Mick Jones (guitarrista de The Clash)
Músico y cantante británico (nacido en 1955)

Mick Jones
Jones en la ciudad de Nueva York en 1987, durante su paso por Big Audio Dynamite
Jones en la ciudad de Nueva York en 1987, durante su paso por Big Audio Dynamite
Información de fondo
Nombre de nacimientoMichael Geoffrey Jones
Nacido (1955-06-26) 26 de junio de 1955 (69 años) [1]
Wandsworth , Londres, Inglaterra
Géneros
Ocupaciones
  • Músico
  • compositor de canciones
  • cantante
  • productor de discos
Instrumentos
  • Guitarra
  • voz
  • teclados
Años de actividad1975-presente
Etiquetas
Miembro deCarbono/Silicio
Anteriormente de
Musical artist

Michael Geoffrey Jones (nacido el 26 de junio de 1955) es un músico, cantante, compositor y productor discográfico británico, mejor conocido como cofundador y guitarrista principal de la banda de punk rock The Clash , hasta su despido por parte del líder Joe Strummer en 1983. En 1984, formó Big Audio Dynamite con Don Letts . Jones ha tocado con la banda Carbon/Silicon junto con Tony James (anteriormente de Generation X y Sigue Sigue Sputnik ) desde 2002 y fue parte de la banda en vivo Gorillaz para una gira mundial en 2010-2011. A fines de 2011, Jones colaboró ​​​​con Pete Wylie y miembros de The Farm para formar Justice Tonight Band.

Primeros años de vida

Michael Geoffrey Jones nació el 26 de junio de 1955 en Wandsworth , Londres, Inglaterra, de padre galés , Tommy Jones, y madre judía rusa , Renee Zegansky. [1] Pasó gran parte de su juventud viviendo con su abuela materna, Stella Class, que nació en 1899 de padres judíos en Rusia y escapó de los pogromos rusos emigrando al Reino Unido. [2] El primo de Jones es Grant Shapps , exdiputado conservador de Welwyn Hatfield . [3] Jones fue a la Strand School en el sur de Londres y a la West London School of Art And Design, porque "[él] pensaba que así es como te metes en bandas y esas cosas". [4]

Pero incluso antes de los [New York] Dolls , yo solía seguir a las bandas por todas partes. Seguía a Mott the Hoople por todo el país. Iba a Liverpool o Newcastle o a algún otro lugar, dormía en las escaleras del ayuntamiento, hacía de pasajero en los trenes y me escondía en el baño cuando pasaba el revisor. Me bajaba justo antes de que el tren llegara a la estación y saltaba la valla. Fueron tiempos maravillosos y siempre supe que quería estar en una banda y tocar la guitarra. Eso fue todo para mí.

—  Mick Jones y Gibson Backstage Pass Holiday Double Issue 2006 [5]

Comenzó a ganar reconocimiento como guitarrista a principios de los años 70 con su banda de glam rock , The Delinquents. Poco tiempo después, conoció a Tony James y formó la banda de proto-punk London SS . En 1976, esa banda se había separado y los miembros restantes Jones, Paul Simonon y Keith Levene buscaban una nueva dirección. [6]

El choque

Jones (centro) tocando en vivo con The Clash en el Chateau Neuf en Oslo , Noruega, 1980

Cuando Jones tenía 21 años, él y Paul Simonon fueron presentados a Joe Strummer por Bernie Rhodes [7] en una casa ocupada en Shepherd's Bush . La banda ensayó en un antiguo almacén ferroviario en Camden Town y se formó The Clash. Jones tocó la guitarra principal, cantó y coescribió canciones desde el inicio de la banda hasta que fue despedido por Strummer y Simonon en 1983. Una de las canciones que escribió, " Train in Vain ", supuestamente era sobre la relación de Jones con Viv Albertine , guitarrista de The Slits . La falta de puntualidad de Jones jugó un papel importante en su despido de la banda. Jones aceptó dar una rara entrevista sobre la desintegración de The Clash y las razones detrás de su despido de "su propia banda" en el documental y libro de Danny García de 2012 The Rise and Fall of the Clash . [8]

Por su tiempo con The Clash, Jones, junto con el resto de la banda, fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2003. [9]

Mientras promocionaba el box set de la banda de 2013, Sound System , que Jones dice será la última vez que trabaje en la música de Clash, habló sobre la reunión de la banda antes de la muerte de Strummer.

Hubo algunos momentos en los que yo estaba dispuesto a participar (reunión del Salón de la Fama en 2003), Joe estaba dispuesto a participar. Paul no. Y probablemente tampoco lo estaba Topper Headon , que al final ni siquiera vino. De todos modos, no parecía que se fuera a tocar. Quiero decir, normalmente tocas en esa ceremonia cuando entras. Joe ya había fallecido en ese momento, así que no lo hicimos. Nunca estuvimos de acuerdo. Nunca llegamos a un punto en el que todos quisiéramos hacerlo al mismo tiempo. Lo más importante para nosotros fue que nos hicimos amigos de nuevo después de que el grupo se disolvió, y continuamos así durante el resto del tiempo. Eso fue más importante para nosotros que la banda. [10]

En una entrevista de octubre de 2013 con BBC Radio 6 Music , Jones confirmó que Strummer tenía intenciones de una reunión de The Clash y, de hecho, se estaba escribiendo nueva música para un posible álbum de estudio. En los meses previos a la muerte de Strummer, Jones y Strummer comenzaron a trabajar en nueva música para lo que él pensaba que sería el próximo álbum de estudio de Mescaleros . Jones dijo: "Escribimos un lote; no solíamos escribir uno, solíamos escribir un lote a la vez, como gumbo . La idea era que él iba al estudio con los Mescaleros durante el día y luego los enviaba a todos a casa. Yo venía toda la noche y trabajábamos todos toda la noche". Jones dijo que habían pasado meses después de su trabajo juntos cuando se encontró con Strummer en un evento. Jones tenía curiosidad por saber qué sería de las canciones en las que él y Strummer estaban trabajando y Strummer le informó que se iban a utilizar para el próximo álbum de The Clash. [11]

Público general

Después de su expulsión de The Clash, Jones fue miembro fundador de General Public , junto a los vocalistas Dave Wakeling y Ranking Roger de The Beat . Aunque aparece en los créditos del álbum debut de la banda de 1984 All the Rage como miembro, Jones dejó General Public a mitad del proceso de grabación y fue reemplazado por Kevin White. La foto de White aparece en la contraportada; la de Jones no. Sin embargo, Jones tocó la guitarra en muchas de las pistas del álbum, incluido el sencillo " Tenderness ", que llegó al top 40 de Norteamérica.

Gran dinamita de audio

Dejando atrás General Public, en 1984 Jones formó Big Audio Dynamite con el director de cine Don Letts , que había dirigido varios vídeos musicales de The Clash y más tarde el documental de The Clash Westway to the World (2000). El álbum de estudio debut de la banda, This Is Big Audio Dynamite, se lanzó al año siguiente, con la canción " E=MC² " consiguiendo una gran rotación en los clubes de baile, y ambos sencillos "Medicine Show" y "E=MC 2 " en las listas de éxitos del Reino Unido.

Para el segundo álbum de estudio de Big Audio Dynamite, No. 10, Upping St. (1986), Jones se reunió con Strummer. Juntos, escribieron varias canciones del álbum, entre ellas "Beyond the Pale", " V. Thirteen " y "Sightsee MC!"; Strummer también coprodujo el álbum. Su reunión no duró mucho y, tras esa colaboración, los dos no volvieron a trabajar juntos durante algún tiempo.

El tercer álbum de estudio de Big Audio Dynamite, Tighten Up, Vol. 88 (1988), contó con una portada pintada por el ex bajista de The Clash, Paul Simonon. Poco después de su lanzamiento, Jones desarrolló varicela y neumonía , y pasó varios meses en el hospital. [12] [13] Después de su recuperación, Jones lanzó un álbum de estudio más con Big Audio Dynamite, Megatop Phoenix (1989), antes de reorganizar la formación, renombrar la banda Big Audio Dynamite II y lanzar el álbum The Globe (1991). La formación de BAD II tuvo un éxito internacional número uno con su canción " Rush ", encabezando las listas de Billboard Modern Rock en los EE. UU. y las listas de sencillos en Australia y Nueva Zelanda.

En 1990, Jones apareció en la canción de Aztec Camera " Good Morning Britain ", con Roddy Frame .

En 1994, la formación de la banda se reorganizó nuevamente y lanzaron el álbum de estudio Higher Power (1994) bajo el nombre de Big Audio. En 1995, se lanzó un álbum de grandes éxitos, Planet BAD , así como un álbum de estudio llamado F-Punk bajo el nombre original de Big Audio Dynamite. Otro álbum de estudio, Entering a New Ride, se grabó en 1997, pero solo se lanzó en Internet debido a un desacuerdo con Radioactive Records , su sello discográfico de entonces . Una colección más de "lo mejor", llamada Super Hits , se lanzó en 1999.

Jones anunció la reunión de Big Audio Dynamite en enero de 2011 y actuaron en el festival de música Lollapalooza en 2011.

Proyectos recientes

Carbono/Silicio

Jones tocando en vivo con Carbon/Silicon en el evento Carbon Casino VI en Londres, 2008

En 2002, Jones se asoció con su ex colega de la SS de Londres, Generation X y miembro de Sigue Sigue Sputnik Tony James para formar una nueva banda llamada Carbon/Silicon . La banda ha realizado giras por el Reino Unido y los Estados Unidos y ha realizado varios conciertos benéficos antifascistas ; también han grabado cuatro álbumes de estudio: ATOM (2006), Western Front (2006), The Crackup Suite (2007) y The Carbon Bubble (2009) que estaban disponibles en línea de forma gratuita. Su primer lanzamiento en CD físico fue The News EP . La banda alienta a sus fanáticos a compartir su música en redes P2P y permite la grabación de audio y video de sus shows. Su primera canción, "MPFree", es un himno para el intercambio de archivos P2P.

Similar en muchos aspectos al trabajo anterior de Jones en Big Audio Dynamite, Carbon/Silicon tiene como objetivo romper con el enfoque tradicional del rock and roll. Alan McGee describió a la banda como "... los Stones improvisando con un portátil ", y hacen uso de samples en sus grabaciones y shows en vivo. La formación de la banda fue catalizada por Internet y el intercambio de archivos P2P . La primera canción escrita por Jones y James se tituló "MPFree", en la que expresaron su voluntad de adoptar la tecnología de Internet y el intercambio de archivos, en interés de difundir la música, en lugar de obtener ganancias.

Durante siete noches de viernes consecutivas en enero y febrero de 2008, Carbon/Silicon tocó en una serie de conciertos en el Inn on the Green, justo debajo de Westway en Thorpe Close, entre Ladbroke Grove y Portobello Road , en Londres. Además de Carbon/Silicon, hubo muchos invitados especiales, incluidas las apariciones de Paul Cook y Glen Matlock de Sex Pistols , el ex batería de The Clash Topper Headon y el multiinstrumentista y ex Mescalero Tymon Dogg .

Productor

Jones también ha sido productor ocasional. En 1981, produjo el segundo álbum de estudio de Ellen Foley, Spirit of St. Louis . Jones mantuvo una relación con Foley y coescribió canciones para el álbum con Strummer y Tymon Dogg. Entre los músicos que participaron en el álbum se encontraban miembros de Blockheads , Tymon Dogg y los cuatro miembros de The Clash. [14]

En 1981, Jones coprodujo el álbum de estudio de Ian Hunter Short Back 'n' Sides con Mick Ronson . También proporcionó guitarras y voces para varias canciones del lanzamiento. En el mismo año, produjo el álbum de estudio debut de Theatre of Hate , Westworld, lanzado en 1982, escrito por Kirk Brandon . Jones también tocó la guitarra en la canción principal, "Do You Believe in the Westworld". Jones también grabaría y produciría Aria of the Devil en 1982 de Theatre of Hate en Wessex Studios , que no se lanzó hasta 1998, cuando Kirk Brandon encontró las cintas maestras. [ cita requerida ]

A Jones también se le atribuye contribuir con la guitarra y la voz en "Mal Bicho", la canción principal del décimo álbum de estudio de Los Fabulosos Cadillacs , Rey Azucar (1995). [ cita requerida ]

Produjo el álbum de estudio debut de la banda londinense Libertines , Up the Bracket (2002); Jones se quedó para producir el segundo álbum de estudio de la banda, The Libertines (2004). [15] También produjo Down in Albion (2005), el álbum de estudio debut de la nueva banda Babyshambles del ex vocalista principal y guitarrista de Libertines, Pete Doherty . [16]

Proporcionó la banda sonora para la película para televisión de Nick Mead, Dice Life – the Random Mind of Luke Rhinehart (2004), una película de danza contemporánea creada por Nick Mead y Wayne McGregor, con Luke Rhinehart , autor de The Dice Man (1971). [ cita requerida ]

En los premios NME Shockwave 2007, Jones subió al escenario e interpretó " (White Man) In Hammersmith Palais " con Primal Scream . [17]

En 2014, produjo el tercer álbum de estudio de la banda hermana Kitty, Daisy & Lewis, The Third (2015). [18]

Gorillaz

Jones se reunió con Simonon en la canción principal del tercer álbum de estudio de Gorillaz , Plastic Beach (2010): ambos actuaron en la banda en vivo de Gorillaz apoyando a Plastic Beach (2010). La banda encabezó el Festival de Coachella de 2010 , el Festival de Glastonbury y el Festival Internacional de Benicàssim . Jones apareció más tarde en el cuarto álbum de estudio de Gorillaz, The Fall (2010), en la canción " Amarillo ".

La banda de Justicia de esta noche

A finales de 2011, Jones aceptó volver a tocar canciones de The Clash en directo, colaborando con Pete Wylie y miembros de The Farm para formar la Justice Tonight Band. La banda se formó con el objetivo de promover la concienciación sobre la Campaña por la Justicia de Hillsborough . A la Justice Tonight Band se le han unido en el escenario en diferentes conciertos varios otros músicos simpatizantes de la causa, entre ellos Billy Bragg y Paul Simonon. Shane MacGowan se unió a ellos en el escenario en Phoenix Park cuando la Justice Tonight Band apoyó a los Stone Roses como parte de su gira de reunión el 5 de julio de 2012.

Las flores de pared

Jones colaboró ​​con el grupo de rock alternativo Wallflowers como guitarrista y coros en dos temas de su sexto álbum de estudio Glad All Over (2012). [19]

Rachid Taha

Jones fue un invitado destacado en el noveno y último álbum de estudio de Rachid Taha , Zoom (2013), junto con Brian Eno , y realizó una gira con Taha como parte del proyecto Zoom. [20] [21]

Los labios llameantes

Jones narró el decimoquinto álbum de estudio de Flaming Lips, King's Mouth , lanzado el 20 de abril de 2019, que es el Record Store Day . Jones también aparece en la portada del álbum. El vocalista principal de Flaming Lips, Wayne Coyne, dijo de Jones "está en casi todas las canciones... realmente es bastante increíble". [22]

Las avalanchas

Jones apareció, junto con Cola Boyy , en el sencillo "We Go On" de los Avalanches de su tercer álbum de estudio We Will Always Love You (2020). [23]

Equipo musical

Jones tocando su Fender Thinline Telecaster en el Carbon Casino VI de Londres, 2008

La primera guitarra de Jones fue una Gibson Les Paul Junior con pastilla P-90 , que compró porque Johnny Thunders usaba una. La Junior fue su guitarra principal hasta finales de 1977 o principios de 1978, y después como guitarra de respaldo y de estudio. Casi al mismo tiempo también tenía otra Les Paul Junior, toda negra (antes roja) con un golpeador negro , que se rompió en una actuación en 1977. Luego cambió a una Gibson Les Paul Standard y más tarde a una Gibson Les Paul Custom .

Jones también tocó ocasionalmente una Fender Stratocaster Olympic White (para versiones en vivo de " Straight to Hell ") y varias guitarras Bond Electraglide que le donó Andrew Bond, quien hizo las guitarras. Para los efectos, Jones usa principalmente pedales MXR que incluyen un Phase 100, un flanger , un delay analógico y una puerta de ruido , así como un chorus Roland o un efecto Space Echo . [24] Durante sus días con los Clash, Jones usó un amplificador Marshall Plexi y ocasionalmente un Fender Twin con un gabinete 2x12. Más tarde cambió a un amplificador Mesa/Boogie con dos gabinetes Marshall 4x12 que usó durante el resto de su carrera con los Clash. [25]

Cameos

Durante la escena del club de karaoke en la película Code 46 (2003), se ve a Jones cantando la canción de The Clash "Should I Stay or Should I Go".

Referencias

  1. ^ ab Gray, Marcus (2010). Ruta 19 revisitada: The Clash y London Calling . Soft Skull Press. ISBN 978-1593763916.
  2. ^ Hind, John (21 de agosto de 2016). «Mick Jones: 'Spaghetti House era el lugar al que ir cuando escribíamos en la casa ocupada de Joe Strummer'». The Guardian . Consultado el 15 de noviembre de 2020 .
  3. ^ Newsnight , BBC2, 14 de abril de 2010
  4. ^ Letts, Don ; Rick Elgood, Joe Strummer , Mick Jones, Paul Simonon , Topper Headon , Terry Chimes , The Clash (2001). The Clash: Westway to the World (documental). Nueva York, NY: Sony Music Entertainment ; Dorismo; Uptown Films. El evento ocurre en 3:50–4:50. ISBN 0-7389-0082-6.OCLC 49798077  .
  5. ^ "Stay Free: Mick Jones recuerda a The Clash". Gibson Backstage Pass Holiday Double Issue 2006 . Gibson.com. Diciembre de 2006. Archivado desde el original el 30 de junio de 2008 . Consultado el 17 de diciembre de 2007 . Pero incluso antes de los Dolls, solía seguir a las bandas por todas partes. Seguía a Mott the Hoople por todo el país. Iba a Liverpool o Newcastle o a algún otro lugar, dormía en las escaleras del Ayuntamiento, hacía de pasajero en los trenes y me escondía en el baño cuando pasaba el revisor. Saltaba justo antes de que el tren llegara a la estación y saltaba la valla. Fueron tiempos maravillosos y siempre supe que quería estar en una banda y tocar la guitarra. Eso fue todo para mí.
  6. ^ Renshaw, Jerry (22 de mayo de 2000). "From Here to Eternity – The Story of the Clash". The Austin Chronicle . Austin, Texas: Austin Chronicle. OCLC  32732454. Cuando Mick Jones finalmente comenzó a atraer la atención por su forma de tocar la guitarra, estaba en un grupo de glam rock, los Delinquents, con pelo largo, boas de plumas y adornos elegantes; con el tiempo se reuniría con Tony James (más tarde de Generation X y Sigue Sigue Sputnik) para formar London SS. Con un elenco de jugadores que iba cambiando de grupo, incluidos los futuros miembros de Damned, Chelsea y PiL, London SS dio los primeros pasos a paso lento hacia el punk, nombrando entre sus influencias a los Stooges, MC5 y New York Dolls, y en el proceso adquiriendo al futuro manager de The Clash, Bernie Rhodes. En 1976, London SS se había desintegrado y Jones se encontró en una nueva banda con el guitarrista Keith Levene y Paul Simonon, que había abandonado la escuela de arte. Simonon había pasado gran parte de su tiempo saliendo con sus amigos antillanos y sumergiéndose en el reggae, el ska y las modas skinhead, elementos que más tarde serían parte integral de The Clash. Mientras tanto, en otra parte de Londres, John Mellor, de 24 años, estaba tocando en el grupo de pub-rock The 101ers. ​​La banda captó el interés de Simonon y Jones, que todavía estaban buscando un líder para completar su formación.
    Artículos de noticias relacionados:
    • "Música: de aquí a la eternidad". The Austin Chronicle . WIRE.com semanal. 22 de mayo de 2000. Consultado el 17 de diciembre de 2007 .
  7. ^ En una entrevista televisiva, Strummer dijo, después de enfocar la cámara hacia Bernard durmiendo contra una pared, "Él inventó el punk... obviamente era demasiado para él", refiriéndose irónicamente a una declaración del propio Rhodes. La escena y la declaración aparecen en el documental Joe Strummer: The Future Is Unwritten .
  8. ^ García, Danny (2012). El ascenso y la caída de The Clash . Londres: Thin Man Press. ISBN. 9780956247322.
  9. ^ "The Clash – Induction". Salón de la Fama y Museo del Rock and Roll. 10 de marzo de 2003. Archivado desde el original el 30 de abril de 2010. Consultado el 19 de noviembre de 2007 .
  10. ^ Andy Greene (30 de agosto de 2013). «Mick Jones de The Clash: 'Esto es lo mío'». Rolling Stone . Consultado el 20 de mayo de 2014 .
  11. ^ "The Clash – Mick Jones: 'Las canciones secretas de Joe Strummer podrían haber provocado el regreso de The Clash'". Contact Music. 4 de octubre de 2013. Consultado el 4 de octubre de 2013 .
  12. ^ Robbins, Ira; Jem Aswad; Michael Azerrad. "TrouserPress.com :: Big Audio Dynamite" (PHP) . TrouserPress.com . Consultado el 17 de diciembre de 2007 . El decepcionante Tighten Up Vol. 88 no alcanza tales picos y ahora suena como un intento bastante descarado de conseguir difusión comercial de moda. El fallo rara vez es de la composición de Jones, sino más bien del brillo pulido que se aplica a los ritmos más delgados y menos agresivos. El LP produjo "Just Play Music" y "Other 99", pero el lanzamiento quedó empañado ya que Jones cayó gravemente enfermo poco después de su aparición; habiendo contraído neumonía , estuvo hospitalizado durante meses.
  13. ^ "Leyendas del punk forman la banda de rock Carbon/Silicon". NPR.org . National Public Radio: Música . Consultado el 29 de enero de 2008 .
  14. ^ Allmusic.com
  15. ^ Hewitt, Ben (16 de julio de 2009). «¿Mick Jones producirá un nuevo álbum de Libertines?». The Quietus . Consultado el 25 de julio de 2019 .
  16. ^ Kootnikoff, David (3 de noviembre de 2005). "Babyshambles: Down in Albion". PopMatters . Consultado el 25 de julio de 2019 .
  17. ^ Personal de ChartAttack.com (2 de marzo de 2007). "La picardía de Doherty y Moss eclipsa a Arctic Monkeys en los premios NME". Noticias . Chart Communications. Archivado desde el original el 7 de junio de 2011 . Consultado el 27 de abril de 2009 . Jones se unió a Primal Scream para cerrar el espectáculo con una versión de "(White Man) In Hammersmith Palais" de The Clash, que se interpretó en honor al cierre inminente del histórico local. Primal Scream también tocó "Movin' On Up", "Country Girl", "Rocks" y "Swastika Eyes".{{cite web}}: CS1 maint: unfit URL (link)
  18. ^ Evans, Greg (16 de junio de 2015). "Kitty, Daisy y Lewis hablan sobre su nuevo álbum y su trabajo con Mick Jones de The Clash". Guitarworld.com . Consultado el 25 de julio de 2019 .
  19. ^ Finley, Adam (18 de octubre de 2012). "The Wallflowers: Glad All Over". PopMatters . Consultado el 25 de julio de 2019 .
  20. ^ "Trans Musicales de Rennes 2012: 12 conciertos à ne pas louper". FranceTVinfo – Caja de cultura. 4 de diciembre de 2012 . Consultado el 8 de noviembre de 2014 .
  21. ^ John Lewis (26 de junio de 2013). «Rachid Taha/Souad Massi – review (Barbican, Londres)». The Guardian . Consultado el 12 de noviembre de 2014 .
  22. ^ "The Flaming Lips anuncia nuevo álbum 'King's Mouth'". Exclaim!. 4 de diciembre de 2018. Consultado el 10 de enero de 2019 .
  23. ^ "Mira el nuevo video de "We Go On" de Avalanches". Pitchfork . 18 de marzo de 2021 . Consultado el 8 de junio de 2021 .
  24. ^ [1] Archivado el 23 de agosto de 2001 en Wayback Machine.
  25. ^ "Entrevista con Mick Jones". 27 de octubre de 2009. Archivado desde el original el 27 de octubre de 2009. Consultado el 20 de mayo de 2014 .

Lectura adicional

  • Sitio web oficial de Carbon/Silicon
  • Mick Jones en AllMusic
  • Discografía de Mick Jones en Discogs
  • Mick Jones en IMDb

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