Las criadas
| Las buenas | |
|---|---|
| Escrito por | Jean Genet |
| Fecha de estreno | 17 de abril de 1947 ( 17 de abril de 1947 ) |
| Lugar de estreno | Teatro del Athénée de París |
| Idioma original | Francés |
Las criadas (en francés: Les Bonnes ) es una obra de teatro de 1947 del dramaturgo francés Jean Genet . Se estrenó en el Théâtre de l'Athénée de París en una producción que se estrenó el 17 de abril de 1947 , dirigida por Louis Jouvet . [1]
La obra ha sido revivida en Francia, el Reino Unido y los Estados Unidos en múltiples ocasiones, a veces con hombres interpretando los papeles de las sirvientas. [2] Una dramatización televisiva de Stuepigerne fue realizada por la emisora nacional danesa Danmarks Radio en 1962. Una adaptación cinematográfica de la obra se estrenó en 1974. El compositor sueco Peter Bengtson adaptó la obra en 1994 para una ópera de cámara .
Fondo
Genet basó su obra en las infames hermanas Christine y Léa Papin , quienes asesinaron brutalmente a su empleadora y a su hija en Le Mans , Francia, en 1933. En una introducción escrita para Las criadas , Jean-Paul Sartre cita una línea de la novela de Genet Nuestra Señora de las Flores en la que un personaje reflexiona sobre que si tuviera una obra escrita para mujeres, elegiría a chicos adolescentes para los papeles. Sartre luego especula sobre la posibilidad de aplicar esta idea a Las criadas . [3]
Trama
Solange y Claire son dos hermanas que trabajan como criadas. Cuando su señora (Madame) no está, se turnan para interpretar el papel de Madame mientras la otra interpreta el de su criada. De esta manera, representan ambos lados de la división de poder. Cada una, cuando interpreta a Madame, degrada y humilla a su hermana. Hay un erotismo "furtivo" [4] en sus interacciones.
El objetivo final de su interpretación es llevar a cabo el asesinato real de Madame como única forma de liberarse de la subyugación. El ritmo deliberado de las criadas, sus argumentos cargados de emoción y su dedicación a los detalles garantizan que siempre fracasen en la realización de sus fantasías de "matar" ceremoniosamente a Madame en el desenlace del ritual con consecuencias inesperadas.
Personajes
- Solange - Sirvienta/hermana
- Claire - Sirvienta/hermana
- Madame - Señora altiva y desdeñosa
- Monsieur - El amante y ladrón de Madame
Historial de producción
En Gran Bretaña, la obra fue presentada por primera vez en francés por el Instituto de Artes Contemporáneas , inicialmente en el Mercury Theatre, Notting Hill Gate , Londres, en 1952. [5] Peter Zadek dirigió, mientras que Eduardo Paolozzi proporcionó el diseño escénico. Selma Vaz Dias interpretó a Solange, Olive Gregg interpretó a Claire y Oriel Ross interpretó a Madame. La producción posteriormente se trasladó al Royal Court Theatre , donde Betty Stockfeld interpretó a Madame y David de Bethel proporcionó el diseño escénico. Zadek también dirigió la primera producción de la obra en Gran Bretaña en inglés, que se estrenó el 5 de junio de 1956 en el New Lindsey Theatre Club. Selma Vaz Dias volvió a interpretar a Solange y Betty Stockfeld interpretó a Madame, mientras que Hazel Penwarden interpretó a Claire.
La obra se representó en el Tempo Playhouse de la ciudad de Nueva York en 1955, con Julie Bovasso inicialmente como Claire y luego como Solange. Bovasso ganó el primer premio Obie a la mejor actriz por The Maids . [6]
Minos Volanakis dirigió la obra en el Oxford Playhouse en 1963. [7] Esta producción se repitió en 1964 en un programa doble con La excepción y la regla de Bertolt Brecht . [8]
La obra fue reestrenada en Londres en el Greenwich Theatre en 1973 con las actrices Vivien Merchant como Madame, Glenda Jackson como Solange y Susannah York como Claire. Esta producción fue filmada como parte de la serie American Film Theatre en 1974, dirigida por Christopher Miles y fotografiada por Douglas Slocombe . Miles y Slocombe planearon el rodaje de 12 días con una sola cámara que pudiera seguir cualquier lugar del set, [9] e implementaron deliberadamente muchos de los dispositivos teatrales de Genet para la película. La producción de 1987 de la Royal Shakespeare Company en The Barbican (The Pit) fue dirigida por Gerard Murphy, diseñada por David Ultz y protagonizada por Miles Anderson como Claire, Gerard Murphy como Solange y Patrick Bailey como Madam. Fue hermanada con Deathwatch con los mismos actores.
Clare Davidson la dirigió en el Festival de Teatro de Dublín; posteriormente en The Lyric Theatre Studio Hammersmith el 12 de octubre de 1981 con Mark Rylance como Madame. [10]
La compañía teatral minimalista Cesar's Forum produjo la obra en Chicago en 1990. Claire y Solange fueron interpretadas por actores masculinos vestidos de mujer, pero Madame fue interpretada por una mujer. En su reseña en el Chicago Reader , Albert Williams escribe: "Genet buscó deliberadamente invocar el sentido de ceremonia expresado en (como le escribió a su editor) 'el sacrificio de la misa '... el cambio interminable de roles entre las mujeres y la artificialidad patente de la personificación femenina son los medios poéticos por los que el dramaturgo explora sus temas..." [11]
En Canadá, una producción de 2011 de Buddies in Bad Times en Toronto, Ontario, utilizó casting femenino y masculino, con los papeles de Solange y Claire interpretados por Diane D'Aquila y Ron Kennell. [2]
Una producción de la Sydney Theatre Company de 2013 , adaptada por Andrew Upton y dirigida por Benedict Andrews , fue protagonizada por Cate Blanchett como Claire, Isabelle Huppert como Solange y Elizabeth Debicki como la Señora. [12] [13] La producción se mostró como parte del Lincoln Center Festival en agosto de 2014 en el New York City Center . [14] Andrews empleó dispositivos contemporáneos que combinaban el teatro con el cine en su uso de cámaras de video, coreografías estilizadas, bandas sonoras de música popular "underground", [15] uso liberal de blasfemias y modernización cultural como comentarios casuales de la Señora sobre sus vestidos: "McQueen lo diseñó para mí". [16]
En 2016, una producción protagonizada por Uzo Aduba y Zawe Ashton como Solange y Claire, y Laura Carmichael como Mistress, fue dirigida por Jamie Lloyd y presentada en Trafalgar Studios en Londres . [17] El guion era de la misma traducción que la actuación dirigida por Andrews de 2013. [18]
En Australia, una producción de 2021 protagonizada por Marta Dusseldorp y Essie Davis como Solange y Claire, y Stephanie Jack como Mistress, fue dirigida por Ben Winspear y se presentó en The Playhouse Theatre en Hobart . [19]
Referencias
Notas
- ^ Genet 1989, pág. 33 y Banham 1998, pág. 417
- ^ ab "La veterana actriz Diane D'Aquila agudiza su talento teatral". The Globe and Mail , 19 de septiembre de 2011.
- ^ Gineta 1989
- ^ Genet, Jean (1976). Las Bonnes . París: Marc Barbezat-L'Arbalète. pag. 7.
- ^ Genet 1963, pág. 6
- ^ Tallmer, Jerry (23 de mayo de 1956). "Teatro: The Maids". The Village Voice .
- ^ Chapman 2008, pág. 184
- ^ Chapman 2008, pág. 186
- ^ "Miles filmando un éxito teatral". Cine TV Hoy . 1 de mayo de 1974.
- ^ Crouch, Kristin Ann (2003). Teatro de experiencias compartidas: explorando los límites de la interpretación (tesis doctoral). Universidad Estatal de Ohio.
- ^ Williams, Albert (11 de enero de 1990). "Drag, He Said". Chicago Reader . Consultado el 26 de enero de 2024 .
- ^ STC – Las criadas
- ^ Verghis, Sharon (1 de junio de 2013). "Las damas de honor, Cate Blanchett y Elizabeth Debicki, se unen para el Genet de STC". The Australian .
- ^ "Cartelera de cine del 1 al 7 de agosto". New York Times . 31 de julio de 2014.
- ^ "The Maids es un montón de flores falsas". The New Yorker . 13 de agosto de 2014 . Consultado el 28 de marzo de 2021 .
- ^ "The Maids: Reseña teatral". The Hollywood Reporter . 8 de octubre de 2014. Consultado el 28 de marzo de 2021 .
- ^ "The Maids, The Jamie Lloyd Company" . Consultado el 25 de marzo de 2016 .
- ^ "Reseña de The Maids: Uzo Aduba es feroz en el hito perdido de Genet". The Guardian . Marzo de 2016 . Consultado el 25 de marzo de 2016 .
- ^ Aitken, Sarah (19 de octubre de 2021). «'Amor, odio y hedor': Marta Dusseldorp y Essie Davis se unen para The Maids de Genet». The Guardian . Consultado el 10 de enero de 2023 .
Bibliografía
- Banham, Martin, ed. (1998). Guía de teatro de Cambridge . Cambridge: Cambridge UP. ISBN 0-521-43437-8.
- Chapman, Don (2008). Oxford Playhouse: drama de alto y bajo nivel en una ciudad universitaria . Hatfield: Universidad de Hertfordshire P. ISBN 978-1-902806-87-7.
- Genet, Jean (1963). Las criadas . Traducido por Bernard Frechtman. Londres: Faber. ISBN. 0-571-05461-7.
- Genet, Jean (1989). Las criadas y La guardia de la muerte: dos obras de teatro . Traducido por Bernard Frechtman. Londres: Faber. ISBN 0-571-14856-5.
- Oswald, Laura (1989). Jean Genet y la semiótica de la interpretación . Bloomington e Indianápolis: Indiana UP. ISBN 0-253-33152-8.
- Savona, Jeannette L. (1983). Jean Genet . Nueva York: Grove Press Modern Dramatists. ISBN 0-394-62045-3.
