Tardes alemanas | ||||
---|---|---|---|---|
Álbum de estudio de | ||||
Liberado | 1986 | |||
Estudio |
| |||
Género | Gente | |||
Etiqueta | Oh chico | |||
Productor | John Prine y Jim Rooney | |||
Cronología de John Prine | ||||
|
German Afternoons es el noveno álbum delcantante y compositor de folk estadounidense John Prine , lanzado en 1986.
German Afternoons fue el segundo lanzamiento de Prine en Oh Boy Records , el sello independiente que formó con su manager Al Bunetta, y profundiza más en el sonido con sabor a country establecido en su lanzamiento de 1984 Aimless Love . Al igual que Aimless Love , German Afternoons fue coproducido por el veterano de Nashville Jim Rooney, pero también cuenta con contribuciones de la banda de bluegrass progresivo New Grass Revival , así como de Marty Stuart , y esto explica el regreso de Prine al sonido folk de sus primeros álbumes en canciones como "Lulu Walls" y "Paradise", esta última una regrabación del clásico de su propia autoría que apareció en el debut del cantante John Prine en 1971. El álbum fue grabado en Nashville.
Quizás la canción más significativa que aparece en German Afternoons es "The Speed of the Sound of Loneliness", que se convirtió en un clásico de los conciertos y un clásico instantáneo para muchos devotos de Prine. En Great Days: The John Prine Anthology , el crítico David Fricke describe la canción como "una canción hipnótica de melancolía enamorada con un ritmo simple y de medio tiempo que sonaba como el tictac desolado de un reloj de pasillo". "Sí, eso salió de repente", reveló Prine a Paul Zollo de Bluerailroad . "De una relación rota en la que estaba. No podía entender qué salió mal y tuve que explicármelo a mí mismo, y lo hice a través de esta canción. Al día siguiente pensé, Jesús, eso es hermoso. No lo reconocí en ese momento, simplemente estaba saliendo de mí". Prine se acercaba al final de su matrimonio con la música Rachel Peer-Prine, que cantaba armonías en varias pistas de German Afternoon , y el productor Jim Rooney recordó en sus propias memorias: "John y Rachel estaban pasando por un momento muy bueno y malo, pero las canciones resultantes podrían haber valido la pena. Tal vez la mejor canción que surgió de la confusión generada por la relación de Rachel y John fue la acertadamente titulada 'Speed of the Sound of Loneliness'". [1] Dos canciones recuerdan las raíces del cantante. Prine había terminado su LP de 1972 con la canción de la familia Carter "Diamonds in the Rough", y aquí comienza el álbum con un arreglo alegre de "Lulu Walls" de AP Carter. Prine también versiona el clásico de Leon Payne "They'll Never Take Her Love from Me", popularizado por Hank Williams , otra influencia clave en Prine. El álbum cierra el círculo con una nueva versión de "Paradise", una de las canciones más famosas de Prine que apareció en su álbum debut en 1971. Más tarde explicó: "La canción con el paso de los años se había convertido en un estándar de bluegrass... la primera versión de 'Paradise', para poder incluir una parte de violín, tuvimos que pedirle a un chico de la sinfónica de Memphis que viniera y tocara el violín como un violín, y siempre lo recuerdo, y quería hacer una versión más bluegrass". [1]
En la antología Great Days , Prine reveló que "Bad Boy" había sido inspirada por Merle Haggard y que era "una canción realmente orgullosa sobre la culpa. 'Estoy orgulloso de ser culpable, he sido un chico malo otra vez'. En esa época, caí bajo el hechizo de la composición de Merle Haggard. Hubo un período en el que parecía estar produciendo cosas realmente geniales. Estaba sacando grandes álbumes cada seis u ocho meses, y consideré que "Bad Boy" estaba en la línea de lo que estaba haciendo". Prine agregó que Willie Nelson le había dicho que quería grabar "Linda Goes To Mars" ("No puedo imaginarlo haciéndolo, aunque apuesto a que sería bueno", escribió Prine). La canción, una variación cómica de " Angel from Montgomery ", trata sobre una mujer que se desconecta mentalmente de su matrimonio de vez en cuando, contada desde el punto de vista del marido. [1]
«I Just Want To Dance with You», coescrita por Prine y Roger Cook, fue lanzada en abril de 1998 por el cantante de country estadounidense George Strait como el primer sencillo de su álbum One Step at a Time y se convirtió en su 34º sencillo número uno en la lista Billboard Hot Country Singles & Tracks (ahora Hot Country Songs). También fue un éxito para Daniel O'Donnell en 1992, llegando al puesto 20 en las listas del Reino Unido . «Love, Love, Love», una perspectiva diferente sobre la desconexión romántica, fue coescrita con Keith Sykes, quien abrió para Prine en el Bitter End años antes, mientras que el protegido de Rodney Crowell, Bill Caswell, se asoció con Prine para escribir «Out of Love», una melodía cursi llena de referencias a comerciales de cerveza. [1] Prine escribió «If She Were You» con su amigo Steve Goodman , quien había muerto el mismo año después de una larga batalla contra la leucemia . La novedosa canción "Let's Talk Dirty In Hawaiian" fue regrabada y lanzada como sencillo en 1987.
Prine diría más tarde que el título del álbum, que People bromeó en su reseña diciendo que era "probablemente el peor título de álbum en la historia de la música pop", no era un recuerdo de su propio servicio militar, sino que provenía de un amigo: "Una vez un tipo me explicó que una tarde alemana es como si fueras a la ciudad con algunos recados que hacer y cosas por hacer, pero de repente te encuentras con un viejo amigo al que no has visto. Te dejas caer en un bar un minuto y empiezas a hablar. Y lo siguiente que sabes es que ya es de noche y que acabas de pasar una tarde alemana". [1]
Revisar puntuaciones | |
---|---|
Fuente | Clasificación |
Toda la música | [2] |
Roberto Christgau | B+ [3] |
German Afternoons recibió una nominación al premio Grammy como Mejor Grabación de Folk Contemporáneo. En un artículo para AllMusic , el crítico Jim Smith dice sobre el álbum: "... es un paseo por una ciudad tranquila, con un acompañamiento ágil de New Grass Revival". [2] El crítico musical Robert Christgau escribió: "... este álbum relajado y seguro es donde Prine sale y admite que es un folkie... Las canciones son sencillas y caseras..." [3] El biógrafo de Prine, Eddie Huffman, opina que el LP "fue un álbum animado, agradable y bien escrito por un profesional que alcanza su ritmo en la mediana edad". [1]