Nick Cave y las malas semillas
Banda australiana de post punk/rock alternativo

Nick Cave y las malas semillas
The Bad Seeds en vivo en Londres, 2013
The Bad Seeds en vivo en Londres, 2013
Información de fondo
OrigenMelbourne , Victoria , Australia
Géneros
DiscografíaDiscografía de Nick Cave and the Bad Seeds
Años de actividad1983-presente
Etiquetas
DerivacionesEl amolador
Escisión deLa fiesta de cumpleaños
Miembros
Miembros anteriores
Sitio webnickcaveandthebadseeds.com

Nick Cave and the Bad Seeds es una banda de rock australiana formada en 1983 por el vocalista Nick Cave , el multiinstrumentista Mick Harvey y la guitarrista y vocalista Blixa Bargeld . La banda ha contado con personal internacional a lo largo de su carrera y actualmente está formada por Cave, el violinista y multiinstrumentista Warren Ellis , el bajista Martyn P. Casey (todos de Australia), el guitarrista George Vjestica (Reino Unido), el tecladista/percusionista de gira Larry Mullins , también conocido como Toby Dammit (Estados Unidos), y los bateristas Thomas Wydler (Suiza) y Jim Sclavunos (Estados Unidos). Descritos como "una de las bandas más originales y celebradas de las eras del post-punk y el rock alternativo en los años 80 en adelante", [1] han lanzado dieciocho álbumes de estudio y completado numerosas giras internacionales.

La banda se fundó tras la desaparición del antiguo grupo de Cave y Harvey, Birthday Party , cuyos miembros se conocieron en un internado en Melbourne . [6] A lo largo de la década de 1980, comenzando con su LP debut From Her to Eternity (1984), la banda se basó en gran medida en el post-punk, el blues y el rock gótico , y formó una formación multinacional en evolución, incorporando a músicos como Blixa Bargeld , Barry Adamson y Kid Congo Powers . Más tarde, la banda suavizó su sonido e incorporó otras influencias en álbumes como The Good Son (1990) y The Boatman's Call (1997). Tras la salida de Harvey en 2009, [7] la banda amplió aún más su sonido para incluir estilos electrónicos y ambientales, que ocupan un lugar destacado en la trilogía de álbumes Push the Sky Away (2013), Skeleton Tree (2016) y Ghosteen (2019).

Historia

Formación y primeros lanzamientos (1983-1985)

El proyecto que más tarde se convirtió en Nick Cave and the Bad Seeds comenzó tras la desaparición de Birthday Party en agosto de 1983. Tanto Cave como Harvey eran miembros de Birthday Party, junto con el guitarrista Rowland S. Howard y el bajista Tracy Pew . Durante las sesiones de grabación de los EP programados de Birthday Party, Mutiny/The Bad Seed , se desarrollaron disputas internas en la banda. La diferencia en el enfoque de Cave y Howard para la composición de canciones fue un factor importante, como Cave explicó en una entrevista con On The Street : "la razón principal por la que The Birthday Party se separó fue que el tipo de canciones que yo estaba escribiendo y el tipo de canciones que estaba escribiendo Rowland estaban totalmente en desacuerdo entre sí". Tras la marcha de Harvey, se disolvieron oficialmente. Cave también dijo que "probablemente habría durado más, pero Mick tiene la capacidad de juzgar las cosas con mucha más claridad que el resto de nosotros". [8]

El Crystal Ballroom de Melbourne , donde se presentó por primera vez la encarnación original de Bad Seeds en la víspera de Año Nuevo de 1983

Una versión embrionaria de lo que se convertiría en Nick Cave and the Bad Seeds se formó en la entonces sede de Birthday Party en Londres en septiembre de 1983, con Cave, Harvey (actuando principalmente como baterista), el líder de Einstürzende Neubauten Blixa Bargeld, el bajista de Magazine Barry Adamson y JG Thirlwell , conocido por su proyecto en solitario Foetus . La banda se formó inicialmente como una banda de acompañamiento para el proyecto en solitario planeado por Cave, Man or Myth?, que había sido aprobado por el sello discográfico Mute Records . Durante septiembre y octubre de 1983, grabaron material con el productor Flood , [9] aunque las sesiones se interrumpieron debido a la gira de Cave con Immaculate Consumptive , otro proyecto formado con Thirlwell, Lydia Lunch y Marc Almond . [10] En diciembre de 1983 Cave regresó a Melbourne, Australia , donde formó una formación temporal de su banda de acompañamiento, debido a la ausencia de Bargeld, que incluía a Pew y al guitarrista Hugo Race . La banda realizó su primer espectáculo en vivo en el Crystal Ballroom en St Kilda el 31 de diciembre de 1983. [11]

Tras una corta gira por Australia, y durante un periodo en el que no tenían manager, Cave y su banda volvieron a Londres. Cave, Harvey, Bargeld, Race y Adamson formaron la primera formación consistente del proyecto, mientras que la novia de Cave desde hacía mucho tiempo, Anita Lane, fue acreditada como letrista en canciones ocasionales (por ejemplo, la canción principal de From Her to Eternity de 1984 ). El grupo, que hasta ese momento no tenía nombre, adoptó el apodo de Nick Cave and the Cavemen, que utilizaron durante los primeros seis meses de su carrera. Sin embargo, más tarde fueron rebautizados como Nick Cave and the Bad Seeds en mayo de 1984, en referencia al último EP de Birthday Party, The Bad Seed . [ cita requerida ] Comenzaron las sesiones de grabación para su álbum debut en marzo de 1984 en los Trident Studios de Londres y estas sesiones, junto con el abandonado Man or Myth? Las sesiones de septiembre-octubre de 1983 que se grabaron en los estudios The Garden formaron el álbum From Her to Eternity , lanzado en Mute Records en 1984. Thirlwell se fue durante las sesiones de grabación de Eternity , citando desacuerdos creativos y deseos de trabajar en su propio material en solitario. [12] Race y el guitarrista de gira Edward Clayton-Jones se fueron para formar Wreckery en Melbourne. [13]

Traslado a Alemania y evolución estilística (1985-1989)

Cave y el guitarrista Kid Congo Powers durante la gira de la banda en 1986.

Después de la partida de Race y Lane, los miembros restantes se mudaron a Berlín Occidental, Alemania en 1985 y lanzaron un segundo álbum The Firstborn Is Dead . El álbum estuvo fuertemente influenciado por la música gótica americana del sur de Estados Unidos y el blues , [14] ejemplificado en canciones como " Tupelo " y "Blind Lemon Jefferson", que hacen referencia al nacimiento de Elvis Presley y Blind Lemon Jefferson respectivamente. Lanzado al año siguiente, el álbum Kicking Against the Pricks exploró tales influencias con interpretaciones de material de Johnny Cash , John Lee Hooker y Lead Belly . El álbum de 1986 también marcó la llegada del baterista suizo Thomas Wydler , miembro de Die Haut , y contó con apariciones especiales de Race, Pew y el guitarrista de Birthday Party Howard, quien había estado de gira brevemente con Bad Seeds como miembro sustituto en 1985. [ cita requerida ] La muerte de Pew por un ataque epiléptico también ocurrió en 1986. [6]

La banda ganó un mayor número de seguidores debido al lanzamiento de un segundo álbum en 1986, Your Funeral, My Trial , que coincidió con la salida de Adamson. Debido a la salida de Adamson y una lesión que hizo que Wydler no pudiera tocar la batería, Harvey grabó la mayor parte de la instrumentación del álbum con el único otro miembro que contribuyó con instrumentos en cada pista siendo Bargeld. [ cita requerida ] Tender Prey , el oscuro y melancólico [15] seguimiento de 1988, vio la llegada del guitarrista estadounidense y fiel de The Gun Club Kid Congo Powers (Harvey hizo la transición al bajo) y el teclista alemán de corta permanencia Roland Wolf . El sencillo " The Mercy Seat " narraba la historia de un prisionero impenitente en el corredor de la muerte [6] y aumentó aún más la aclamación crítica y la atención comercial del grupo. La canción fue posteriormente versionada por Johnny Cash en su álbum de 2000 American III: Solitary Man . A pesar del creciente nivel de éxito, los problemas relacionados con las drogas de los miembros de la banda se volvieron problemáticos. [15] El documental The Road to God Knows Where , dirigido por Uli M Schueppel , describe un período de cinco semanas [16] de la etapa estadounidense de su gira de 1989. [17]

Cave y sus compañeros de banda también persiguieron otras ambiciones creativas en esta época. En 1987, los Bad Seeds aparecieron en la película Wings of Desire de Wim Wenders , [18] y Cave apareció en la película Ghosts... of the Civil Dead de 1988 , que él y Race coescribieron. [19] La primera novela de Cave , And the Ass Saw the Angel, se publicó en 1989. [20]

Éxito creciente (1989-1997)

Después de un período en la ciudad de Nueva York, Cave se mudó a São Paulo, Brasil, [6] poco después de la gira final de Tender Prey y, después de terminar con éxito la rehabilitación de drogas, [15] comenzó a experimentar con baladas impulsadas por el piano. El resultado de este período posterior a la rehabilitación fue The Good Son de 1990. Con un tono triste y anhelante, el álbum fue bien recibido tanto por la crítica como por los medios comerciales, [15] y produjo los sencillos " The Weeping Song " (con la voz de Bargeld) y " The Ship Song ". [ cita requerida ]

Dos músicos australianos consagrados, Casey de los Triffids y el artista solista y tecladista Savage, reemplazaron a los Powers y Wolf que se marchaban. La incorporación de Casey al bajo permitió a Harvey volver a la guitarra. Su siguiente disco, Henry's Dream de 1992 , marcó un cambio hacia un sonido de rock más duro. El productor David Briggs , conocido por su trabajo con Neil Young , fue contratado para el proceso de grabación. La gira del álbum está documentada en el álbum en directo de 1993 Live Seeds y muestra el sonido agresivo del nuevo grupo.

Cave habla sobre la gira, lo que significa la música para él y las tensiones en la banda, 1993

A mediados de 1993, el grupo regresó una vez más a Londres y grabó Let Love In , el siguiente álbum. Let Love In amplió el sonido de conjunto más completo que se estableció en Henry's Dream [21] y contó con contribuciones de Howard, Ellis, Tex Perkins ( Beasts of Bourbon ) y David McComb (The Triffids). [ cita requerida ] Varias canciones populares, como " Red Right Hand " (que apareció en la serie de películas Scream [22] [23] y se usó como tema principal de Peaky Blinders ) y " Loverman " (más tarde versionada por Metallica ), [24] fueron extraídas del álbum. Durante la gira promocional del álbum, el percusionista y baterista estadounidense Jim Sclavunos se unió al grupo. [ cita requerida ]

En 1996, la banda lanzó Murder Ballads , su álbum más vendido hasta la fecha. [25] Centrado en el tema del asesinato, el álbum incluye una versión de la canción folk «Henry Lee» (un dueto con el cantante de rock británico PJ Harvey , con quien Cave tuvo una breve relación) [6] y « Where the Wild Roses Grow », un dueto con la ídolo pop australiana Kylie Minogue . La colaboración con Minogue fue un éxito en el Reino Unido y Australia, y ganó tres premios de la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA) , incluido el de Canción del Año. Fue en esta época cuando Ellis de Dirty Three comenzó a trabajar regularmente con la banda y finalmente se convirtió en el colaborador principal de Cave. [6]

El sonido de The Boatman's Call , lanzado en 1997, fue un cambio radical con respecto a las narrativas arquetípicas y violentas del pasado de la banda, con canciones sobre relaciones, pérdida y anhelo, a menudo con arreglos escasos. Cave reveló su mentalidad durante la creación del álbum en una entrevista de 2008: "Cuando estaba haciendo la mitad de ese disco, estaba furioso porque habían sucedido ciertas cosas en mi vida amorosa que me cabrearon seriamente. Y algunas de esas canciones surgieron directamente de eso. No me arrepiento de haberlo hecho... las canciones son de un momento en el que te sentiste de cierta manera. Cuando... simplemente piensas, '¡Joder, por favor! ' " [6] La gira correspondiente del álbum se documentó más tarde en el álbum en vivo de 2008 Live at the Royal Albert Hall . Después del lanzamiento del álbum, Cave se embarcó en una breve pausa, durante la cual se volvió a casar. [ cita requerida ]

Mayor refinamiento musical; salida de Bargeld (1997-2005)

Dinero en efectivo de Blixa
El guitarrista fundador Bargeld dejó la banda en 2003.

Tras la pausa de Cave, la banda supervisó el lanzamiento de Original Seeds , una compilación de material de otros artistas que influyeron en el grupo, así como su propio álbum de "best of" The Best of Nick Cave and The Bad Seeds . En 1999 y 2000, la banda se volvió a reunir para grabar dos improvisaciones en Sex O'Clock de Anita Lane . [26] La continuación adecuada de The Boatman's Call fue No More Shall We Part de 2001. El disco contó con apariciones especiales de Kate y Anna McGarrigle y fue generalmente bien recibido en las críticas: un crítico elogió el álbum como un "álbum completo de canciones de amor profundamente trágicas y hermosas sin ironía, sarcasmo o resolución violenta", al tiempo que afirmó que el trabajo corre el riesgo de convertirse en "sensatez". [27]

En 2003 , la banda lanzó Nocturama . El álbum marcó un regreso a los arreglos colaborativos y orientados a la banda, ya que los lanzamientos anteriores implicaban un nivel menor de participación de los compañeros de banda de Cave. Nocturama obtuvo críticas mixtas, y el crítico Eric Carr afirmó que "en verdad, todavía puede ser el mejor trabajo del grupo desde Let Love In , pero tenía el potencial de ser mucho más". [28] Poco después del lanzamiento del álbum, Bargeld dejó la banda después de 20 años para dedicar más tiempo a Einstürzende Neubauten. [29]

En 2004, la banda lanzó el aclamado set de dos discos Abattoir Blues / The Lyre of Orpheus , con Bargeld reemplazado por el actor, guitarrista y organista inglés James Johnston , miembro de Gallon Drunk y ex miembro invitado de Bad Seeds de una gira de Lollapalooza diez años antes (Johnston solo tocó órganos en las grabaciones, ya que Harvey contribuyó con las piezas de guitarra). [30] Concebido como dos álbumes separados empaquetados juntos, el disco presentó una diversidad de estilos de arreglos, incluido rock agresivo y baladas impulsadas por coros. En 2005, la banda lanzó B-Sides & Rarities , una colección de tres volúmenes y 56 canciones de caras B , rarezas y pistas recopilatorias que se lanzó en Mute Records en Europa, Estados Unidos y el Reino Unido. [ cita requerida ] The Abattoir Blues Tour , una caja de dos CD y dos DVD con actuaciones de la gira promocional del álbum, se lanzó en 2007 en Europa y Estados Unidos. La gira incluyó a los coristas invitados Ase Bergstrom, Geo Onaymake, Eleanor Palmer y Wendi Rose. [ cita requerida ]

También en 2005, Cave completó el trabajo en su guion para The Proposition , ambientada en la Australia del siglo XIX dirigida por John Hillcoat . [19] [31] Cave y Ellis colaboraron en la banda sonora de la película, [32] una asociación que más tarde también musicalizó las películas El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford (2007) y La carretera (2009). [6] [33]

Grinderman; la partida de Harvey (2006-2012)

Después de funcionar durante varios años como banda de acompañamiento de gira para el trabajo en solitario de Cave, los miembros de Bad Seeds Ellis, Sclavunos y Casey formaron un nuevo proyecto paralelo Grinderman con Cave en 2006. La banda, en la que Cave tocaba la guitarra por primera vez, tocaba música con influencias de garage rock que aún conservaba gran parte del aura de The Bad Seeds y lanzó un álbum debut homónimo en 2007. [34] En octubre de 2007, Cave fue incluido en el Salón de la Fama de ARIA y, en su discurso de aceptación, también incluyó a los miembros de The Bad Seeds y The Birthday Party, después de explicar: "Realmente no puedo aceptar esto hasta que aclaremos algunas cosas. Lo que no puedo entender es por qué estoy aquí y The Bad Seeds no". [35]

El amolador
Grinderman marcó el regreso a un sonido crudo, así como el debut de Cave en la guitarra.

Nick Cave and the Bad Seeds lanzó su decimocuarto álbum de estudio Dig, Lazarus, Dig!!! en 2008 y recibió un alto nivel de aclamación de la crítica. [ cita requerida ] Inspirado en la historia bíblica de Lázaro de Betania , [36] [37] el álbum continuó los arreglos inspirados en el punk y el garage rock que se exploraron en el álbum debut Grinderman, lo que resultó en lo que NME denominó un " apocalipsis psicosexual gótico ". [38] Luego, el grupo se embarcó en una gira por América del Norte y Europa para promocionar el álbum, con una formación de siete miembros que no incluía a Johnston, quien había dejado el grupo después de la finalización del álbum. [39]

La banda hablando con la multitud en un concierto de 2009.

Cave y la banda organizaron la primera edición australiana del festival de música All Tomorrow's Parties , que se celebró en varias localidades australianas durante enero de 2009. El 22 de enero, tras la finalización del festival, Harvey anunció su marcha de la banda tras 25 años, citando "una variedad de razones personales y profesionales". Harvey concluyó su declaración pública diciendo: "Seguiré trabajando en el proyecto de reediciones del catálogo anterior de Bad Seeds durante el próximo año y espero con ansias las nuevas oportunidades que podré aprovechar como resultado de mis nuevas circunstancias". [7] La ​​marcha de Harvey supuso el final de una colaboración musical de 36 años entre Cave y Harvey, y Cave quedó como el único miembro original del grupo. [34] La banda contrató al guitarrista Ed Kuepper , ex miembro de las bandas australianas The Saints y The Laughing Clowns , como miembro de la gira para completar las fechas del festival de verano de 2009 que estaban programadas. [40] También en 2009, Cave publicó su segunda novela The Death of Bunny Munro , [41] y Mute Records comenzó a trabajar en una serie de versiones remasterizadas del catálogo anterior de Bad Seeds (algunos de los álbumes remasterizados incluían material documental de Iain Forsyth y Jane Pollard ). [ cita requerida ]

Después de esta serie de actividades, los Bad Seeds se volvieron inactivos mientras Grinderman se reactivaba y lanzaba Grinderman 2 en 2010. [34] El grupo también atrajo más atención cuando su canción "O Children" apareció en la película de 2010 Harry Potter y las Reliquias de la Muerte - Parte 1. En diciembre de 2011, Grinderman se disolvió inmediatamente después de una gira por Australia. Su última actuación fue en el Festival de Música Meredith en la zona rural de Victoria. [34] [42]

Empuja el cielo lejos,Árbol esqueletoyFantasma(2013–2023)

El decimoquinto álbum de estudio de Nick Cave and the Bad Seeds, Push the Sky Away, se lanzó a mediados de febrero de 2013. [43] Durante la grabación del álbum, el ex miembro Barry Adamson se reincorporó a la banda como bajista, y luego asumió un papel de multiinstrumentista (percusión, teclados, voz) en las giras posteriores. Kuepper regresó brevemente como guitarrista de gira de la banda, [40] pero fue reemplazado por George Vjestica para la etapa europea de la gira; la interpretación de la guitarra de 12 cuerdas de Vjestica se presentó en varias pistas de Push the Sky Away . [44] [45]

Durante la gira de verano de Nick Cave and the Bad Seeds por Estados Unidos en 2013, una encarnación más pequeña de la banda grabó Live from KCRW (Cave, Ellis, Casey, Sclavunos y Adamson). En 2014, Nick Cave and The Bad Seeds realizó una gira por Norteamérica con Ellis, Adamson, Sclavunos, Casey más Conway Savage y George Vjestica. Cave se embarcó en giras en solitario en Australia y Nueva Zelanda a fines de 2014 y Europa en 2015 con Adamson en teclados y percusión, acompañado por la sección rítmica de Wydler y Casey, y con Ellis como multiinstrumentista destacado. En mayo de 2015, Larry Mullins reemplazó a Adamson como miembro invitado de la gira; Adamson no ha regresado desde entonces, y Mullins no participó en las sesiones para el posterior álbum de Nick Cave and the Bad Seeds.

El 2 de junio de 2016, el sitio web oficial de Nick Cave anunció un documental titulado One More Time with Feeling (dirigido por Andrew Dominik ) que se proyectó el 8 de septiembre de 2016. Acompaña al aclamado álbum número 16 de la banda titulado Skeleton Tree (lanzado el 9 de septiembre de 2016). En 2017, Cave comenzó a escribir canciones para el próximo disco de Bad Seeds, que completará una trilogía musical que la banda comenzó con Push the Sky Away . [46] Ellis y Cave tocaron dos shows orquestales en Hamer Hall en Melbourne, Australia, el 9 y 10 de agosto, presentando una selección de sus diversas bandas sonoras cinematográficas. [47]

El 23 de septiembre de 2019, Cave anunció formalmente el álbum Ghosteen , que se lanzará a principios de octubre de 2019. [48] Se estrenó en el canal de YouTube de Nick Cave and the Bad Seeds el 3 de octubre. [49]

El 22 de octubre de 2021, la banda lanzó B-Sides & Rarities Part II ; la secuela de su compilación de 2005 B-Sides & Rarities . [50] En junio de 2022, la banda se embarcó en su primera gira desde el inicio de COVID-19 , ya que su gira Ghosteen de 2020 había sido cancelada previamente debido a la pandemia. Para la gira, a la banda se unieron cuatro miembros adicionales: la tecladista Carly Paradis y las coristas Janet Ramus, T Jae Cole y Subrina McCalla, junto con el tecladista de gira que regresa Larry Mullins, ahora actuando como baterista de gira.

Dios salvaje(2024-presente)

El 6 de marzo de 2024 se anunció el decimoctavo álbum de estudio de Nick Cave and the Bad Seeds, Wild God , y el tema principal se lanzó como sencillo el mismo día. Un segundo sencillo, «Frogs», le siguió el 31 de mayo y un tercero, «Long Dark Night», el 23 de julio. El álbum se lanzó el 30 de agosto. [51]

Miembros

Miembros actuales

  • Nick Cave – voz principal, piano, órgano, teclados, armónica, percusión, guitarra eléctrica (1983-presente)
  • Thomas Wydler – batería, percusión, coros (1985-presente)
  • Martyn P. Casey – bajo, coros (1990-presente)
  • Jim Sclavunos – percusión, batería, xilófono, teclados, coros (1994-presente)
  • Warren Ellis – violín, viola, guitarra tenor, sintetizadores, mandolina, bouzouki, laúd, mandolina eléctrica, flauta, programación, loops, piano, percusión, coros (1997–presente)
  • George Vjestica – guitarras acústicas y eléctricas, piano, coros (2013-presente)

Músicos de gira actuales

  • Larry Mullins – batería, percusión, teclados, vibráfono, piano, órgano, coros (2015-presente)
  • Carly Paradis – teclados (2022-actualidad)
  • Janet Ramus – coros (2022-presente)
  • T Jae Cole – coros (2022-presente)
  • Subrina McCalla – coros (2022-presente)
  • Colin Greenwood – bajo (2024-presente)

Discografía

Álbumes de estudio

Premios

Premios de música APRA

Los Premios APRA son entregados anualmente desde 1982 por la Asociación Australiana de Derechos de Interpretación (APRA), "en honor a compositores y autores de canciones". Comenzaron a otorgarse en 1982. [52]

AñoCandidato/obraOtorgarResultadoÁrbitro.
1994" ¿Me amas? "Canción del añoNominado[53]
1996Cueva de NickCompositor del añoGanado
" Donde crecen las rosas silvestres "La obra australiana más interpretadaNominado
Canción del añoNominado
1998" En mis brazos "Nominado
2021"Fantasma" (Nick Cave y Warren Ellis)Canción del añoPreseleccionado[54]

Premios de música ARIA

Los premios ARIA Music Awards son una ceremonia anual de premios que reconoce la excelencia, la innovación y los logros en todos los géneros de la música australiana . Se celebraron en 1987.

AñoCandidato/obraOtorgarResultadoÁrbitro.
1995Deja entrar el amorMejor grupoNominado[55]
"¿Me amas?"Sencillo del añoNominado
1996Baladas de asesinatoÁlbum del añoNominado[55]
Mejor lanzamiento alternativoNominado
" Donde crecen las rosas silvestres " (con Kylie Minogue)Canción del añoGanado
Sencillo del añoGanado
Mejor lanzamiento popGanado
1997La llamada del barqueroÁlbum del añoNominado[55]
Mejor lanzamiento alternativoNominado
"En mis brazos"Canción del añoNominado
Sencillo del añoNominado
2001No nos separaremos másMejor Artista Masculino (Nick Cave)Ganado
2003NocturamaMejor Artista Masculino (Nick Cave)Nominado[55]
Mejor álbum de rockNominado
2007Cueva (inducidos honorarios Harvey, Ellis, Savage, Casey)Salón de la fama de ARIAinstalado
2008¡Cava, Lázaro, cava!Álbum del añoNominado[55]
Mejor Artista Masculino (Cave)Ganado
Mejor álbum de rockNominado
2013Empuja el cielo lejosÁlbum del añoNominado[56]
Mejor grupoNominado
Mejor estreno independienteGanado
Mejor álbum contemporáneo para adultosGanado
"Jubilee Street" (dirigida por John Hillcoat )Mejor videoNominado
Nick Cave y las malas semillasMejor actuación en vivo australianaNominado
2014En vivo desde KCRWMejor álbum contemporáneo para adultosNominado
2015Nick Cave y las malas semillasMejor actuación en vivo australianaNominado
2017Árbol esqueletoMejor grupoNominado
Mejor álbum contemporáneo para adultosNominado
Nick Cave y las malas semillasMejor actuación en vivo australianaNominado
2020FantasmaMejor estreno independienteNominado
Mejor álbum contemporáneo para adultosNominado

Premio de Música Australiana

El Premio de Música Australiana (AMP) es un premio anual de 30.000 dólares que se otorga a una banda o artista solista australiano en reconocimiento al mérito de un álbum publicado durante el año del premio. Comenzó a otorgarse en 2005.

AñoCandidato/obraOtorgarResultado
2019 [57] [58]FantasmaPremio de Música AustralianaNominado

Premio de Música Independiente de Australia

AñoCandidato/obraOtorgarResultado
2013Empuja el cielo lejosÁlbum independiente del añoNominado
2020 [59]FantasmaMejor Álbum o EP de Rock IndependienteNominado

Premios EG / Premios Victoria de la Música

Los premios EG (conocidos como premios Music Victoria desde 2013) son una noche de premios anual que celebra la música victoriana. Comenzaron en 2006.

AñoCandidato/obraOtorgarResultado
2008 [60]¡Cava, Lázaro, cava!Mejor álbumGanado
Nick Cave y las malas semillasMejor bandaGanado

Premios NME

AñoCandidato/obraOtorgarResultado
2013Ellos mismosMejor Banda InternacionalNominado

Premios Q

AñoCandidato/obraOtorgarResultado
1999Ellos mismosMejor actuación en vivoNominado
2008Nominado
Cava, Lázaro, cavaMejor álbumNominado

Premios de música del mundo

AñoCandidato/obraOtorgarResultado
2014Ellos mismosEl mejor grupo del mundoNominado
El mejor espectáculo en vivo del mundoNominado
Empuja el cielo lejosEl mejor álbum del mundoNominado

Referencias

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  • Sitio web oficial
  • Nick Cave y los Bad Seeds en MySpace
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