El arte rupestre del sur de Orán , son grabados prehistóricos que datan del Neolítico , que se encuentran en el sur de la provincia de Orán , Argelia , en las montañas del Atlas sahariano , en las regiones (de oeste a este) de Figuig , Ain Sefra , El-Bayadh, Aflou y Tiaret . Se han descrito grabados comparables, incluso más al este, alrededor de Djelfa y en la región de Constantina . Aunque en el pasado algunos arqueólogos afirmaron que estos grabados derivaban del arte europeo del Paleolítico superior , esta teoría está hoy definitivamente rechazada.
Menos conocidos que el arte rupestre del yacimiento de Tassili n'Ajjer , los grabados del sur de Orán han sido objeto de estudio desde 1863. Las obras más importantes son, en particular, las de Auguste Pomel (de 1893 a 1898), Stéphane Gsell (de 1901 a 1927), Georges-Barthélemy Médéric Flamand (de 1892 a 1921), Leo Frobenius y Hugo Obermaier (en 1925), el abate Henri Breuil (de 1931 a 1957), L. Joleaud (de 1918 a 1938) y Raymond Vaufrey (de 1935 a 1955).
En 1955 y 1964, Henri Lhote realizó estancias de varios meses en la región, lo que le permitió completar sus investigaciones anteriores, añadir cientos de nuevas descripciones y, en 1970, publicar Les gravures rupestres du Sud-oranais en la serie Mémoires du Centre de recherches anthropologiques préhistoriques et ethnographiques (CRAPE) dirigida en Argel por Mouloud Mammeri. [1] Una parte notable de la obra estuvo dedicada en particular a los grabados de la región de El-Bayadh. Para Henri Lhote, la región del sur de Orán constituye uno de los "tres grandes centros de arte de la época de los antílopes" [2] : 194 con Tassili ("Oued Djèrat") y Fezzan .
En esta obra, Lhote cuenta que un hogar encontrado en la «Estación de Méandre», cerca de Brézina , había sido datado en 3900 años a. C., sin que esta cifra pueda «atribuirse a una categoría definida de los grabados que adornan las «paredes» de la estación». [2] : 193, n. 1 Los más antiguos de estos grabados, por el contrario, muestran muchas afinidades con los de Tassili, para los que propone la fecha mínima en torno al 5000. Por tanto, hay margen, según él, para «adoptarlo también para el material del sur de Oran hasta que se disponga de mejores informaciones». [2] : 163
[1] La región de El-Bayadh en WikiMapia.
Auguste Pomel , basándose en la identificación de un animal que Henri Lhote cree que es un alcéfalo, [ cita requerida ] está en la base de la postura de algunos autores que piensan que los grabados pertenecen al Paleolítico . [ cita requerida ]
Stéphane Gsell consideraba que los grabados más antiguos que representan antílopes y elefantes eran del Neolítico , y distinguió de ellos las imágenes de carneros , que según él reflejan un ritual del Antiguo Egipto , que, como las representaciones de caballos, atribuyó al período histórico.
La clasificación propuesta por Georges-Barthélemy Médéric Flamand basada en un estudio de técnicas y pátinas distinguió un primer grupo de grabados naturalistas (búfalos, elefantes, rinocerontes , carneros, asnos, caballos, antílopes), un segundo grupo líbico-bereber (grabados de estilo decadente, pequeños caballos, camellos , caracteres alfabéticos) y dos grupos tardíos (inscripciones árabes y grafitis modernos).
Presumiblemente, las imágenes que Pomel, Flamand y otros identifican como la especie de búfalo recientemente extinta Pelorovis antiquus , [3] [4] [5] se denomina " alcélamo " en el texto de este artículo a continuación.
Para Hugo Obermaier existen dos subgrupos en los grabados neolíticos, los más antiguos de estilo naturalista (alcéfalo) y los más recientes de estilo subnaturalista (temas menos elaborados y de menor escala). El culto al carnero con la esfera era, según él, originario de las poblaciones del norte de África antes de ser adoptado por los egipcios.
Henri Breuil, por su parte, distingue tres etapas. En la etapa I, contemporánea al final del Capsiense , sitúa al gran ánade real con cuernos anillados, a los elefantes y a las figuras humanas de gran tamaño (Ksar El Amar), de estilo muy logrado. La etapa II, que atribuye al Neolítico inferior, reúne al gran carnero de Bou Alem, al ánade real, al rinoceronte, a los elefantes y a otros animales de estilo menos logrado. El carnero, para él, no había sido aún domesticado, sino sólo domado, y su culto es más bien el origen que el reflejo de la creencia egipcia. La etapa III incluye las figuras de estilo decadente.
Raymond Vaufrey, que estudia la industria de los instrumentos de sílex que se encuentra al pie de las rocas grabadas, sitúa las figuras naturalistas en el «Neolítico de la tradición capsiana», que procede del Neolítico de Egipto, entre 4200 y 2000 a. C. El carnero, que considera domesticado, no es más que una transposición del culto egipcio de Amón , y sus representaciones no pueden ser anteriores a 2200 a. C. Sin embargo, para Henri Lhote no hay ningún argumento arqueológico que permita separar los carneros, supuestamente posteriores, de los antílopes gigantes, los elefantes o los rinocerontes. Al ser, como son, de edad neolítica, no pueden derivar del carnero egipcio, y no deben por ello ser considerados como los antepasados de un culto del que el carnero de Amón constituiría una secuela tardía.
Henri Lhote distinguió siete series en el arte mural del Orán sur.
1. Grandes grabados de estilo naturalista monumental o de estilo alcelafo de gran formato. Junto a los grandes alcelafos, elefantes y rinocerontes, Lhote situó numerosos avestruces y antílopes, jabalíes, leones y panteras. Los animales están representados absolutamente de perfil, salvo el alcelafo, de perfil relativo (la fórmula de los dos ojos es frecuente). Lhote situó en este conjunto las imágenes humanas que los acompañan (cuyas manos y pies tienen casi siempre seis dedos). No habiendo sido encontrada ninguna figura humana con cabeza de animal, observó que "los conjuntos de alcelafos del Atlas sahariano difieren de los de Tassili-n-Ajjer y de Fezzan donde se encuentran estas figuras". [2] : 197 El autor también piensa que la domesticación del perro se logró en este período y que el sur de Oran presenta los testimonios rupestres más antiguos de ello. Esta primera etapa también incluye los "animales míticos". Todos estos grabados están hechos por una puntuación de pequeños puntos o huecos, más o menos conectados, y luego, la mayoría de las veces, por un pulido aparentemente ayudado por un utensilio de madera con la adición de arena húmeda. Algunos grabados muestran un comienzo de pulido en el área endoperigráfica (cabeza), otros un pulido completo.
2. Pequeños grabados de estilo naturalista o fase de alcéfalos de pequeño formato. Esta fase estaría constituida por la colección de grabados de tamaño más reducido, cuyo estilo se ha denominado "Escuela de Tazina", en honor al nombre de uno de los yacimientos. Estas imágenes naturalistas muestran la misma fauna (alcéfalos, elefantes y rinocerontes) que las del grupo precedente, pero en formas muy convencionales, con las patas y colas de los animales muy adelgazadas, las líneas de los cuernos y del hocico prolongadas de forma "fantástica" (Flamand), y el alargamiento del cuerpo, de los cuartos traseros y de las cabezas ha inspirado identificaciones erróneas. Sin embargo, el estilo no es uniforme y en ciertos murales estas deformaciones características coexisten con representaciones más realistas. Desde un punto de vista técnico, el acabado de los grabados es regular, no queda rastro de un punteado previo y la pátina es similar a la de la fase precedente. Las representaciones humanas muestran el mismo carácter pero las partes terminales de las extremidades, manos y pies, generalmente están redondeadas.
Desde un punto de vista cronológico, una única estación (Koudiat Abd El Hak) muestra un indiscutible sobredibujo, un pequeño antílope con patas atenuadas sobre el que se dibuja un gran elefante, aunque otra parece ser posterior. Este hecho obligó a Lhote "a preguntarse si la escuela de pequeños grabados podría ser anterior a la de los grandes grabados, o incluso si las dos escuelas podrían haber sido contemporáneas". Esta última hipótesis habría implicado la existencia "de dos grupos diferentes de humanos que convivieron o, al menos, dos escuelas artísticas que funcionaron en paralelo".
En su análisis, Lhote muestra que, más allá de la gran similitud de la fauna representada y de la presencia de la asociación "orante-carnero" en ambas etapas, la asociación "orante-alcéfalo" no está indicada en la segunda, mientras que los antílopes son allí más numerosos y los leones más raros. Añade que "el estilo de pequeño formato se extiende hacia el sur de Marruecos hasta el Río de Oro, aunque el estilo de gran formato se limita a la zona sur de Orán, con ciertas migraciones hacia el noreste". La opinión del autor se inclina por tanto hacia la existencia de dos grupos. Además, el estilo del arte de pequeño formato, en comparación con las formas estáticas de las figuras de gran formato, refleja "más bien un arte que ya ha alcanzado fórmulas convencionales", "más avanzado en el sentido de un impulso creativo más evolucionado" y, por tanto, posterior. Pero en esta hipótesis deberíamos poder redescubrir rastros de este estilo tan distintivo en el grupo posterior de los grabados decadentes, aunque estos parezcan, por el contrario, derivar de la escuela de gran formato. En sus conclusiones, el autor considera que los grabados de pequeño formato, a menudo considerados como reminiscencias decadentes posteriores, serían tan antiguos como los de los grandes antílopes y los elefantes. "Cualquiera que sea la solución que prevalezca", concluye Lhote, hay que tener en cuenta que la identidad de la fauna en cada uno de los dos grupos indica que no pudo haber transcurrido un gran lapso de tiempo entre ellos, y que, a pesar de la variación de estilos, cabe preguntarse si no representan dos expresiones de un mismo arte." [2] : 173
3. Grabados de estilo subnaturalista o fase decadente del alcéfalo. Se caracterizan por la mediocridad de su estilo y técnica, reducida a un punteado bastante torpe y un pulido final irregular. Su pátina es más clara que en las dos fases anteriores, observación confirmada por el hecho de que se encuentran a menudo en los mismos murales. Sus dimensiones son más reducidas que las del primer grupo, pero mayores que las del segundo, con el que no tienen nada en común. El tema más frecuente es el de figuras humanas sexualmente expuestas, en posición semiagachada, vistas de frente, a menudo acompañadas de numerosos leones y avestruces. La fauna, menos variada que en los dos primeros grupos, incluye todavía las últimas representaciones del alcéfalo, cuyos cuernos no siempre están anillados, e imágenes de elefantes, ganado vacuno y panteras. La asociación hombre-carnero desaparece, lo que parece "marcar una ruptura con el entorno de las etapas anteriores y mostrar una evolución de las creencias religiosas", sustituida por la asociación hombre-león, ya que el ánade real y el elefante ya no ocupan el lugar que habían ocupado anteriormente. Es, según Lhote, "el final, muy degradado, de esa notable época artística del sur de Oran". [2] : 174
4. Grabados de estilo subnaturalista de los labradores o de la etapa bovídica .
La vaca doméstica, con cuernos largos o cortos y a veces con pequeñas esferas, domina este escenario; la fauna se compone, por lo demás, de elefantes, antílopes y avestruces, mientras que las imágenes de seres humanos son escasas. Los grabados son de estilos muy diversos, siendo la fórmula esquemática y masiva, llamada "cuadrangular" por H. Breuil, la más antigua. El grupo principal de estos grabados no se encuentra en el sur de Orán, sino en el valle del Saoura (Sahara): Lhote supone "un origen diferente al de los grupos precedentes", mostrando "infiltraciones secundarias que han venido del sur". Para el autor, "esta civilización bovina ha surgido sin duda de un medio sahariano, pero sólo ha hecho una aparición muy superficial en el sur de Orán", siguiendo las huellas de las colinas de Ksour, teniendo quizás "otro contacto directo con el Sahara en la región de Brésina". [2] : 175
5. Grabados de carruajes esquemáticos, que deberían ocupar una posición cronológica comparable a la de los carruajes del Sahara.
6. Grabados líbico- bereberes .
7. Grabados árabe-bereberes modernos.
Para F. Cominardi, que analiza recientemente la superposición de grabados en "Koudiat Abd el Hak", [6] parece aceptado que la etapa naturalista de gran escala y la etapa naturalista de pequeña escala (la más antigua constituida por grabados muy pequeños, la más reciente por obras de ejecución ligeramente superior) fueron contemporáneas, al menos dentro de una misma época, "no extinguiéndose la primera antes del comienzo de la segunda". El autor se inclina, "debido a los argumentos del estilo esquemático más evolucionado, por colocar la etapa naturalista de gran escala en primer lugar, y hacer que la etapa naturalista de pequeña escala comience antes de la desaparición de la primera".
Según F. Cominardi, "los grabados de la placa de Koudiat se realizaron durante el lapso de tiempo en que coexistieron. ¿Fueron estos dos mundos artísticos tan diferenciados creados por pueblos diferentes? Es posible. Se podría explicar que rara vez vivieron juntos en las mismas rocas y que la escuela de Tazina estuviera tan individualizada geográficamente". "Si la etapa naturalista a pequeña escala, en comparación con la etapa más antigua, si no contemporánea, al menos comenzó a desarrollarse durante esa época, se podría, provisionalmente, ubicarla entre el VI y el IV milenio".
Henri Lhote identificó entre los grabados del sur de Orán 41 imágenes de carneros o de criaturas parecidas a ovejas, lo que es comparativamente poco en el conjunto de las representaciones, "sobre todo porque esta figura incluye imágenes de pequeña escala y las inciertas de la escuela decadente". [2] : 178 Sus atributos simbólicos (esferoides, crines, collares) siguen siendo muy variables, al contrario que los del carnero egipcio de Amón, que estaba provisto desde el principio de los símbolos que siempre conservará, se podría afirmar, según el autor, que aún no se habían fijado de manera definitiva y nos encontramos aquí ante un culto que estaba empezando a tomar forma". La diferencia "muestra, si es que todavía fuera necesario demostrarlo, que los habitantes del sur de Orán no habían adoptado el culto de Egipto". [2] : 180
En 13 casos, los carneros grabados están asociados a figuras humanas. Analizando sus posibles relaciones, la conclusión del autor es "que el carnero desempeñó un papel religioso de primera importancia para los oranenses del sur, que su asociación con el hombre, aunque pudiera haber estado en posición de oración, debería haber estado armado con un hacha, muestra que ciertamente tenía el carácter de una divinidad a la que se le pedían cosas y a la que se podía, en ocasiones adecuadas, sacrificar". [2] : 180 Este papel, añade, "está bien atestiguado en las dos etapas del alce real de gran y pequeña escala, pero desaparece en la época del estilo decadente, donde no queda nada de él excepto el mero vestigio".
Las representaciones del alcéfalo, más numerosas (73 en la región) y en 13 casos asociadas a la presencia de un ser humano, muestran que, a pesar de la ausencia del esferoide "que pudo haber sido objeto de ritos que lo asociaban a los hombres", [2] : 181 , "ocupaba un lugar eminente en las creencias de las antiguas poblaciones de los oranenses del sur". [2] : 183 En cuanto al león, representado con la cabeza de frente en el antiguo estadio del alcéfalo, donde sólo se lo asocia una vez a un hombre, pero representado de perfil en el estilo decadente, donde sus asociaciones con los seres humanos son, por el contrario, bastante frecuentes, parece haber reemplazado al alcéfalo y al carnero. Se debería poder, según Lhote, "interpretar este fenómeno como una modificación radical del comportamiento de los oranenses del sur, un cambio real, a menos que represente la llegada de nuevas poblaciones humanas". [2] : 183
Para Henri Lhote, "los grabados del sur de Orán se encuentran sin duda entre las manifestaciones artísticas y cultuales más antiguas de África que conocemos, y las creencias de las que son reflejo pueden haber ayudado tal vez a influir en las poblaciones posteriores del valle del Nilo y del África negra, donde el animismo iba a experimentar un desarrollo tan grande". [2] : 182–3
Las conjeturas sobre la identidad de los artistas han sido muchas. Lhote cuenta que algunos han creído que pertenecían a las poblaciones negras ancestrales de los mandingas y los hausas . Pero también se ha invocado a los tuareg , los egipcios y los antepasados de los bereberes . También se ha pensado que eran los cromañones , los agricultores y ganaderos de origen asiático, los harratinos, los protolibios y los bosquimanos . A falta de descubrimientos en la región de restos humanos neolíticos y de una comprensión adecuada de la ambigüedad de las imágenes, "se debe evitar cualquier identificación absoluta" u "opción definitiva". [2] : 196–8