Nocturne . Tras obtener la aprobación de Atlus para el concepto, el desarrollo comenzó el mismo año, después de la finalización de Nocturne y la duología Digital Devil Saga ^{. [123] [124] [125]} Persona 3 fue parte del esfuerzo de Atlus por expandir su base de jugadores fuera de Japón. ^[122] Se estaban circulando ideas sobre Persona 4 , pero el juego no comenzó su desarrollo oficial hasta después del lanzamiento de Persona 3. [ ^112] Los preparativos para el desarrollo de Persona 5 comenzaron en 2010. El equipo decidió cambiar hacia temas de historia más desafiantes, diciendo que el cambio sería más drástico que el experimentado con Persona 3 . ^{[126] [127]} Persona 4 Arena y su secuela fueron el primer proyecto colaborativo no RPG de la serie: su éxito inspiró la creación de Persona Q y Dancing All Night . ^{[128] [129]}

Los primeros tres juegos de Persona fueron desarrollados por el estudio interno R&D1 de Atlus, el estudio responsable de los juegos principales Megami Tensei . ^[130] A partir de Persona 3 , un equipo dedicado originalmente conocido como el 2.º Departamento de Producción Creativa comenzó a manejar el desarrollo de la serie. El equipo luego pasó a llamarse P-Studio en 2012. ^{[131] [132] [133]} Hashino permaneció a cargo del estudio hasta el lanzamiento japonés de Persona 5 en 2016, cuando se mudó para fundar un nuevo departamento, Studio Zero, para trabajar en proyectos no relacionados con Persona . ^{[134] [135]} Aparte de Atlus, otros desarrolladores han ayudado a desarrollar entradas en la serie Persona . Durante la etapa de preproducción de Persona 4 Arena , Hashino se acercó a Arc System Works después de quedar impresionado por su trabajo en la serie BlazBlue . ^[24] En el caso de Dancing All Night , el desarrollo estuvo inicialmente a cargo de Dingo , pero debido a problemas de calidad, Atlus se hizo cargo del desarrollo principal y Dingo fue contratado como desarrollador de apoyo. ^[136]

Los dos artistas de personajes de la serie Persona son Kazuma Kaneko , un artista central en la serie principal Megami Tensei que diseñó personajes para los primeros tres juegos de Persona , y Shigenori Soejima , quien trabajó en una capacidad secundaria junto a Kaneko y tomó el lugar de Kaneko como diseñador de personajes de Persona 3 en adelante. ^{[106] [139] [140] [141]} Al diseñar los personajes de Persona , Kaneko se inspiró en múltiples celebridades notables y personajes ficticios de la época, junto con miembros del personal de Atlus. En Persona e Innocent Sin , todos los personajes principales vestían los mismos uniformes escolares, por lo que Kaneko los diferenció usando accesorios. ^{[106] [139]} Para Eternal Punishment , el elenco principal eran adultos, por lo que Kaneko necesitaba repensar su procedimiento de diseño. Finalmente, adoptó el concepto de adultos comunes y les dio diseños que se destacarían en el juego. ^[118]

El primer trabajo importante de Soejima para la serie fue trabajar en personajes secundarios para Persona 2 junto a Kaneko. ^[142] Kaneko puso a Soejima a cargo de la dirección de arte de la serie después de Persona 2, ya que Kaneko no quería imprimir su estilo de dibujo en la serie Persona , y también quería que Soejima ganara experiencia. ^[140] Soejima sintió un grado de presión cuando le dieron su nuevo papel, ya que la serie había acumulado un seguimiento sustancial durante el mandato de Kaneko. ^[137] En una entrevista posterior, Soejima dijo que, aunque respetaba y admiraba a Kaneko, nunca imitó conscientemente el trabajo de este último, y finalmente se estableció en el papel de complacer a los fanáticos de la serie Persona , abordando los diseños de personajes con la idea de crear algo nuevo en lugar de hacer referencia al trabajo de Kaneko. ^[81] Para sus diseños de personajes, Soejima usa personas reales que ha conocido o visto, observando lo que su apariencia dice sobre su personalidad. Si sus diseños se acercan demasiado a las personas que ha visto, hace un boceto aproximado teniendo en cuenta la personalidad de la persona. ^[141] Para su trabajo en Persona Q , su primera vez trabajando con un estilo Chibi deformado debido a sus vínculos con la serie Etrian Odyssey , Soejima tuvo en cuenta lo que los fanáticos sentían sobre los personajes. Una parte crucial de su técnica de diseño fue observar qué hacía que un personaje se destacara y luego ajustar esas características para que siguieran siendo reconocibles incluso con el rediseño. ^{[141] [143]}

A partir de Persona 3 , cada juego de Persona ha sido definido por una estética y un color clave diferentes. Es una de las primeras decisiones artísticas tomadas por el equipo: Persona 3 tiene una atmósfera oscura y personajes serios, por lo que el color principal fue elegido como azul para reflejar estos y el entorno urbano. Por el contrario, Persona 4 tiene un tono y personajes más claros, pero también presenta una trama de misterio de asesinato, por lo que se eligió el color amarillo para representar tanto los tonos más claros como para evocar una señal de "advertencia". ^[141] Según Soejima, el azul era el "color de la adolescencia" y el amarillo era el "color de la felicidad". ^[81] Para Persona 5 , el color elegido fue el rojo, para transmitir un sentimiento duro en contraste con los juegos Persona anteriores y vincularse con los temas de la historia del juego. Su estilo artístico fue descrito como una evolución natural desde donde lo dejó Persona 4. ^{[113] [144]}

La música de la serie Persona ha sido manejada por múltiples compositores. El más asociado con la serie es Shoji Meguro , quien comenzó a trabajar en Persona poco después de unirse a Atlus en 1995. Su primera composición para el juego fue "Aria of the Soul", el tema de Velvet Room que se convirtió en una pista recurrente a lo largo de la serie. ^{[145] [146] [147]} Durante su trabajo inicial en la serie, Meguro se sintió restringido por el espacio de almacenamiento limitado del sistema de discos de PlayStation, por lo que cuando comenzó a componer para Persona 3 , que permitía la transmisión de sonido debido a la mayor capacidad del hardware, pudo expresar completamente su estilo musical. Su principal preocupación por su música en Persona 3 y 4 era la pronunciación de las letras en inglés de los cantantes. ^[81] No pudo trabajar en los juegos de Persona 2 porque estaba atado con otros proyectos, incluido Maken X. ^[148] Meguro también fue el compositor principal en Persona 5 , usando elementos de acid jazz y los temas del juego como inspiración para lograr el estado de ánimo adecuado. ^[149] La música de Innocent Sin y Eternal Punishment estuvo a cargo de Toshiko Tasaki, Kenichi Tsuchiya y Masaki Kurokawa. Tsuchiya originalmente había hecho un trabajo menor en Persona , y encontró que componer para los juegos era una experiencia extenuante. ^{[150] [151] [152]} Los spin-offs, como las subseries Persona Q y Dancing , generalmente son manejados por otros compositores de Atlus como Atsushi Kitajoh, Toshiki Konishi y Ryota Kozuka. ^[153]

La serie consta de veinte juegos, sin contar relanzamientos y juegos móviles. ^[1] Persona fue la primera entrada de rol en la franquicia Megami Tensei que se lanzó fuera de Japón, ya que las entradas anteriores se habían considerado no elegibles debido a un contenido posiblemente controvertido. Como los ejemplos de este contenido estaban en una forma más suave para Persona , las restricciones no se aplicaron. ^{[154] [155]} Según Atlus, Persona y su secuela fueron para probar las reacciones de los jugadores a la serie Megami Tensei fuera de Japón. ^[130] La gran mayoría de los juegos de Persona se lanzaron por primera vez o fueron exclusivos de las plataformas PlayStation. Esta tendencia se rompió con el lanzamiento de Persona Q para 3DS en 2014. ^[156] Todos los juegos de Persona han sido publicados por Atlus en Japón y América del Norte. ^[130] Una excepción en Japón fue el puerto de Windows de Persona , que fue publicado por ASCII Corporation . ^[3] Después de 2016, debido a la fusión de Atlus USA con Sega of America, Sega se hizo cargo de las tareas de publicación en América del Norte, aunque la marca Atlus permaneció intacta. ^[157] Desde entonces, Atlus ha estado lanzando ports de los principales juegos de Persona para plataformas que no son PlayStation, comenzando con el lanzamiento de Persona 4 Golden en Windows en 2020, que marcó la primera vez que una entrada numerada en la serie se lanzó para PC en todo el mundo. Sega también ayudaría a Atlus a portar Persona 5 Royal y Persona 3 Portable a Windows, además de Nintendo Switch , PlayStation 4 , PlayStation 5 , Xbox One y Xbox Series X/S a lo largo de 2022 y 2023. ^{[158] [159] [160] [161]} Persona 3 Reload , un remake de Persona 3 (2006), se lanzó en 2024 para PlayStation 4, PlayStation 5, Windows, Xbox One y Xbox Series X/S, lo que lo convierte en la primera entrada principal de la franquicia en recibir un lanzamiento simultáneo mundial, así como el primero en estar disponible en formatos que no sean de PlayStation desde el lanzamiento. ^[162] En un informe de ganancias trimestrales de noviembre de 2023, el presidente de SEGA Sammy, Haruki Atami, sugirió que todos los futuros PersonaLos juegos futuros seguirían un ritmo de lanzamiento y disponibilidad similar para cumplir con las expectativas de la compañía de vender al menos 5 millones de unidades en el primer año de un juego nuevo. ^[163]

Debido a que la compañía no tiene una sucursal europea, Atlus generalmente ha dado deberes de publicación a otros editores externos con sucursales en Europa. Esto con frecuencia resulta en una brecha entre las fechas de lanzamiento en América del Norte y Europa que van desde unos pocos meses hasta un año o más. ^{[48] [164] [165]} Para Persona 3 , Atlus le dio deberes de publicación a Koei . ^[21] Para Persona 4 , la publicación europea estuvo a cargo de Square Enix . ^[166] Persona 4 Arena fue publicado originalmente en Europa por Zen United después de una larga demora, pero los derechos digitales finalmente fueron devueltos a Atlus, lo que resultó en que el juego fuera eliminado de PSN. ^[164] Atlus terminó reeditando la versión digital de PlayStation en Europa. ^[167] Anteriormente habían publicado digitalmente el puerto de PSP de Persona en Europa y Australia. ^[6] Arena Ultimax fue publicado en Europa por Sega, que había comprado recientemente la empresa matriz de Atlus. Se especuló que esto podría conducir a una nueva tendencia que acortaría la brecha de lanzamiento entre América del Norte y Europa. ^[48] Un socio editorial habitual fue Ghostlight, cuyas relaciones con Atlus se remontan al lanzamiento europeo de Nocturne . ^{[168] [169]} Un socio más reciente fue NIS America , que publicó Persona 4 Golden , Persona Q y Dancing All Night . ^{[53] [170] [171]} La asociación de Atlus con NIS America terminó en 2016, y NIS America citó dificultades con la compañía desde su adquisición por Sega como razones de la división. Como parte de su declaración, NIS America dijo que Atlus se había vuelto "muy exigente" con los socios europeos, seleccionando aquellos que podían ofrecer la mayor garantía de ventas mínimas en sus productos. ^[172] Sega of America y Atlus USA finalmente se asociaron con la editorial europea Deep Silver para publicar varios juegos en la región, incluido Persona 5. ^[173 ]

Las localizaciones de la serie Persona generalmente son manejadas por el traductor Yu Namba de Atlus USA , quien también maneja la localización de varios otros juegos de Megami Tensei . ^{[93] [174]} Otro miembro destacado del personal fue Nich Maragos, quien trabajó con Namba en varios juegos de Persona hasta mudarse a Nintendo of America antes de 2015. ^{[174] [175]} La localización de Persona estuvo a cargo de un equipo pequeño, lo que les puso mucha presión ya que necesitaban ajustar el juego para el público occidental: los cambios implementados incluyeron alterar nombres, cambiar la apariencia de los personajes y eliminar numerosas referencias culturales. También se eliminó una misión principal alternativa completa. ^{[154] [174] [176]} Después de Persona , se decidió que los futuros juegos de Persona deberían ser lo más fieles posible a sus lanzamientos originales. ^[174] El primer proyecto de localización de Namba para la serie fue Eternal Punishment . ^[177] Para el lanzamiento de Innocent Sin , hubo un debate sobre si lanzarlo, ya que contenía contenido potencialmente controvertido que incluía alusiones al nazismo . ^[174] Al final, debido a la escasez de personal y recursos, Innocent Sin fue pasado por alto para la localización a favor de su secuela Eternal Punishment . ^[154] Más tarde, cuando la compañía desarrolló los ports de PSP, el equipo lanzó los ports de Persona e Innocent Sin en el extranjero para que los fanáticos atraídos por Persona 3 y 4 pudieran ponerse al día fácilmente con el resto de la serie. La localización de Persona se rehizo por completo, revirtiendo todo el contenido alterado anterior y restaurando todo el contenido cortado previamente. ^{[154] [176] [178]} El port de Eternal Punishment no fue localizado debido a "circunstancias inusuales", por lo que la compañía lanzó la versión original en PSN en su lugar. ^[18]

Para las localizaciones de Persona 3 y 4 , el equipo incorporó la mayor cantidad posible del contenido original, como usar honoríficos japoneses y mantener la moneda del juego como yenes en lugar de cambiarla. Como regla general, incorporan elementos culturales de las versiones originales a menos que el jugador no los entienda, como con ciertos chistes. ^[93] Sin embargo, se tuvieron que hacer algunos cambios. En un caso, el personaje Mitsuru Kirijo originalmente hablaba inglés, pero su segundo idioma para la versión localizada se cambió al francés debido a su apariencia culta. Las pruebas escolares también debieron cambiarse debido a problemas similares basados ​​​​en el lenguaje. ^[174] Los vínculos sociales originalmente se llamaban "Comunidad", ^{[Jp. 11]} pero esto se cambió ya que la palabra "Comunidad" tenía un significado muy específico en inglés. El nuevo nombre se inspiró en la forma en que el personaje Igor hizo referencia al concepto usando palabras como "sociedad" y "vínculos". ^{[179] Algunas referencias a} los easter eggs del juego también se cambiaron: en Persona 3, las referencias a la serie Megami Tensei más grande por parte de un personaje en un MMORPG del juego se cambiaron para hacer referencia a juegos Persona anteriores , mientras que las menciones de un detective ficticio en Persona 4 se modificaron para hacer referencia a la familia Kuzunoha de Eternal Punishment y la serie Devil Summoner . ^[179] Los nombres de los personajes también necesitaron ajustes, como el nombre artístico del personaje de Persona 4, Rise Kujikawa, y la forma en que los personajes se referían entre sí se ajustó para atraer más a una audiencia occidental. ^{[179] [180]} Persona 5 también se localizó de esta manera. ^[177]

Los nombres localizados en inglés de los juegos también se han modificado. El título del banner de Persona se cambió de Megami Ibunroku a Revelations , principalmente porque el equipo pensó que el último nombre sonaba "genial". El título de Revelations se eliminó para Innocent Sin y Eternal Punishment . Después del exitoso lanzamiento de Nocturne , el apodo " Shin Megami Tensei " se agregó al título de la serie para ayudar con el marketing occidental. ^[154] Este no ha sido el caso de algunos juegos: el título original de Persona 4 Arena , Persona 4: The Ultimate in Mayonaka Arena , se acortó porque sonaba "incómodo", y el apodo " Shin Megami Tensei " se eliminó porque habría hecho que el título fuera demasiado largo, lo que se ha aplicado a todos los juegos de la serie desde entonces. ^{[36] [179]} Se realizó el mismo cambio para Persona 4 Golden y Persona 5 Royal , y el equipo eliminó " The " que estaba en el título japonés porque habría sonado "extraño" en las regiones de habla inglesa. ^[179]

Para noviembre de 2022, la serie había vendido más de 16 millones de copias en todo el mundo y generado más de $350 millones en ingresos. ^{[193] [194]} Al 5 de marzo de 2024 ^[actualizar], la serie ha vendido 22,6 millones de unidades en todo el mundo. ^[195] El primer Persona fue referido en ese momento como un éxito inesperado , y su éxito y el de Eternal Punishment ayudaron a establecer tanto a Atlus como a Megami Tensei en América del Norte. En Europa, la serie no se estableció antes del lanzamiento de Persona 3 y 4 , los cuales tuvieron un gran éxito en la región. ^{[154] [156] [196]} Según el director ejecutivo de Atlus, Naoto Hiraoka, el principal punto de inflexión para la franquicia fue el lanzamiento de Persona 3 , que fue un éxito comercial y llevó la serie a la atención de la comunidad de juegos convencional. Persona 4 recibió una recepción aún mejor. El éxito de la serie Persona ha permitido a Atlus construir una sólida base de jugadores fuera de Japón, contribuyendo al éxito de otros juegos como Catherine . ^{[156] [c]}

La serie Persona ha sido considerada como el spin-off más popular de la franquicia Megami Tensei , ganando notoriedad y éxito por derecho propio. ^{[84] [96] [197] James Whitbrook de} Io9 comentó que si bien "aquí en Occidente, tenemos mucha fantasía urbana increíble, especialmente desde una perspectiva juvenil. Pero lo que hace que Persona sea interesante es que es el concepto familiar de fantasía urbana, el equilibrio de la vida mundana "normal" de los protagonistas y los problemas que tienen allí con la naturaleza fantástica del mundo sobrenatural que se encuentra debajo de todo eso, desde una perspectiva japonesa. Aquí, eso es mucho menos común, y la forma en que la serie retrata la fantasía urbana a través de esa lente es lo que la hace tan diferente, especialmente de lo que normalmente esperarías de los juegos de rol japoneses". ^[96] Nintendo Power , en un artículo sobre la serie Megami Tensei , citó las "historias de terror modernas" de la serie Persona y los "equipos de niños de secundaria japoneses" como el ejemplo perfecto de la franquicia. ^{[198] En 1999, Andrew Vestal de} GameSpot mencionó a Persona como un juego que merecía atención a pesar de no envejecer bien, diciendo que "Examinar Persona revela tres de los rasgos que hacen que la serie sea tan popular -y única- entre los fanáticos de los juegos de rol: demonología, negociación y psicología". ^[199] El juego ha sido nombrado un clásico de culto. ^[154] RPGamer nombró a Persona 3 como el mejor juego de rol de la última década en 2009, y RPGFan incluyó a Persona 3 y 4 en el segundo y cuarto lugar respectivamente en su lista similar de 2011. ^{[200] [201]} Gamasutra incluyó a Persona 3 como uno de los 20 juegos de rol esenciales para los jugadores del género. ^[202] Famitsu también incluyó a Persona 4 como uno de los mejores juegos de todos los tiempos en una lista de 2010. ^[203]

Además de ganar elogios de la crítica, la serie ha sido objeto de controversia por su contenido. Esta controversia comenzó con el título del banner localizado del Persona original , que generó preocupaciones debido a sus implicaciones religiosas. ^[154] Kurt Katala, escribiendo para 1UP.com en 2006 sobre el contenido controvertido de la franquicia Megami Tensei en su conjunto, mencionó las referencias de Innocent Sin a la homosexualidad, la violencia en el patio de la escuela y el nazismo, considerándolas posibles razones por las que el juego no se lanzó originalmente fuera de Japón. ^[204] En los premios de juegos de 2007 de 1UP.com, que se publicaron en la edición de marzo de 2008 de Electronic Gaming Monthly , Persona 3 recibió el premio al "Juego más controvertido que no creó controversia": los escritores dijeron que " el escándalo sexual de Hot Coffee de Rockstar y los besos de chico con chico de Bully no tienen nada en las batallas iniciadas por el suicidio de este jugador de rol de PS2 o la subtrama que involucra citas entre estudiantes y maestros". ^{[205] A su vez,} Persona 4 ha sido examinada por múltiples sitios por su representación de la sexualidad y la identidad de género de los personajes. ^{[206] [207] [208]}

Una controversia adicional rodea a los tres títulos principales con Katsura Hashino a la cabeza: Persona 3 + FES + Portable , Persona 4 + Golden y Persona 5 , ya que los jugadores y periodistas observaron notables representaciones desagradables de la homosexualidad dentro del trío de juegos. ^[209] Persona 3 presenta una interacción opcional con un NPC que intenta coquetear con uno de los personajes principales del juego, antes de observarse que tiene una pequeña cantidad de vello facial, lo que lleva a los jugadores a creer que este NPC es una mujer transgénero. Persona 5 también tiene una interacción no opcional con dos hombres aparentemente homosexuales que fue objeto de extensas críticas, que luego se modificó en la localización occidental de Persona 5 Royal. ^[210] Sin embargo, Persona 4 y su contraparte Persona 4 Golden se destacan como la exhibición más atroz de este escrito, representando al personaje principal Kanji Tatsumi como potencialmente bisexual o gay, y convirtiéndolo en el blanco de muchas bromas y golpes homofóbicos de otro personaje principal, Yosuke Hanamura. ^[211] Persona 4 Golden, a diferencia de sus sucesores Persona 5 y Royal, agrega muchas interacciones en las que se exacerba este comportamiento de Yosuke. Además, ambas versiones del juego muestran a otro personaje principal como posiblemente transgénero, lo que ha provocado un amplio debate sobre su identidad, creando una gran división dentro de la base de fans de Persona.

La primera adaptación al anime de la serie Persona , una serie de televisión titulada Persona: Trinity Soul , se emitió en 2008. Fue animada por A-1 Pictures , dirigida por Jun Matsumoto, escrita por un equipo que incluía a Yasuyuki Muto, Shogo Yasukawa y Shinsuke Onishi, y compuesta por Taku Iwasaki . Sus personajes fueron diseñados por Soejima y Yuriko Ishii, mientras que los diseños de Persona fueron hechos por Nobuhiko Genma. ^{[212] [213]} Fue distribuida internacionalmente por NIS America . ^[214] Trinity Soul tiene lugar en un entorno alternativo diez años después de Persona 3 , lo que la convierte en una entrada no canónica en la franquicia. ^{[213] [215]} Una adaptación al anime del Persona 4 original , Persona 4: The Animation , se emitió en 2011. La serie de 25 episodios fue producida por AIC ASTA y dirigida por Seiji Kishi. ^{[216] [217]} En 2014, una serie basada en Persona 4 Golden , titulada Persona 4: The Golden Animation , fue producida por A-1 Pictures. Esta serie, que conserva el elenco de la adaptación original, dramatiza el nuevo material incluido en Persona 4 Golden , centrándose en los encuentros del protagonista con el nuevo personaje Marie. ^{[218] [219]} Un anime precuela independiente creado por A-1 Pictures, Persona 5 The Animation: The Day Breakers , se lanzó en septiembre de 2016 antes del lanzamiento japonés del juego. ^[220] Una serie de anime completa basada en Persona 5 , Persona 5: The Animation , se emitió en 2018. ^[221]

La serie de anime original Persona 4 se convirtió en una adaptación cinematográfica condensada titulada Persona 4: The Animation - The Factor of Hope ; se estrenó en los cines japoneses en 2012. ^[222] Persona 3 también se ha adaptado en una serie de películas de anime producidas por AIC ASTA y con personal de Persona 4: The Animation , estrenadas en cines en Japón y autorizadas para su estreno en el extranjero por Aniplex . ^{[223] [224]} Las cuatro películas se titulan #1 Spring of Birth , #2 Midsummer Knight's Dream , #3 Falling Down y #4 Winter of Rebirth . Se estrenaron entre 2013 y 2016. ^{[225] [226] [227] [228]} Tanto para Persona 4: The Animation como para la serie de películas Persona 3 , una de las principales preocupaciones era la representación de los personajes principales, que originalmente estaban dictadas por las acciones del jugador. ^{[229] [230]}

Persona fue adaptada en una serie de manga de ocho números titulada Megami Ibunroku Persona , originalmente serializada en 1996 y luego reeditada en 2009. ^[231] Un segundo manga derivado, Persona: Tsumi to Batsu , ^{[Jp. 12]} fue lanzado para vincularse con el lanzamiento de los juegos Persona 2. Ambientado en el mismo escenario de los juegos Persona 2 , sigue una historia separada. En su reedición de 2011, se agregó material nuevo que conectó el manga con los eventos de Innocent Sin . ^[232] Persona 3 , Persona 4 y Persona 5 han recibido sus propias adaptaciones de manga. ^{[233] [234] [235] [236]} Otro manga basado en Persona Q también fue serializado: dos historias de manga separadas, basadas en las dos historias presentadas en el juego, fueron escritas y dobladas Side:P3 y Side:P4 . ^{[235] [237]} También se han publicado varias novelas basadas en Persona 3 y 4. ^{[212] [238] [239]}

Se han producido cinco obras de teatro basadas en Persona 3 bajo el lema Persona 3: The Weird Masquerade . Recibieron presentaciones limitadas y presentaron actuaciones separadas para las versiones masculina y femenina de los protagonistas del juego. ^[240] Persona 4 también fue adaptado en dos obras de teatro, ambas producidas por Marvelous AQL y recibieron presentaciones limitadas en 2012: Visualive y Visualive the Evolution . ^{[241] [242]} Una obra de teatro basada en Persona 4 Arena también tuvo una presentación limitada en diciembre de 2014, ^[243] y una basada en Persona 4 Arena Ultimax se presentó en julio de 2016. ^[244]

Atlus ha creado o presentado medios dedicados a la serie Persona . Una revista dedicada originalmente se publicó durante diez números entre 2011 y 2012, y ha sido revivida irregularmente desde entonces. ^{[245] [246]} Un programa de entrevistas oficial lanzado en el sitio web oficial de Persona y Niconico , Persona Stalker Club , comenzó en febrero de 2014. Presentado por la escritora independiente Mafia Kajita y la actriz Tomomi Isomura , fue diseñado para profundizar la conexión entre Atlus y la base de fans de Persona . ^[247] También se han realizado conciertos con música de la serie Persona , y algunos han recibido lanzamientos comerciales en medios domésticos en Japón. ^{[248] [249]} También se han producido figuras de acción y productos como ropa. ^{[250] [251] [252]}

La serie también estuvo representada en el juego de lucha crossover de 2018 Super Smash Bros. Ultimate con la inclusión de contenido descargable (DLC) de abril de 2019 de Joker , el protagonista de Persona 5. Junto con él, también se presentaron un escenario con temática de Persona , once pistas musicales de la serie y disfraces Mii de Morgana, Teddie y los protagonistas principales de Persona 3 y 4. ^[253]

En junio de 2022, como parte del 25 aniversario de la serie, Sega expresó en una entrevista con IGN su deseo de expandir la serie Persona y otras propiedades de Atlus en películas y televisión de acción real , como se había hecho con su propiedad insignia, Sonic the Hedgehog y su adaptación cinematográfica de 2020. Toru Nakahara, productor principal de Sega en las películas de Sonic the Hedgehog y la serie animada de Netflix Sonic Prime , declaró sobre los juegos de Atlus que, "Historias como las de la franquicia Persona realmente resuenan entre nuestros fanáticos y vemos una oportunidad de expandir la tradición como nadie ha visto -o jugado- antes". ^[254]

En 2023, los actores Jun Shison y Haruna Kawaguchi fueron designados como embajadores oficiales de la serie Persona , donde aparecerían en comerciales y otras campañas promocionales de la serie. ^{[255] [256]}

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