Pastor con flauta
| Pastor con flauta | |
|---|---|
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| Artista | Atribuido a Tiziano |
| Año | C. 1510–15 |
| Medio | óleo sobre lienzo |
| Dimensiones | 62,5 cm × 49,1 cm (24,6 pulgadas × 19,3 pulgadas) |
| Ubicación | Colección Real |
Pastor con flauta o Niño con flauta es una pintura al óleo sobre lienzo de quizás 1510-1515, en décadas recientes generalmente atribuida a Tiziano , aunque en el pasado a menudo a Giorgione . Ahora se encuentra en la Colección Real en el Armario del Rey en el Castillo de Windsor . [1] Desde al menos 1983 ha sido llamado Niño con flauta ('El pastor') por la Colección Real; [2] los títulos anteriores que la colección reconoce incluyen Pastor con flauta y El pastor . [3]
Un niño o joven con una camisa blanca suelta mira hacia otro lado, fuera del espacio del cuadro, aparentemente "perdido en sus pensamientos". Sostiene un instrumento de viento de madera , como si acabara de tocarlo. La radiografía de rayos X revela que la figura "originalmente vestía un estilo más formal de camisa blanca con frunces continuos debajo de un jubón azul pizarra". [4] Esto tiene implicaciones para la cuestión de si la pintura alguna vez fue concebida como un retrato de un individuo o, como generalmente se cree más probable, es una imagen idealizada y generalizada de un tipo. [5] Este tipo de pintura se remonta a Leonardo da Vinci , pero fue retomada por varios artistas venecianos a principios del siglo XVI. [6]
Aunque en la actualidad no se considera que haya sido pintado por Giorgione, la composición y el tema son sin duda muy similares a su estilo, y es posible que se trate de una copia de un original perdido de él. Es muy similar en composición y estilo al Niño con una flecha (¿1506?) del Kunsthistorisches Museum de Viena, que es "un raro ejemplo de una pintura que todavía se atribuye universalmente a Giorgione". Esto se debe en parte a que Marcantonio Michiel lo mencionó en 1531, junto con un "pastor que sostiene fruta en su mano" perdido. [7]
Atribución
Bernard Berenson fue un firme defensor de la atribución a Giorgione, que todavía cuenta con cierto respaldo. Si se trata de Giorgione, que murió en 1510, probablemente dataría de alrededor de 1508. Crowe y Cavalcaselle ya habían dudado de la atribución a finales del siglo XIX. La atribución a Tiziano fue expresada con más detalle por John Shearman en su catálogo de este período en la Colección Real, [8] y ha sido aceptada por muchos, incluido SJ Freedberg . [9] A pesar de la similitud en el tema, la técnica de la pintura se considera muy diferente de la de Giorgione y cercana a los indudables primeros Tizianos. [10]
Otras posibilidades incluyen a Francesco Torbido y Morto da Feltre , sugeridas por varios estudiosos en el siglo XX. La pintura, en particular la composición de la cabeza, también se relaciona estrechamente con otro busto giorgionesco de Viena, David con la cabeza de Goliat ; ambos pueden tener un modelo común. Las radiografías revelan que el "David" de Viena originalmente sostenía un laúd, y los atributos de David se agregaron más tarde. [11]
Procedencia
Fue comprado en una fecha desconocida por Carlos I de Inglaterra como obra de Giorgione. Tras la ejecución del rey, fue valorado en 30 libras y vendido en 1650 a De Critz and Co. En 1660, durante la Restauración inglesa , fue recuperado por Carlos II de Inglaterra . [12] Estuvo colgado en el Palacio de Whitehall y luego en el Palacio de Kensington , antes de ser trasladado al Palacio de Hampton Court en 1833, que ya estaba abierto al público y durante mucho tiempo exhibió la mayoría de las pinturas renacentistas italianas de la Colección Real. Permaneció allí hasta que las pinturas renacentistas italianas fueron trasladadas en años recientes. [ cita requerida ]
En la literatura
La pintura fue el tema de un poema de " Michael Field ", en realidad Katharine Harris Bradley (1846-1914) y su sobrina, pupila y amante Edith Emma Cooper (1862-1913). Su volumen Sight and Song , publicado en 1892, fue una colección de poemas sobre pinturas individuales, la mayoría del Renacimiento italiano. [13]
Véase también
Notas
- ^ Whitaker y Clayton, 185; RC
- ^ Shearman y Whitaker y Clayton, 185 usan este título, al igual que RC en diciembre de 2018
- ^ Reino Unido
- ^ Whitaker y Clayton, 198
- ^ Woodall, 36-42
- ^ Whitaker y Clayton, 185
- ^ Whitaker y Clayton, 185
- ^ Whitaker y Clayton, 198–199 y notas.
- ^ Freedberg, 682, nota 40.
- ^ Whitaker y Clayton, 198-199
- ^ Whitaker y Clayton, 199
- ^ Whitaker y Clayton, 198
- ^ Texto de Un pastorcillo.
Referencias
- Freedberg, Sydney J. Pintura en Italia, 1500-1600 , 3.ª ed., 1993, Yale, ISBN 0300055870
- "RC": Página de la Colección Real
- Schumacher, Andreas, Venezia 500<<. La suave revolución de la pintura veneciana , Alte Pinakothek, 2023, pág. 25-26, ISBN 978 3 7774 4176 4
- Lucy Whitaker, Martin Clayton, El arte de Italia en la Colección Real: Renacimiento y Barroco , Royal Collection Publications, 2007, ISBN 978 1 902163 291
- Woodall, Joanna, Retrato: Enfrentándose al sujeto , 1997, Manchester University Press, ISBN 0719046149 , 9780719046148, Google books
Lectura adicional
- Silvia Ferino-Pagden, Giorgione: Mythos und Enigma , Catálogo de exposición, Kunsthistorisches Museum Wien, Viena, 2004.
- Shearman, John Los primeros cuadros italianos de la colección de Su Majestad la Reina , Cambridge University Press, 1983
