De ratones y hombres (película de 1939)

De ratones y hombres
Afiche de estreno en cines
Dirigido por	Hito de Lewis
Guión de	Eugene Solow
Residencia en	De ratones y hombres de John Steinbeck
Producido por	Hito de Lewis
Protagonizada por	Burguesa Meredith Betty Field Lon Chaney Jr. Charles Bickford Noah Beery Jr.
Cinematografía	Norberto Brodine
Editado por	Bert Jordán
Música de	Aarón Copland
Compañía productora	Estudios Hal Roach
Distribuido por	Artistas unidos
Fecha de lanzamiento	30 de diciembre de 1939 (Estados Unidos) ( 30 de diciembre de 1939 )
Duración del programa	107 minutos
País	Estados Unidos
Idioma	Inglés
Presupuesto	$336,524 [1]
Taquillas	$676,292 [1]

De ratones y hombres es una película dramática estadounidense de 1939basada en la obra de teatro de 1937 del mismo nombre , que a su vez se basó en la novela homónima del autor John Steinbeck . La película está protagonizada por Burgess Meredith , Betty Field y Lon Chaney Jr. , y cuenta con la participación de Charles Bickford , Roman Bohnen , Bob Steele y Noah Beery Jr. ^[2] La película cuenta la historia de dos hombres, George y su compañero con discapacidad intelectual Lennie, que intentan sobrevivir durante el Dustbowl de la década de 1930 y persiguen el sueño de tener su propio rancho en lugar de trabajar siempre para otros. Los papeles principales los protagonizaron el recién llegado a Hollywood Burgess Meredith como George y el veterano actor Lon Chaney Jr. (el hijo del famoso actor de cine mudo Lon Chaney ) como Lennie. Chaney había aparecido en más de 50 películas en ese momento de su carrera, pero De ratones y hombres fue su primer papel importante.El papel de Betty Field como Mae fue su papel decisivo en el cine.

La película, producida por Hal Roach Studios, fue adaptada por Eugene Solow y dirigida por Lewis Milestone . Fue nominada a cuatro premios Óscar , incluyendo Mejor Película . La banda sonora fue del compositor estadounidense Aaron Copland . Estrenada en 1939, apareció en las décadas de 1980 y 1990 en salas de cine de reestreno, video y cable, y ganó un grupo de seguidores (tanto espectadores como críticos de cine) que elogiaron la película por su interpretación de la novela de Steinbeck.

La película cuenta la historia de dos trabajadores agrícolas migrantes en California durante la Gran Depresión , George Milton y Lennie Small, un discapacitado mental , que esperan algún día alcanzar su sueño compartido de establecerse en su propio pedazo de tierra.

Llegan a un rancho cerca de Soledad y conocen a Candy, la anciana y manca empleada del rancho . Después de reunirse con el jefe del rancho, Jackson, la pareja se enfrenta a Curley, el violento hijo del dueño del rancho. Para empeorar las cosas, la seductora y conspiradora esposa de Curley, Mae, coquetea con los otros trabajadores del rancho. George le ordena a Lennie que no hable con ella, ni siquiera la mire, ya que siente los problemas que Mae podría traerles.

Candy se ofrece a unirse a George y Lennie para que puedan comprar la granja y el sueño parece acercarse a la realidad. Curley aparece y hace una escena en el barracón mientras los trabajadores se burlan de él después de que acusara a Slim de andar en compañía de su esposa. Curley atrapa a Lennie riéndose, lo saca de su litera y comienza a golpearlo en la cara. Cuando George le dice que se defienda, Lennie aplasta la mano de Curley. Slim le da a Curley un ultimátum: si Curley se lo cuenta a su padre, Slim les contará a todos lo que sucedió. A Curley se le dice que diga que se le atrapó la mano en una pieza de maquinaria.

A pesar de los esfuerzos de Slim, Mae descubre la verdad. Cuando Mae intenta ser amable con Lennie, George le dice que regrese a la casa. Mae se niega a hacerlo, diciendo que tiene derecho a hablar y coquetear con quien quiera.

A la mañana siguiente, Mae se enfrenta a Curley y lo llama "un punk con una mano lisiada". Curley le dice que su matrimonio ha terminado y que la van a echar del rancho debido a su comportamiento carnal con los peones. Antes de que pueda irse, Mae entra al granero para acariciar a algunos de los cachorros de Slim, cuando ve a Lennie sollozando. Lennie dice que mató a su cachorro cuando intentó morderlo. Mae le explica a Lennie lo que quería ser antes de que Curley destrozara su sueño. Cuando Lennie le dice a Mae que le encanta acariciar cosas suaves, Mae le permite que le acaricie el cabello. Mae comienza a resistirse y a gritar cuando Lennie le acaricia el cabello con demasiada fuerza. Cuando Lennie intenta silenciar a Mae, la mata accidentalmente rompiéndole el cuello.

Cuando Candy y George encuentran el cuerpo de Mae, se lo cuentan a los demás y una turba de linchadores se reúne para matar a Lennie. George encuentra a Lennie y, queriendo ahorrarle una muerte dolorosa, le dispara en la nuca antes de que la turba pueda encontrarlo.

Cuando se estrenó la película, Frank S. Nugent , el crítico de cine de The New York Times , elogió la película y las interpretaciones, escribiendo: "... Nueva York, a menos que hayamos calculado mal de nuevo, apoyará su versión cinematográfica, en el Roxy, tan cordialmente como ha apoyado la película de los Joad . Las películas tienen poco en común como narrativa, pero tienen mucho en común como arte; el mismo manejo hábil de su material, la misma comprensión de la gente, la misma capacidad para centrar el interés de forma nítida y recompensarlo con honesta artesanía y habilidad... Una parte no pequeña de ese crédito pertenece a los hombres y a la joven que Hal Roach ha reclutado para su producción. La señorita Field ha añadido estatura al papel de la esposa del capataz al liberarla de la orden consciente de la taquilla de la obra de que se comporte como un marimacho". ^[3]

El personal de la revista Variety también hizo una crítica favorable de la película, escribiendo: "Bajo la hábil dirección de Lewis Milestone, la película conserva todo el drama contundente y conmovedor de la obra y novela originales de John Steinbeck, al presentar la extraña amistad y la eventual tragedia de los dos itinerantes del rancho de California. Al trasladar la historia a la pantalla, el guionista Eugene Solow eliminó el lenguaje fuerte y las blasfemias directas. A pesar de este requisito para el equipo de encubrimiento de Hays , Solow y Milestone conservan toda la virilidad de la pieza en su forma original". ^[4]

La película recibió críticas positivas, obteniendo una puntuación del 100% en el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes basado en 15 reseñas. ^[5]

Fue nominada a cuatro premios Óscar : Mejor Película , Mejor Grabación de Sonido ( Elmer A. Raguse ), Mejor Banda Sonora Musical y Mejor Banda Sonora Original . ^[6]

La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:

• 100 años de bandas sonoras de películas del AFI – Nominada ^[7]

• Lista de películas con una calificación del 100% en Rotten Tomatoes , un sitio web recopilador de reseñas de películas

Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre De ratones y hombres (película de 1939) .

• De ratones y hombres en el catálogo de largometrajes del AFI
• De ratones y hombres en IMDb
• De ratones y hombres en AllMovie
• De ratones y hombres en la base de datos de películas TCM
• De ratones y hombres en Rotten Tomatoes
• Escena de la película De ratones y hombres en YouTube