OU812

OU812
Álbum de estudio de Van Halen
Liberado	23 de mayo de 1988 [1] ( 23 de mayo de 1988 )
Grabado	Septiembre de 1987 – abril de 1988
Estudio	5150 Estudios , Studio City , California
Género	Roca dura [2] metal glam [3]
Longitud	50 : 41 (CD) 46 : 50 (vinilo)
Etiqueta	Warner Bros.
Productor	Van Halen Don Landee
Cronología de Van Halen
5150 (1986) OU812 (1988) Por conocimiento carnal ilícito (1991)
Solteros de OU812
" Black and Blue " Fecha de lanzamiento: mayo de 1988 " Cuando es amor " Fecha de lanzamiento: junio de 1988 " Termina lo que empezaste " Fecha de lanzamiento: septiembre de 1988 "Feels So Good" Fecha de lanzamiento: enero de 1989 [4]

OU812 (pronunciado "Oh You Ate One Too") es el octavo álbum de estudio dela banda de rock estadounidense Van Halen . Fue lanzado en 1988 y es el segundo álbum de la banda en el que aparece el vocalista Sammy Hagar . Van Halen comenzó a trabajar en el álbum en septiembre de 1987 y lo completó en abril de 1988, un mes antes de su lanzamiento.

Al igual que su predecesor 5150 , OU812 alcanzó el número 1 en la lista Billboard 200 , el segundo de cuatro álbumes de estudio número 1 consecutivos para la banda. ^[5] Impulsado por cuatro sencillos top-40 del Billboard Hot 100 (" Black and Blue ", #34; " Finish What Ya Started ", #13; " When It's Love ", #5; y "Feels So Good", #35), el álbum finalmente vendió más de 4 millones de copias. ^[6]

El álbum fue remasterizado por Donn Landee y lanzado el 6 de octubre de 2023, como parte de The Collection II ; los cuatro álbumes de estudio con Hagar, más un disco adicional de ocho rarezas de esta época. ^[7]

Una vez que concluyó la gira 5150 , Eddie Van Halen tenía algunos riffs en los que había estado trabajando y Hagar "tenía un montón de letras en cuadernos en las que había estado pensando y escribiendo", por lo que decidieron trabajar en otro álbum pronto. Si bien el álbum reconoce a Van Halen por escribir e interpretar y a Landee por grabar, no hubo crédito de producción porque, según Hagar, "la banda prácticamente produjo el álbum nosotros mismos. Y no éramos productores, en el sentido de que entramos con una idea y le dijimos a todos qué hacer y tomamos el control. Simplemente no había un productor". La única canción de covers del álbum, "A Apolitical Blues" de Little Feat , casualmente también fue hecha por el ex productor de Van Halen Ted Templeman y Landee, hasta el punto en que el ingeniero usó la misma configuración para grabar la versión de Van Halen. ^[8]

Cuando Hagar fue llevado al estudio, Eddie mostró un demo de piano y batería que había grabado con Alex Van Halen , que la banda pronto desarrolló en la canción " When It's Love ". Dado que las partes musicales se terminaron más rápido que las letras, Hagar se tomó unas semanas de descanso y viajó a su casa mexicana en Cabo San Lucas para trabajar en más canciones. Allí encontró la inspiración para la canción "Cabo Wabo", que tomó prestada la melodía de "Make It Last", una canción que Hagar compuso para su banda anterior Montrose , y cuyo título más tarde nombró al club nocturno de Hagar en la ciudad . La última canción que se desarrolló fue " Finish What Ya Started ", que Eddie y Hagar compusieron una noche tarde en la producción. Sin embargo, la última pista en la que Hagar grabó su voz fue la que finalmente abrió el álbum, "Mine All Mine", ya que no estaba seguro de la letra. La letra metafísica más profunda de "Mine All Mine" fue reescrita siete veces, con Hagar diciendo "fue la primera vez en mi vida que me golpeé, me lastimé, me castigé, prácticamente arrojé cosas por las ventanas, tratando de escribir la letra". ^[8] Aunque se consideró una canción de broma, "Source of Infection" fue escrita sobre la hospitalización de Eddie con dengue durante sus vacaciones en Australia en abril de 1988, celebrando su séptimo aniversario de bodas con Valerie Bertinelli .

El título provisional era Bone , que Alex odiaba. Hagar se decidió por OU812 después de ver esto en el costado de un camión de reparto en la autopista y encontrarlo gracioso (aunque persisten los rumores de que el título era una respuesta disfrazada al título del álbum en solitario de David Lee Roth de 1986, Eat 'Em and Smile ). ^[8] OU812 se ve en " Cheech and Chong's Next Movie " (1980) en la matrícula del auto que le dieron a Cheech en "Comedy House" cuando se iba. También estaba garabateado en la columna de bloques de hormigón en la que está montado el teléfono público que usaban los taxistas en la comedia de televisión Taxi (1978-1983). La portada del álbum es un homenaje a la portada clásica de With the Beatles . La portada presenta una foto en blanco y negro de los rostros de los miembros de la banda parcialmente ocultos en las sombras, y también es similar a la de Vincebus Eruptum (1968) de Blue Cheer y Red (1974) de King Crimson . La obra de arte del álbum para la contraportada es la estatuilla Affe mit Schädel de Hugo Rheinhold . ^[9]

La lista de canciones en la contraportada está organizada en orden alfabético, en lugar de en secuencia como en la mayoría de los lanzamientos.

El álbum está dedicado al padre de Eddie y Alex, Jan, quien murió el 9 de diciembre de 1986, a la edad de 66 años. El interior del álbum incluye las palabras "This one's for you, Pa". Jan había aparecido previamente tocando el clarinete en una canción, "Big Bad Bill (Is Sweet William Now)", en el álbum de Van Halen de 1982, Diver Down . ^[10]

Calificaciones profesionales

Revisar puntuaciones
Fuente	Clasificación
Toda la música	[11]
Guía discográfica de Christgau: los años 80	C [15]
Guía de coleccionistas de heavy metal	6/10 [12]
¡Qué lástima!	[13]
Piedra rodante	[14]

Las críticas iniciales de OU812 fueron mixtas. Robert Christgau calificó el álbum con una C en The Village Voice , lo que significa "un disco de claro profesionalismo o una inspiración apenas perceptible, pero no ambas cosas". Señaló que "cambiar a Dave por Sammy seguramente arruinó su oportunidad de ser el Led Zep de los años 80: guitarrista maestro, vocalista característico, sección rítmica subestimada". Sin embargo, afirmó: "Eddie está obsesionado con la técnica, Roth desprecia la técnica, la sección rítmica tiene suficiente técnica y no es un genio torpe. Pero Sammy... como wow. Si no puedo decir que el nuevo chico los domina [...], no puedes negar que los define". ^[15] David Fricke de Rolling Stone calificó el álbum con tres estrellas y media de cinco. Dijo de "Source of Infection": "Mientras Eddie Van Halen te rocía con una sucesión de arpegios de guitarra de speed-metal, Sammy Hagar envía las invitaciones a la fiesta con su habitual savoir-faire: "¡Hey! ¡Está bien! ¡Whoo!" Alex Van Halen y Michael Anthony, por supuesto, le toman la palabra, disparándose al espacio hiper-beat antes de que puedas decir, 'Salta'". Señaló que "Van Halen, al contrario de las quejas puristas, no se acobardó cuando Diamond Dave se fue a los ladrillos. Tampoco la banda se volvió -¡uf! - pop: la elección de las damas en 5150, " Why Can't This Be Love ", no era realmente una balada; era más como Big Rock Melancholia. De hecho, todo lo que hizo el modelo 5150 de Van Halen fue reemplazar una boca poderosa por otra y sacar a relucir algunos trucos de composición nuevos y modernos". Aun así, afirmó que "las bolas curvas [...] no siempre dan en el blanco. "Finish What Ya Started" es un giro inesperado hacia el country rock de campo de trigo". A pesar de esto, concluyó que "tal vez Eddie y compañía no han estado yendo más allá, por así decirlo, lo suficiente en términos de composición. Pero "Mine All Mine" es un buen adelanto para el futuro, el material lento es un material de radio con clase y, en su mejor momento, OU812 es un verdadero festín de gran rock & roll blanco". ^[14] Xavier Russell de Kerrang! fue más entusiasta y llamó a OU812 "ruidoso, grosero, sucio y muy parecido a un álbum de Van Halen". ^[13]

Una reseña retrospectiva de Stephen Thomas Erlewine de AllMusic fue bastante positiva. Erlewine afirmó que "cuando David Lee Roth lideraba la banda, casi todo lo que hacía Van Halen parecía fácil -tan grande, bullicioso y estridente como una fiesta real- pero Van Hagar hace que los buenos momentos parezcan un trabajo duro aquí". Aún así, afirmó que "los riffs son complicados, no pegadizos, los ritmos son lentos, no rockean, y Sammy se esfuerza por inyectar algunos buenos momentos cantando demasiado fuerte". Sin embargo, concluyó que "si no es tan bueno como Fair Warning (aunque casi no sea tan divertido), es sin embargo la mejor muestra de las habilidades instrumentales de Van Hagar". ^[11] El periodista canadiense Martin Popoff definió la música de OU812 como "rock corporativo cínico" y encontró el álbum "sobreproducido y en realidad más común" que su predecesor 5150 , lo que implica que "el alma filosófica y la calidez" de Van Halen "se evaporaron cuando David Lee Roth lo dejó". ^[12]

En una entrevista para una revista musical publicada unos años después del lanzamiento del álbum, Eddie Van Halen expresó su opinión de que el disco no estaba mezclado tan bien como le hubiera gustado: "Sonoramente era una mierda". ^{[ cita requerida ]} Algunas críticas al álbum señalaron que las partes de bajo son de un nivel bajo en la mezcla en comparación con las voces y otros instrumentos. Se ha especulado con que la escasa presencia del bajo en la mezcla puede estar relacionada con los rumores de creciente animosidad de los hermanos Van Halen hacia el bajista Michael Anthony. En años posteriores, Anthony se vería obligado a abandonar la banda y sus créditos de composición se eliminarían o alterarían.

Nota

• "A Apolitical Blues" estuvo ausente de las ediciones en casete y vinilo . ^{[16] [17] [18]}

• Sammy Hagar – voz principal , guitarra rítmica
• Eddie Van Halen – guitarra principal , teclados , coros
• Michael Anthony – bajo , coros
• Alex Van Halen – batería , percusión

• Donn Landee – productor, ingeniero, remasterización (2023)
• Van Halen – productores
• Ken Deane – ingeniero asistente
• Bobby Hata – masterización (1988)
• Jeri Heiden – dirección de arte
• Maura P. McLaughlin – dirección de arte
• Eika Aoshima – fotografía
• Stuart Watson – fotografía