Destruir todos los monstruos | |||||
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Nombre japonés | |||||
Kanji | El hombre que se acostó | ||||
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Dirigido por | Ishirō Honda | ||||
Efectos especiales por | Sadamasa Arikawa | ||||
Guión de |
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Producido por | Tomoyuki Tanaka [1] | ||||
Protagonizada por | |||||
Cinematografía | Taiichi Kankura [1] | ||||
Editado por | Fujii Ryohei [1] | ||||
Música de | Akira Ifukube [1] | ||||
Compañía productora | |||||
Distribuido por | Toho | ||||
Fecha de lanzamiento |
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Duración del programa | 88 minutos [2] | ||||
País | Japón | ||||
Idioma | japonés | ||||
Presupuesto | ¥200.000.000 (equivalente a ¥729.524.213 en 2019) [3] | ||||
Taquillas | ¥170.000.000 (equivalente a ¥620.095.581 en 2019) (alquileres en Japón) [4] |
Destroy All Monsters ( en japonés :怪獣総進撃, Hepburn : Kaijū Sō-shingeki , lit. ' Ataque total de monstruos ' ) es una película épica kaiju japonesa de 1968 dirigida por Ishirō Honda , con efectos especiales dirigidos por Sadamasa Arikawa y supervisados por Eiji Tsuburaya . La película, que fue producida y distribuida por Toho Co., Ltd , es la novena película de la franquicia Godzilla y presenta once personajes monstruosos, incluidos Godzilla , Mothra , Rodan , King Ghidorah , Anguirus y Minilla . La película está protagonizada por Akira Kubo , Jun Tazaki , Yukiko Kobayashi y Yoshio Tsuchiya .
En la película, los humanos han logrado la paz mundial en el año 1999, y varios monstruos gigantes están confinados en un área conocida como Monsterland. Los monstruos son liberados del área y son controlados mentalmente por extraterrestres conocidos como Kilaaks, quienes los envían a atacar ciudades importantes. Cuando los monstruos son liberados de la influencia de los Kilaaks, los extraterrestres envían a Ghidorah para desafiar a los otros monstruos.
Destroy All Monsters se estrenó en cines en Japón el 1 de agosto de 1968. La película fue estrenada por American International Pictures con un doblaje en inglés en los Estados Unidos el 23 de mayo de 1969. Las críticas estadounidenses contemporáneas fueron mixtas, con elogios principalmente para la batalla culminante de los monstruos. Retrospectivamente, la película ha recibido más elogios y es considerada una de las favoritas entre los fanáticos de Godzilla por su "historia audaz y simple", "secuencias de acción innovadoras", [5] y una banda sonora "memorablemente en auge" de Akira Ifukube .
La película fue seguida por la décima película de la franquicia Godzilla , All Monsters Attack , estrenada el 20 de diciembre de 1969.
A finales del siglo XX (1999 en el doblaje), todos los kaiju de la Tierra han sido reunidos por el Comité Científico de las Naciones Unidas y confinados en un área conocida como Monsterland, ubicada en la cadena de islas Ogasawara . Se construye un centro de control especial debajo de la isla para garantizar que los monstruos permanezcan seguros y para servir como un centro de investigación para estudiarlos.
Cuando las comunicaciones con Monsterland se cortan repentina y misteriosamente, y todos los monstruos comienzan a atacar las capitales del mundo, el Dr. Yoshida del UNSC ordena al Capitán Yamabe y a la tripulación de su nave espacial, Moonlight SY-3, que investiguen Ogasawara. Allí, descubren que los científicos, liderados por el Dr. Otani, se han convertido en esclavos controlados mentalmente por una raza alienígena femenina que se identifica como los Kilaaks, quienes revelan que tienen el control de los monstruos. Su líder exige que la raza humana se rinda o se enfrente a la aniquilación total.
Godzilla ataca la ciudad de Nueva York , Rodan invade Moscú , Mothra arrasa Pekín , Gorosaurus destruye París (aunque se le atribuye a Baragon su destrucción) y Manda ataca Londres . Los ataques se pusieron en marcha para desviar la atención de Japón, para que los extraterrestres puedan establecer una fortaleza subterránea cerca del Monte Fuji . Los Kilaaks luego dirigen su siguiente ataque importante hacia Tokio y, sin una oposición seria, se vuelven arrogantes en sus objetivos hasta que el UNSC descubre, después de recuperar los monstruosos dispositivos de control mental de los Kilaaks de todo el mundo, que han cambiado a la transmisión de las señales de control desde su base bajo la superficie de la Luna. En una batalla desesperada, la tripulación del SY-3 destruye el puesto de avanzada lunar de los Kilaak y devuelve el sistema de control alienígena a la Tierra.
Con todos los monstruos bajo el control de la UNSC, los Kilaaks llaman a King Ghidorah , quien es enviado a proteger la fortaleza alienígena en el Monte Fuji, luchando contra Godzilla, Minilla , Mothra, Rodan, Gorosaurus, Anguirus , Kumonga y Varan . Aunque aparentemente invencible, Ghidorah finalmente es dominado por la fuerza combinada de los monstruos de la Tierra y muere. Al negarse a admitir la derrota, los Kilaaks producen su as, un monstruo ardiente al que llaman Dragón de Fuego, que comienza a incendiar Tokio y destruye el centro de control en Ogasawara. De repente, Godzilla ataca y destruye la base subterránea de los Kilaaks, revelando que los monstruos de la Tierra saben instintivamente quiénes son sus enemigos. El Capitán Yamabe luego persigue al Dragón de Fuego en el SY-3 y logra por poco la victoria para la raza humana. Se revela que el Dragón de Fuego es un platillo Kilaak en llamas y es destruido. Con los Kilaaks derrotados, Godzilla y los otros monstruos finalmente regresan a Monsterland para vivir en paz.
El director de efectos especiales Sadamasa Arikawa señaló que Toho potencialmente iba a terminar la serie Godzilla ya que "el productor Tanaka pensó que todas las ideas se habían agotado". [7] [8] Varias fuentes atestiguan que la película fue anunciada junto con Son of Godzilla , posiblemente como un proyecto competidor.
La película fue escrita por Takeshi Kimura e Ishirō Honda , lo que la convierte en la primera película de Godzilla desde Godzilla Raids Again que no fue escrita por Shinichi Sekizawa . [9] Takeshi Kimura es acreditado por su seudónimo Kaoru Mabuchi en los créditos de la película. [8] El guion de Kimura y Honda desarrolló el concepto de Monsterland (referido como Monster Island en futuras películas). [9]
El primer guión, escrito por Kimura en 1967, se titulaba Monster Chushingura (怪獣忠臣蔵, Kaiju Chūshingura). (La palabra chushingura hace referencia a una famosa historia japonesa sobre la rebelión de 47 samuráis que se vengaron después de que su amo fuera obligado injustamente a suicidarse). [10] Supuestamente, en esta versión se incluirían todos los monstruos del arsenal de Toho, incluso King Kong, Sanda y Gaira. En una entrevista con David Miller, Ishiro Honda llegó a decir que "la idea original era mostrar todos los monstruos".
El primer guión inicial, titulado preliminar Monster Total Advancement Order (怪獣総進撃命令, Kaijū Sōshingeki Meirei), de Takashi Kamura (como Kaoru Mabuchi) se presentó el 22 de noviembre de 1967 e incluía una lista confirmada de Godzilla, Mothra (larva). , Rey Ghidorah, Rodan, Baragon, Varan, Kumonga, Manda, Maguma y Ebirah. Todo transcurre igual que en la película terminada, excepto que Maguma y Baragon protegen la base de Kilaak y Baragon ataca París. Además, en esta iteración, Varan y Rodan trabajan en conjunto para atacar a Ghidorah en la batalla final.
Cuando se decidió adaptar Two Godzillas!: Japan SOS (una versión anterior de Son of Godzilla ), el guion se aplazó para el año siguiente. Para entonces, los derechos de Kong ya habían expirado. Honda también quería mostrar colonias lunares y monstruos híbridos completamente nuevos, resultado del mestizaje y el empalme genético. Planeaba ahondar más en la agricultura submarina para alimentar a los monstruos, pero debido a las limitaciones presupuestarias, esto no se incluyó. En guiones posteriores, también se redujo el número de monstruos.
El director Honda estaba fascinado por el concepto de una "granja de monstruos", en particular la idea de cómo la humanidad podría alimentarlos. Señaló que se necesitaría una "enorme cantidad de proteínas" y imaginó la clonación junto con la agricultura submarina para lograrlo. Sin embargo, a pesar de la fascinación del director con este concepto, la película final le dedica muy poco tiempo más allá de la breve introducción a Monsterland y la muestra de Rodan dándose un festín con un delfín. El director lamenta que de la compleja idea original solo sobreviviera la "idea básica de [una] Isla de los Monstruos".
Como la película tiene varios monstruos que regresan continuamente en las películas, la ubicación se desarrolló para ser una isla lejana donde los monstruos son pacificados. [9] Esto vinculó otras películas no relacionadas con la serie Godzilla dentro de su universo, ya que existen criaturas como Manda (de Atragon ) y Varan ( Varan the Unbelievable ). [9] La película presenta imágenes de Ghidorah, el monstruo de tres cabezas (1964), específicamente la ardiente escena del nacimiento de King Ghidorah . [2] [11]
Al igual que en el caso de Ebirah, Horror of the Deep , Teisho Arikawa fue el director de efectos especiales de la película, aunque Eiji Tsuburaya aparece acreditado como tal. Tsuburaya tuvo un papel más de supervisor en lo que respecta a los efectos especiales.
Durante el ataque del monstruo a Tokio, se puede ver a Godzilla pisando una maqueta de una grúa de construcción. Al recordarlo, Haruo Nakajima lo hizo porque le preocupaba tropezar con ella y caerse. Se arrepintió de haberlo hecho, ya que debería haberla pateado para quitarla del camino, ya que no era algo propio de un monstruo.
Durante la producción de la película, Toho organizó una visita al escenario del Monte Fuji para un grupo de unos 100 niños que estaban empezando el primer grado, quienes pudieron ver a todos los monstruos en acción, así como a los actores Akira Kubo y Jun Tazaki. La actriz Yukiko Kobayashi, además de los monstruos, también visitó a un miembro del elenco de actores infantiles de una producción del Teatro Imperial de Londres de Oliver! en Tokio.
En la batalla climática en el Monte Fuji, Haruo Nakajima quería que Godzilla repitiera su "saltamontes" de La invasión de Astro-Monster , pero Ishiro Honda lo eliminó de la película final.
Se construyeron nuevos trajes de monstruo para Godzilla y Anguirus para la película, mientras que los trajes de Rodan , Kumonga, Minilla, Gorosaurus, Manda, Baragon, Mothra y King Ghidorah fueron modificados de películas anteriores, y Ghidorah tenía menos detalles que en películas anteriores. [12]
Se crearon 3 escalas diferentes del Moonlight SY-3 para la película. La más grande tenía 1 metro (3 pies) de largo y se usó principalmente para tomas de la nave espacial volando sobre la superficie de la Luna, aterrizando y despegando, y para la batalla con el Dragón de Fuego (OVNI). El núcleo del modelo era de madera maciza con detalles de superficie hechos de madera de balsa y fibra de vidrio moldeada con masilla y pintura para disfrazar la veta de la madera y las costuras. Este modelo tenía alas plegables, tren de aterrizaje funcional y motores completamente encendidos. Se hizo una versión de 50 cm para usarla como etapa de refuerzo y una versión de 30 cm para tomas de vuelo en perspectiva. Ambas versiones más pequeñas estaban hechas de madera de balsa cubierta de masilla y pintura.
Para la escena en la que el Gorosaurus sale de la tierra (a través de un túnel que presumiblemente cavó Baragon) debajo del Arco del Triunfo , el piso del set estaba a seis pies y medio por encima del suelo con el arco construido encima. Se trajo una carretilla elevadora debajo del set y se colocó al monstruo sobre la carretilla elevadora. Luego levantaron al monstruo a través del suelo levantando la carretilla elevadora.
La trampa de fuego que instalaron los Kilaaks para atrapar al Moonlight SY-3 utilizó lanzallamas reales. Se utilizaron materiales retardantes de fuego en las paredes de roca del cráter.
Después de atacar Nueva York, Godzilla iba a llegar a Londres y luchar contra Manda, pero la escena fue cortada. El lanzamiento de la escena en la década de 1990 incluía material adicional del LaserDisc japonés de la película. Los especialistas en acrobacias peleaban por diversión, una forma de tontear entre tomas. El director Ishirô Honda dijo: "¿Por qué se cortó la escena? Porque no tiene sentido. Godzilla y Manda estaban siendo controlados mentalmente por sus propios villanos, no se pondrían a luchar entre sí. No fue una gran pelea de ninguna manera, ya que Manda es uno de los pocos monstruos de la franquicia con los que Godzilla nunca luchó y apareció en dos películas con Godzilla, pero no lucharon en ninguna de ellas". [13]
Destroy All Monsters se estrenó en Japón el 1 de agosto de 1968, donde fue distribuida por Toho . [2] [7] Se estrenó en un programa doble con una reedición de la película Atragon . [2] [14] La película tuvo un presupuesto de aproximadamente ¥200,000,000 yenes y recibió una asistencia de 2,580,000. La película fue reeditada en cines en Japón en 1972, donde fue reeditada por Honda a una duración de 74 minutos y lanzada con el título Godzilla: Lightning Fast Strategy (ゴジラ電撃大作戦, Gojira Dengeki Daisakusen). [2] Destroy All Monsters continuó la caída en las ventas de entradas en Japón para la serie Godzilla , ganando 2,6 millones en ventas de entradas. [15] En comparación, Invasion of Astro-Monster recaudó 3,8 millones y Son of Godzilla 2,5 millones. [15]
La película fue estrenada en Estados Unidos por American International Pictures con un doblaje en inglés el 23 de mayo de 1969. [2] La película se estrenó en Estados Unidos en Cincinnati . [7] American International Pictures contrató a Titra Studios para doblar la película al inglés. [16] La versión estadounidense de la película sigue siendo relativamente cercana al original japonés. [11] Entre los elementos eliminados más notables se incluyen el tema del título de Akira Ifukube (los créditos se trasladan al final de la película) y una breve toma de Minilla protegiéndose los ojos y agachándose cuando King Ghidorah deja caer a Anguirus del cielo. [16] Destroy All Monsters se mostró en la televisión estadounidense hasta principios de la década de 1980. [16] Resurgió en la transmisión por cable en Sci-Fi Channel en 1996. [16]
El lanzamiento de AIP de Destroy All Monsters nunca fue lanzado en video doméstico en los Estados Unidos, a pesar de que Orion Home Video en un momento tuvo los derechos de distribución. Finalmente fue lanzado en VHS por ADV Films en 1998, que incluía diálogos doblados al inglés de la propia versión internacional de la película de Toho. [16] [17] En 2011, Tokyo Shock lanzó la película en DVD y Blu-ray y en 2014 la compañía la relanzó en DVD y Blu-ray. [18] En 2019, la versión japonesa y la versión en inglés de exportación se incluyeron en una caja de Blu-ray lanzada por Criterion Collection, que incluía las 15 películas de la era Shōwa de la franquicia . [19]
En 2021, Toho estrenó una remasterización en 4K de la película en el canal Nippon Classic Movie Channel , junto con otras siete películas de Godzilla también remasterizadas en 4K. La película se redujo a 2K para su transmisión. [20]
Según las reseñas contemporáneas, tanto Variety como Monthly Film Bulletin señalaron que las mejores escenas de la película involucraban a los monstruos juntos, al tiempo que criticaban la realización cinematográfica. Variety revisó la versión doblada al inglés de la película y afirmó que puede atraer a "adictos a la ciencia ficción y fanáticos de los monstruos", al tiempo que afirmó que "la trama está al nivel de una tira cómica, los efectos especiales dependen de miniaturas obvias y la actuación (humana) es de la escuela de Flash Gordon " y que la fuerza de la película dependía de su "reunión de monstruos". [21] El Monthly Film Bulletin opinó que "el trabajo de modelado es pobre y, como es habitual, el guion es de tira cómica juvenil". [22] Ambas reseñas mencionaron la escena final de los monstruos, y Variety comentó que era "inteligente" y el Monthly Film Bulletin afirmó que "aparte de la devastación reglamentaria de las capitales mundiales [por parte de los monstruos] [...] los monstruos tienen decepcionantemente poco que hacer hasta que se juntan en el último carrete para una espléndida batalla" [21] [22] El Monthly Film Bulletin comentó que la película "casi valía la pena sentarse a ver las banalidades de la confrontación final en el Monte Fuji" y destacó al hijo de Godzilla "aplaudiendo entrañablemente desde una distancia segura" y "los monstruos victoriosos realizando un jig de celebración". [22]
Según las reseñas retrospectivas, Steve Biodrowski de Cinefantastique comentó que la película "es demasiado pobre en su argumento, demasiado pobre en sus caracterizaciones, para ser considerada una película verdaderamente genial [...] Pero para el niño de diez años que vive dentro de todos nosotros, es un entretenimiento del tipo más asombroso". [23] Matt Paprocki de Blogcritics dijo que la película está "lejos de ser perfecta" y "puede ser francamente aburrida a veces", pero sintió que "las escenas de destrucción compensan todo lo demás" y "la batalla final es una epopeya que simplemente no se puede igualar". [24]
La película es considerada una favorita de culto entre los fanáticos de la franquicia Godzilla . [5] [25] En el libro de 2017 de Steve Ryfle y Ed Godziszewski que cubre la filmografía de Ishiro Honda, expresaron que Destroy All Monsters ahora se ve como la "última entrada verdaderamente enérgica" en la serie inicial de películas de kaiju de Toho , debido a "su historia audaz y simple, una gran cantidad de monstruos y destrucción, y una banda sonora memorablemente en auge de Akira Ifukube". [25]
En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , calificación de aprobación del 80% basada en 10 reseñas, con una calificación promedio de 6.6/10. [26]
... Destroy All Monsters presenta una emocionante exhibición de secuencias de acción innovadoras e imágenes memorables que la han convertido en una de las favoritas de generaciones de espectadores.