"Perdedor" | ||||
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Sencillo de Beck | ||||
del álbum Mellow Gold | ||||
Liberado | 8 de marzo de 1993 ( 08-03-1993 ) | |||
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Cronología de los singles de Beck | ||||
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"Perdedor" en YouTube | ||||
« Loser » es un sencillo del músico estadounidense Beck . Fue escrita por Beck y el productor discográfico Carl Stephenson , quienes produjeron la canción junto a Tom Rothrock . «Loser» fue lanzada inicialmente como el segundo sencillo de Beck por el sello discográfico independiente Bong Load Custom Records en formato de vinilo de 12 pulgadas con número de catálogo BL5 el 8 de marzo de 1993.
Cuando se lanzó por primera vez de forma independiente, "Loser" comenzó a recibir difusión en varias estaciones de rock moderno , y la popularidad de la canción finalmente llevó a un contrato discográfico con un sello importante con Geffen Records, subsidiaria de DGC Records . Después del relanzamiento de la canción bajo DGC, la canción alcanzó el puesto número 10 en el Billboard Hot 100 de EE. UU . en abril de 1994, convirtiéndose en el primer sencillo de Beck en llegar a una lista importante. A nivel internacional, la canción alcanzó el número uno en Noruega y entró en el top 10 en Australia, Austria, Canadá, Islandia, Nueva Zelanda y Suecia. La canción fue lanzada posteriormente en el álbum Mellow Gold de 1994. Su video musical fue dirigido por Steve Hanft . En 2023, la revista Billboard clasificó a "Loser" entre las 500 mejores canciones pop de todos los tiempos. [3]
A finales de los años 1980 y principios de los años 1990, Beck era un músico sin hogar en la escena anti-folk de la ciudad de Nueva York . Regresó a su ciudad natal de Los Ángeles a principios de 1991, debido a sus dificultades económicas. [4] Descrito por el biógrafo Julian Palacios como alguien que "no tenía ninguna oportunidad", Beck trabajó en empleos de bajos salarios para sobrevivir, pero aún así encontró tiempo para interpretar sus canciones en cafeterías y clubes locales. [5] Para mantener a las audiencias indiferentes interesadas en su música, Beck tocaba de manera espontánea y bromista. [6] "Estaba tocando una melodía de Son House y todo el público hablaba, así que tal vez por desesperación o aburrimiento, o el aburrimiento del público, inventaba estas canciones ridículas solo para ver si la gente escuchaba. 'Loser' era una extensión de eso". [7] Tom Rothrock , copropietario del sello discográfico independiente Bong Load , expresó interés en la música de Beck y le presentó a Carl Stephenson , un productor discográfico de Rap-A-Lot Records . [8]
Beck escribió y grabó "Loser" mientras visitaba la casa de Stephenson. [9] Aunque la canción fue creada espontáneamente, Beck ha afirmado haber tenido la idea de la canción desde finales de los años 1980; una vez dijo: "No creo que hubiera podido entrar y hacer 'Loser' en una toma de seis horas sin haber estado algo preparado. Fue accidental, pero era algo en lo que había estado trabajando durante mucho tiempo". [10] Beck tocó algunas de sus canciones para Stephenson; Stephenson disfrutó de las canciones, pero no estaba impresionado por el rap de Beck . Stephenson grabó una breve parte de guitarra de una de las canciones de Beck en un 8-track , la hizo un loop y le agregó una pista de batería. [9] Stephenson luego agregó su propia interpretación de sitar y otros samples . [11] En ese momento, Beck comenzó a escribir e improvisar letras para la grabación. [9] Para las voces de la canción, Beck intentó emular el estilo de rap de Chuck D de Public Enemy . [11] Según Beck, la línea que se convirtió en el estribillo de la canción se originó porque "Cuando [Stephenson] la tocó, pensé: 'Hombre, soy el peor rapero del mundo, solo soy un perdedor'. Entonces comencé a cantar 'Soy un perdedor, nena, así que ¿por qué no me matas?'" [12] Según Rothrock, la canción se terminó en gran parte en seis horas y media, con dos pequeñas sobregrabaciones varios meses después. [13]
Beck reconoció el impacto del folk en la canción, diciendo "Me di cuenta de que gran parte de la música folk se trata de tomar una tradición y reflejar tu propio tiempo. Sabía que mi música folk despegaría si ponía ritmos de hip-hop detrás de ella". [14] También había percibido similitudes entre el blues del Delta y el hip hop, lo que ayudó a inspirar la canción. [11] Annie Zaleski de AV Club opina que la canción imita al hip hop abstracto , [15] mientras que James Reed de The Boston Globe la llamó un himno de rock alternativo , [1] y Veronica Chambers para la revista Vibe describió la canción como una " canción de hip hop basada en el folk ". [2] "Loser" gira en torno a varios elementos musicales recurrentes: un riff de guitarra slide , el sitar de Stephenson, la línea de bajo y una parte de guitarra de trémolo . [16] La pista de batería de la canción está extraída de una versión de Johnny Jenkins de " I Walk on Guilded Splinters " de Dr. John del álbum de 1970 Ton-Ton Macoute!. [ 17] Durante el descanso de la canción , hay una muestra de una línea de diálogo de la película de 1991 dirigida por Steve Hanft, Kill the Moonlight , que dice "Soy un conductor/Soy un ganador/Las cosas van a cambiar, puedo sentirlo". [11] Hanft y Beck eran amigos, y Hanft dirigiría varios videos musicales para Beck, incluido el video de "Loser".
Stephen Thomas Erlewine de AllMusic la describió como un "rap stoner" , [18] la letra es mayormente sin sentido. [19] El estribillo de la canción, en el que Beck canta las líneas "Soy un perdedor/I'm a loser baby, so why don't you kill me?", a menudo se interpreta como una parodia de la cultura " slacker " de la Generación X. [20] Beck ha negado la validez de este significado, diciendo en cambio que el estribillo simplemente trata sobre su falta de habilidad como rapero. [21] Jon Pareles escribió en The New York Times que "El sentimiento de 'Loser' [...] refleja la marca registrada de los veinteañeros, una mezcla de autoburla y desafío sardónico", destacando el "tono vocal informal y las letras de libre asociación" de Beck y comparando su voz con " Bob Dylan hablando-cantando". [22] Después de su grabación, Beck pensó que la canción era interesante pero poco impresionante. Más tarde dijo: "Los raps y las voces son todas primeras tomas. Si hubiera sabido el impacto que iba a tener, le habría puesto algo un poco más sustancial". [11] La relación entre Beck y Stephenson se agrió después del lanzamiento de "Loser" como sencillo. Stephenson lamentó su participación en la creación de la canción, en particular la letra "negativa", diciendo: "Me siento mal por ello. No es Beck la persona, son las palabras. Solo desearía haber podido ser una influencia más positiva". [23]
"Loser" fue lanzado por primera vez el 8 de marzo de 1993, como un sencillo de vinilo de 12 pulgadas en Bong Load, con solo 500 copias impresas. [24] [25] Beck sintió que "Loser" era mediocre y solo aceptó su lanzamiento por insistencia de Rothrock. [26] "Loser" recibió difusión radial inesperada, comenzando en Los Ángeles, donde las estaciones de radio universitarias KCRW y KXLU fueron las primeras en reproducirla, seguidas por la estación de rock moderno KROQ-FM . [27] Beck hizo su debut mundial en radio en vivo el 23 de julio de 1993 durante Morning Becomes Eclectic de KCRW, presentado por Chris Douridas . [28] La canción luego se extendió a Seattle a través de KNDD , y KROQ-FM comenzó a reproducir la canción casi cada hora. Para cuando las estaciones de Nueva York solicitaron copias de "Loser", Bong Load ya se había agotado. [25] Beck pronto fue acosado por ofertas para firmar con importantes sellos discográficos. [29] Convencido de que la canción era un éxito potencial, Rothrock le dio una edición en vinilo del sencillo a su amigo Tony Berg, que había estado trabajando en el departamento de A&R de Geffen Records . Berg dijo: "Me volví loco cuando lo escuché. Salió de mi oficina y juro que, cuando llegó a casa, le había dejado un mensaje pidiéndole que me presentara a [Beck]". [11] Beck, a pesar de su reticencia a estar en un sello importante, firmó con DGC, filial de Geffen. Explicó: "No iba a hacer nada durante mucho tiempo, pero Bong Load no tenía los medios para hacer tantas copias como la gente quería. Geffen estaba involucrado y querían hacerlo en un lugar más organizado, uno con un presupuesto mayor y una mejor distribución". [30]
En enero de 1994, DGC reeditó "Loser" en CD y casete, y Geffen comenzó a promocionar intensamente el sencillo. [29] Bong Load, que había conservado los derechos para lanzar las canciones de Beck en vinilo debido a la naturaleza del contrato de Beck con DGC, reimprimió el sencillo de 12 pulgadas en mayores cantidades que antes. [29] "Loser" ascendió rápidamente en las listas de éxitos en los EE. UU., alcanzando el puesto número diez en la lista de sencillos Billboard Hot 100 y encabezando la lista Modern Rock Tracks . [31] [32] Fue certificado oro por la RIAA y vendió 600.000 copias a nivel nacional. [33] [34] La canción también apareció en las listas del Reino Unido, Australia, Nueva Zelanda y en toda Europa. El éxito mundial de "Loser" llevó a Beck a una posición de atención, y los medios lo apodaron el centro del nuevo movimiento llamado "slacker". [35] Beck refutó esta caracterización de sí mismo, diciendo: "Vago, no me importa nada. Nunca me he relajado. Trabajaba por cuatro dólares la hora para intentar seguir vivo. Esas tonterías son para gente que tiene tiempo para deprimirse por todo". [36]
En la época del lanzamiento de la canción, Beck había recibido propuestas para incluir "Loser" en la banda sonora de la película de comedia Dumb and Dumber , pero se negó. Recordó el proceso: "Recuerdo que un día recibí una llamada telefónica. Mi representante me dijo: 'Hay una película. Quieren usar 'Loser' como tema principal'. Hubo una larga pausa y dijo: 'El nombre de la película es Dumb and Dumber '. Y simplemente recuerdo: eso resume lo que el mundo piensa de mí en ese momento. Traté de divertirme con eso, traté de no tomármelo demasiado en serio. Pero al mismo tiempo, a veces era un poco desalentador". [37]
En su Guía del consumidor, Robert Christgau le dio al CD sencillo una mención honorífica de una estrella (), escogió dos canciones, "Fume" y "Alcohol", y declaró que es el "mayor éxito de Beck, una demo de álbum y dos de tres de las mejores cosas que hay". [38] David Stubbs de Melody Maker remarcó "el lo-fi más deprimente que deprimente, la baja autoestima" de "Loser". [39] La revista paneuropea Music & Media escribió: "A pesar de su título, la extraña combinación de pop alternativo impulsado por el sitar y el dobro (!) con ritmos de baile , hace que esta canción sea un ganador". [40] Paul Moody de NME escribió: "Puede que sea un blues deslizante engrasado, pero en el fondo hay una desesperación de Los Ángeles llena de smog en el trabajo ( los programas repetidos y las operaciones de nariz con cocaína / el cantante de folk vago que se ahorcó con una cuerda de guitarra ) donde Beck en realidad, eh, tiene algo de sentido. ¿Está permitido esto?" [41] Michael Azerrad de Rolling Stone comentó: "Entra Beck, de 23 años, cantando, soy un perdedor, nena, así que ¿por qué no me matas? en "Loser", la pegadiza canción de apertura de este fascinante debut. Solo para subrayar el punto, un George Bush sampleado dice, soy un conductor. Soy un ganador ". [42] Otro editor de Rolling Stone , Paul Evans, sintió que "era un sencillo impresionante y omnipresente, su letra de goteo de conciencia, su acústica irregular de seis cuerdas y su percusión de ruido persistiendo en las ondas de radio como un ambientador". [42] Charles Aaron de Spin clasificó la canción en el número uno de su lista de los "20 mejores sencillos del año", y agregó que "era un pop novedoso como declaración generacional como ninguna otra cosa desde " (You Gotta) Fight for Your Right to Party!" " [43] El editor de Spin , Jay Stowe, escribió: "Una frase irresistible como Soy un perdedor, nena, así que ¿por qué no me matas...? aparece tal vez una vez cada década. Así que, oye, súbete al tren de la locura. La juventud intimidada de Estados Unidos nunca tuvo un himno más absurdo (o más honesto)". [44]
"Loser" ocupó el primer lugar en la encuesta de críticos de Village Voice Pazz & Jop de 1994. [45] En 2004, esta canción ocupó el puesto número 200 en la lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos de la revista Rolling Stone . [46] En septiembre de 2010, Pitchfork Media incluyó la canción en el número nueve en su "Top 200 Tracks of the 90s". [47] En 2007, Vh1 la clasificó en el puesto número 22 en su lista de las "100 mejores canciones de los 90". En 2012, Paste la clasificó en el puesto número uno en su lista de las "20 mejores canciones de Beck", [48] y en 2020, The Guardian clasificó la canción en el puesto número tres en su lista de las "30 mejores canciones de Beck". [49] En octubre de 2023, la revista Billboard clasificó a "Loser" en el puesto número 235 en sus "500 mejores canciones pop de todos los tiempos". [3]
En la época en que se lanzó la canción, "Weird Al" Yankovic se había acercado a Beck para pedirle permiso para grabar una parodia llamada "Schmoozer". En ese momento, Beck recién estaba ingresando a la industria de la música y no quería que su reputación fuera vista como un éxito de un solo éxito y rechazó la parodia. Beck declaró en 2022 que deseaba haberle dado permiso a Yankovic, diciendo "Creo que hubiera sido un video increíble, en realidad estoy muy triste de que no haya sucedido". [50] A pesar de la negativa, Yankovic pudo incluir una parte de la canción en su Polka Medley llamado "The Alternative Polka". [51]
El videoclip que acompaña a "Loser" fue dirigido por el amigo de Beck, Steve Hanft . Hanft había trabajado durante una semana en los guiones gráficos del video, luego convocó una reunión con el sello de Beck, Bong Load Records, y solicitó un presupuesto de filmación de 300 dólares. El metraje en película de 16 mm sin procesar se congeló durante 6 meses hasta que Beck firmó con Geffen Records. Geffen le dio a Hanft 14.000 dólares para procesar, editar y masterizar el video, lo que hizo que el presupuesto total fuera de 14.300 dólares. La filmación del video se realizó en toda California, incluido el estudio y el patio trasero de Rothrock en el condado de Humboldt y en el cementerio de Santa Mónica. [13] El video es una mezcla de varios clips de película de 16 mm. Beck insistió en que estaban "jodiendo" cuando hicieron el video; le dijo a Option en 1994: "No estábamos haciendo nada sofisticado, era deliberadamente crudo. ¿Sabes?" [52]
Hanft, inspirado por la película promocional de 16 mm de Black Sabbath "Sabbath Bloody Sabbath" y también por los cineastas surrealistas Luis Buñuel y Maya Deren , incluyó imágenes de animación stop-motion de un ataúd en movimiento en el video. Se utilizaron dos ataúdes, uno que era un accesorio prestado de una escuela de teatro local y el otro que había sido construido por Beck y Hanft. [13] También se incluyen en el video y la canción clips y sonidos sampleados de la película de tesis de MFA de Cal Arts de 1991 de Hanft, "Kill the Moonlight", sobre un corredor de autos de serie perdedor. El momento en el que Beck usa una máscara de soldado de asalto a menudo se censura por razones de derechos de autor. El único clip de la obra filmado en video en lugar de película es el que muestra al famoso bailarín de montaña Jesco White con una camisa de satén blanca y bailando en una mesa de picnic. El clip fue filmado por el director Julian Nitzberg y se agregó al corte final el último día de edición.
"Loser" ocupó el sexto lugar en la categoría de videos musicales en la encuesta Pazz & Jop de Village Voice de 1994. [45]
El video musical de la canción de Beck de 2014 "Heart Is a Drum" presenta personajes del video de "Loser", incluido el ángel de la muerte y otra versión de Beck en la que viste el atuendo blanco del video de "Loser". Además, dos astronautas entran cerca del final del video de "Heart Is a Drum" mientras se alejan en la parte trasera de una camioneta, tal como lo hacen en el clip de la película "Kill the Moonlight" que se incluyó en el video de "Loser".
Todas las canciones fueron escritas por Beck excepto donde se indique lo contrario.
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Gráficos semanales
| Gráficos de fin de año
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Región | Proceso de dar un título | Unidades certificadas /ventas |
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Australia ( ARIA ) [75] | Oro | 35.000 ^ |
Nueva Zelanda ( RMNZ ) [85] | Oro | 5.000 * |
Reino Unido ( BPI ) [86] | Oro | 400.000 ‡ |
Estados Unidos ( RIAA ) [33] | Oro | 600.000 [34] |
* Cifras de ventas basadas únicamente en la certificación. |
Región | Fecha | Formato(s) | Etiqueta(s) | Referencia(s). |
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Estados Unidos | 8 de marzo de 1993 | Vinilo de 12 pulgadas | Carga de bong personalizada | [24] [25] |
Reino Unido | 21 de febrero de 1994 |
| Geffen | [87] |
Japón | 6 de abril de 1994 | CD | [88] |
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