Daniel Lanois
Daniel Lanois | |
|---|---|
 Lanois en 2005 | |
| Información de fondo | |
| Nombre de nacimiento | Daniel Roland Lanois |
| Nacido | ( 19 de septiembre de 1951 )19 de septiembre de 1951 Hull, Quebec , Canadá |
| Origen | Hamilton, Ontario , Canadá |
| Géneros | |
| Ocupaciones |
|
| Instrumentos |
|
| Años de actividad | 1968-presente |
| Etiquetas |
|
| Sitio web | daniellanois.com |
Daniel Roland Lanois CM ( / l æ n ˈ w ɑː / lan- WAH , francés: [lanwa] ; [1] nacido el 19 de septiembre de 1951) es un productor de discos y músico canadiense.
Ha producido álbumes de artistas como Bob Dylan , Neil Young , The Tragically Hip , Peter Gabriel , Robbie Robertson , Emmylou Harris , Willie Nelson , Spoons y Brandon Flowers . Colaboró con Brian Eno para producir varios álbumes para U2 , incluidos The Joshua Tree (1987) y Achtung Baby (1991). Tres álbumes producidos o coproducidos por Lanois han ganado el premio Grammy al Álbum del año . Otros cuatro álbumes recibieron nominaciones al Grammy.
Lanois ha publicado varios álbumes en solitario. Escribió e interpretó la música de la película Sling Blade de 1996 y proporcionó varias pistas vocales para Red Dead Redemption 2 .
Biografía
Vida temprana y carrera
Lanois nació en 1951 en Hull , Quebec , hijo de Jill y Guy Lanois. [2] [3] Lanois comenzó su carrera de producción cuando tenía 17 años, [4] grabando a artistas locales, incluido Simply Saucer , con su hermano Bob Lanois en un estudio en el sótano de la casa de su madre en Ancaster, Ontario . Más tarde, Lanois abrió Grant Avenue Studio en una casa antigua que compró en Hamilton, Ontario . [5] Trabajó con varias bandas locales, incluidas Martha and the Muffins (para la que su hermana Jocelyne tocaba el bajo), Ray Materick , Spoons y el cantante infantil canadiense Raffi . Lanois asistió a la escuela secundaria de Ancaster.
Productor
En 1981, Lanois tocó y produjo el álbum This Is the Ice Age de Martha and the Muffins . En 1985, él y dos miembros de la banda ganaron un premio CASBY por su trabajo en el álbum de 1984 de la banda (que en ese entonces se conocía como "M + M") Mystery Walk . [6]
Lanois trabajó en colaboración con Brian Eno en algunos de los proyectos de este último, uno de los cuales fue el "Tema de la profecía" para la adaptación cinematográfica de la obra de Frank Herbert Dune , dirigida por David Lynch . Eno lo invitó a coproducir el álbum de U2 The Unforgettable Fire . Junto con Eno, produjo The Joshua Tree de U2 , ganador del premio Grammy al Álbum del Año en 1987 , y algunos de los otros trabajos de la banda, entre ellos Achtung Baby y All That You Can't Leave Behind , ambos nominados al mismo premio pero que no ganaron. Lanois colaboró una vez más con U2 y Brian Eno en el álbum de la banda de 2009, No Line on the Horizon . Estuvo involucrado en el proceso de composición, así como en la mezcla y producción. [7]
Los primeros trabajos de Lanois con U2 llevaron a que lo contrataran para producir álbumes para otros artistas de gran éxito. Colaboró con Peter Gabriel en su álbum Birdy (1985), la banda sonora de la película homónima de Alan Parker , y luego pasó la mayor parte de 1985 coproduciendo el álbum de Gabriel So. El álbum se lanzó en 1986 y se convirtió en su lanzamiento más vendido, obteniendo ventas multiplatino y una nominación al Grammy como Álbum del año. Más tarde, Lanois coprodujo el siguiente álbum de Gabriel, Us , que se lanzó en 1992 y también fue platino.
Bono recomendó a Lanois a Bob Dylan a finales de los años 1980; en 1989, Lanois produjo Oh Mercy de Dylan . Ocho años después, Dylan y Lanois trabajaron juntos en Time Out of Mind , que ganó otro premio Grammy al Álbum del Año en 1997. En su autobiografía Chronicles, Vol. 1 , Dylan describe en profundidad la polémica pero gratificante relación de trabajo que desarrolló con Lanois. [8]
Wrecking Ball , su colaboración de 1995 con Emmylou Harris , [3] ganó un premio Grammy en 1996 al Mejor Álbum de Folk Contemporáneo . En 1998, produjo y apareció en el álbum Teatro de Willie Nelson .
Lanois estaba trabajando en el disco de Neil Young , Le Noise, en junio de 2010 cuando fue hospitalizado después de sufrir múltiples lesiones en un accidente de motocicleta en el área de Silver Lake en Los Ángeles. [9] Desde entonces se ha recuperado. [10]
La producción de Lanois es reconocible y notable por su sonido de batería "grande" y "vivo", guitarras atmosféricas y reverberación ambiental. [11] La revista Rolling Stone llamó a Lanois el "productor de discos más importante que surgió en los años ochenta". [12]
Artista de grabación
Además de productor, Lanois es compositor, músico y artista discográfico. Ha lanzado varios álbumes en solitario y bandas sonoras de películas; su primer álbum, Acadie, fue lanzado en 1989. [3] [13] Varias canciones de Lanois han sido versionadas por otros artistas, incluidos Dave Matthews , Jerry Garcia Band , Willie Nelson , Tea Party , Anna Beljin, Isabelle Boulay y Emmylou Harris . Sus álbumes han tenido cierto éxito, particularmente en Canadá. Lanois toca la guitarra, el pedal steel y la batería. Belladonna , un álbum instrumental lanzado en 2005, fue nominado a un Grammy . [14]
La canción de Lanois "Sonho Dourado" fue incluida en la película de 2004 de Billy Bob Thornton , Friday Night Lights . [15] En 2005, con el relanzamiento de su primer álbum en solitario, Acadie , una versión de finales de los años 1980 de la canción aparece en las pistas adicionales llamadas "Early Dourado Sketch". Lanois había interpretado la canción numerosas veces en los años intermedios, incluso en un programa de televisión de Toronto en 1993, donde fue acreditada como "Irish Melody" en una grabación de la actuación. [16] Aunque la melodía de hecho se siente irlandesa, el título es portugués y significa sueño dorado . Lanois también proporcionó una banda sonora instrumental para LOUDquietLOUD , un documental de 2006 sobre los Pixies . [17]
Lanois estrenó un documental titulado Here Is What Is en el Festival Internacional de Cine de Toronto en 2007. La película narra la grabación de su álbum del mismo nombre e incluye imágenes de la grabación real. El álbum Here Is What Is se lanzó, primero como descarga y luego en CD, a fines de 2007 y principios de 2008. Poco después, Lanois lanzó una grabación de tres discos llamada Omni .
En octubre de 2009, Lanois inició un proyecto llamado Black Dub, en el que participaban Lanois en la guitarra, Brian Blade en la batería y Daryl Johnson en el bajo, junto con la multiinstrumentista y cantante Trixie Whitley . Lanzaron un álbum homónimo en 2010. [18] En 2014, Lanois tocó con Emmylou Harris como acompañante y acto de apertura en una gira centrada en el material de Wrecking Ball que produjo. [19]
Carrera en solitario
El 28 de octubre de 2014, Lanois lanzó un álbum titulado Flesh and Machine en ANTI- Records, basado en los álbumes ambientales de Brian Eno. El álbum instrumental consta principalmente de sonidos atmosféricos y basados en procesos originales, [20] mezclando pedal steel guitar y una variedad de dispositivos de procesamiento de sonido digitales y analógicos. Fue asistido por el baterista Brian Blade . [21] En 2016, lanzó el álbum Goodbye to Language con Rocco Deluca . [22] [23]
El álbum colaborativo Venetian Snares x Daniel Lanois fue lanzado en el sello Timesig de Venetian Snares en mayo de 2018.
Lanois también contribuyó a la composición y producción de la banda sonora del videojuego de 2018 Red Dead Redemption 2 , lanzado por Rockstar Games . [24] Se le dieron siete créditos de composición, incluido uno para la canción "Table Top".
Premios
Lanois fue investido con la Orden de Canadá en 2018. [25] Lanois ha recibido siete premios Grammy por su trabajo con varios artistas, incluidos Bob Dylan , U2 , Emmylou Harris y Neil Young , [26] y varios premios Juno y nominaciones. [27]
En 2005, fue incluido en el Paseo de la Fama de Canadá. [28] En junio de 2013, recibió un premio a la trayectoria en los Premios de Artes Escénicas del Gobernador General . [29]
Discografía
Álbumes de estudio
| Título | Detalles del álbum |
|---|---|
| Acadia |
|
| Por la belleza de Wynona |
|
| Brillar |
|
| Belladona |
|
| Esto es lo que es |
|
| Carne y máquina |
|
| Sol pesado |
|
| Pianola |
|
Álbumes colaborativos
| Título | Detalles del álbum |
|---|---|
| Black Dub (como Black Dub) |
|
| Adiós al lenguaje (con Rocco DeLuca ) |
|
| Venetian Snares x Daniel Lanois (con Venetian Snares ) |
|
Álbumes en vivo
| Título | Detalles del álbum |
|---|---|
| Fiesta de la Cosecha 2011 |
|
Álbumes recopilatorios
| Título | Detalles del álbum |
|---|---|
| Cohetes |
|
| Mi música para Billy Bob |
|
Conjuntos de cajas
| Título | Detalles del álbum |
|---|---|
| Serie Omni |
|
Bandas sonoras
- Trip: Soundtrack Collection (autoeditado, 1993) – recopilación
- Mina de dulce ángel (1996)
- Perdido en Mississippi (1996)
- La espada de la honda (1996)
- Todos los caballos bonitos (inédito, 2000)
- Red Dead Redemption 2 (2018) – juego
Videografía
| Año | Título | Descripción |
|---|---|---|
| 1993 | Mundo rocoso | Documental sobre la música y los viajes de Lanois a principios de los años 90. |
| 2007 | Esto es lo que es | Documental sobre la creación del álbum Here Is What Is |
Créditos de producción
Colaboraciones
- Peter Gabriel , Por eso (Carisma, 1986)
- Robbie Robertson , Robbie Robertson (1987)
- Bob Dylan , Oh Mercy (1989)
- Peter Gabriel , Nosotros (1992)
- Emmylou Harris , Bola de demolición (1995)
- Ron Sexsmith , Ron Sexsmith (1995)
- Bob Dylan , Tiempo fuera de la mente (1997)
- Gordon Lightfoot , un pintor de paso (1998)
- Natalie Merchant , Ofelia (1998)
- Joe Henry , Fusible (1999)
- Peter Gabriel , Arriba (2002)
- Solomon Burke , No te rindas conmigo (2002)
- Emmylou Harris , Tropezando con la gracia (2003)
- Brandon Flowers , Flamenco (2010)
- Leonard Cohen , Gracias por el baile (2019)
- Annie Barbazza, Vive (2020)
Véase también
.svg/1280px-Maple_Leaf_(from_roundel).svg.png)
Referencias
- ^ "NLS Other Writings: Say How? A Pronunciation Guide to Names of Public Figures" (Otros escritos del NLS: ¿Cómo se dice? Una guía de pronunciación de nombres de figuras públicas). Biblioteca del Congreso . 17 de diciembre de 2008. Consultado el 24 de julio de 2009 .
- ^ Nolan, Daniel (23 de noviembre de 2020). "Obituario: Lecciones de vida de la madre 'genial' del músico Dan Lanois". The Hamilton Spectator .
- ^ abc Colin Larkin , ed. (1997). La enciclopedia de música popular de Virgin (edición concisa). Virgin Books . pág. 734. ISBN 1-85227-745-9.
- ^ Bateman, Jeff (4 de marzo de 2015). "Lanois, Daniel". La enciclopedia canadiense .
- ^ Shepherd, John; Horn, David; Laing, Dave; Oliver, Paul; Wicke, Peter (6 de marzo de 2003). Continuum Encyclopedia of Popular Music of the World, Volumen 1: Medios, industria, sociedad. A&C Black. pág. 662. ISBN 978-1-84714-473-7.
- ^ Kirk LaPointe (11 de mayo de 1985). "Premios CASBY: la gente habla". Billboard . Nielsen Business Media, Inc. pp. 74–. ISSN 0006-2510.
- ^ "No hay línea en el horizonte". U2.com . Consultado el 27 de febrero de 2009 .
- ^ Dylan, Bob (2004). Crónicas, vol. 1. Simon & Schuster . págs. 176 y siguientes.
- ^ "Daniel Lanois herido en accidente de motocicleta". cbc.ca . Archivado desde el original el 10 de junio de 2010.
- ^ Sterdan, Daniel. "Lanois, Daniel: Lanois vuelve a la acción tras el accidente". Canoe Inc. Archivado desde el original el 15 de enero de 2013.
{{cite web}}: CS1 maint: URL no apta ( enlace ) - ^ "Artículo sobre músicos electrónicos". Emusician.com . 13 de octubre de 2011. Archivado desde el original el 15 de septiembre de 2011. Consultado el 11 de febrero de 2012 .
- ^ "Candadaswalkoffame.com". Canadaswalkoffame.com . 19 de septiembre de 2011. Archivado desde el original el 4 de febrero de 2012. Consultado el 11 de febrero de 2012 .
- ^ "Los 25 mejores álbumes debut canadienses de la historia". CBC Music . Consultado el 11 de junio de 2024 .
- ^ "La lista completa de nominaciones a los premios Grammy". The New York Times . 8 de diciembre de 2005.
- ^ "Luces del viernes por la noche (2004)". IMDb.com . Consultado el 8 de abril de 2020 .
- ^ "Cool Water (CD)". Amoeba.com . Consultado el 8 de abril de 2020 .
- ^ Lee, Nathan (29 de septiembre de 2006). "loudQUIETloud: A Film About the Pixies - Reseña - Películas". The New York Times .
- ^ "Historia sobre Bob Shaw". Regina Leader-Post . 14 de abril de 2011. Archivado desde el original el 8 de octubre de 2019 . Consultado el 8 de octubre de 2019 .
- ^ Doole, Kerry (15 de abril de 2014). «Emmylou Harris/Daniel Lanois – Reseña del concierto». Revista Exclaim . Archivado desde el original el 23 de abril de 2014. Consultado el 2 de mayo de 2014 .
- ^ "First Listen: Daniel Lanois, Flesh and Machine". Npr.org . 19 de octubre de 2014. Consultado el 28 de noviembre de 2014 .
- ^ "Álbumes de Jerry Lee Lewis y Daniel Lanois". The New York Times . 27 de octubre de 2014 . Consultado el 28 de noviembre de 2014 .
- ^ Moon, Tom (1 de septiembre de 2016). «Reseña: Daniel Lanois, 'Goodbye To Language'». NPR.org . Consultado el 19 de septiembre de 2016 .
- ^ Kupper, Oliver Maxwell; Bowie, Summer (28 de enero de 2016). «Transcending the Blues: An Interview With Legendary Record Producer Daniel Lanois». Revista Autre . Archivado desde el original el 19 de septiembre de 2016. Consultado el 19 de septiembre de 2016 .
- ^ "La música de Red Dead Redemption 2 con Daniel Lanois". NTS.live . 21 de agosto de 2019 . Consultado el 27 de agosto de 2019 .
- ^ "Sr. Daniel Roland Lanois". El Gobernador General de Canadá . Consultado el 11 de junio de 2024 .
- ^ "Daniel Lanois". GRAMMY.com . 23 de noviembre de 2020 . Consultado el 18 de marzo de 2021 .
- ^ "Daniel Lanois". Premios JUNO . Consultado el 11 de junio de 2024 .
- ^ "DANIEL LANOIS: INDUCTEE 2005". Canadaswalkoffame.com . 19 de septiembre de 1951. Archivado desde el original el 4 de febrero de 2012. Consultado el 11 de febrero de 2012 .
- ^ "NFB shorts: Stories Sarah Tells, Canadian Famous y Daniel Lanois". Toronto Star . 10 de junio de 2013 . Consultado el 13 de junio de 2013 .
Enlaces externos
- Sitio web oficial
- Entrada en discogs.com
- Daniel Lanois en AllMusic
