Adolescente marie | |
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Información de fondo | |
Nombre de nacimiento | María Cristina Brockert |
Nacido | ( 05-03-1956 )5 de marzo de 1956 Santa Mónica, California , EE. UU. |
Fallecido | 26 de diciembre de 2010 (26 de diciembre de 2010)(54 años) Pasadena, California , EE. UU. |
Géneros | |
Ocupaciones |
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Instrumentos |
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Años de actividad | 1964–2010 |
Etiquetas | |
Sitio web | es:teenamarie.com |
Mary Christine Brockert (5 de marzo de 1956 - 26 de diciembre de 2010), conocida profesionalmente como Teena Marie , fue una cantante, compositora y productora estadounidense de soul y R&B . Era conocida por su apodo de la infancia Tina [2] antes de adoptar el nombre artístico de Teena Marie y más tarde adquirió el apodo de Lady T , [3] que le dio su colaborador y amigo Rick James .
Era conocida por su distintiva y conmovedora voz de soprano , [4] [5] [6] que hizo que muchos oyentes creyeran que era negra. [7] Su éxito en el R&B y la música soul , y su lealtad a estos géneros le valieron el título de Reina de Marfil del Soul. Tocaba la guitarra rítmica, los teclados y las congas . Teena Marie fue nominada cuatro veces al premio Grammy .
Mary Christine Brockert nació el 5 de marzo de 1956 en Santa Mónica, California, [8] hija del trabajador de la construcción Thomas Leslie Brockert y la renovadora de viviendas Mary Anne. [9] [10] Pasó su primera infancia en Mission Hills, California. Dijo que su herencia étnica era belga, portuguesa, italiana, irlandesa y nativa americana. [11] En 2005, mientras visitaba Luisiana, descubrió que sus antepasados paternos alguna vez vivieron en Nueva Orleans. [12] [13] [14] Se dedicó al canto de forma natural, interpretando " Banana Boat Song " de Harry Belafonte a los 2 años.
Cuando tenía ocho años, sus padres comenzaron a enviar a Teena a audiciones que, entre otras cosas, le consiguieron un papel como actriz en The Beverly Hillbillies , acreditada como Tina Marie Brockert. [ cita requerida ] Más tarde aprendió por sí sola a tocar la guitarra, el bajo y las congas. Formó una banda semiprofesional de R&B con su hermano menor Anthony y su primo.
A principios de los años 1970, después de que la familia se mudara a Venice, California, Brockert pasó su adolescencia en Oakwood, un enclave históricamente negro de Venice, apodado "Venice Harlem". Allí recibió una fuerte influencia espiritual de la matriarca del barrio, Berthalynn Jackson, una mujer negra que se convirtió en su madrina. [13] [14] [15]
Mientras asistía a Venice High School , Brockert se unió a la producción de danza de verano y fue la protagonista femenina en la producción de la escuela de The Music Man . [16] También lideró una banda de rock local de Venice, "Truvair", en 1974-1975; los miembros de la banda eran sus compañeros de clase de la escuela secundaria. Después de graduarse, Brockert hizo malabarismos entre audiciones para varias compañías discográficas y el estudio de literatura inglesa en Santa Monica College.
En 1976, Brockert (como cantante principal de una banda que había reunido, que incluía a su viejo amigo Mickey Boyce) conoció al productor de Motown Records, Hal Davis (mejor conocido por su trabajo con Brenda Holloway y los Jackson 5 ). Esto la llevó a una audición para una película sobre huérfanos que estaba siendo desarrollada por Motown. El proyecto fue archivado, pero el jefe del sello Berry Gordy , impresionado con su canto pero sin necesidad de un grupo musical, decidió contratarla como solista. Tina grabó material inédito con varios productores diferentes durante los siguientes años, antes de ser descubierta por su compañero de sello Rick James , quien quedó inmediatamente impresionado con su sonido. Parte del material inédito anterior de Tina se ha puesto a disposición en el álbum recopilatorio First Class Love: Rare Tee . En ese momento, James, ya establecido como un artista discográfico exitoso, estaba disponible para producir para Diana Ross, pero cambió de opinión y decidió trabajar con Brockert. El resultado fue el lanzamiento de su álbum debut, Wild and Peaceful . En un momento dado, el álbum debía acreditarse a "Teena Tryson", pero finalmente se publicó bajo el nombre de "Teena Marie", el nombre con el que se la conoció durante el resto de su carrera. Le proporcionó a Teena Marie su primer éxito de R&B entre los diez primeros, " I'm a Sucker for Your Love " (#8 en la lista de sencillos de R&B), [17] un dueto con James. Ni el álbum ni su empaque tenían su foto, y muchos programadores de radio asumieron que era negra durante los primeros meses de su carrera. [17] Este mito fue desmentido cuando interpretó su éxito debut con James en Soul Train en 1979, convirtiéndose en la primera invitada blanca del programa. (Apareció en el programa ocho veces más, más que cualquier otro artista blanco).
Su álbum Lady T (1980), presentó su retrato en la portada, y se destaca por tener producción de Richard Rudolph (el viudo de la cantante de R&B Minnie Riperton ). Teena Marie le había pedido a Berry Gordy que contactara a Rudolph y asegurara su aporte, ya que Rick James no estaba disponible y ella no se sentía preparada para ser la única productora de su propio material. Rudolph tenía la intención de que "Now That I Have You", una canción que escribió, fuera para su esposa Minnie Riperton , pero se la ofreció a Teena Marie para Lady T. Rudolph también co-compuso el sencillo "Behind the Groove", que alcanzó el puesto número 21 en la lista de sencillos de R&B y el número 6 en la lista de sencillos del Reino Unido en 1980. [17] La canción también fue incluida en la banda sonora de Grand Theft Auto: Vice City en la estación de radio Fever 105. [18]
También en 1980, Teena Marie lanzó el LP Irons in the Fire , para el cual manejó la mayor parte de la escritura y producción ella misma, un logro considerado raro en ese momento para una artista femenina. [17] El sencillo "I Need Your Lovin'" (#37 Pop, No. 9 R&B Singles) le trajo a Teena Marie su primer éxito top 40; también alcanzó el puesto número 28 en la lista del Reino Unido.
Ese mismo año, Teena Marie apareció en el álbum de James Street Songs , con el dueto " Fire and Desire ". En una entrevista, Teena Marie dijo que tenía fiebre en ese momento, pero logró grabar su voz en una sola toma. Después de la sesión, la llevaron a un hospital. Las dos interpretaron el sencillo en los Premios BET de 2004 , que fue su última aparición en televisión juntas, ya que James murió más tarde ese año. [19]
Teena Marie continuó su éxito con Motown en 1981, con el lanzamiento de It Must Be Magic (#2 R&B Albums Chart), su primer disco de oro , que incluía su mayor éxito en R&B, " Square Biz " (#3 R&B Singles). Otras pistas notables incluyen "Portuguese Love" (con un breve cameo no acreditado de James, No. 54 R&B Singles), la canción principal "It Must be Magic" (#30 R&B Singles). [8]
En 1982, Teena Marie se vio envuelta en una acalorada batalla legal con Motown Records por su contrato y desacuerdos sobre la publicación de su nuevo material. [20] La demanda resultó en "La Iniciativa Brockert", que hizo ilegal que una compañía discográfica mantuviera a un artista bajo contrato sin publicar material nuevo para ese artista. En tales casos, los artistas pueden firmar y publicar con otro sello en lugar de verse frenados por uno que no los apoya. Teena Marie comentó sobre la ley en un artículo de Los Angeles Times , diciendo "No era algo que me propusiera hacer. Solo quería alejarme de Motown y tener una buena vida. Pero ayudó a mucha gente, como Luther Vandross y las Mary Jane Girls, y a muchos artistas diferentes, a poder salir de sus contratos". [21] Dejó Motown como la solista blanca más exitosa del sello. [22]
En el otoño de 1982, tras expresar su consternación por su contrato con Motown, Teena Marie firmó un contrato mundial con la filial de Columbia Records que también le permitió establecer su propia editorial, Midnight Magnet. Epic publicó el álbum conceptual Robbery , que incluía el éxito "Fix It" (#21 R&B), así como "Shadow Boxing" y "Casanova Brown". Este último fue uno de los muchos temas que Teena Marie escribió a lo largo de los años sobre su romance en la vida real con su antiguo mentor Rick James.
En 1984, Teena Marie lanzó su álbum más vendido, Starchild . Produjo " Lovergirl ", su mayor éxito, que alcanzó el puesto número 4 en la lista Billboard Hot 100 de EE. UU. en marzo de 1985 [23] y el número 9 en la lista de R&B. "Lovergirl" se incluyó en la película de Jennifer Lopez de 2002 Maid in Manhattan . El sello también lanzó el éxito moderado de R&B "Out on a Limb", que alcanzó el puesto número 56 en la lista de R&B pero no entró en el Hot 100. "14k" apareció en la banda sonora de la película Los Goonies (1985), pero esta canción no fue un éxito.
En 1986, Teena Marie lanzó un álbum conceptual con influencias de la música rock titulado Emerald City . También grabó la canción con influencias de rock "Lead Me On", coproducida por Giorgio Moroder , para la banda sonora de la exitosa película Top Gun (1986).
En 1988, volvió al R&B y al funk , lanzando el álbum aclamado por la crítica Naked to the World . Ese álbum contenía el éxito " Ooo La La La ", que alcanzó el puesto número 1 en la lista Hot R&B/Hip-Hop Singles & Tracks de Billboard . [24]
Teena Marie lanzó Ivory en el otoño de 1990; no tuvo ningún éxito pop, pero sí tuvo dos éxitos de R&B: "Here's Looking at You" (#11 R&B) y "If I Were a Bell" (#8 R&B). [25]
Durante la década de 1990, los clásicos de R&B, soul y funk de Teena Marie fueron sampleados por artistas de hip-hop o versionados por divas del R&B. La propia Teena Marie es considerada una especie de pionera en ayudar a llevar el hip-hop al mainstream al convertirse en una de las primeras artistas de su tiempo en rapear uno de sus sencillos, el mencionado "Square Biz". En la parte de hip-hop de esa canción, menciona algunas de sus inspiraciones: Sarah Vaughan , Johann Sebastian Bach , Shakespeare , Maya Angelou y Nikki Giovanni . En 1996, los Fugees le rindieron homenaje interpolando el estribillo de su éxito "Ooo, La, La, La" (1988), en su propio " Fu-Gee-La ".
En el otoño de 1994, Teena Marie lanzó Passion Play en su sello independiente, Sarai Records. [26]
El 30 de marzo de 1995, Teena Marie apareció y actuó en un episodio de New York Undercover como una vieja amiga de uno de los personajes. [27]
Posteriormente, Teena Marie dedicó la mayor parte de su tiempo a criar a su hija Alia Rose [28] (que desde entonces adoptó el nombre artístico de "Rose Le Beau" y está siguiendo su propia carrera como cantante). A finales de la década de 1990, comenzó a trabajar en un nuevo álbum, titulado Black Rain . No pudo conseguir un contrato con una importante discográfica para el álbum y no quería publicarlo en su propio sello, Sarai, a la luz de las modestas ventas de Passion Play . Sin embargo, una versión prensada con fines promocionales fue ampliamente pirateada entre los fanáticos. Esta contenía las canciones, "The Mackin' Game", "I'll Take the Pressure", "Baby, I'm Your Fiend", "My Body's Hungry", "Ecstasy", "I'm on Fire", "Watcha Got 4 Me", "Black Rain", "1999", "Butterflies", "Spanish Harlem", "Blackberry Playa", "The Perfect Feeling" y "Rainbow Outro".
Después de una pausa de diez años de la industria musical, Teena Marie regresó a su carrera musical al firmar con el subsello Classics del exitoso sello de hip-hop, Cash Money Records . Lanzó el álbum La Doña en 2004, y el siguiente, Sapphire, en 2006. La Doña se convirtió en un éxito certificado de oro (y el álbum más alto en las listas de su carrera, alcanzando el puesto número 6 en la lista Billboard 200 ) sobre la base de "I'm Still in Love" sampleada por Al Green (# 23 R&B, # 70 Pop) y "A Rose by Any Other Name", un dueto con Gerald Levert .
El álbum Sapphire alcanzó el puesto n.° 24 en la lista Billboard 200 , con otro éxito "R&B" Top-40, "Ooh Wee" (n.° 32). Sapphire también reunió a Teena (en "God Has Created" y "Cruise Control") con Smokey Robinson , uno de sus ídolos musicales. Teena Marie se separó de Ca$h Money Records después del lanzamiento de Sapphire .
El 19 de septiembre de 2008, Teena Marie actuó en un concierto en el BB King's Blues Club en la ciudad de Nueva York. Aprovechó este tiempo para tocar un par de temas terminados de su próximo álbum Congo Square y recibió una respuesta positiva de la audiencia. Congo Square fue lanzado el 9 de junio de 2009, en Stax/Concord Records . Teena Marie ha descrito el álbum como "personal y espiritual", e indicó que estaba más influenciado por el jazz que la mayoría de sus trabajos anteriores. "Can't Last a Day", un dueto con Faith Evans , se filtró a Internet en marzo de 2009. Teena Marie dice de Evans: "Fue después de haber grabado la canción ("Can't Last a Day") que tuve la idea de poner a Faith en ella. Siempre me ha gustado Faith y su estilo vocal. Ella me recuerda a mí. Su correlación con Biggie -tener una carrera con él y sin él- me recuerda a mí y a Rick . Siento que ella es una yo más joven. De las mujeres más jóvenes, ella es la que más amo". [29]
En cuanto a las inspiraciones de su juventud para Congo Square , Teena Marie le dijo al editor de la revista Blues & Soul , Lee Tyler, en enero de 2010: "Quería hacer canciones que reflejaran las cosas que amaba cuando era niña. Cada canción del disco está dedicada a alguien, o a algún gigante musical que amaba. 'The Pressure' está dedicada a Rick James; 'Can't Last a Day' está dedicada al sonido Gamble & Huff, el sonido Philly International. Luego, 'Baby I Love You' y 'Ear Candy' están dedicadas a Marvin Gaye y Curtis Mayfield, con recuerdos de viajar por Crenshaw en Los Ángeles en jeeps y chocar contra la música en la caja de ritmos 808, es decir, Roland TR-808. Mientras que 'Miss Coretta' está, por supuesto, dedicada a la Sra. Coretta Scott King, la difunta esposa de Martin Luther King". [30]
En cuanto a las ventas, el álbum resultó ser otro éxito, llegando al Top 20 de la lista Top 200 de Billboard y dándole a Teena Marie otra entrada más en el Top 10 de la lista de R&B. En 2010, Teena Marie siguió siendo cabeza de cartel en Las Vegas Strip, apareciendo regularmente en Las Vegas Hilton y otros lugares hasta poco antes de su muerte.
En el momento de su muerte, Teena Marie se encontraba en proceso de finalizar su álbum Beautiful . Fue terminado póstumamente por su hija Alia Rose y lanzado el 15 de enero de 2013.
Teena Marie dio a luz a una hija, Alia Rose, el 25 de diciembre de 1991, a quien tuvo con un hombre llamado Peter Butcher. Alia Rose crecería siguiendo los pasos de su madre, a menudo haciendo duetos con Marie durante shows en vivo y apareciendo en algunas de las canciones de Marie en sus últimos cuatro álbumes ( desde La Doña hasta Beautiful ). Alia se hizo llamar Rose LeBeau a fines de la década de 2000. [31] Desde 2015 en adelante, ha lanzado canciones con su nombre original.
Teena Marie vivió en varios barrios y ciudades del área metropolitana de Los Ángeles, incluidas Santa Mónica, Inglewood, Pasadena y Marina Del Rey. [8]
Teena Marie fue la madrina de la actriz y comediante estadounidense Maya Rudolph , hija de la cantautora Minnie Riperton , así como de la hija de Marvin Gaye , Nona Gaye . También cuidó del hijo de Rick James, Rick, Jr. y del amigo de la familia Jeremiah O'Neal. Lenny Kravitz publicó un video en el que dijo que Teena Marie lo había acogido en su casa y lo había ayudado cuando estaba teniendo dificultades al principio de su carrera. [32] [33]
En 2004, mientras Teena Marie dormía en una habitación de hotel, un gran marco de fotos se cayó y la golpeó en la cabeza. El golpe le provocó una grave conmoción cerebral que le provocó convulsiones momentáneas durante el resto de su vida. [34]
En la tarde del 26 de diciembre de 2010, Teena Marie fue encontrada muerta por su hija, Alia Rose, en su casa de Pasadena. [35] [36] El 30 de diciembre de 2010, el forense del condado de Los Ángeles realizó una autopsia, que no encontró signos de trauma aparente ni una causa discernible de muerte, y concluyó que había muerto por causas naturales. [36] [37] Había sufrido una convulsión tónico-clónica generalizada un mes antes. [38] Se celebró un servicio conmemorativo para Teena Marie en el cementerio Forest Lawn el 10 de enero de 2011. Entre los asistentes se encontraban Stevie Wonder , Deniece Williams , Smokey Robinson , Queen Latifah , LisaRaye , Sinbad , Tichina Arnold , Shanice y Berry Gordy [39] [40]
Pero Marie cantó e interpretó funk, soul y jazz[.]
Una de las que tuvo éxito fue la artista de R&B, soul y funk Teena Marie[.]
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