Juan Chowning
Compositor clásico estadounidense

Juan Chowning
Nacido
Juan M. Chowning

(1934-08-22) 22 de agosto de 1934 (90 años)
Salem, Nueva Jersey , Estados Unidos
NacionalidadAmericano
Alma máterUniversidad de Stanford , CCRMA
Ocupación(es)Compositor
Músico
Inventor

John M. Chowning ( nacido el 22 de agosto de 1934 en Salem , Nueva Jersey ) es un compositor, músico, descubridor y profesor estadounidense mejor conocido por su trabajo en la Universidad de Stanford , la fundación de CCRMA - Centro de Investigación Informática en Música y Acústica en 1975 y su desarrollo de la implementación digital de la síntesis FM y la espacialización del sonido digital mientras estuvo allí.

Contribución

Chowning es conocido por haber desarrollado el algoritmo de síntesis FM en 1967. [1] [2] [3] En la síntesis FM ( modulación de frecuencia ), tanto la frecuencia portadora como la frecuencia de modulación están dentro de la banda de audio. En esencia, la amplitud y la frecuencia de una forma de onda modulan la frecuencia de otra forma de onda, produciendo una forma de onda resultante que puede ser periódica o no periódica dependiendo de la relación de las dos frecuencias.

El gran avance de Chowning permitió obtener timbres de sonido simples (en términos de proceso) pero ricos , que sintetizaban sonidos de "golpe de metal" o "similares a campanas", y que parecían increíblemente similares a la percusión real (Chowning también era un percusionista experto). Pasó seis años convirtiendo su gran avance en un sistema de importancia musical y finalmente pudo simular una gran cantidad de sonidos musicales, incluida la voz cantada. En 1974, la Universidad de Stanford licenció el descubrimiento a Yamaha , [4] con quien Chowning trabajó en el desarrollo de una familia de sintetizadores y órganos electrónicos . Esta fue la patente más lucrativa de Stanford en su momento, [5] eclipsando a muchas en electrónica , informática y biotecnología .

El primer instrumento musical comercial que incorporó la síntesis FM fue el Synclavier I, introducido por New England Digital Corporation en 1977. Su Synclavier II, introducido en 1980, se utilizó con frecuencia en la producción de música popular a partir de ese año. El primer producto de Yamaha en incorporar el algoritmo FM fue el GS1, un sintetizador digital que se comercializó por primera vez en 1981. Algunos pensaron, incluido Chowning, que era demasiado caro en ese momento. Poco después, en 1983, Yamaha fabricó su primer sintetizador FM digital de éxito comercial, el DX7 . El DX7 se utilizó en una gran cantidad de canciones populares a lo largo de la década de 1980, incluidas When Doves Cry de Prince , Take on Me de A-ha , Careless Whisper de George Michael , The Best de Tina Turner , Smooth Operator de Sade , así como muchas de las producciones de Brian Eno y numerosos otros éxitos. [6]

Otro aspecto importante del trabajo de Chowning es la simulación del movimiento del sonido a través del espacio físico, [7] cuyo algoritmo fue desarrollado durante la década entre 1962 y 1972. [8] Este período coincide con sus años iniciales en la Universidad de Stanford, primero como estudiante de posgrado y más tarde como profesor asistente, un período histórico excepcional durante el cual construyó una serie de colaboraciones importantes con Leland Smith , Max Mathews , Manfred R. Shroeder, Karlheinz Stockhausen , David Poole, Andy Moorer, quienes todos tuvieron influencia de diferentes maneras en el desarrollo de su algoritmo de espacialización. [9] En 1972, en su composición Turenas , fue capaz de crear por primera vez la ilusión de un espacio continuo de 360 ​​grados utilizando solo cuatro altavoces. [4]

Primeros años de vida

El primer instrumento que Chowning aprendió a tocar fue el violín, que cogió después de encontrar uno viejo en el ático de la casa de su familia. Más tarde recibió lecciones de batería en la escuela secundaria. La Guerra de Corea había comenzado cuando se graduó, y en lugar de alistarse, Chowning hizo una audición para la Escuela de Música de la Marina en Washington DC, lo que lo llevó a actuar en una banda de 18 miembros en un portaaviones del Mediterráneo. [10] Después de la guerra, Chowning se graduó de la Universidad de Wittenberg con una Licenciatura en Música en 1959. [11] Estudió composición musical durante dos años (1959-61) con Nadia Boulanger en París y recibió su DMA en 1966 de Stanford, donde estudió con Leland Smith . Fue el director fundador en 1975 del Centro de Investigación Informática en Música y Acústica (CCRMA) en la Universidad de Stanford. [4]

Chowning también trabajó durante varios años en el IRCAM , en París y fue un referente influyente en la fundación del centro francés, con repetidos encuentros e intercambios con Pierre Boulez en los años 1970, y posteriormente con la presencia de Chowning en proyectos musicales a finales de los años 1970 y 1980. [12] [13]

Vida privada

Chowning se casó con Elisabeth Keller y tuvieron dos hijos, John y Marianne. El segundo matrimonio de John fue con Maureen (Doody) Tiernay y tuvieron un hijo llamado James Scott.

Composiciones famosas

Una de las piezas más famosas de Chowning se llama Stria (1977). Fue un encargo del IRCAM para la primera serie de conciertos importantes del Instituto llamada Perspectivas del siglo XX . Su composición se destacó por sus sonidos inarmónicos debido a su famoso algoritmo FM y su uso de la media áurea (1.618...) en la música.

Otras composiciones famosas incluyen Turenas (1972), que fue una de las primeras composiciones electrónicas en tener la ilusión de sonidos moviéndose en un espacio de 360 ​​grados. [14] Con Phoné (1980-1981), se convirtió en el primero en poner FM sobre síntesis de voz. [15]

Composiciones

  • Sabelithe , 1966, revisada en 1971
  • Turenas , 1972
  • Estría , 1977
  • Teléfono , 1980-1981
  • Voces , 2005

Véase también

Referencias

  1. ^ Johnstone 1994.
  2. ^ Schottstaedt sin fecha
  3. ^ Chowning 1973.
  4. ^ abcMattis 2001.
  5. ^ Pinch & Trocco 2004, [ página necesaria ] .
  6. ^ Monroe, Jazz (9 de octubre de 2024). «John Chowning, padrino del pop digital: «Mi mujer me dijo: no creía que tuviera que competir con un ordenador»». The Guardian . ISSN  0261-3077 . Consultado el 10 de octubre de 2024 .
  7. ^ Chowning 1970.
  8. ^ Zattra - Féron 2024b, págs. 357–390.
  9. ^ Ibídem.
  10. ^ Monroe, Jazz (9 de octubre de 2024). «John Chowning, padrino del pop digital: «Mi mujer me dijo: no creía que tuviera que competir con un ordenador»». The Guardian . ISSN  0261-3077 . Consultado el 10 de octubre de 2024 .
  11. ^ Nelson 2015, 19.
  12. ^ Féron - Zattra 2023, págs. 123-132.
  13. ^ Féron - Zattra 2024a, págs.173-187.
  14. ^ Tiranía nd
  15. ^ Anónimo. 2001.

Obras citadas

  • Anónimo. 2001. "Artificial Voice", traducido por Niiki Halpern. Archivo del Centro Pompidou del Ircam del 15 de julio de 2007, consultado el 26 de marzo de 2015).
  • Chowning, John M. 1973. "La síntesis de espectros de audio complejos mediante modulación de frecuencia". Journal of the Audio Engineering Society 7, n.º 21:526–34. ISSN  0004-7554
  • Johnstone, Robert. 1994. "El sonido de un chip aplaudiendo: Yamaha y síntesis FM".
  • Mattis, Olivia. 2001. "Chowning, John M(acLeod)". The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Nelson, Andrew J. 2015. El sonido de la innovación: Stanford y la revolución de la música por computadora . Cambridge, MA: MIT Press.
  • Pinch, Trevor y Frank Trocco. 2004. Analog Days . Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press . [ Falta el ISBN ]
  • Schottstaedt, Bill. nd "Una introducción a FM – Bill Schottstaedt: "John Chowning me cuenta que se topó con FM cuando aceleró el vibrato hasta el punto de que creaba bandas laterales audibles (percibidas como un cambio de timbre) en lugar de un gorjeo más rápido (percibido como un cambio de frecuencia)".
  • Tyranny, "Blue" Gene. nd "Review: John Chowning: Phone [sic] (1980–1981) / Turenas (1972) / Stria (1977)/ Sabelithe (1971)". Sitio web de Allmusic (consultado el 26 de marzo de 2015).
  • Chowning, John M. "Método y aparato para simular la ubicación y el movimiento del sonido" [1] (consultado el 7 de julio de 2021).
  • François-Xavier Féron, Laura Zattra, "L'empreinte de John Chowning dans la construcción de l'Ircam: de sa rencontre avec Pierre Boulez en 1973 à la création de Stria en 1977", Les journées d'Informatique Musicale, págs.123 –132, 2023, ⟨halshs-04140906v2⟩.
  • François-Xavier Féron, Laura Zattra (2024a), "John Chowning à l'Ircam: de la création de Stria en 1977 à ses recherches dans le studio MIDI en 1985", Les journées d'Informatique Musicale, PRISM, mayo de 2024, Marsella , Francia. págs.173–187, ⟨halshs-04622447⟩.
  • Laura Zattra, François-Xavier Féron (2024b), “Una historia del primer sistema de espacialización del sonido por computadora: las investigaciones de John Chowning en la Universidad de Stanford (1962-1972)”, en Sonido, música y arquitectura, Roberto Illiano ed., serie “Música, ciencia y tecnología”, Brepols, pp. 357-390.

Lectura adicional

  • Documentos de John M. Chowning
  • Andrew Nelson, El sonido de la innovación, Cambridge, MA, MIT Press, 2015
  • Olivier Baudouin, Pioneros de la música numérica, Sampzon, Delatour, 2012
  • Juan Chowning. Retratos policromados. PA Castañuela, É. Gayou, JC Risset et al. (ed.). París: Ina – Michel de Maule, 2005.
  • Computer Music Journal (La reconstrucción de Stria), Computer Music Journal, otoño de 2007, vol. 31.
  • Roads, C., “John Chowning sobre la composición”, Composers and the computer. Los Altos CA: Kaufman, págs. 18–25, 1985.
  • Zelli, Bijan. “Entrevista con John Chowning”. [www.bijanzelli.com/Chowning_Interview_Published.pdf] (abril de 2010). Montreal: CEC .
  • Zelli, Bijan. "Reale und virtuale Räume in der Computermusik: Theorien, Systeme, Analysen". Tesis doctoral inédita. Kommunikations- und Geschichtswissenschaft, Technische Universität Berlin, 2001. Disponible en el sitio web del autor, la disertación incluye un análisis de Turenas . (en alemán)
  • "John Chowning (biografía, obras, recursos)" (en francés e inglés). IRCAM .
  • Chaiken, Alison y Ann Arbor. Entrevista con John Chowning (audio). 13 de abril de 2006.
  • Retratos policromados, John Chowning, INA (Institut National Audiovisuel).
  • Entrevista a John Chowning (2015) que traza un recorrido histórico por las diferentes ramas de su trayectoria artística, centrándose en su interés por la voz humana, la creación de nuevas sonoridades y ser pionero en una disciplina en una época en la que utilizar ordenadores para generar música era un salto al vacío entre la excentricidad creativa y la aventura científica.
  • John Chowning habla sobre la importancia de la sensibilidad a la velocidad del DX7, así como del cartucho de datos para almacenar voces – Biblioteca de Historia Oral de NAMM (2001)
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