Nik Bärtsch

Nik Bärtsch (nacido el 3 de agosto de 1971) es un pianista , compositor , director de banda , productor discográfico ^{[1] [2]} y autor suizo de Zúrich .

Bärtsch estudió piano y percusión antes de los diez años, antes de sus estudios en la Academia de Música, fue alumno durante 5 años (1986-1991) de Boris Mersson (1921-2013). Fue un aficionado al cómic y coleccionista desde muy joven. Fue especialmente influenciado por el estilo clásico del ilustrador belga Tintín Hergé , de Ligne Claire . Este estilo de dibujar un motivo con unos pocos trazos y un cierto brío le ayudó más que el estudio de los grandes modelos musicales. ^[3] A los 14 años, quedó fascinado por la energía y la música de la película Ran del legendario director japonés Akira Kurosawa . Desde entonces, se ha involucrado intensamente con la cultura japonesa. ^[4] A los 18 años, su madre le introdujo en la meditación zen y le regaló el libro "Zen Mind - Beginner's Mind" del maestro zen Shunryu Suzuki . El libro fue una importante inspiración para él. La idea de una “mente de principiante” abierta, curiosa y humilde ha dado forma a su vida. ^[5]

Antes de estudiar en la Universidad de Música (Musikhochschule), fue profesor de Boris Mersson durante cinco años (1986-1991). Primero estudió música en la Musikhochschule de Zúrich (ahora Universidad de las Artes de Zúrich) y se graduó en 1997 con un diploma de piano clásico. ^{[6] [7] [1]} Además, estudió lingüística , musicología y filosofía en la Universidad de Zúrich de 1998 a 2001. Se interesó en el trabajo de los compositores de vanguardia John Cage , Steve Reich y Morton Feldman . ^[1] Formó su banda Mobile en 1997 y su banda Ronin en 2001. Manfred Eicher fichó a la banda Ronin con su sello, ECM Records , y lanzó en 2006 el primer álbum Stoa . ^[8] Durante el año siguiente, Bärtsch se convirtió en copropietario de un club en Zúrich. La música de Bärtsch ha sido llamada zen funk, pero con el álbum Llyria , se acercó a la música clásica contemporánea . ^[9] Fue instructor de Estética Práctica en la Musikhochschule Zurich-Winterthur de 2000 a 2003.

Bärtsch vive con su mujer, doctora en biología , terapeuta de shiatsu y profesora de aikido , y sus tres hijas en Zúrich, donde actúa todos los lunes en "Exil".

La repetición y el cambio son motivos centrales en la práctica musical y escénica de Nik Bärtsch. ^[10]

La obra de Nik Bärtsch se encuentra en la intersección de la música contemporánea, el jazz y las influencias del funk . El uso de la repetición, así como las estructuras basadas en elementos entrelazados en su música sugieren la influencia de la música minimalista , y en particular de Steve Reich. ^[11] Bärtsch también está influenciado por la filosofía oriental y el ostinato de James Brown . ^[11] También se ha interesado mucho por la obra de los compositores estadounidenses John Cage y Morton Feldman . ^[12]

Bärtsch está fascinado por la cultura zen japonesa . Su actitud musical también está influenciada por su interés por el arte marcial japonés ( Aikido ) y el zen, entre otras cosas. Su práctica zen es la de la conciencia que no se pierde en lo múltiple, sino que lo reduce lo más posible y se concentra en lo esencial. ^[13]

A pesar de la diversidad de sus influencias, esta música siempre revela su propia firma. Aunque en ella se han incluido elementos de una amplia variedad de mundos musicales (desde el funk y el jazz hasta la nueva música clásica y los sonidos de la música ritual japonesa ^[14] ), estas formas no se yuxtaponen ni se citan de manera posmoderna, sino que se fusionan para formar un nuevo estilo. El resultado es una música con ritmos y ritmos muy diferenciados, compuesta por unas pocas frases y motivos que se combinan y superponen de maneras siempre nuevas y variadas. ^[15]

En 1995, Bärtsch llegó a la final con la banda Groove Cooperative de Menico Ferrari en el concurso europeo de jazz del Leverkusen Jazztage. En 1999 y 2002 recibió el premio de promoción de la Fundación Cultural UBS. En 2002 fue galardonado con el Werkjahr de la ciudad suiza de Zúrich. En 2004 recibió el premio de cultura del municipio de Zollikon (premio de reconocimiento). En 2007 recibió un encargo de composición de Pro Helvetia para un programa de música y danza con Hideto Heshiki. Bärtsch recibió simultáneamente el apoyo de Pro Helvetia como parte de la Promoción Prioritaria del Jazz 2007-2009. En 2015 fue nominado para el Premio de Música Suizo de la Oficina Federal de Cultura. ^[16] En 2016 ganó la categoría "Rising Stars Keyboards" de la revista DownBeat . ^[17] En 2019 recibió el Premio de Arte de la Ciudad de Zúrich. En 2021 ganó por segunda vez un premio de la revista DownBeat, esta vez en la "Encuesta de críticos" en la categoría "Piano estrella en ascenso". ^[18] Estos premios se encuentran entre los galardones más importantes del mundo del jazz.

Con Menico Ferrari

• De rosas y espinas (Unidad, 1995)

Con Don Li

• Gen (Música Tonus, 2004)

• Necesitamos repetir , Ingrid Lukas (Ronin Rhythm, 2009)
• CARRERA , Dee Day Dub (Ronin Rhythm, 2014)
• Demimonde , Ingrid Lukas (Ronin Rhythm Records 2015)
• Echo , Ikarus (Ronin Rhythm Records 2015)

• Nik Bärtsch: Escucha: música, movimiento, mente. Editorial Lars Müller, Zúrich 2021, ISBN 978-3-03778-670-3

• Sitio web oficial de Nik Bärtsch
• La escucha como estado de presencia en la música y las artes marciales
• Compromiso, movimiento y el espíritu de Batman
• Dramaturgia seductora