Boogaloo

El boogaloo o bugalú (también: shing-a-ling , Latin boogaloo , Latin R&B ) es un género de música y baile latino que fue popular en los Estados Unidos en la década de 1960. El boogaloo se originó en la ciudad de Nueva York principalmente por puertorriqueños estadounidenses con influencias musicales afroamericanas. El estilo fue una fusión del rhythm and blues (R&B) y la música soul afroamericanas populares con mambo y son montuno , con canciones tanto en inglés como en español . El programa de televisión American Bandstand presentó el baile y la música al público estadounidense en general. " I Like It like That " ^[1] de Pete Rodríguez fue una famosa canción de boogaloo.

A excepción del nombre, el baile no tiene relación con el baile callejero boogaloo de Oakland, California , ni con el boogaloo eléctrico , un estilo de baile que se desarrolló décadas más tarde bajo la influencia de la música funk y el baile hip-hop .

En las décadas de 1950 y 1960, los afroamericanos en los Estados Unidos escuchaban varios estilos de música, incluidos jump blues , R&B y doo-wop . Los latinos en la ciudad de Nueva York compartían estos gustos, pero también escuchaban géneros como el mambo o el cha cha chá . Hubo una mezcla de puertorriqueños, cubanos y afroamericanos y otros en los clubes, cuyas bandas intentaron encontrar un terreno musical común. El boogaloo fue el resultado de esta búsqueda, una unión de muchos estilos, incluido el son montuno cubano , el guaguancó , la guajira , la guaracha , el mambo y el R&B y el soul estadounidenses . Estilos como el doo wop también dejaron una influencia considerable, a través de Tony Pabón (de la Pete Rodríguez Band), Bobby Marín, King Nando y Johnny Colón. ^[2]

Boogaloo ha sido calificado por Izzy Sanabria como "el mayor potencial que tenían los ritmos cubanos para realmente trascender en términos musicales".

Aunque el boogaloo no se convirtió en una tendencia generalizada en todo el país hasta más tarde en la década, dos de los primeros éxitos del Top 20 llegaron en 1963: la versión de Mongo Santamaría de " Watermelon Man " de Herbie Hancock ^[3] y "El Watusi" de Ray Barretto . Inspirados por estos éxitos, varias bandas comenzaron a imitar sus ritmos contagiosos (que eran R&B latinizado ), intensos ritmos de conga y letras ingeniosas y novedosas . El boogaloo fue el único ritmo de estilo cubano que ocasionalmente adquirió letras en inglés. Las orquestas establecidas con influencia cubana también grabaron el boogaloo ocasional, incluidos Tito Rodríguez , Willie Bobo , Tito Puente y el arreglista, compositor Ray Santos y su orquesta, que grabó "Cindy's Boogaloo" en 1968. ^[4] La mayoría de los otros grupos eran músicos jóvenes, algunos eran adolescentes: los Latin Souls, los Lat-Teens, los Latinaires, Pucho & His Latin Soul Brothers y Joe Bataan . ^[5]

El uso del término boogaloo para referirse a un estilo musical fue probablemente acuñado alrededor de 1966 por Richie Ray y Bobby Cruz . El mayor éxito del boogaloo de la década de 1960 fue "Bang Bang" del Sexteto de Joe Cuba , ^[6] que vendió más de un millón de copias en 1966. "El Pito" fue otro éxito de este popular grupo. Los éxitos de otros grupos incluyeron "Boogaloo Blues" de Johnny Colón, " I Like It Like That " de Pete Rodríguez, ^[1] y "At the Party" de Héctor Rivera.

El mismo año del éxito pop de Joe Cuba, 1966, se produjo el cierre del Palladium Ballroom de la ciudad de Nueva York , cuando el lugar, hogar del mambo de big band durante años, perdió su licencia para vender bebidas alcohólicas. ^[7] El cierre marcó el final del mambo convencional, y el boogaloo dominó las listas latinas durante varios años antes de que la salsa comenzara a tomar el control. Al mismo tiempo, se hicieron notar varias otras invenciones rítmicas: el dengue, el jala-jala y el shing-a-ling eran todos vástagos del mambo y el chachachá. ^[7]

Se ha acusado a la generación anterior de músicos latinos de utilizar su influencia para reprimir el movimiento joven, por razones comerciales. Sin duda, las bandas establecidas presionaban a los agentes de contratación. ^[8] La locura prácticamente había terminado en 1970, tal vez debido a la hostilidad de las bandas establecidas y los agentes de contratación clave; la razón es incierta. Casi todos los artistas de baile latino importantes y menores de la época habían grabado al menos algunos boogaloos en sus álbumes. Había sido un movimiento musical intenso, aunque breve, y la música todavía es muy valorada hoy en día. ^[8]

Las bandas de boogaloo latino estaban lideradas principalmente por músicos jóvenes, a veces incluso adolescentes, de la comunidad puertorriqueña de Nueva York. Entre ellos se encontraban, entre otros, Joe Bataan, Johnny Zamot, Joe Cuba, Bobby Valentín , los Latin Souls, los Lat-Teens, Johnny Colón y los Latinaires. Como tal, el boogaloo latino puede considerarse como "la primera música nuyorican " (René López), y se ha dicho que es "el mayor potencial que (los latinos) tenían para realmente trascender en términos de música" (Izzy Sanabria). Sin embargo, los músicos y compositores latinos también hicieron una gran contribución al doo-wop .

El bugalú latino también se extendió por todo el mundo de la música latina, especialmente en Puerto Rico, donde la banda El Gran Combo lanzó muchos bugalúes. Las escenas de música latina en Perú, Colombia, Panamá y otros lugares también adoptaron el bugalú. Aunque la locura del baile solo duró hasta 1968/69, el bugalú latino fue lo suficientemente popular como para que casi todos los artistas de baile latinos importantes y menores de la época grabaran al menos algunos bugalúes en sus álbumes. Eso incluía bugalúes de músicos veteranos de la era del mambo como Eddie Palmieri y su "Ay Que Rico" o "Hit the Bongo" de Tito Puente.

El boogaloo perdió popularidad a fines de 1969. ^{[8] p168} Lo que causó el final bastante rápido del reinado del boogaloo está en disputa. Según varias fuentes, los artistas de música latina mayores celosos se confabularon con sellos discográficos (en particular, Fania Records ), DJ de radio y promotores de salones de baile para incluir a las bandas de boogaloo en la lista negra de los lugares y la radio. Este escenario se explora en la película de 2016 We Like It Like That , un documental sobre la historia del boogaloo latino. Alternativamente, fue una moda que se había quedado sin fuerza. ^{[8] p168} Su desaparición permitió que los músicos mayores regresaran a la escena de Nueva York. El éxito explosivo de la salsa a principios de la década de 1970 vio a antiguos gigantes como Puente y los Palmieri Brothers regresar a la cima, mientras que la mayoría de las bandas de boogaloo latino quebraron (Joe Bataan es una notable excepción). ^[9]

En la década de 2000, el bugalú latino ha experimentado un resurgimiento en popularidad, con artistas como Bataan experimentando un renovado interés en su producción de bugalú latino y nuevos grupos emergiendo para formar un renacimiento del bugalú latino. ^[10]

En Cali , Colombia, el bugaloo, la salsa y la pachanga son interpretados por disc jockeys como Heynar Alonso y otros en estaciones de radio FM y AM y clubes de baile.

• Boggs, Vernon W. (1939–1994) Salsiología (Publicado por Excelsior Music Pub. Co., 1992) ISBN 0-935016-63-5 
• Flores, Juan. De la bomba al hip hop. Columbia University Press, 2000. ISBN 9780231500166

• Artículo de Salsaroots.com: "Boogalu" Archivado el 4 de marzo de 2007 en Wayback Machine
• Artículo de Busca Salsa
• Artículo en "The Paris Review": "Fania a los cincuenta: el auge de un imperio de la salsa y la caída del Boogaloo"
• Ensayo de Bobby Sanabria sobre el boogaloo latino para Ay Que Boogaloo
• Cómo bailar el Boogaloo, un artículo instructivo de wikiHow