Joven Vic
 | |
| DIRECCIÓN | The Cut Londres , SE1 Reino Unido |
|---|---|
| Coordenadas | 51°30′12″N 0°06′27″O / 51.50323, -0.10748 |
| Transporte público | .svg/1280px-Underground_(no_text).svg.png) Waterloo ; Southwark Waterloo ; Waterloo Este |
| Dueño | La Compañía Young Vic |
| Tipo | Empresa residente no comercial |
| Capacidad | 420 Casa principal 150 Maria (estudio) 70 Clare (estudio) |
| Producción | Temporadas de repertorio |
| Construcción | |
| Abierto | 1970 ( 1970 ) |
| Reconstruido | 2006: Haworth-Tompkins |
| Arquitecto | Haworth Tompkins |
| Sitio web | |
| jovenvic.org | |
El Teatro Young Vic es un espacio de artes escénicas ubicado en The Cut , cerca de South Bank , en el distrito londinense de Lambeth .
Frank Dunlop fundó el Young Vic en 1970. Kwame Kwei-Armah es el director artístico desde febrero de 2018, [1] sucediendo a David Lan .
Historia
En el período posterior a la Segunda Guerra Mundial, en 1946, el director George Devine [2] formó la Compañía Young Vic como una rama de la Escuela de Teatro Old Vic con el propósito de representar obras clásicas para públicos de entre nueve y quince años.
Esta función se interrumpió en 1948, cuando Devine y todo el profesorado dimitieron del Old Vic, pero en 1969 Frank Dunlop se convirtió en el director fundador del teatro The Young Vic con Scapino , su adaptación libre de Las trampas de Scapin de Molière , presentada en el nuevo recinto como una producción del National Theatre. Se inauguró el 10 de septiembre de 1970 y estuvo protagonizada por Jim Dale en el papel principal, con diseños de Carl Toms (decoración) y Maria Björnson (vestuario). [3]
El Teatro Young Vic, que inicialmente formaba parte del Teatro Nacional , se convirtió en un organismo independiente en 1974. [4]
En palabras de Laurence Olivier , entonces directora del Teatro Nacional: "Aquí pensamos desarrollar obras para un público joven, un taller experimental para autores, actores y productores". El objetivo era crear un teatro accesible que ofreciera alta calidad a bajo costo en un entorno informal. El objetivo era atraer al público joven, pero esta vez no específicamente a los niños.
Teatro Young Vic
Frank Dunlop terminó de crear el teatro en 1970, un edificio de bloques de hormigón construido a partir de una antigua carnicería y un lugar adyacente donde se produjo una explosión de una bomba, con un auditorio con bancos de listones de madera roja [ aclaración necesaria ] . La estructura estaba pensada para durar cinco años, pero se ha vuelto permanente.
El auditorio, con escenario de empuje , tiene una capacidad aproximada de 420 personas, aunque la configuración y el aforo pueden variar dependiendo del diseño de cada producción.
El teatro emprendió un importante proyecto de reconstrucción y renovación en la década de 2000, diseñado por los arquitectos Haworth Tompkins, lo que aumentó su visibilidad en The Cut. Además de la sala principal del Young Vic, ahora hay dos espacios teatrales más pequeños. El Maria, llamado así por la diseñadora de teatro Maria Björnson, es el más grande de los dos con una capacidad de 150. El Clare, llamado así por una ex directora artística del Young Vic y Sheffield Crucible , Clare Venables , [5] tiene capacidad para 70 personas. Al igual que la sala principal, ambos teatros más pequeños tienen configuraciones de asientos flexibles que se pueden organizar para adaptarse al diseño de la producción. En los dos auditorios más pequeños, los asientos generalmente no están reservados, y los actores actúan muy cerca del público. [6]
El Young Vic presenta tanto obras nuevas como obras clásicas, estas últimas a menudo en producciones innovadoras. A pesar de su pequeño tamaño, al igual que el Teatro Almeida, el Young Vic ha atraído a actores conocidos desde su creación. Entre ellos se encuentran Ian Charleson , que hizo su memorable debut profesional con el Young Vic entre 1972 y 1974, y que interpretó a Jimmy Porter en Look Back in Anger y a Hamlet en la primera reposición de Rosencrantz and Guildenstern Are Dead de Stoppard en 1973, y Vanessa Redgrave , Helen Mirren , Judi Dench , Timothy Dalton , Robert Lindsay , Willard White , John Malkovich , Michael Sheen y Arthur Lowe .
La banda de rock The Who realizó conciertos semanales gratuitos en el Young Vic a principios de 1971 para ensayar lo que se convertiría en su álbum Who's Next . Uno de estos shows fue publicado en la edición Deluxe de este álbum.
Un monumento en la esquina sureste del teatro conmemora a las 54 personas que murieron en 1941 mientras se refugiaban en los sótanos del antiguo edificio durante los bombardeos alemanes . [7]
En 1982, el teatro albergó una Olimpiada de poesía , en la que participó el comediante Pat Condell . [8] Virginia Woolf enseñó en el Morley College [9] desde 1905, precursora del programa de educación y compromiso comunitario del Young Vic. Este último dirige ahora una oficina que acoge y alberga al Belarus Free Theatre "sin hogar" , de Nikolai Khalezin, Natalia Koliada, con "4.48 Psychosis" de Sarah Kane representada de forma clandestina, ilegal en Minsk y Farringdon [ aclaración necesaria ] , en las frías celdas de Clerkenwell House of Detention, un lugar secreto de Londres. [10] [11] Haciendo eco de las palabras de Woolf y reflejando su suicidio, la obra de Kane fue patrocinada por otra feminista, Sue Emmas, quien desde el año 1993 ha sido Directora Asociada del programa de compromiso social, [12] [13] [14] trabajando en estrecha colaboración con Kwame Kwei-Armah y lidera el Programa de Directores [15] que ofrece iniciativas para directores emergentes, con énfasis en la búsqueda y el apoyo de artistas de orígenes subrepresentados.
Directores artísticos
- Frank Dunlop (1968-1971, también director administrativo)
- Miguel Bogdánov (1971-1973)
- David Thacker
- Julia Bardsley y Tim Supple (juntos) (1991-1994)
- Tim Supple (1994-2000)
- David Lan (2000-2018)
- Kwame Kwei-Armah (2018-presente)
Premios
- 2004 – Premio Laurence Olivier por logros sobresalientes en un teatro afiliado
- 2008 – Premio Laurence Olivier a la mejor reposición musical : La flauta mágica
- 2013 – Premio del Círculo de Críticos de Teatro al Mejor Musical: The Scottsboro Boys
- 2016 – Premio Laurence Olivier a la mejor reposición — Yerma
- 2017 — Premio especial de crítica teatral del Círculo de críticos por la dirección artística en el Young Vic — David Lan
- 2018 – Premio del Círculo de Críticos de Teatro a la Mejor Obra Nueva: La herencia
- 2018 – Premio Evening Standard Theatre a la mejor obra nueva: La herencia
- 2019 – Premio Screen Nation a la Diversidad en el Cine y la Televisión en Dramas – Soon Gone: A Windrush Chronicle
- 2019 – Premio Laurence Olivier a la mejor obra nueva : La herencia
Renovación 2004-2006
En 2003, el Young Vic lanzó una campaña para recaudar 12,5 millones de libras para una importante reconstrucción de su edificio y cerró en 2004 para comenzar las obras.
Diseñado por los arquitectos Haworth Tompkins (también conocidos por su remodelación del Royal Court Theatre , el Regent's Park Open Air Theatre y dos espacios temporales para el Almeida ) y con Jane Wernick Associates como ingenieros estructurales y los ingenieros consultores Max Fordham LLP diseñando los servicios del edificio, la remodelación se completó en octubre de 2006.
El auditorio principal se ha dejado intacto, pero reformado y mejorado técnicamente. También se ha conservado la carnicería como entrada principal al edificio y también la taquilla.
El resto de la estructura de los años 70 se reconstruyó para incorporar nuevos vestíbulos , vestuarios, dos estudios y espacios para talleres. El Consejo de las Artes de Inglaterra le otorgó una subvención de 5 millones de libras .
El Young Vic reabrió sus puertas el 11 de octubre de 2006 con una producción de la ópera comunitaria Tobias and the Angel , con música de Jonathan Dove y libreto de David Lan . [16]
El 16 de mayo de 2007, el renovado Young Vic ganó el premio RIBA London Building of the Year . [17] Después de este premio, el Young Vic también fue preseleccionado para el premio RIBA Stirling el 27 de julio de 2007. [18]
Un ejercicio de cambio de marca realizado por Sense Worldwide en 2010 dio como resultado el abandono de su política de "siéntate en cualquier lugar" de 30 años de antigüedad y un nuevo eslogan: "Es un mundo grande aquí". [19]
Teatro digital
El Young Vic fue uno de los teatros de lanzamiento de Digital Theatre , un proyecto que pone a disposición producciones teatrales en formato de descarga de vídeo. Las primeras representaciones que se filmaron fueron Kafka's Monkey y The Container . [20]
Referencias
- ^ Ellis-Petersen, Hannah (26 de septiembre de 2017). «Kwame Kwei-Armah nombrado nuevo director artístico de Young Vic». The Guardian . ISSN 0261-3077 . Consultado el 2 de octubre de 2019 .
- ^ Los teatros de George Devine por Irving Wardle, Cape 1978 ISBN 0-224-01415-3
- ^ CV de Frank Dunlop para Who's Who in the Theatre, 17.ª edición, Gale (1981). ISBN 0-8103-0235-7
- ^ El compañero de Oxford para el teatro , OUP (1983). ISBN 0-19-211546-4
- ^ Thornber, Robin (20 de octubre de 2003). «Obituario: Clare Venables». The Guardian . Consultado el 3 de abril de 2018 .
- ^ "Qué esperar". Young Vic . Consultado el 1 de diciembre de 2011 .
- ^ "Se rededicó la placa conmemorativa de guerra del Young Vic". Bankside Press. 21 de junio de 2007. Consultado el 1 de diciembre de 2011 .
- ^ "Maratón de poetas en las 'Olimpiadas' de Young Vic". The Times . 30 de noviembre de 1982 . Consultado el 24 de marzo de 2009 .
- ^ Colegio, Morley. "Colegio Morley".
- ^ "BBC Arts - BBC Arts, Teatro Libre de Bielorrusia: 4.48 Psicosis". BBC .
- ^ "4.48 Psicosis".
- ^ "Equipo Young Vic". Sitio web de Young Vic .
- ^ "Acerca del Programa de Jóvenes Directores de Teatro Regional - RTYDS". Programa de Jóvenes Directores de Teatro Regional - RTYDS .
- ^ "La directora artística del Programa de Jóvenes Directores de Teatro Regional, Sue Emmas: 'Sean amables'". The Stage .
- ^ "Sue Emmas - Teatro HighTide".
- ^ "Reseña en El Escenario".
- ^ Premio RIBA al edificio del año en Londres. Consultado el 27 de julio de 2007.
- ^ Anuncio del RIBA en línea. Véase también el perfil del RIBA sobre el Young Vic. Consultado el 27 de julio de 2007.
- ^ ["Agencia de Investigación de Mercados del Año" Revista Marketing (8 de diciembre de 2010) p. 30.]
- ^ "Los principales teatros lanzan espectáculos descargables". OfficialLondonTheatre.com. 23 de octubre de 2009. Consultado el 31 de octubre de 2017 .
