Paper Mario: El Rey del Origami | |
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Desarrollador(es) | Sistemas inteligentes [a] |
Editor(es) | Nintendo |
Director(es) | Masahiko Nagaya |
Productor(es) |
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Diseñador(es) |
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Programador(es) | Tadao Nakayama |
Artista(s) |
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Escritor(es) | Taro Kudo |
Compositor(es) |
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Serie | Mario de papel |
Plataforma(s) | Interruptor de Nintendo |
Liberar | 17 de julio de 2020 |
Género(s) | Juego de rol , acción y aventuras |
Modo(s) | Un jugador |
Paper Mario: The Origami King [b] es un videojuego de rol de 2020 desarrollado por Intelligent Systems y publicado por Nintendo para laconsola Nintendo Switch . Después de Paper Mario: Color Splash (2016), es el sexto juego de la serie Paper Mario , que forma parte de la franquicia más grande de Mario . La historia sigue a Mario y sus amigos mientras emprende un viaje para evitar que el Reino Champiñón se transforme en origami . Para hacerlo, Mario debe liberarel castillo de la Princesa Peach de cinco serpentinas decorativas que se extienden por todo el reino.
The Origami King presenta una jugabilidad de género cruzado, que combina elementos de acción y aventura , juegos de rol (RPG) y juegos de rompecabezas . Controlando a Mario, el jugador explora un gran mundo exterior y lucha contra enemigos en un estilo por turnos que utiliza un sistema de rompecabezas basado en anillos. En el combate, los enemigos están dispersos en un círculo estilizado como un tablero de dardos separado en cuatro anillos y columnas adicionales. El jugador puede girar los anillos horizontal y verticalmente para organizar a los enemigos en patrones que resulten en poder eliminarlos más rápidamente.
El equipo de desarrollo de The Origami King hizo hincapié en la innovación en mayor medida que en los juegos anteriores de la serie. Anticipándose a la incapacidad de satisfacer a todos los fanáticos, Intelligent Systems gravitó hacia la creación de conceptos completamente nuevos. El origami y el confeti se utilizaron como nuevas variantes de los conceptos con temática de papel. Los desarrolladores cambiaron el juego lineal tradicional a un formato de mundo abierto y utilizaron enemigos no relacionados con la franquicia de Mario . Nintendo tenía la intención de anunciar el juego en el E3 2020 como parte del 35 aniversario de Super Mario Bros. (1985), pero debido a la cancelación de la exposición, el juego se reveló por separado de las celebraciones del aniversario.
El juego recibió críticas generalmente positivas, con críticos elogiando su escritura, diseño, personajes, música y mecánica de juego . Lo criticaron por alejarse del estilo de juego de rol original de la serie, así como por la falta de diseños de personajes originales que tenían las entregas anteriores. La recepción crítica del sistema de combate fue mixta; si bien se elogió por su innovación, hubo críticas por su falta de dificultad y propósito. El juego había vendido tres millones de copias en septiembre de 2020, dos meses después del lanzamiento, lo que lo convirtió en el juego de venta más rápida de la serie y también uno de los juegos más vendidos en Nintendo Switch . El juego fue nominado a tres premios y fue incluido entre los mejores juegos de 2020 por varios críticos.
The Origami King es un videojuego de género cruzado , que contiene elementos de acción y aventura , juegos de rol y juegos de rompecabezas . [2] El jugador controla una versión de papel bidimensional de Mario y explora un mundo abierto lineal diseñado para parecerse a papel y cartón. [3] El objetivo del jugador es destruir cinco serpentinas de origami decorativas creadas por King Olly, el antagonista principal del juego. A lo largo del juego, el jugador se propone seguir cada una de las cinco serpentinas, que ocupan áreas abiertas para explorar. Estas áreas contienen rompecabezas que el jugador deberá completar para continuar.
En el camino, Mario puede recolectar monedas que se usan para comprar artículos para usar en combate y tesoros ocultos para exhibir en un museo. [4] Entre estos coleccionables ocultos se encuentran Toads , que están doblados en origami o arrugados. Mario puede interactuar con personajes no jugadores , algunos de los cuales se unirán al grupo del jugador temporalmente y pueden ayudar a Mario en el combate o interactuar con obstáculos en el supramundo . [5] En ciertas áreas del juego, Mario puede usar una habilidad conocida como "Brazos de 1000 pliegues", que puede rasgar partes del entorno de papel para revelar secretos. [6] Mario puede llenar agujeros en el entorno usando una bolsa de confeti. [7]
El jugador lucha contra los enemigos usando un sistema de batalla por turnos . Cuando Mario se encuentra con uno o más enemigos en el supramundo, el juego pasa a una pantalla de batalla. Durante la batalla, Mario se encuentra en el centro de una arena similar a un tablero de dardos dividida en cuatro secciones en forma de anillo con 12 ranuras radiales; cada enemigo ocupa una ranura diferente. [8] Al comienzo del turno del jugador, puede deslizar los anillos horizontal o verticalmente para colocar a los enemigos de modo que varios de ellos puedan ser atacados a la vez. Al jugador se le asigna una cantidad limitada de tiempo y número de rotaciones. Una vez que el jugador ha terminado de mover a los enemigos, puede atacar con un martillo, que apunta a los enemigos en una sección de dos por dos de la cuadrícula adyacente al centro, o con botas, que apuntan a una línea de uno por cuatro de enemigos. [9] El jugador puede usar elementos con poder variable para atacar a los enemigos o aumentar sus puntos de corazón . Su poder de ataque aumenta durante un turno si se maximiza el número de enemigos objetivo. Si el jugador necesita ayuda adicional, cualquier Toad que Mario salve de ser doblado causará algún daño o ayudará con el rompecabezas rotando parcialmente los anillos. La cantidad de ayuda que brindan varía según la cantidad de dinero que Mario les da. [10] Los enemigos restantes atacarán a Mario antes de que el juego vuelva al turno del jugador. Si el jugador gana la batalla, recibe monedas. [11]
Las batallas contra jefes siguen un patrón similar al de los combates en anillo, pero colocan al enemigo en el centro y a Mario en el exterior. Los jugadores pueden rotar los anillos horizontal o verticalmente; las flechas en el suelo marcan el camino que Mario va a seguir. [12] Mario comienza con la flecha colocada frente a él y seguirá los anillos hasta llegar a un punto final, que son fichas de ataque o fichas de círculo mágico. El jugador puede activar las fichas de batalla pasando sobre ellas, mientras que las fichas de círculo mágico deben activarse pasando una ficha de "ON". Hay elementos adicionales dispersos en las fichas vacías, como puntos de salud y monedas. [13] Para derrotar a cada jefe, el jugador debe seguir reglas específicas. Estas varían según el enemigo con el que esté luchando Mario. Por ejemplo, el Vellumental de la Tierra tiene cinco partes del cuerpo expuestas, y Mario necesita atacar cada una y hacer que se retraigan antes de poder hacer un daño mayor. [14]
La Princesa Peach invita a Mario y Luigi a un Festival de Origami cerca de su castillo en Toad Town, que misteriosamente ha sido abandonado. Cuando entran al Castillo de Peach para averiguar adónde fueron todos, descubren que el Rey Olly, una figura de origami con conciencia, la ha convertido en origami y le ha lavado el cerebro. Habiendo tenido un destino similar, muchos de los secuaces de Bowser se han transformado en enemigos de origami llamados Soldados Plegados. Bowser ha sido doblado y grapado en un cuadrado. Mario rescata a la hermana de Olly, Olivia (que fue encarcelada por su traición) y, finalmente, a Bowser, y los tres intentan escapar. Sin embargo, Olly envuelve el castillo en cinco serpentinas multicolores y lo arranca de sus cimientos, transportándolo a un volcán cercano. Mario, Olivia y Bowser apenas logran escapar, pero una serpentina los golpea, lo que hace que se separen. Al aterrizar en Whispering Woods, un bosque cerca de Toad Town, Mario y Olivia descubren que los Soldados Plegados han doblado a muchos de los Toad en origami. Rescatan a Luigi, quien se propone encontrar la llave del castillo de Peach.
Mario y Olivia deben seguir y destruir cada serpentina hasta llegar al final. Al final de la serpentina roja, descubren a Lápices de Colores, un miembro de la "Legión de Papelería" de Olly, un grupo de seis suministros de oficina antropomórficos que trabajan para él, cinco de los cuales protegen cada serpentina. Los dos se dirigen a desenredar la serpentina azul y, en el camino, se encuentran con un Bob-omb amnésico sin mecha al que Olivia apoda Bobby . Se lanzan fuegos artificiales de celebración después de que derrotan a Rubber Band y limpian la serpentina azul, lo que hace que Bobby recupere su memoria.
Los tres se dirigen al abrasador desierto de papel de lija para desenredar la serpentina amarilla, pero pronto se encuentran con Olly, que bloquea el camino con una roca gigante , atrapando a Olivia debajo de ella. Para salvarla, Mario y Bobby viajan al transatlántico La Princesa Peach , donde Bobby recupera un objeto que luego se revela como una mecha. Lo enciende para poder sacrificarse para destruir la roca que sujeta a Olivia. Una Olivia angustiada se derrumba, [15] pero Mario puede animarla.
Después de derrotar a Hole Punch, Tape y Scissors, despejando las serpentinas amarillas, moradas y verdes, rescatan a Bowser de Scissors antes de que los tres se dirijan al castillo de Peach. Luigi regresa, afirmando tristemente que no pudo encontrar la llave, pero pronto descubre que estaba atrapada en su auto. Cuando entran, Olly vuelve a doblar el castillo de Peach para convertirlo en el castillo de origami; el trío, excluyendo a Luigi, lo atraviesa, derrota a Stapler y devuelve a Bowser a su forma original.
Los tres se enfrentan al Rey Olly, quien revela que ha doblado 999 grullas de papel , una menos de las 1000 necesarias para otorgarle el poder máximo para crear su reino de origami y convertir a todos los Toads en papel en blanco. Dice que su odio hacia los Toads proviene del Artesano del Origami que lo creó usando una técnica prohibida de "Pliegue de la Vida", que el propio Olly usó más tarde para darle vida a Olivia. Sin embargo, el Artesano escribió palabras en el papel de Olly, lo que Olly tomó como una falta de respeto al arte. [16] Se produce una pelea y Mario, Olivia y Bowser derrotan a Olly.
Mientras muere, Olly se disculpa por sus acciones. Olivia lee la escritura en su cuerpo, que revela que el Sapo solo le estaba dando a Olly su bendición para gobernar como Rey. [17] Olly se da cuenta de su error y, a petición suya, Olivia lo dobla en la grulla número 1000 después de su muerte. Ella usa su último deseo para deshacer todos los origamis que el Rey Olly ha doblado, lo que la incluye a ella misma. El juego cierra con una celebración del Festival del Origami.
Intelligent Systems , los creadores detrás de los juegos anteriores de Paper Mario , [19] desarrollaron The Origami King . [20] Tose contribuyó al diseño y audio. [21] Mientras que Shigeru Miyamoto estuvo involucrado inicialmente con la serie Paper Mario , el productor Kensuke Tanabe afirmó que apenas estuvo involucrado en su creación, y que Nintendo le dio a los desarrolladores "casi control completo" sobre la dirección del juego. [22] Los productores también incluyeron a Atsushi Ikuno y al productor asistente Risa Tabata . [23] [24] Masahiko Nagaya fue el director principal, quien originalmente trabajó como artista para Paper Mario: Color Splash . [24] [25] Los diseñadores principales también incluyeron a Yukio Morimoto y Shingo Igata, [26] el programador Tadao Nakayama, [27] los artistas Isamu Kamikokuryo y Benoit Ferrière, [28] y el escritor Taro Kudo . [29] Los compositores y diseñadores de sonido principales fueron Yoshito Sekigawa, Shoh Murakami, Yoshiaki Kimura, Hiroki Morishita y Fumihiro Isobe. [30] Según Eurogamer , Nintendo tenía la intención de anunciar el juego en el E3 2020 como parte de una presentación para celebrar el 35.º aniversario de la serie Super Mario . [31]
Kensuke Tanabe, el productor del juego de Nintendo, dijo que "se desafió a sí mismo a crear algo nuevo" innovando conceptos diferentes a los utilizados en otros juegos de la serie. Explicó que la jugabilidad de The Origami King difería de Color Splash porque no creía en repetir conceptos idénticos de un juego anterior. Usaría el mismo concepto, pero lo desarrollaría hasta que finalmente alcanzara su máximo potencial. [24] [32] Para establecer una nueva dirección no relacionada con Mario para el juego, el confeti y el origami se convirtieron en los dos temas principales de The Origami King . Tanabe pensó en ideas basadas en papel que no se habían utilizado en la serie y se le ocurrió el origami, mientras que Intelligent Systems tuvo la idea del confeti. [32]
Desde el lanzamiento de Paper Mario: Sticker Star , los nuevos personajes de la serie Paper Mario no podían ser versiones modificadas de personajes existentes, como un cambio de edad o género, y cualquier personaje original no debía haber tenido una participación previa con el universo de Mario . [32] [29] Los diseños de personajes pasaron por una revisión crítica por parte del equipo de propiedad intelectual de Nintendo , aunque a los diseñadores se les permitió darle a Toads diferentes atuendos. [22] El 12 de junio de 2020, Nintendo lanzó otro tráiler que revela compañeros que se unirán a Mario en su aventura y ayudarán a completar tareas, como ayudar en el combate. [33] Aunque la característica había permanecido ausente de los juegos desde Sticker Star , los críticos todavía estaban decepcionados de que los aliados no parecieran tener mucha funcionalidad; algunos esperaban compañeros que ayudaran a resolver acertijos y progresar en habilidad junto a Mario. [34] [35]
Tanabe pretendía que la Princesa Peach de origami tuviera un aura inhumana que utilizó para atraer a un público más adulto. [22] La visualizó acercándose a Mario mientras se convertía en una forma de origami; la secuencia de apertura del juego finalmente utilizó esta acción. Para asegurarse de que los personajes aún fueran reconocibles en su forma de origami, los artistas analizaron cada personaje para determinar "si una vista lateral o frontal sería mejor para resaltar su individualidad". Crearon maquetas de la vida real para asegurarse de que las formas del juego fueran igualmente realistas. [32]
"La serie Paper Mario gira en torno al papel. Se nos ocurrió la idea de los artículos de oficina cuando estábamos pensando en varios motivos relacionados con el papel pero que no fueran antiorigami. Descubrimos que la representación un tanto extraña de los artículos de oficina en la vida real sin añadirles rasgos humanos podría funcionar bien como gancho visual para el juego. Al final, lo 'normal' no es necesariamente emocionante, ¿no?"
Entrevista al productor Kensuke Tanabe en PC Games 2020 [36]
La Legión de Papelería es un ejemplo del concepto de tener personajes que no están relacionados con la franquicia de Mario . [37] Los desarrolladores eligieron "objetos con los que todos habrán interactuado en algún momento de sus vidas" para estos roles. Tanabe hizo referencia a su infancia para desarrollar estos personajes imaginando cuáles serían sus debilidades en función de su función, como golpear la parte trasera de la perforadora durante su batalla contra el jefe para sacar el papel previamente perforado. [29] [38] También conceptualizó sus ataques basándose en la imaginación de la infancia y en cómo los niños fingen lo que pueden hacer los objetos. Por ejemplo, los lápices de colores actúan como misiles en el juego debido a su forma. [29] [39]
El primer compañero de Mario conceptualizado para el juego fue Bobby. Fue concebido con la intención de proporcionar eventos más memorables vinculados a áreas específicas, en lugar de tener una historia complicada. The Origami King estableció personajes que aparecerían junto a Mario y Olivia a medida que avanzaba el juego. En una entrevista con Video Games Chronicle , Tanabe afirmó que Bobby se volvió tan memorable como Olivia. [32] Al decidir sobre otros personajes adicionales, agregó que "elegimos los personajes que serían los más adecuados para los eventos en cada etapa del juego". Bowser Jr. "fue una excepción"; el equipo lo agregó como personaje antes de haber descubierto qué papel desempeñaría porque Masahiko Nagaya, un director de Intelligent Systems, "tenía fuertes sentimientos sobre la inclusión de una historia en la que un hijo se propone salvar a su padre". [24]
Al desarrollar a Olivia, los creadores intentaron darle la mayor personalidad posible. Tanabe dijo que la mayoría de los personajes que ayudan al protagonista tienden a ser guías o maestros y tienen poca personalidad. Quería tener un personaje femenino con la personalidad más extrovertida posible. La modeló a partir de "cierta actriz japonesa". Al principio, le costó mucho esfuerzo escribir sus diálogos, pero hacia el final del desarrollo, se volvió bastante fácil. Tanabe sintió que casi estaba "escribiendo sus propias líneas". [29]
El diseño del mundo y las ubicaciones del juego se crearon antes de que los escritores produjeran cualquier diálogo. Durante el desarrollo de una escena y los eventos que eran únicos para cada sección, los creadores determinaron la emoción que estos debían evocar en el jugador, como "asombro o entusiasmo". Decidieron si una escena debía mostrarse como una "escena cinemática, un diálogo o como un minijuego jugable". Los creadores trabajaron en estrecha colaboración con Nintendo mientras producían los muchos minijuegos del juego para que las reglas y el grado de dificultad coincidieran con el "flujo emocional" previsto del juego. [36]
"No me opongo a las opiniones de los fans. Sin embargo, considero que mi filosofía de desarrollo de juegos es independiente de eso. Si utilizáramos el mismo sistema de juego que quieren los fans una y otra vez, no seríamos capaces de sorprenderlos ni ofrecerles nuevas experiencias de juego. Siempre hacemos todo lo posible para superar las expectativas de formas sorprendentes".
Entrevista al productor Kensuke Tanabe en Eurogamer.de en 2020 [40]
Tanabe habló con el director de Color Splash , Naohiko Aoyama, quien quería "un sistema de batalla en el que los enemigos rodearan a Mario para atacar desde todos los lados". Colaboraron para formar el combate basado en anillos del juego, y Tanabe luego implementó la idea de poder deslizar a los enemigos a través de los círculos. Comparó la idea con un cubo de Rubik diciendo, "funcionó bien. Ese fue el momento en que me convencí de que seríamos capaces de construir nuestro sistema de batalla". Para demostrar su idea para las batallas contra jefes, Tanabe "dibujó círculos concéntricos en una pizarra, puso maquetas de algunos paneles usando imanes con flechas y otras cosas dibujadas en ellos". Señaló que las batallas contra jefes estaban diseñadas para ser "lo opuesto a las batallas regulares" y trabajó con Tabata para simular cómo funcionarían las batallas en el juego, luego propuso la idea a Intelligent Systems. [24]
The Origami King utiliza una navegación de mundo abierto, a diferencia del estilo lineal de los juegos anteriores de Mario . Tanabe recordó que el equipo de diseño fue "cuidadoso [...] de asegurarse de que siempre haya algo en el campo de visión del jugador para captar su atención". Cuando se le preguntó si habían considerado usar un sistema basado en grupos en The Origami King como los primeros tres juegos de Paper Mario , Tanabe respondió que nunca consideró la idea. "Elegimos a los personajes que serían los más adecuados para los eventos en cada etapa del juego". Sintió que tener compañeros exclusivos para ciertas áreas "crea momentos más memorables". [24]
En respuesta a las críticas sobre la falta de varios elementos de rol en el juego, Tanabe comentó sobre la dificultad de poder satisfacer a los fanáticos que prefieren el género RPG. No queriendo ignorar a los jugadores casuales, implementó varios elementos de resolución de acertijos con la esperanza de satisfacer a los fanáticos principales de la franquicia. Explicó que "los jugadores deben adivinar los puntos débiles de los jefes en función de sus características y buscar la solución para derrotarlos, de lo contrario no podrán ganar estas batallas. ¡Este es un juego de aventuras después de todo, por lo que no estaría bien si las batallas no tuvieran también algún tipo de elemento de resolución de acertijos!" [32] Cuando se le preguntó si estaba al tanto de las críticas a los juegos anteriores, Tanabe respondió que no podía abordar todas las sugerencias de los fanáticos. En cambio, se desafió a sí mismo a avanzar hacia conceptos nuevos e innovadores y centrarse en ellos para que una gran audiencia pueda disfrutarlos. [32] Dijo que no había decidido si la serie regresará al estilo RPG original. [41]
El juego se filtró en línea una semana antes del lanzamiento del juego, donde los jugadores comenzaron a difundir contenido no anunciado, como otros personajes y diálogos, [42] con otras personas jugando el juego usando emuladores de PC . [43] Nintendo lanzó un tráiler anunciando The Origami King el 14 de mayo de 2020, junto con folletos promocionales producidos exclusivamente para Japón, antes de lanzar el juego el 17 de julio. [44] [45] El anuncio del tráiler, publicado en YouTube , apareció sin el tradicional aviso de dos días que Nintendo había dado anteriormente. [46] VentureBeat escribió que el anuncio repentino se produjo porque Nintendo todavía se estaba adaptando a la transición de tener empleados trabajando desde casa. [20] Junto con la copia física, las compras anticipadas del juego en la tienda de Nintendo UK vinieron con un paquete adicional de hojas de origami e imanes. [47] Después del lanzamiento, los jugadores descubrieron múltiples fallas en el juego que impedían que el jugador progresara; [48] [49] Nintendo resolvió estos problemas el 5 de agosto. [50] El 28 de agosto, Nintendo agregó a Olivia, King Olly y Origami Princess Peach como espíritus coleccionables en Super Smash Bros. Ultimate . [51]
En el juego, el primer Toad atrapado que Mario y Olivia descubren se queja de que han sido maltratados. El personaje dice: "¡Qué tienen contra los Toads! ¡No es justo! ¡Los Toads tienen derechos! ¡Esto es abuso de Toad!". Cuando se tradujo al chino tradicional y al chino simplificado , las citas sobre derechos y libertad se eliminaron y se reemplazaron con "¡Devuélvanle la apariencia suave a los Toads! ¡Devuélvanle la vida fácil a los Toads!", refiriéndose a su cuerpo de papel. [52] Las personas que respondieron al descubrimiento en Twitter consideraron el cambio "indescriptiblemente extraño", y algunos se preguntaron si Nintendo había realizado estos cambios debido a la ley de seguridad nacional de Hong Kong . [53] El autor original del comentario ha recibido algunas críticas de personas que argumentan que China no podría haber interferido y que la traducción podría ser un juego de palabras. Nintendo no publicó comentarios sobre la situación. [54]
Agregador | Puntaje |
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Metacrítico | 80/100 [55] |
Publicación | Puntaje |
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4 jugadores | 88/100 [3] |
Juegos electrónicos mensuales | 3/5 [56] |
Famitsu | 36/40 [1] |
Informador de juegos | 7,75/10 [57] |
Punto de juego | 8/10 [58] |
JuegosRadar+ | 4.5/5 [59] |
Jugador incondicional | 4/5 [12] |
IGNICIÓN | 7/10 [13] |
La vida de Nintendo | 8/10 [5] |
El guardián | 4/5 [60] |
Jugador estadounidense | 4/5 [61] |
VentureBeat | 85/100 [8] |
Paper Mario: The Origami King recibió "críticas generalmente favorables", según el sitio web de recopilación de reseñas Metacritic . El sitio web calculó una puntuación de 80/100 en base a 114 reseñas. [55]
Los críticos elogiaron el juego por su escritura única, apreciando el diálogo cómico y único de cada personaje. [3] [5] [62] Algunos críticos elogiaron a Olivia en particular por su personalidad y humor. [59] [63] [64] [65] Bobby ha recibido atención crítica por su papel en el juego. [64] [66] Beth Elder de Gizmodo notó la fuerza de la narración en los videojuegos; dijo que "pueden hacer que realmente nos conectemos con sus personajes". [67] Electronic Gaming Monthly elogió el ingenioso diálogo de cada Toads, notando cómo mantenía fresca la búsqueda en general. [56] Sin embargo, la reseña de GameSpot de Suriel Vazquez criticó los diseños de personajes del juego por ser menos encantadores que las primeras entregas de la serie. [68]
Además, los críticos elogiaron el diseño del mundo y la mecánica por su innovación. Muchos de ellos disfrutaron de la construcción del mundo en estilo papel , diciendo que remataba el juego y combinaba bien con la historia. [3] El diseño de mundo abierto lineal del juego se comparó con la serie The Legend of Zelda . [60] Algunos críticos apreciaron cómo el mundo es interactivo, con personajes, tesoros coleccionables y que parece que hay algo interactivo en casi todas partes. [65] Los críticos encontraron divertido explorar y descubrir Toads ocultos en el entorno, y calificaron la experiencia de entretenida por sí sola. [13] [5] Los críticos llamaron a la banda sonora relajante y pegadiza y apreciaron el cambio gradual durante la progresión a lo largo de cada mundo. [12]
El juego fue elogiado por su diseño y concepto, pero criticado por eliminar los elementos de juego de rol presentes en los títulos anteriores de Paper Mario . [13] [61] Los críticos indicaron que el juego era una experiencia nueva y única, [61] pero pensaron que el estilo de juego de acción y aventura no alcanzó las alturas de los juegos anteriores, como Paper Mario: The Thousand-Year Door . [69] El juego fue criticado comúnmente por carecer de un sistema de puntos de experiencia (XP). [10] [11] Sean Morisson de ESPN extrañó la "progresión satisfactoria" de XP, pero considerando otros buenos conceptos del juego, estaba dividido sobre "si importaba tanto". [63]
La recepción de la mecánica de combate fue mixta. Muchos críticos describieron el estilo de lucha como innovador, un giro divertido en los formatos básicos, [13] [56] con batallas contra jefes siendo particularmente elogiadas. [10] [12] GameSpot llamó al nuevo sistema de combate inteligente, afirmando cómo "[convirtió] el talón de Aquiles de la serie en una de sus mayores fortalezas". [58] Varios críticos de Famitsu disfrutaron del combate, apreciando cómo el estilo era un fuerte elemento de rompecabezas. [1] Sin embargo, varios críticos juzgaron que el combate era poco gratificante y, a veces, frustrante o carente de desafío. [13] [57] [5] Aunque Cam Shea de IGN pensó que el nuevo concepto era innovador, sintió que el combate carecía de significado, un inconveniente en lugar de un desafío. [13] Chris Kohler estuvo de acuerdo en su revisión en Kotaku , apreciando cómo la recompensa de monedas a veces hacía que las batallas valieran la pena, pero que no sumaban mucho en comparación con XP. [10]
The Origami King se lanzó en el número dos en el Reino Unido detrás de Ghost of Tsushima , [70] y vendió 109,092 copias físicas en su primera semana en Japón, convirtiéndolo en el segundo juego más vendido en la nación. [71] El juego se ubicó en tercer lugar en las listas de NPD de julio de 2020 , estableciendo un récord de ventas en el mes de lanzamiento para la serie y duplicando las ventas de lanzamiento físico de Super Paper Mario en los EE. UU. [72] [73] En julio de 2020, el juego se convirtió en el juego de Nintendo Switch más vendido en Amazon . [74] Para el 31 de diciembre de 2020, el juego había vendido 3,05 millones de copias, convirtiéndose en el juego de venta más rápida de la serie y uno de los juegos más vendidos en Switch . [75] Para el 31 de marzo de 2021, el juego ha vendido 3,12 millones de copias. [76] Al 31 de diciembre de 2021 [actualizar], el juego ha vendido 3,34 millones de copias. [77] Al 31 de diciembre de 2022 [actualizar], el juego ha vendido 3,47 millones de copias. [78]
En 2020, el juego fue nominado a las categorías de Mejor juego familiar y Juego del año de Nintendo en los Golden Joystick Awards , pero perdió ante Fall Guys y Animal Crossing: New Horizons respectivamente. Además, el juego perdió ante New Horizons en la categoría de Mejor juego familiar en The Game Awards . VentureBeat , [79] Polygon , [80] Kotaku , [81] y EGM catalogaron el juego como uno de los mejores lanzamientos de 2020. [82] Nintendo Life e IGN clasificaron el juego entre las mejores exclusivas de Nintendo de 2020. [83] [84] [85] El juego fue uno de los mejores juegos de rol de 2020 por puntuación, según GameSpot . [86] En 2023, CNET catalogó al juego como uno de los mejores juegos de rol de Nintendo Switch. [87]
Año | Ceremonia de entrega de premios | Categoría | Resultado | Árbitro. |
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2020 | Premios Golden Joystick 2020 | El mejor juego familiar | Nominado | [88] [89] |
Juego del año de Nintendo | Nominado | |||
Premios del juego 2020 | El mejor juego familiar | Nominado | [90] [91] |
En nuestra reseña, dijimos que 'Paper Mario: Color Splash es un paso en la dirección correcta para la serie después de Paper Mario: Sticker Star de 3DS, continuando su cambio de juego de rol a juego de acción y aventuras al mismo tiempo que introduce algunos cambios inteligentes en su sistema de batalla'.
Olivia:
...
Bobby se sacrificó por mí
... Ahora se ha ido
... ¿Cómo
... cómo pudo hacer eso? Yo
... No sé cómo puedo seguir
...
Olivia:
¿Te das cuenta de que incluso TÚ fuiste originalmente doblado por un Toad?
Olly:
¡Por supuesto que sí! ¡Él es la razón por la que estoy haciendo esto! Ese tonto le faltó el respeto al papel del que estoy hecho
... ¡Lo garabateó todo!
Olivia:
Querido Olly, que te conviertas en un rey justo y amable
... No es solo un garabato. Es un mensaje muy dulce del artesano del origami. Simplemente te desea lo mejor como nuevo rey
...
Productor/Gestión de productos:
Atsushi Ikuno
Diseño de batalla/sistema:
Yukio Morimoto.
Líder de diseño de niveles:
Shingo Igata.
Director de programación:
Tadao Nakayama
Director de arte:
Isamu Kamikokuryo
Artista visual principal:
Benoit Ferrière
Director de sonido/líder de composición:
Yoshito Sekigawa
Composición:
Shoh Murakami, Yoshiaki Kimura, Hiroki Morishita, Fumihiro Isobe
El elenco de personajes no es tan encantador como en las entradas anteriores.