Edipo | |
---|---|
Ópera de Wolfgang Rihm | |
Libretista | Wolfgang Rihm |
Idioma | Alemán |
Residencia en | Edipo Rey de Sófocles |
Estreno |
Edipo es una ópera en dos partes compuesta por Wolfgang Rihm sobre un libreto en lengua alemanaque se basó en la tragedia griega Edipo rey de Sófocles y textos relacionados de Friedrich Nietzsche y Heiner Müller . La obra se caracteriza como Musiktheater (drama musical). Escrita en 1986 y 1987, se estrenó el 4 de octubre de 1987 en la Deutsche Oper Berlin , dirigida por Götz Friedrich ; fue transmitida en vivo y grabada en DVD.
Edipo fue un encargo de la Deutsche Oper Berlin . [1] Wolfgang Rihm escribió el libreto y la música en 1986 y 1987. Basó el libreto en la tragedia griega Edipo Rey de Sófocles en la traducción de Friedrich Hölderlin , así como en el fragmento de Edipo de Friedrich Nietzsche . Reden des letzten Philosophen mit sich selbst. Ein Fragment aus der Geschichte der Nachwelt y Ödipuskommentar de Heiner Müller . [2] [3]
La ópera se estrenó en la Deutsche Oper el 4 de octubre de 1987, dirigida por Christof Prick y dirigida por Götz Friedrich en una escenografía de Andreas Reinhardt . [3] Los solistas fueron Andreas Schmidt (Oedipus), William Pell (Kreon), William Dooley (Tiresias), Lenus Carlson (Messanger), William Murray (Shepherd) y Emily Golden (Jokasta). [3] [4] : 15156 La actuación fue transmitida en vivo por televisión y publicada en DVD. [3] La ópera fue publicada por Universal Edition. [1]
Se interpretó una versión de concierto en el Wiener Festwochen de 1989 en el Wiener Konzerthaus , dirigida por Michael Gielen con Richard Salter como Edipo y Dunja Vejzović como Jokasta. [5]
La ópera se representó en 1991 en la Ópera de Santa Fe en una versión en inglés de Carol Borah Palca. Fue dirigida por George Manahan y dirigida por Francesca Zambello , con Rod Gilfry como Edipo, David Rampy como Kreon, Dooley como Tiresias, Peter Van Derick como Messanger, Patryk Wroblewski como Shephers y Golden como Jokasta. [6] [7]
En 2003 se representó una producción en el Teatro Krefeld und Mönchengladbach , con Kenneth Duryea dirigiendo a los Niederrheinischen Sinfoniker y Gregor Horres dirigiendo la escenografía de Kirsten Dephoff. Johannes M. Kösters apareció en el papel principal y Carola Guber como Jokasta. [8] [9]
Role | Tipo de voz [1] | Reparto de estreno, 4 de octubre de 1987 [3] [10] |
---|---|---|
Edipo | barítono | Andreas Schmidt |
Creón | tenor | William Pell |
Tiresias | barítono | William Dooley |
Mensajero | barítono | Lenus Carlson |
Pastor | barítono | William Murray |
Yokasta | mezzosoprano | Emily dorada |
Esfinge | 4 sopranos | |
16 consejeros | tenores y bajos | |
hombres, mujeres, niños | coro mixto |
Rihm fragmentó la trama del mito de Edipo y creó nuevas relaciones. [2] Estructuró la obra en 21 escenas. [11] Seis escenas tratan del drama, basado en Sófocles. Tres escenas reflejan el trasfondo, representado en el fondo del escenario: Edipo y la Esfinge , un niño cojeando a través de un desierto rocoso y la pelea en la encrucijada. Cuatro escenas son monólogos internos de Edipo basados en Nietzsche. Cinco escenas están basadas en Müller y reflejan la acción desde un punto de vista más neutral. [12]
La música está compuesta para una orquesta de dos flautas (una flautín ), dos oboes , dos cornos ingleses , cuatro clarinetes (dos clarinetes bajos ), dos fagotes , dos contrafagotes , cuatro trompas , cuatro trompetas (dos trompetas piccolo ), cuatro trombones , seis percusionistas , dos arpas (amplificadas), piano y dos violines solistas. [1] [2] Edipo y Yokasta tocan en el escenario una gran placa de metal colgante y un gran tambor de barril de madera. [1] [2]
La música está dominada por los instrumentos de viento y percusión, que ilustran el clamor y la protesta. [2] Las únicas cuerdas son dos violines solistas que tocan después de que Edipo se ciega, acompañándolo hasta la "distancia más lejana". [2] La música se reproduce principalmente en extremos de rango, tanto agudos como graves, y en contrastes dinámicos. Contiene fases de silencio y ruido, grupos de tonos y estallidos violentos de percusión. El coro aparece en el escenario como un coro masculino de 16 partes de los consejeros, mientras que un coro mixto, tanto cantando como hablando, se agrega desde una cinta. [2] [11] Rihm describió el agresivo lenguaje sonoro: "El sonido es aquí un arma, ¿o un bisturí?" ("Der Klang ist hier Waffe – oder Skalpell?") [13]