Brújula

Compas ( pronunciación francesa: [kɔ̃pa] ; criollo haitiano : konpa dirèk ; ^[2] francés : compas direct ), también conocido como konpa o kompa , es un género musical de baile méringue moderno de Haití . ^[1] El género fue popularizado por Nemours Jean-Baptiste tras la creación del Ensemble Aux Callebasses en 1955, que se convirtió en Ensemble Nemours Jean-Baptiste en 1957. Las frecuentes giras de las numerosas bandas haitianas han consolidado el estilo en todo el Caribe. Por ello, el compas es la música principal de varios países como Dominica y las Antillas Francesas . ^[3] Ya sea llamado zouk , donde los artistas de las Antillas Francesas de Martinica y Guadalupe lo han llevado, o konpa en lugares donde los artistas haitianos han realizado giras, este estilo de méringue es influyente en parte del ^[4] Caribe , Portugal , Cabo Verde , Francia , parte de Canadá y América del Sur y del Norte . ^{[5] [6] [7]}

La palabra "compas" significa "medida" o "ritmo" en español, ^[1] y una de las características más distintivas del compas es el ritmo constante y pulsante del tanbou , un rasgo común a muchos estilos de música caribeña . ^[1] Compas Direct (que es una marca registrada en los Estados Unidos por los herederos de Nemours Jean-Baptiste, el Dr. Yves Nemours Jean-Baptiste y la Sra. Yvrose Jean-Baptiste) se traduce como ritmo directo . ^[8] En criollo , se escribe oficialmente como konpa , ^[9] pero se escribe más popularmente con una "m" en lugar de la "n" (como en kompa ) aunque se considera una traducción ortográfica fallida que resultó de un malentendido fonético entre el francés y el criollo haitiano, este último con una ortografía recientemente estandarizada que solo se estableció desde 1979 que no contiene consonantes que suenen a m antes de las b y las p a diferencia del francés. ^{[10] [11]}

Durante y después de la ocupación estadounidense, la palabra "jazz" se ha convertido en sinónimo de bandas de música en Haití. Así, el mini-jazz es una banda reducida de méringue-compas. ^{[ cita requerida ]} El movimiento comenzó a mediados de la década de 1960 cuando pequeñas bandas de barrio jóvenes tocaban compás con guitarras eléctricas emparejadas , bajo eléctrico, batería-conga- timbales y dos cencerros, uno para los timbales y el otro para ser tocado con el tom de piso; algunos usan un saxo alto o una sección de instrumentos de viento completa, otros usan un teclado o acordeón. ^{[12] [ no lo suficientemente específico para verificar ]} Esta tendencia, lanzada por Shleu-Shleu después de 1965, llegó a incluir una serie de grupos de los barrios de Puerto Príncipe, especialmente el suburbio de Pétion-Ville . Les Corvington, Tabou Combo, Les Difficiles, Les Loups Noirs, Les Frères DéJean, Les Fantaisistes de Carrefour, Bossa Combo y Les Ambassadeurs (entre otros) formaron el núcleo de este movimiento de música popular de clase media. ^{[ cita necesaria ]}

Estos jóvenes músicos fueron fundamentales en la creación de nuevas técnicas que contribuyen a la fantasía ^{[¿ para quién? ]} del estilo. Aunque Raymond Gaspard (Nemours) ya lo había iniciado en los años 50, guitarristas como Michel Corvington (Les Corvington), Henry Celestin (fundador de Les Difficiles de Pétion Ville), Robert Martino (Les Difficiles/Gypsies/Scorpio/Topvice...), Dadou Pasket (Tabou combo/Magnum Band), Jean Claude Jean (Tabou Combo/Super Star...), Serge Rosenthal (Shleu-Shleu), Felix, (Les Ambassadeurs/ Volo Volo de Boston ), Ricardo/Tiplum (Les Ambassadeurs), Claude Marcellin (Les Difficiles/DP Express/Zèklè...), Police Nozile (Les Frères Déjean/DP Express...) y muchos más han creado estilos de guitarra intrincados, en su mayoría rítmicos, que constituyen una característica fuerte y distintiva del mérengue. ^{[ cita necesaria ]}

Nemours Jean-Baptiste presentó su Ensemble Aux Calebasses en 1955 (llamado así por el club Aux Calebasses ubicado en Carrefour, un barrio occidental de Puerto Príncipe, la capital de Haití, donde la banda solía actuar los fines de semana). Al principio, el Ensemble 'Aux Callebasses' de Nemours Jean-Baptiste tocaba ritmos como la guaracha y el cha-cha-chá de Cuba , así como el Bannann Pouyak, el Grenn Moudong y el méringue lente de Haití. En 1957, Nemours Jean-Baptiste creó el compas, que tiene sus raíces en el méringue tradicional haitiano y los ritmos tradicionales vudú . Su popularidad despegó probablemente debido a la capacidad del género para improvisar y mantener firme la sección rítmica y la facilidad con la que los bailarines podían absorber, sentir y expresar el nuevo ritmo. Nemours Jean-Baptiste incorporó muchos instrumentos de viento y, en 1958, la primera guitarra eléctrica en la música de baile urbana haitiana. ^[13] Compas se canta en criollo, ^[14] inglés, español, francés y portugués. La popularidad de Nemours creció dentro y fuera del país. La sección de vientos limpios de la banda era notable, y la banda presentó melodías de méringue que ganaron popularidad instantánea. Por ejemplo, en Martinica , varios grupos de música como Ensemble Abricot, Les Djoubap, Combo Jazz, Georges Plonquitte (fr) (Vini Dance Compas Direct) conquistaron al público con las muchas melodías o composiciones de Nemours. ^[15] Más tarde, Nemours se convirtió en uno de los favoritos del presidente dominicano Joaquín Balaguer , quien a menudo contrataba a la banda. ^[16] Es por eso que éxitos como "Ti Carole" y "Chagrin D'amour", interpretados por las conocidas estrellas dominicanas Luis Miguel y otros, también se cantan en español.

A principios de la década de 1960, Nemours y los hermanos Sicot de Haití realizaron giras frecuentes por el Caribe, especialmente Curazao, Aruba, Santa Lucía, Dominica y, sobre todo, las islas francesas de Martinica y Guadalupe para difundir la semilla del méringue-compas y la cadence rampa . ^[17] Webert Sicot , un destacado saxofonista haitiano y el creador de la cadence rampa, grabó tres LP con productores de las Antillas francesas, dos con discos de Celini en Guadalupe y uno con "Balthazar" en Martinica. Se pidió a las bandas haitianas de compas o cadence que integraran a músicos antillanos. En consecuencia, los principales Les Guais ​​Troubadours con el influyente cantante Louis Lahens, junto con otras bandas, desempeñaron un papel muy importante en la enseñanza de los antillanos al estilo musical méringue-compas o cadence rampa. Casi todas las bandas de compas haitianos existentes han recorrido estas islas que desde entonces han adoptado la música y el baile del merengue.

Desde 1968 hasta la década de 1970, bandas prominentes como Bossa Combo, Volo Volo de Boston , Les Shleu-Shleu, Les Ambassadeurs, Les Vikings, Les Fantaisistes, Les Loups Noirs, Les Frères Dejean, Les Difficiles y Les Gypsies han ejercido un dominio en el Caribe y muchos lugares de las escenas musicales europeas y sudamericanas. La banda Tabou Combo , quizás uno de los conjuntos de compas más legendarios, llevó el estilo musical a mayores alturas cuando recorrieron países como Senegal y Japón durante sus giras mundiales. Sus actuaciones en Panamá enamoraron a la población, lo que les valió el título de "Banda Oficial Panameña". El impacto de la banda en la música panameña local fue tan profundo que hasta el día de hoy, los panameños todavía consideran al compas (o lo que ellos llaman "reggae haitiano") parte de su música nacional. A lo largo de los años setenta, Tabou Combo permaneció en la lista de éxitos de París durante semanas con su álbum New York City y realizó actuaciones a las que asistieron miles de personas en el Central Park de Nueva York. ^{[18] [ se necesita una mejor fuente ]} Durante los años 80, el popular artista Gesner Henry, alias Coupé Cloué y su banda Trio Select, realizaron giras sucesivas por África Occidental y dejaron dulces recuerdos. Fue coronado rey. Otra banda, Orchestre Septentrional D'Haïti (o la Orquesta del Norte de Haití), también fue popular durante este período de tiempo y consolidó el estilo de las grandes orquestas como parte de la firma norteña del compas.

El estilo de baile que acompañó al compas en 1957 es un baile de dos pasos llamado carré (cuadrado) introducido por Nemours Jean-Baptiste en 1962. ^[19] Como méringue, un baile de salón, el compas se baila en parejas. A veces, los miembros de la pareja bailan abrazándose fuerte y románticamente; en este caso, la mayoría de los movimientos se realizan a menudo con las caderas. ^[20]

Junto con el Kwaze le 8 Contradanza del sur de Haití, el compas forma parte de la cultura haitiana. Durante los años 1970 y 1980 tuvo mucho éxito en el Caribe y contribuyó a la influencia del Zouk en las Antillas francesas. Sin embargo, el Zouk y su ritmo siguen estando influenciados principalmente por el Mazouk y el Biguine de Martinica, así como por el Gwoka de Guadalupe, música tradicional de las Antillas francesas.

En la década de 1960, la coladeira surgió como una contraparte más animada de la morna. La coladeira se toca en un compás doble rápido, acompañando bailes informales de pareja de estilo pop. Sus principales influencias parecen ser la oscura música procesional folclórica del mismo nombre, la música afroamericana comercial, la morna y, sobre todo, la música pop caribeña francesa moderna. La mayoría de las veces la toca una banda de baile moderna, es decir, con batería, bajo, guitarras eléctricas, etc. ^[21] Desde la década de 1960 hasta la de 1980, artistas y grupos haitianos como Claudette & Ti Pierre, Tabou Combo y especialmente Gesner Henry alias Coupé Cloué y el grupo dominicano Exile One fueron muy populares en África. Además, el grupo de las Antillas francesas Kassav' y otros músicos antillanos, cuya música principal es el zouk, han realizado giras por la isla de Cabo en varias ocasiones. Muchos artistas caboverdianos tocan zouk y compas. Un buen ejemplo es el talentoso Tito Paris, dança ma mi Criola (1994), una de las canciones más populares de todos los tiempos en Cabo Verde; este CD contenía música cercana a Haiti Tabou Combo, Caribbean Sextet, Tropicana y French Antilles Kassav', etc. Los artistas caboverdianos conocieron el zouk y el compas en los Estados Unidos y Francia. La aculturación se ha visto facilitada por el crecimiento de las comunidades en el extranjero (especialmente en Nueva Inglaterra), cuya población ahora supera a la del propio Cabo Verde (alrededor de 300.000). ^[21] Hoy, la nueva generación de artistas caboverdianos toca un ritmo cercano al "zouk love" y al konpa.

• Carnaval haitiano
• Música de América Latina

• Jean-Pierre, Jean (24 de julio de 2020). "Un panorama de l'histoire de la musique haïtienne (inglés: una descripción general de la historia de la música haitiana)". Le Nouvelliste (en francés). Archivado desde el original el 27 de julio de 2020 . Consultado el 18 de junio de 2022 .