Dañado | ||||
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Álbum de estudio de | ||||
Liberado | Noviembre de 1981 ( 1981-11 ) | |||
Estudio | Estudios Unicorn, West Hollywood, California | |||
Género | Punk hardcore [1] | |||
Longitud | 34:58 | |||
Etiqueta | SST (007) | |||
Productor |
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Cronología de la Bandera Negra | ||||
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Damaged es el álbum de estudio debut de labanda estadounidense de hardcore punk Black Flag . Fue lanzado por SST Records en noviembre de 1981. [2]
El álbum fue ampliamente ignorado por los críticos y el público en el momento de su lanzamiento, pero desde entonces ha sido reconocido como un clásico y uno de los discos de punk rock más influyentes jamás realizados, apareciendo en varias listas de "lo mejor" de los fanáticos y los críticos por igual. El álbum ocupó el puesto número 340 en la lista de Rolling Stone de 2012 de Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos , [3] [4] aunque bajó al número 487 en la revisión de 2020. Pitchfork también lo clasificó en el puesto número 25 en su lista de los 100 mejores álbumes de la década de 1980. [5]
Black Flag había hecho al menos dos intentos cancelados de grabar un álbum de larga duración desde el lanzamiento de su primer extended play Nervous Breakdown , con los cantantes Keith Morris , Ron Reyes y Dez Cadena ; algunas de las sesiones de Reyes se convirtieron en el EP Jealous Again , mientras que las selecciones de dos de las muchas sesiones de Cadena se convirtieron en el EP Six Pack y el sencillo "Louie Louie"/"Damaged I"; otras tomas descartadas de la sesión más tarde comprendieron el álbum doble Everything Went Black . [6] En el momento de la grabación, Cadena se había movido a la guitarra rítmica (una posición que inicialmente había tenido la intención de tomar cuando Reyes todavía estaba en la banda) [6] y Henry Rollins, expatriado de Washington, DC, de 20 años, se había convertido en el nuevo cantante principal de la banda semanas antes de que ocurrieran las sesiones. [7] A diferencia de Reyes, que nunca había cantado en un estudio antes [6] y Cadena, que ni siquiera había cantado antes de unirse a la banda, [6] Rollins ya tenía un crédito de grabación a su nombre con la efímera banda de hardcore punk de DC State of Alert , que grabó No Policy , un EP lanzado a principios de ese año en Dischord Records . [8] [9]
La banda grabó sus pistas de acompañamiento sin Rollins, quien sobregrabó las voces con los miembros de la banda Greg Ginn (guitarra) y Chuck Dukowski (bajo) entrenándolo después. [7] Las pistas vocales más complicadas terminaron siendo "What I See" de Dukowski, que se suponía que tendría un discurso improvisado en el puente de la canción, pero terminó teniendo uno escrito por Dukowski cuando Rollins no pudo encontrar nada con lo que estuviera satisfecho, y "TV Party", que contó con coros de toda la banda.
El álbum se grabó en Unicorn Studios, en Santa Monica Blvd en West Hollywood. La banda vivía y ensayaba en otra parte del edificio que albergaba Unicorn Studios antes de las sesiones. [7]
El baterista Robo llevaba pulseras en su muñeca izquierda que vibraban cuando tocaba; el ruido, cada vez que golpeaba su tambor, especialmente cuando lo tocaba en los tiempos fuertes, se convertía en parte del sonido. [7]
La versión de "Rise Above" del álbum se grabó en una sesión anterior con Rollins y estaba destinada exclusivamente a ser lanzada como sencillo. Se grabó otra versión durante las sesiones del álbum, pero la banda la abandonó y decidió incluir la versión como sencillo en su lugar. [7]
La canción de cierre, "Damaged I", es técnicamente el primer crédito de escritura de Rollins con la banda. En su libro Get in the Van , Rollins informa que solía improvisar la letra todas las noches cuando la canción se interpretaba en vivo. Se hicieron dos tomas de la voz y se utilizó la primera. [7]
La portada, tomada por el fotógrafo punk Ed Colver , muestra a Rollins metiendo su puño a través de un espejo. El efecto fue creado al romper el espejo con un martillo, mientras que la "sangre" en la muñeca de Rollins es una mezcla de tinta roja y café . [10] La fotografía ha sido descrita como "icónica" en las páginas de Artforum . [11]
El acuerdo de distribución de Black Flag con Unicorn, que estaba asociada con MCA Records , resultó en una impresión inicial de 25.000 copias. [12] En septiembre de 1981, MCA se negó a distribuir el álbum después de que el presidente del sello, Al Bergamo, objetara su contenido lírico. Hablando con Los Angeles Times , Bergamo declaró: "No soy el tipo de persona que cree en la quema de libros , pero este disco me molestó. Como padre con dos hijos, lo encontré un disco anti-padres, más allá del punto del buen gusto. Lo escuché todo el fin de semana pasado y simplemente no parecía tener ningún valor social redentor". [13] [14] Posteriormente, los miembros de Black Flag visitaron personalmente la planta de prensado y aplicaron una pegatina sobre el logotipo de MCA que decía: "Como padre ... lo encontré un disco anti-padres" [7] [8] [15] —lo que esencialmente le devolvió las palabras de Bergamo a la cara. [14] [16]
Joe Carducci, un antiguo empleado de SST, ha informado de que la declaración de "anti-padre" era una pista falsa . De hecho, según Carducci, Unicorn Records estaba tan mal gestionada y tan profundamente endeudada que MCA perdió dinero distribuyendo Damaged , independientemente de su contenido, y estaba ansiosa por cortar su relación con Unicorn con cualquier pretexto posible. [17]
SST y Unicorn terminaron distribuyendo Damaged a través de un distribuidor independiente; [14] llegó a las tiendas a fines de noviembre de 1981. [2] Como resultado, Unicorn presentó una demanda contra Black Flag y SST, alegando incumplimiento de contrato. Black Flag repentinamente fue prohibido de grabar más discos bajo su propio nombre, [8] aunque SST pudo continuar con su propio calendario de lanzamiento, lanzando The Punch Line de The Minutemen y los debuts de Meat Puppets y Saccharine Trust . [10] Sin embargo, Unicorn lanzó un sencillo de una versión actualizada de "TV Party" antes de que comenzaran los problemas legales, una grabación encargada por MCA para la banda sonora de la película Repo Man . [18]
La disputa legal entre Black Flag y Unicorn ató a la banda durante casi dos años, tiempo durante el cual lanzaron Everything Went Black , un álbum doble de tomas descartadas anteriores a Rollins, bajo los nombres de los músicos y vocalistas individuales del disco. [19] Unicorn terminó presentando aún más escritos legales, alegando que Black Flag había violado una orden judicial contra el lanzamiento de nuevos discos. Ginn y Dukowski terminaron cumpliendo varios días en la cárcel del condado de Los Ángeles por desacato al tribunal, pero el caso fracasó poco después cuando Unicorn cerró, liberando a Black Flag de cualquier otra obligación con el sello. [7] [8] [10]
Además de la versión inédita de "Rise Above" grabada durante las sesiones del álbum y la toma alternativa de "Damaged I", también se grabó una versión del arreglo de Black Flag de " Louie Louie ". Según Rollins en Get in the Van , esta versión presentaba a la banda entrando en "una extraña improvisación al final hasta que se acabó la cinta"; nunca se mezcló de ninguna forma. [7] A julio de 2006, se desconocía si las cintas maestras de estas tomas descartadas todavía existían. Henry Rollins declaró más tarde en el blog de su programa de radio que versiones alternativas de "What I See" y "al menos otra canción que no puedo recordar" también salieron de las sesiones de Damaged , y que también existen otras tomas descartadas de otros álbumes de Black Flag. [20]
Según Spot, el ingeniero de sonido de Black Flag y encargado del sonido en vivo, se grabó una versión casi completa de Damaged en los Golden Age Studios con Dez Cadena haciendo las tareas vocales. De esta sesión es de donde surgieron las pistas del EP Six Pack . Nunca se ha publicado una versión oficial del resto de esta sesión de grabación, aunque copias sin licencia han circulado en círculos de intercambio de cintas durante años. Una comparación de las sesiones inéditas de Dez Cadena con el LP publicado sugiere que la cadencia vocal y la presentación de las sesiones de Cadena fueron utilizadas como referencia por la banda antes de grabar el álbum final.
Se grabó una versión alternativa de "Depression" para que fuera el lado B del sencillo "Rise Above". [7]
Revisar puntuaciones | |
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Fuente | Clasificación |
Toda la música | [21] |
Guía de discos de Christgau | A− [22] |
Enciclopedia de música popular | [23] |
La gran discografía del rock | 8/10 [24] |
MúsicaHound Rock | 3/5 [25] |
Historia de la música | [26] |
Horca | 9.2/10 [27] |
La guía de álbumes de la revista Rolling Stone | [28] |
Sonidos | [29] |
Guía de discos alternativos de Spin | 10/10 [30] |
En una reseña para The Village Voice en enero de 1982, Robert Christgau fue en general positivo hacia el álbum: "Aunque el lado B se arrastra más dolorosamente de lo que apuesto que se pretendía, este es un material poderoso. Greg Ginn es el mejor guitarrista de noise desde Johnny Thunders , el nuevo vocalista Henry Rollins puede gruñir a lo largo de cualquier contorno torturado que sirvan, y 'Rise Above', 'Six Pack' y la escandalosa 'TV Party' demuestran que pueden escribir canciones tan bien como fragmentos rechinantes. Verso inspirador: 'Quiero vivir/Ojalá estuviera muerto'". [31]
Aunque el álbum no recibió mucha atención de la prensa general en su lanzamiento original, el álbum ha recibido críticas positivas y ha sido citado como uno de los álbumes de hardcore punk más importantes jamás lanzados. Rolling Stone en su reseña retrospectiva dice que "Black Flag estuvo a la altura, definiendo el hardcore punk de Los Ángeles con una guitarra violenta y el grito enfadado de Henry Rollins, especialmente en "TV Party" y "Rise Above". Los punks todavía escuchan Damaged, y los padres todavía lo odian". [3] Pitchfork en su reseña retrospectiva de 2002 dice "Black Flag tomó la ferocidad esencial de los hombres a punto de estallar, y la combinó con un sentido del humor ácido y estas cosas llamadas 'canciones', un concepto que muchos de los aspirantes a punks de la época todavía estaban tratando de resolver. Damaged fue un éxito en 1981, y para 1982, cuatro barras con el nombre de Black Flag habían sido pintadas con aerógrafo en kilómetros y kilómetros de cuero con púas. Sentimientos conflictivos de violencia, apatía, rabia y autosatira recorren esta, la piedra de toque esencial de todo el género del hardcore de la Costa Oeste, cristalizando la agitación del movimiento. Escuche 'Rise Above' y trate de no indignarse, luego escuche 'TV Party' y trate de no reírse a carcajadas. Eso es increíble". [5] John Dougan de AllMusic le dio una calificación perfecta de cinco estrellas diciendo "... Aunque Black Flag había estado grabando durante tres años antes de este lanzamiento, el hecho de que Henry Rollins fuera ahora su cantante principal hizo toda la diferencia. Su furioso bramido y su ferocidad apenas contenida era la pieza que faltaba que la banda necesitaba para volverse grande. Además, el guitarrista/cerebro Greg Ginn escribió una serie de grandes canciones para este disco que, aunque estaban impregnadas de los conceptos punk habituales (alienación, aburrimiento, privación de derechos), eran capaces de hacer reír a carcajadas, especialmente la sátira proto-vagabunda 'TV Party'..." y también señaló "... Extremadamente controvertido cuando fue lanzado, Damaged soportó las hondas y flechas de la crítica escandalosa (algunos reaccionaron como si este disco por sí solo causara la caída de la juventud de Estados Unidos) para convertirse y seguir siendo un documento importante de su tiempo".
Kurt Cobain lo incluyó en su lista de los cincuenta mejores álbumes de todos los tiempos. [32] [33] A lo largo de los años desde el lanzamiento original del álbum, ha sido reconocido como un clásico del punk rock y uno de los discos de punk rock más influyentes jamás realizados al aparecer en varias listas de "lo mejor" de revistas y críticos. El álbum ocupó el puesto número 340 en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone . [3] [4] Pitchfork también lo clasificó en el puesto número 25 en su "Top 100 Albums of the 1980s". [5] El álbum también fue incluido en el libro 1001 Albums You Must Hear Before You Die . [34]
La banda de punk rock de South Bay, Pennywise, ha versionado "Gimmie Gimmie Gimmie" en vivo. [35]
Todas las pistas son de Greg Ginn a menos que se indique lo contrario.
No. | Título | Escritor(es) | Longitud |
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1. | "Sobreponerse a" | 2:26 | |
2. | "Pintura en aerosol" | Chuck Dukowski , ginebra | 0:34 |
3. | " Paquete de seis " | 2:20 | |
4. | "Lo que veo" | Dukowski | 1:56 |
5. | " Fiesta de la televisión " | 3:31 | |
6. | "Sediento y miserable" | Dez Cadena , Rosa Medea, Robo | 2:06 |
7. | "Historia policial" | 1:30 | |
8. | "dame, dame, dame" | 1:47 |
No. | Título | Escritor(es) | Longitud |
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1. | "Depresión" | 2:28 | |
2. | "Habitación 13" | Ginn, Medea | 2:04 |
3. | "Dañado II" | 3:23 | |
4. | "No más" | Dukowski | 2:25 |
5. | "Celda acolchada" | Dukowski, Ginn | 1:47 |
6. | "Vida de dolor" | 2:50 | |
7. | "Me dañó" | Ginn, Henry Rollins | 3:50 |
Longitud total: | 34:58 |
Producción