La década de 1820 en la moda occidental

Durante la década de 1820, en los países europeos y con influencia europea, los estilos de vestimenta femenina de moda se alejaron de los estilos "Imperio"/"Regencia" de influencia clásica de c. 1795-1820 (con su silueta imperio relativamente amplia ) y readoptaron elementos que habían sido característicos de la mayor parte del siglo XVIII (y serían característicos del resto del siglo XIX), como faldas amplias y corsés claramente visibles de la cintura natural.

La silueta de la moda masculina cambió de manera similar: a mediados de la década de 1820, los abrigos presentaban hombros anchos con mangas abullonadas, cintura estrecha y faldas amplias. Los pantalones se usaban para el día a día, mientras que los pantalones de montar seguían utilizándose en la corte y en el campo.

Durante la primera mitad de la década de 1820, se produjeron ligeras modificaciones graduales de los estilos Regency, con una posición de la cintura que tendía a ser sucesivamente más baja que la cintura alta de la Regency (justo debajo de los senos), y también un mayor desarrollo de las tendencias de finales de la década de 1810 de dar a las faldas una silueta algo cónica (en oposición a los estilos anteriores más ajustados y fluidos), y de tener varios tipos de decoración (a veces grandes y ornamentadas) aplicadas horizontalmente alrededor del vestido cerca del dobladillo. Las mangas también comenzaron a aumentar de tamaño, presagiando los estilos de la década de 1830. Sin embargo, todavía no hubo una ruptura radical con la estética Imperio/Regency. Las faldas se volvieron aún más anchas en la parte inferior durante la década de 1820, con más ornamentación y definición hacia la parte inferior de la falda, como pliegues, frunces, volantes o bucles de seda o piel. ^[1]

Durante la segunda mitad de la década de 1820, esta estética neoclásica fue decididamente repudiada, preparando el camino para las principales características de la moda de los siguientes diez a quince años (mangas grandes, encorsetamiento algo estricto de la cintura natural, faldas amplias, sombreros elaborados de gran circunferencia y énfasis visual en los hombros anchos e inclinados). Los colores vivos como el amarillo cromo y el rojo pavo se hicieron populares, y las telas con grandes y llamativos patrones de cuadros o cuadros se pusieron de moda, ^{[2] [3]} (otro contraste con el período de moda anterior, que había favorecido los pequeños y delicados estampados pastel). A veces también se usaba un polisón . Los cinturones acentuaban la nueva cintura definida.

Los vestidos a menudo se usaban con un cuello redondo de lino con volantes similar a una suave gorguera isabelina .

A principios de la década, el cabello se peinaba con raya al medio y formaba rizos apretados sobre las sienes. A medida que avanzaba la década, estos rizos se volvieron más elaborados y expansivos. El moño en la parte posterior se convirtió en un moño en forma de bucle que se usaba en lo alto de la cabeza. A mediados de la década, se usaban sombreros de ala ancha y cofias tipo sombrero con montones de plumas y adornos de cintas.

Las mujeres conservadoras casadas o mayores usaban gorros de lino fino que descendían de los gorros de la turba ; estos tenían un pliegue o fruncido en la parte posterior para cubrir el cabello y un ala estrecha en la parte delantera que se ensanchaba para cubrir las orejas y a menudo se ataba debajo de la barbilla. Estos gorros se usaban debajo de los bonetes para la calle.

Las mujeres también empezaron a llevar gorros conocidos como cornetas alrededor de 1816. Estos gorros se ataban bajo la barbilla y se usaban en espacios interiores. También solían estar profusamente adornados con plumas, cintas, flores y joyas. Otra alternativa a la corneta era el turbante, también a menudo adornado con joyas, lo que demuestra el gran interés por las culturas exóticas. ^[4]

Los chales siguieron siendo populares. Las capas y los abrigos largos se usaban cuando hacía frío o llovía.

El zapato de moda era una zapatilla plana. A finales de la década de 1820, apareció el primer zapato alto, que se puso de moda tanto para hombres como para mujeres. El zapato consistía normalmente en una parte superior de tela de tres pulgadas de alto que se ataba con cordones en el lado interior y una pala de cuero que sostenía una punta larga, estrecha y cuadrada. ^[5]

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  1 – 1820
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  2 – 1821
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  3 – 1821
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  4 – 1822
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  5 – 1823
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  6 – 1823
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  7 – 1824
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  8 – 1824
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  9 - 1824
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  10 – 1825
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  11 – alrededor de 1825
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  12 – alrededor de 1825

1. Caroline Amalie de Augustenburg lleva un vestido verde con pechera sobre una blusa blanca o una camisola con cuello con volantes. Un sombrero de paja de ala ancha le protege el rostro del sol.
2. Mademoiselle Gonin lleva un vestido oscuro con pequeñas mangas abullonadas, cuello con volantes y una cinta de cuadros azules en el cuello. Lleva el pelo peinado con pequeños rizos en las sienes.
3. Natalia Stepanovna Golitsyna lleva un vestido de seda blanco con mangas abullonadas y un turbante a juego .
4. El vestido azul de Collette Versavel de 1822 tiene forma ligeramente cónica y está adornado con volantes en el dobladillo. Lleva un chal rojo intenso con un borde con estampado de cachemira .
5. Antonietta Vitali Sola lleva un peinado de rizos verticales y apretados en las sienes. Su camisola o chemise transparente tiene un cuello con doble volante, 1823.
6. El vestido de 1823 tiene una sobrefalda transparente .
7. Lámina de moda de un vestido de "carruaje" o de viaje de 1824 con ribete de piel y manguito a juego. Nótese la cintura más baja, las mangas más amplias y la falda más ancha.
8. La marquesa Marianna Florenzi lleva un vestido con ribetes de piel y cinturón sobre una bata blanca con volantes y lleva un gorro con ribetes de plumas, 1824
9. Esta joven viste un vestido rojo con cinturilla de satén, complementado con un chal de cachemira, 1824.
10. El vestido vanguardista de la duquesa de Berry de 1825 muestra la amplia cintura que fue bajando gradualmente la cintura. Su corpiño ajustado y su prominente tocado serían estilos importantes durante los años siguientes.
11. Vestido de día de algodón, perteneciente a Josefina de Leuchtenberg
12. Vestidos de día

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  1 – 1826
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  2 – 1826
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  3 – 1825–1830
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  4 – 1827
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  5 – alrededor de 1827
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  6 - alrededor de 1827
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  7 - 1827
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  8 – 1828
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  9 – 1829
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  10 - 1829
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  11 - alrededor de 1829
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  12 - 1829
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  13 - 1829

1. Madame Marie Marcotte lleva un vestido marrón con un cinturón ancho con hebillas, mangas largas y un cuello transparente con botones de concha . Lleva el pelo recogido en elaborados rizos a los lados y en la parte superior. 1826.
2. Lámina de moda vienesa de 1826. Las rayas corren en diferentes direcciones en la falda, el dobladillo y las mangas, y el sombrero está forrado con tela a cuadros y adornado con una cinta a juego.
3. La condesa de MacMahon lleva un vestido de satén con una falda cónica adornada con volantes horizontales en el dobladillo. Los volantes a juego acentúan las nuevas mangas anchas abullonadas. Lleva un gran sombrero decorado con plumas de avestruz, de la segunda mitad de la década de 1820.
4. Auguste Strobl lleva un vestido transparente con mangas largas, según la nueva moda, sobre un vestido blanco con mangas cortas abullonadas. Una amplia faja de cinta se cierra con una hebilla de oro. Alemán, 1827.
5. Sarah Stanton Blake lleva una cofia con volantes y ribete de cinta transparente y una camisola o blusa de cuello alto debajo de su vestido negro y chal escarlata. Massachusetts, c. 1827.
6. Vestido de gasa de seda y algodón, teñido de amarillo cromo y estampado en bloque con un patrón chinoiserie , Europa, c. 1827. Museo de Arte del Condado de Los Ángeles , M.2007.211.937.
7. Cartel de moda con sombreros de 1827.
8. El vestido de Amalie von Krüdener de 1828 muestra los inicios de los hombros caídos y las mangas anchas abullonadas que florecerían en la década de 1830. El cabello se lleva en elaborados rizos laterales y el moño anudado se encuentra más arriba en la coronilla.
9. Regina Daxenberger lleva mangas azules transparentes con mangas cortas abullonadas. Su corpiño ajustado tiene dos pinzas en la cintura, 1829.
10. Lámina de moda que muestra "Las últimas modas de mayo de 1829: vestidos de mañana y de noche" ^[6]
11. La condesa Sophie Laval lleva un vestido azul con un cinturón con hebillas. Lleva el pelo recogido en dos bucles altos con una masa de rizos a los lados. Finales de la década de 1820
12. La gran duquesa Elena Pavlovna con un peinado elaborado, 1829
13. Tres damas , 1829

A mediados de la década de 1820, los dibujos de moda masculina muestran una silueta ideal y bien formada, con hombros anchos enfatizados por mangas abullonadas, una cintura estrecha y caderas muy curvilíneas.

Para conseguir la cintura diminuta que se apreciaba en los grabados de moda era necesario llevar corsé . Ya de rigor en el guardarropa de los oficiales militares, los hombres de todas las clases medias y altas empezaron a llevarlos, por la necesidad de encajar en la alta sociedad elegante. Normalmente se los denominaba "fajas", "cinturones" o "chalecos" (ya que "corsés" y "corsé" se consideraban términos femeninos) y se utilizaban para ceñir la cintura hasta conseguir proporciones a veces diminutas, aunque a veces eran simplemente chalecos reforzados con ballenas y con cordones en la espalda. Muchos dibujantes contemporáneos de la época se burlaban de la naturaleza reprimida de los caballeros de los ajustados cinturones, aunque el estilo fue ganando popularidad de todos modos. Esto sucedía especialmente entre los hombres de clase media, que a menudo utilizaban su vestuario para promocionarse, al menos en su mente, ante una clase superior; de ahí el nacimiento del dandi .

La aparición de la lana como tejido principal para las prendas exteriores masculinas condujo a una revolución en la sastrería que permitió que el ajuste y el acabado fueran de suma importancia en lugar de la ornamentación. Esta revolución permitió que una silueta clásica idealizada se materializara en la moda masculina. ^[7]

Las camisas de lino o algodón tenían cuellos altos y se usaban con corbatas anchas atadas con un lazo suave.

Alrededor de 1820, los abrigos comenzaron a fabricarse de una manera completamente nueva. Los faldones y las solapas se cortaban por separado y luego se unían al abrigo. Esto aseguraba un mejor ajuste, un mayor seguimiento de los contornos del cuerpo y una posición más consistente, incluso cuando el abrigo estaba desabotonado. Los faldones en sí eran estrechos, puntiagudos y caían justo debajo de la rodilla. Los hombros eran anchos y el abrigo se destacaba del pecho, pero quedaba ceñido en la cintura. Los abrigos también estaban acolchados en el pecho y la cintura. Los cuellos y las solapas también estaban acolchados para endurecerlos. ^[8] Los cuellos eran altos y tipo chal para enmarcar el rostro. Los abrigos se cortaban rectos a lo largo de la cintura. Los chalecos se abotonaban en lo alto del pecho. Los abrigos con corte se usaban como en el período anterior para la vestimenta formal de día, pero las faldas casi podían encontrarse en la cintura delantera.

Las levitas tenían la misma cintura ceñida y faldas amplias. Las mangas, muy de moda, se fruncían o plisaban en una forma ligeramente abullonada de "pierna de cordero". Los abrigos podían estar hechos de lana o terciopelo , y los colores joya como el verde botella y el azul medianoche eran muy populares. Los abrigos cruzados estuvieron muy de moda durante toda la década.

Los pantalones sufrieron un cambio notable en la década de 1820. El nuevo ajuste fue un producto de la Revolución Francesa, ya que se consideraba de mala educación usar atuendos que parecieran ricos. El largo del pantalón cambió de debajo de la rodilla a debajo del tobillo y el ajuste del pantalón se aflojó ligeramente a partir de la primera década del siglo XIX. Los pantalones presentaban una cintura pequeña y se ensanchaban ligeramente en la cadera con pequeños pliegues, creando la imagen de plenitud en la región de la cadera. La introducción de correas que iban debajo del pie, conocidas como pantalones con estribos , también cambió la forma y el ajuste de estos pantalones. ^[9]

Durante el día se usaban pantalones largos de color claro, con un corte amplio en las caderas y los muslos, que se estrechaba hasta los tobillos. Se mantenían en su lugar con correas sujetas debajo de los zapatos de punta cuadrada. Para la noche se usaban pantalones oscuros y para las funciones formales en la corte británica (como se haría a lo largo del siglo). También se usaban pantalones para montar a caballo y otras actividades campestres, especialmente en Gran Bretaña, con botas altas ajustadas.

Los sombreros altos de seda volvieron a ponerse de moda. Se consideraban una forma cómoda y ligera de protegerse del sol y la lluvia y eran adecuados para viajar y cazar. ^[8] Las copas de los sombreros altos también se volvieron curvas en consonancia con el nuevo estilo y comenzaron a ensancharse desde la diadema hasta la parte superior. El pelo rizado y las patillas estaban de moda.

El caucho se introdujo en Europa y América y provocó un cambio en el calzado, desde los zuecos y los zuecos hasta las chanclas. Las chanclas eran suaves y gomosas en climas cálidos y duras y rígidas en climas fríos. El estilo de los zapatos de hombre reflejaba fielmente el de las mujeres, ya que eran zapatillas estrechas, sin tacón y con empeine de corte bajo. Tenían un aspecto muy endeble, como si estuvieran sujetas por ventosas, ya que el cuero apenas cubría los dedos y apenas se agarraba al talón. ^[10]

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  1 – 1820–22
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  2 – 1823
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  3 – 1823
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  4 – 1824
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  5 – 1825
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  6 – 1826
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  7 – 1827
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  8 - 1827
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  9 – 1828
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  10 – 1828
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  11 – 1829

1. El presidente James Monroe lleva una camisa de cuello alto y una corbata blanca atada con un lazo ancho. El cuello de la chaqueta y las solapas forman una curva continua muy similar a un cuello chal. 1820–22.
2. Ropa de campo en la ciudad : En esta caricatura de Richard Dighton , un hombre corpulento viste ropa de campo (pantalones y botas de montar) en la Bolsa Real de Londres. Los sombreros de 1823 aún no tienen curvas y el chaleco recto se ve ligeramente por debajo de la chaqueta por delante.
3. Una lámina de moda francesa muestra una capa o manto de noche con cuello de piel y capa sobre los hombros, usado sobre pantalones formales oscuros y un abrigo cruzado, 1823.
4. VA Perovsky viste pantalones con correas para los pies y tirantes bordados , camisa blanca y sombrero para el sol, 1824.
5. El conde Ninni viste un abrigo negro con cuello alto y una ligera manga abullonada sobre una camisa blanca de cuello alto y corbata blanca, 1825.
6. Francisco de Goya viste un abrigo gris sobre un chaleco de satén de botonadura sencilla y una camisa de cuello alto que le llega hasta las orejas, con una corbata blanca. Español , 1826.
7. El barón Schwiter lleva un abrigo oscuro, chaleco y pantalones ajustados. Sus zapatos planos tienen punta cuadrada y lazos en el empeine y se llevan con medias blancas, 1827.
8. Alexander Pushkin lleva un abrigo negro, una corbata de seda negra y un chal a cuadros. Rusia, 1827.
9. Goethe lleva un abrigo con un ligero abullonado en la parte superior de la manga, un forro de satén doblado hacia atrás para formar solapas y un cuello muy contrastante sobre un chaleco estampado. Su corbata blanca está sujeta con un alfiler de oro. Alemán, 1828.
10. En su autorretrato , Ferdinand Georg Waldmüller viste una corbata a rayas y un chaleco a rayas, ambos en oro opaco y azul, 1828.
11. Retrato de Alexandre Dumas , que viste un abrigo oscuro, pantalones, chaleco y botas a juego, 1829.

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  "Monstruosidades de 1822", sátira de la moda de 1822.
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  "Monstruosidades de 1827", sátira de la moda.
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  Gente francesa elegante exhibida ante un público nativo americano, 1829

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  1821
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  1822
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  1823
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  1824
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  1825
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  1826
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  1827
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  1828
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  1829

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  Niños ingleses bailando, principios de la década de 1820
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  Mijaíl Lérmontov , Rusia, 1820
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  Vestido de niño, Berlín, c. 1820
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  Princesa Victoria de Kent , 1823
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  Retrato de Alwine y Robert Uellenberg por Heinrich Christoph Kolbe , Alemania, 1825
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  Reino Unido, 1826
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  John Ruskin , 1822
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  Ekaterina Dmitrievena Obreskova, hacia 1824
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  Niños alemanes de la familia Rohde, 1829

Wikimedia Commons tiene medios relacionados con la moda de 1820 .

• Ashelford, Jane: El arte de vestir: ropa y sociedad 1500–1914 , Abrams, 1996. ISBN 0-8109-6317-5 
• Picken, Mary Brooks: The Fashion Dictionary , Funk and Wagnalls, 1957. (edición de 1973 ISBN 0-308-10052-2 ) 
• Takeda, Sharon Sadako y Kaye Durland Spilker, Moda: vestimenta europea en detalle, 1700 - 1915 , LACMA/Prestel USA (2010), ISBN 978-3-7913-5062-2 
• Tozer, Jane y Sarah Levitt, El tejido de la sociedad: un siglo de personas y sus ropas, 1770-1870 , Laura Ashley Press, ISBN 0-9508913-0-4 
• Walker, Richard: La historia de Savile Row , Prion, 1988, ISBN 1-85375-000-X 

• Láminas de moda de la década de 1820 de moda masculina, femenina y infantil de las bibliotecas del Museo Metropolitano de Arte
• Base de datos de colecciones en línea de la Sociedad Histórica de Staten Island sobre la moda de la década de 1820