El hombre lobo | |
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Dirigido por | George Waggner |
Escrito por | Curt Siodmak |
Producido por | George Waggner |
Protagonizada por | |
Cinematografía | José Valentín |
Editado por | Ted J. Kent |
Música de | |
Compañía productora | |
Distribuido por | Imágenes universales |
Fechas de lanzamiento |
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Duración del programa | 70 minutos |
País | Estados Unidos |
Idioma | Inglés |
Presupuesto | $180.000 [1] |
El hombre lobo es una película de terror gótico estadounidense de 1941 escrita por Curt Siodmak y producida y dirigida por George Waggner . La película está protagonizada por Lon Chaney Jr. en el papel principal. Claude Rains , Warren William , Ralph Bellamy , Patric Knowles , Bela Lugosi , Evelyn Ankers y Maria Ouspenskaya protagonizan papeles secundarios. El personaje principal ha tenido una gran influencia en las representaciones de Hollywood de la leyenda del hombre lobo . [2] La película es la segunda película de hombres lobo de Universal Pictures , precedida seis años antes por la menos exitosa comercialmente El hombre lobo de Londres (1935). Esta película es una de las películas de Universal Monsters y obtuvo gran reconocimiento por su producción.
Después del éxito de esta película, Lon Chaney Jr. repetiría su papel de "El Hombre Lobo" en cuatro secuelas, comenzando con Frankenstein Meets the Wolf Man en 1943.
Larry Talbot regresa a su hogar ancestral en Llanwelly , Gales , para enterrar a su hermano recientemente fallecido y reconciliarse con su distanciado padre, Sir John Talbot. Larry se enamora de una chica local llamada Gwen Conliffe que regenta una tienda de antigüedades. Como excusa para hablar con ella, compra un bastón decorado con una cabeza de lobo plateada. Gwen le dice que representa a un hombre lobo , un hombre que se transforma en lobo "en ciertas épocas del año". El hombre lobo siempre ve un pentagrama en la palma de su próxima víctima. Varios aldeanos recitan un poema cada vez que se menciona a los hombres lobo.
Aunque Gwen rechaza firmemente las persistentes propuestas de Larry para una cita, se encuentran esa noche a la hora propuesta y se les une la amiga de Gwen, Jenny, para que les digan el futuro . El adivino romaní , Bela, ve un pentagrama cuando examina la palma de Jenny y la despide frenéticamente. Mientras esperan sus turnos, Larry y Gwen salen a caminar. Gwen le informa a Larry que está comprometida. Escuchan gritos de Jenny, que está siendo atacada por un lobo. Larry intenta rescatar a Jenny. Mata al lobo con su nuevo bastón, pero es mordido en el pecho. La policía que investiga la escena encuentra a Jenny con la garganta desgarrada y a Bela golpeado hasta la muerte, con el bastón de Larry claramente como el arma homicida en este último caso. La sospecha sobre Larry se profundiza cuando no puede corroborar su historia de luchar contra un lobo, ya que su herida en el pecho se curó milagrosamente de la noche a la mañana. El hecho de que Larry y Gwen no estuvieran con Jenny cuando la atacaron también genera sospechas de adulterio. Aunque el prometido de Gwen, Frank, cree en su inocencia, Larry y Gwen se convierten en parias locales.
La madre de Bela, Maleva, le revela a Larry que el lobo que lo mordió era Bela en forma de lobo, y que Larry ahora también es un hombre lobo porque fue mordido por uno. La plata es lo único que puede matar a un hombre lobo. Maleva le da un amuleto para evitar la transformación. Sin saber si creerle o no, le da el amuleto a Gwen para que la proteja.
Como Maleva advirtió, Larry se transforma en un híbrido de lobo humanoide la noche siguiente y mata a un aldeano. Vuelve a la normalidad a la mañana siguiente sin recordar nada de su ataque. Las autoridades creen que el asesinato es obra de un lobo; colocan trampas y envían grupos de caza. La noche siguiente, Larry se convierte en un hombre lobo y queda atrapado en una de las trampas. Maleva usa un hechizo para cambiarlo temporalmente a su forma humana, lo que le permite liberarse antes de que un grupo de caza lo encuentre.
Ahora, convencido de que es un hombre lobo, un angustiado Larry decide abandonar la ciudad. Cuando se despide de Gwen, ve un pentagrama en su palma. Le dice a su padre que es un hombre lobo y que mató a Bela y al aldeano, pero su padre piensa que Larry está delirando y lo ata a una silla para evitar que se vaya y demostrarle que no es un hombre lobo. Cuando sale la luna, Larry se transforma de nuevo, se libera de sus ataduras y ataca a Gwen. Al no reconocer al hombre lobo como su hijo, Sir John lo golpea en la cabeza con el bastón con empuñadura de plata que Larry le dio. Maleva llega y vuelve a usar el hechizo. Sir John observa con horror cómo el hombre lobo muerto se transforma en el cadáver humano de Larry.
En un ensayo para el libro de 1984 Planks of Reason , el académico Bruce F. Kawin escribió que " El hombre lobo expresa y exorciza la fuerza del ello de la agresión descontrolada en su propio sistema (el hombre lobo), en Larry Talbot (sus fases de hombre lobo) y en la comunidad (las fuerzas desestabilizadoras de la violación, el asesinato, la liminalidad gitana y el privilegio aristocrático; Talbot a menudo se comporta como si tuviera derecho de pernada cuando corteja a la comprometida Gwen)". [3] En 1995, el autor Edmund G. Bansak comparó el "impulso ciegamente agresivo" de Talbot en su búsqueda romántica de la galesa Gwen con el de Oliver Reed, un personaje interpretado por Kent Smith en la película Cat People de 1942 que corteja a la serbia Irene Dubrovna ( Simone Simon ): "ninguno de estos estereotipos de hombres estadounidenses aceptará un no por respuesta". [4]
Al igual que otras películas de hombres lobo, El hombre lobo ha sido analizada como una alegoría de la pubertad . [5] En su libro de 2012 Horror and the Horror Film , Kawin escribió: "El miedo a la pasión sexual y su capacidad para provocar el caos es parte del arsenal de ansiedad inherente a la pubertad, y al hombre lobo, como se ha señalado ampliamente, le crece pelo y se vuelve sujeto a impulsos animales como si estuviera pasando por la pubertad. En El hombre lobo (1941) así como en Cat People (1942), el deseo es peligroso. El monstruo es la naturaleza animal de uno, fuera de control y haciendo que uno se comporte como un animal". [6]
En 1993, el historiador de cine David J. Skal caracterizó a El hombre lobo y sus secuelas como un reflejo de las ansiedades del público estadounidense en medio de la Segunda Guerra Mundial , llamando a la serie "una parábola inconsciente del esfuerzo bélico" que se centra en la "cruzada de Talbot por la paz eterna y sus intentos frustrados de controlar las fuerzas europeas irracionales y violentas". [7] En su libro de 2004 Pesadillas en rojo, blanco y azul , Joseph Maddrey escribió que la resolución de El hombre lobo "no es tranquilizadora en la forma en que lo fueron las películas de terror anteriores de Universal, con su visión distintivamente maniquea del mundo. Larry Talbot no está dividido entre las fuerzas del bien y del mal; es víctima de un destino cruel o indiferente en un mundo menos comprensible". [8]
En la película original, Chaney no se sometió a una transformación facial en pantalla de hombre a lobo, como se muestra en todas las secuelas. Los maquillajes progresivos que se disuelven en el regazo solo se vieron en los últimos diez minutos y se presentaron discretamente. En la primera transformación, Larry se quita los zapatos y los calcetines. Se ve que sus pies se llenan de pelo y se convierten en enormes patas (cortesía de unas incómodas "botas" hechas de goma dura, cubiertas de pelo de yak). En la escena final, el hombre lobo vuelve gradualmente a la forma humana de Larry Talbot a través de la técnica estándar.
Las historias sobre el maquillaje y las escenas de transformación se han vuelto legendarias y en su mayoría son apócrifas. La transformación de Chaney de hombre a monstruo fue ciertamente laboriosa; la totalidad del maquillaje tomó de cinco a seis horas para aplicarlo y una hora para quitarlo. [9] Jack Pierce lo había diseñado inicialmente para Henry Hull en El hombre lobo de Londres (1935), pero Hull argumentó que el disfraz no tenía sentido dentro de la trama ya que el "Dr. Glendon" necesitaba ser reconocible para los personajes incluso en su forma de hombre lobo. Se le ordenó a Pierce diseñar una segunda versión que dejara más reconocible el rostro de Hull. Pierce luego recicló su diseño original para la película de 1941.
Chaney afirmó que lo obligaron a permanecer sentado sin moverse durante horas mientras se filmaban las escenas fotograma a fotograma. A veces afirmó que lo dejaron sentado mientras el equipo hacía una pausa para almorzar y también se mostró ambiguo sobre usar el baño. Chaney incluso dijo que los encargados de los efectos especiales le clavaron pequeños clavos en la piel de los costados de las manos para que permanecieran inmóviles durante los primeros planos. [ cita requerida ]
Sin embargo, los registros del estudio indican que durante el rodaje de Abbott y Costello conocen a Frankenstein (1948), todo el equipo, incluido Chaney, se tomó un descanso de dos horas durante el rodaje de una transformación y filmó el resto de la escena más tarde ese día (aunque el maquillaje de Abbott y Costello conocen a Frankenstein había sido rediseñado y simplificado significativamente por Bud Westmore sobre el maquillaje original de Jack Pierce). Se hizo un molde de yeso para mantener su cabeza quieta, mientras se fotografiaba su imagen y se dibujaba su contorno en paneles de vidrio frente a la cámara. Chaney luego fue al departamento del maquillador Jack Pierce, donde Pierce, usando pintura de grasa, un dispositivo de hocico de goma y una serie de pelucas, pegó capas de pelo de yak a la cara de Chaney. Luego Chaney regresaba al set, se alineaba usando los paneles de vidrio como referencia y se filmaban varios pies de película. Luego Chaney regresaba al departamento de maquillaje. Se aplicaba una nueva capa para mostrar que la transformación estaba más avanzada. Luego regresaba al estudio de sonido para filmar. Esto se hizo aproximadamente media docena de veces. La transformación de Talbot en la pantalla solo tomó unos segundos, mientras que la de Chaney tomó casi diez horas.
En el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 91% basado en 43 reseñas , con una calificación promedio de 7.8/10. El consenso crítico del sitio dice: "Una historia bellamente contada con una actuación conmovedora de Lon Chaney, Jr., El hombre lobo sigue siendo uno de los clásicos del género de terror de Universal". [10] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , le asignó a la película una puntuación de 72 sobre 100, basada en ocho críticos, lo que indica críticas "generalmente favorables". [11]
El autor y crítico de cine Leonard Maltin le otorgó a la película 3,5 de 4 estrellas, calificándola de "una de las mejores películas de terror jamás realizadas". Maltin elogió los efectos de maquillaje de la película, la música atmosférica y la actuación de Chaney en su reseña. [12]
A principios de la década de 1990, MCA/Universal Home Video lanzó The Wolf Man en VHS como parte de la "Universal Monsters Classic Collection". [13]
En 1999, Universal lanzó The Wolf Man en VHS y DVD como parte de la "Classic Monster Collection", una serie de lanzamientos de películas de Universal Classic Monsters . [14] [15] [16] El 27 de abril de 2004, Universal lanzó The Wolf Man: The Legacy Collection en DVD como parte de la "Universal Legacy Collection". [17] [18] Este lanzamiento de dos discos incluye The Wolf Man , junto con Werewolf of London , Frankenstein Meets the Wolf Man y She-Wolf of London . [17] [18] En 2009, Universal remasterizó digitalmente y relanzó The Wolf Man en DVD como una "Edición especial" de dos discos, como parte de la "Universal Legacy Series". [19] [20] En 2012, The Wolf Man fue lanzado en Blu-ray como parte de la caja Universal Classic Monsters: The Essential Collection , que incluye un total de nueve películas de la serie Universal Classic Monsters. [21] [22]
En 2013, The Wolf Man recibió un lanzamiento independiente en Blu-ray. [23] [24] En 2014, Universal lanzó The Wolf Man: Complete Legacy Collection en DVD. [25] Este conjunto contiene siete películas: The Wolf Man , Frankenstein Meets the Wolf Man , The House of Frankenstein , House of Dracula , Abbott and Costello Meet Frankenstein , Werewolf of London y She-Wolf of London . [25] En 2016, Complete Legacy Collection de siete películas se lanzó en Blu-ray. [26] Ese mismo año, The Wolf Man recibió un lanzamiento en Blu-ray exclusivo de Walmart con una cubierta que brilla en la oscuridad . [27] En septiembre de 2017, la película recibió un lanzamiento en Blu-ray de steelbook exclusivo de Best Buy con la portada de Alex Ross . [28]
El hombre lobo se incluyó en la caja Blu-ray Universal Classic Monsters: Complete 30-Film Collection en agosto de 2018. [29] [30] Esta caja también recibió un lanzamiento en DVD. [31] En octubre del mismo año, la película se incluyó como parte de un set de Blu-ray de edición limitada exclusivo de Best Buy titulado Universal Classic Monsters: The Essential Collection , que presenta ilustraciones de Alex Ross. [32] Universal Pictures Home Entertainment lanzó El hombre lobo en Blu-ray 4K Ultra HD el 5 de octubre de 2021. [33]
El Hombre Lobo es el único monstruo de Universal interpretado por el mismo actor en todas sus apariciones cinematográficas de la década de 1940. Lon Chaney Jr. estaba muy orgulloso de esto, afirmando con frecuencia en entrevistas que el Hombre Lobo era su "bebé". [34] El Hombre Lobo aparece en el libro de referencia cinematográfica 1001 Movies You Must See Before You Die , que afirmaba que la película "sigue siendo la versión más reconocible y más preciada del mito [del hombre lobo]". [35]
El Hombre Lobo es uno de los tres monstruos de primer nivel de Universal Studios sin una fuente literaria directa. Los otros son La Momia y La Criatura de la Laguna Negra . En la década de 1970, se publicaron novelizaciones de las películas originales como originales de bolsillo como parte de una serie escrita por "Carl Dreadstone", un seudónimo del escritor de terror británico Ramsey Campbell . [36]
El hombre lobo resultó popular, por lo que Chaney repitió su papel característico en cuatro películas más de Universal. Sin embargo, a diferencia de sus "monstruos" contemporáneos, Larry Talbot nunca tuvo una secuela solo para él. En Frankenstein Meets the Wolf Man (1943), la tumba de Talbot se abrió en una noche de luna llena, lo que provocó que se levantara de nuevo (lo que lo convirtió, en las películas posteriores, técnicamente en uno de los no muertos ). La luna llena, que no se había mostrado ni mencionado en la primera película, se utilizó como una explicación cuasi para la resurrección del monstruo, y el poema conocido por los aldeanos locales fue reinterpretado para mencionar la luna llena, de modo que la última línea se convirtió en "y la luna está llena y brillante".
Talbot resucitado busca al Dr. Frankenstein para curarlo, pero encuentra al monstruo ( Bela Lugosi ). Los dos se enfrentan en el clímax, pero la pelea termina en empate cuando explota una presa y el castillo de Frankenstein se inunda. En 1944, Universal quería emparejar a Drácula y al Hombre Lobo en "El Hombre Lobo contra Drácula", pero fue cancelado a favor de una nueva versión de El Fantasma de la Ópera . [ cita requerida ] En La casa de Frankenstein (1944), Talbot resucita una vez más y se le promete una cura a través de un trasplante de cerebro, pero en su lugar es asesinado a tiros con una bala de plata. Regresa sin explicación alguna en La casa de Drácula (1945). Finalmente se cura de su condición, pero vuelve a sufrirla, en la película de comedia Abbott y Costello conocen a Frankenstein (1948). Esta vez, el Hombre Lobo es una especie de héroe, que salva a Wilbur Grey ( Lou Costello ) de que Drácula (Bela Lugosi) trasplante su cerebro en la cabeza del Monstruo ( Glenn Strange ). Agarrando al vampiro mientras se convierte en murciélago, el Hombre Lobo se lanza desde un balcón al mar, llevándose a Drácula con él. [37]
Universal Pictures produjo una nueva versión de El hombre lobo con Joe Johnston como director y Benicio del Toro como protagonista, en el papel de Lawrence Talbot (también productor de la película). La nueva versión siguió la misma trama básica que la original. Sin embargo, la historia y los personajes fueron alterados significativamente, con Anthony Hopkins en una versión radicalmente alterada del papel de Claude Rains . La película se estrenó el 12 de febrero de 2010 y se estrenó en el segundo puesto de taquilla ese fin de semana. La película recibió críticas mixtas y una recepción de taquilla baja, pero ganó un premio de la Academia al mejor maquillaje en 2011.
Debido a que el remake de 2010 tuvo un desempeño por debajo de las expectativas en taquilla, Universal decidió no producir una secuela. La película de Universal de 2012, Werewolf: The Beast Among Us, fue originalmente planeada como un spin-off de The Wolfman , pero finalmente no estuvo relacionada. [38]
Universal anunció que reiniciaría sus propiedades de Universal Monsters como parte de su Dark Universe , con Alex Kurtzman y Chris Morgan adjuntos para desarrollar la estructura del universo compartido. [39] En noviembre de 2014, Universal contrató a Aaron Guzikowski para escribir el reinicio del universo compartido de The Wolf Man . [40] [41] En junio de 2016, se informó que Dwayne Johnson protagonizaría el personaje. [42] Más tarde, en octubre, David Callaham se incorporó para reescribir el guion. [43] Sin embargo, el 8 de noviembre del año siguiente, Alex Kurtzman y Chris Morgan pasaron a otros proyectos, dejando en duda el futuro del Dark Universe . [44]
En mayo de 2020, Ryan Gosling había sido elegido como Wolf Man para un próximo reinicio del personaje principal. Lauren Shuker Blum y Rebecca Angelo coescribieron el guion a partir de una historia original presentada por Gosling. El actor había estado previamente en negociaciones para desempeñarse también como director, pero finalmente se decidió que, en cambio, se concentraría por completo en la actuación. Universal está buscando activamente un director. [45] En julio, Leigh Whannell entró en negociaciones tempranas para dirigir el proyecto, y Jason Blum fue anunciado como productor adicional. [46] En octubre de 2021, Deadline informó que Derek Cianfrance escribirá y dirigirá el reinicio. [47] El 13 de diciembre de 2023, se confirmó que Whannell estaba de regreso como director, tomando el lugar de Cianfrance, y que Christopher Abbott fue elegido como el personaje principal, reemplazando a Gosling, quien permanecerá como productor ejecutivo. La película está programada para estrenarse el 17 de enero de 2025. [48]
El poema mencionado más de una vez en la película no era, contrariamente a la creencia popular, una leyenda antigua, sino que en realidad era una invención del guionista Siodmak. [49] "Incluso un hombre que es puro de corazón y dice sus oraciones por la noche / puede convertirse en un lobo cuando florece la acónito y la luna de otoño es brillante". El poema se repite en cada película posterior en la que Talbot/El hombre lobo aparece, incluida la película Van Helsing, con las únicas excepciones de La casa de Drácula y Abbott y Costello conocen a Frankenstein . Las películas posteriores cambian la última línea del poema a "Y la luna está llena y brillante", y en el episodio 944 de Sombras tenebrosas , Christopher Pennock (como Jeb Hawkes) recita esta versión del poema.