Daisy Miller (película)

Daisy Miller
Afiche de estreno en cines
Dirigido por	Peter Bogdanovich
Guión de	Federico Rafael
Residencia en	Daisy Miller de Henry James
Producido por	Peter Bogdanovich
Protagonizada por	Pastor Cybill Barry Brown Cloris Leachman Mildred Natwick Eileen Brennan
Cinematografía	Alberto Spagnoli
Editado por	Campos de Verna
Música de	Ángelo Francesco Lavagnino
Compañía productora	La Compañía de Directores
Distribuido por	Imágenes Paramount
Fecha de lanzamiento	22 de mayo de 1974 ( 22 de mayo de 1974 )
Duración del programa	91 minutos
País	Estados Unidos
Idioma	Inglés
Presupuesto	2,2 millones de dólares [1]

Daisy Miller es una película dramática estadounidense de 1974 producida y dirigida por Peter Bogdanovich y protagonizada por Cybill Shepherd en el papel principal. El guion de Frederic Raphael está basado en la novela corta de 1878 de Henry James . El lujoso vestuario y los decorados de la época fueron realizados por Ferdinando Scarfiotti, Mariolina Bono y John Furniss .

Bogdanovich dijo más tarde que deseaba no haber hecho la película, afirmando que "es una buena película, no tiene nada de malo", pero dijo que "cuando la estábamos haciendo sabía que no era comercial" y "si hubiera sido inteligente... no habría hecho algo tan completamente poco comercial". Dice que el fracaso financiero de la película "perdió la confianza del estudio en mí, de que haría una película así en lugar de pensar sólo en términos de taquilla" y "ayudó a joder las dos películas siguientes... no salieron como yo quería". ^[2]

Daisy Miller es una bella y coqueta joven estadounidense nueva rica que visita un balneario suizo con su madre, tímida y habladora, y su hermano menor, Randolph, un hombre mimado y xenófobo . Allí conoce a Frederick Winterbourne, un estadounidense expatriado de clase alta, a quien su tía viuda, la señora Costello, le advierte sobre sus maneras imprudentes con los hombres.

Cuando ambos se reencuentran en Roma, Winterbourne intenta convencer a Daisy de que su compañía con el elegante italiano Giovanelli, que no tiene ningún estatus entre los locales, destruirá su reputación ante los expatriados, incluida la socialité Walker, que se siente ofendida por su comportamiento y expresa abiertamente su desaprobación. Daisy es demasiado ingenua como para tomarlos en serio.

Winterbourne se debate entre sus sentimientos por Daisy y su respeto por las costumbres sociales, y no es capaz de decir lo que ella siente realmente por él bajo su fachada de abandono voluntario. Cuando la conoce a ella y a Giovanelli en el Coliseo una noche, decide que ese comportamiento lo hace incapaz de amarla y se lo hace saber. Winterbourne le advierte contra la malaria, contra la cual no ha tomado precauciones. Ella enferma y muere unos días después. En su funeral, Giovanelli le dice a Winterbourne que ella era la más "inocente". Winterbourne se pregunta si su ignorancia de las costumbres estadounidenses puede haber contribuido a su destino.

• Cybill Shepherd como Daisy Miller
• Barry Brown como Frederick Winterbourne
• Cloris Leachman como la señora Ezra B. Miller
• Mildred Natwick como la señora Costello
• Eileen Brennan como la señora Walker
• James McMurtry como Randolph C. Miller
• Duilio Del Prete como Sr.Giovanelli
• Nicholas Jones como Charles
• George Morfogen como Eugeno

Peter Bogdanovich tenía un contrato de producción con The Directors Company de los estudios Paramount, según el cual podía hacer cualquier película que quisiera, siempre que se ajustara a un presupuesto determinado. Esta empresa fue idea de Charles Bluhdorn , presidente de Gulf and Western, que en ese momento era dueño de Paramount. Peter Bart , que entonces trabajaba en Paramount, recuerda:

Bogdanovich me llamó poco después de terminar Luna de papel para decirme que me iba a presentar a un cineasta cuyo trabajo la compañía debería promover a continuación. Apareció un día después en presencia de Orson Welles , corpulento y ceñudo, que, en ese momento, no era ni joven ni prometedor... Bogdanovich sintió que Welles tenía un Ciudadano Kane más en él; los otros directores no estaban de acuerdo, al igual que yo. Sin embargo, Welles y Bogdanovich habían formado un vínculo, y durante sus largas conversaciones, Welles había hablado con entusiasmo de una novela de Henry James llamada Daisy Miller , que sentía que era un clásico romántico. Bogdanovich, que estaba adquiriendo el hábito en la época de enamorarse, escuchó los comentarios de Welles en el contexto de una posible película. Mi instinto me dijo que simplemente estaba instando a Bogdanovich a leer la novela; un hombre erudito, las recomendaciones literarias de Welles definitivamente valían la pena escuchar. Sin embargo, para mi sorpresa, Bogdanovich comenzó inmediatamente a preparar una película basada en Daisy Miller , protagonizada por su novia Cybill Shepherd, una idea que no despertó mucho entusiasmo dentro de la Compañía de Directores. En ese momento, recuerdo que me dije a mí mismo que esta compañía no duraría mucho. La predicción resultó ser correcta. ^[3]

Los otros socios de Bogdanovich en la Directors Company fueron Francis Ford Coppola y William Friedkin . Friedkin escribió más tarde que Coppola "permaneció neutral" sobre la idea de hacer Daisy Miller, pero Friedkin se opuso. "Le dije a Peter que no debería hacerla para nuestra compañía. Le habíamos prometido a Bludhorn películas "comerciales"". ^{[4] Sin embargo, Bogdanovich siguió adelante de todos modos. Friedkin dijo más tarde que} Frank Yablans de Paramount lo alentó a hacerlo , a quien nunca le gustó la idea de la Directors Company y quería que fracasara. ^[4]

Bogdanovich recordó más tarde:

Pensé que no sería una película muy comercial, pero pensé que habíamos hecho tres seguidas; ¿qué hay de malo en hacer una que no fuera tan comercial? No es una buena manera de pensar. [RISAS] Howard Hawks me había advertido: "Peter, haz películas que den dinero", eso es lo que dijo. Parece bastante obvio, pero debería haberle hecho caso... Mis socios, [Francis Ford] Coppola y [William] Friedkin, se enojaron porque la hice porque la vieron como una producción vanidosa de mi novia. Pensé que era una historia bastante conmovedora. En retrospectiva, probablemente debería haber hecho Rambling Rose, que era una posibilidad en ese momento. ^[5]

Bogdanovich dijo más tarde que le pidió a Orson Welles que dirigiera a Cybill Shepherd y Bogdanovich en los papeles principales, pero Welles se negó:

Me animó a hacerlo, lo que quizá fue un arma de doble filo, pero Barry Brown era tan adecuado para el papel que daba miedo. Pero también era un problema porque no era muy agradable y el papel necesitaba a alguien con un poco más de personalidad, pero ya sabes, él era el papel, seguro que era Winterbourne. Pobre Barry. Se suicidó, en realidad, con alcohol... Tenía una especie de inteligencia y era un chico muy brillante, pero era muy autodestructivo. Pero se parecía mucho a Winterbourne, definitivamente había "nacido en invierno". ^[1]

La película comenzó a rodarse el 20 de agosto de 1973. ^[6] La producción se llevó a cabo en locaciones de Roma y Vevey, en el cantón de Vaud, en Suiza. El hijo de Larry McMurtry tuvo un papel secundario. ^[7] Durante el rodaje, Rex Reed visitó el set y escribió un artículo hostil sobre el director y la estrella. ^[8]

Bogdanovich dijo más tarde: "Recuerdo que veía los diarios de Daisy Miller en Roma o Suiza y pensaba, diciendo en voz alta: 'Esto es hermoso, pero no sé quién va a querer verlo'. Y vaya si tenía razón. No olviden que esto fue antes de Merchant Ivory ( Merchant Ivory Productions )". ^[5]

Bogdanovich recuerda más tarde que sus socios de la Compañía de Directores no estaban contentos con la película:

Pensaban que era una especie de producción vanidosa para mostrar a Cybill. Si hubiera querido hacer eso, habría hecho otra cosa. Era un papel bastante difícil y pensé que ella lo hacía muy bien. Lo que algunas personas no se dieron cuenta es que así era como habría sido una chica como esa en 1875. Era de Nueva York, era una chica de provincia. Si lees la historia, eso es lo que es. Si lees la novela original, apenas añadimos nada. La película es exactamente el libro. Añadí una secuencia que escribí y con la que Freddy Raphael no tuvo nada que ver. De hecho, Freddy Raphael no tuvo nada que ver con ese guión, fue muy divertido. Hay dos cosas que escribió. Una idea era la pequeña pintora de miniaturas y la otra era que esa escena se desarrollara en los baños... Todo lo demás era el libro y no podía utilizar su guión porque era realmente demasiado exagerado. De todos modos, esa es otra historia. Fuimos a arbitraje en Inglaterra porque Freddy habla inglés y por eso tenían cierta debilidad por él. Dijeron que podía tener facturación pero tendría que decir "Diálogo adicional por", y dije que no me iba a dar eso. ^[1]

Cuando la película estuvo terminada, Bogdanovich recuerda haberla mostrado a los ejecutivos del estudio:

Yablans, el nuevo director del estudio, se me acercó y le dije: "¿Qué te parece?". Me dijo: "Está bien". Le dije: "¿Es todo lo que tienes que decir?". "Bueno, ¿qué quieres que te diga?". Le dije: "Está bien". Me dijo: "Está bien, es buena, pero tú eres Babe Ruth y acabas de fracasar". Desde un punto de vista comercial, tenía razón. No era una película que fuera a ser un gran éxito a menos que la estrenaran hoy. Recibió muy buenas críticas. La gente la recuerda como si hubiera recibido malas críticas, pero la verdad es que Paper Moon recibió críticas bastante variadas. Al New York Times no le gustó, a Time no le gustó. Por otro lado, el New York Times elogió a Daisy Miller , pero simplemente no era una película comercial en su época, además, en ese momento Paramount cambió de manos, llegó Barry Diller, Frank se fue, se quedó en el olvido y nadie la promocionó realmente. Me gusta la película. Creo que fue bastante atrevida. ^[1]

Variety describió la película como "un fracaso" y añadió: "Cybill Shepherd no está bien elegida para el papel principal. La adaptación de Frederic Raphael de la historia de Henry James no funciona. La producción de época de Peter Bogdanovich es atractiva. Pero su dirección y concepto parecen inciertos y torpes. Las actuaciones secundarias de Mildred Natwick, Eileen Brennan y Cloris Leachman son, respectivamente, excelentes, sobresalientes y buenas". ^[9]

El New York Times dijo que la película "funciona sorprendentemente bien". Felicitó a Shepherd por captar "la alegría y la franqueza de Daisy, la espontaneidad de una persona malcriada pero muy agradable. También logra ser desconsiderada sin hacerse la tonta o mareada, y transmitir esa mezcla de temeridad e inocencia que desconcertó a los otros personajes jamesianos". Bogdanovich fue elogiado por brindar "una visión sensible de las hipocresías y contradicciones del pasado, sin un rastro de nostalgia". ^{[ cita requerida ]} (Vincent Canby más tarde la nombró una de las 11 mejores películas del año. ^[10] )

TV Guide le da una calificación de una de las cuatro estrellas posibles y la llama "un verdadero fracaso a pesar de los hermosos decorados y un trabajo de escritura inteligente. James es, por decir lo menos, difícil de adaptar para la pantalla, pero este trabajo se vuelve inútil debido a la actuación superficial de Shepherd". ^[11]

Time Out London escribió: "El nervioso ensayo de Bogdanovich en las turbulentas aguas de Henry James, donde la inocencia y la ingenuidad estadounidenses están en perpetuo conflicto con la decadencia y el encanto europeos, revela que es menos un intérprete de James que un traductor de él al mundo más brusco de Howard Hawks . La violencia ejercida sobre James en esta película es perdonable -de hecho, la transformación de Daisy por parte de Cybill Shepherd en una heroína de Hawks es extrañamente exitosa- pero, como resultado, no hay un verdadero conflicto social en la película, y se convierte simplemente en una variante de época de The Last Picture Show , sin el vigor de esa película o la ironía de la novela original de James". ^[12]

La revista Filmink afirmó: "Si hubiera aparecido en los años 90, creo que habría sido un éxito en ese circuito de estudios independientes que no existía en los años 70 para películas en lengua inglesa. No logró lanzar a dos nuevas estrellas: Barry Brown y Duilio Del Prete". ^[13]

La edición original de The New York Times Guide to the Best 1,000 Movies Ever Made , publicada en 1999, incluía la película. ^[14]

Daisy Miller tiene una calificación de 71% en Rotten Tomatoes, basada en 14 reseñas. ^[15] En Metacritic, tiene una puntuación de 48%, basada en reseñas de 7 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". ^[16]

Quentin Tarantino dijo más tarde que "la película comienza un poco extraña. El tono al principio es un poco desagradable. No estás muy seguro de si funciona. Pero la película gana fuerza a medida que avanza y se desarrolla hasta un final demoledor... [la película] es muy divertida, pero deja al espectador notablemente triste cuando ves que los créditos finales se desvanecen... La película se desarrolla como las entretenidas y alegres adaptaciones clásicas que surgieron de Hollywood en los años treinta y cuarenta... Peter aborda el material de una manera similar a la que puedes imaginar a Howard Hawks lidiando con la tarea en los años cuarenta". ^[17]

Henry Hathaway admiraba las películas de Bogdanovich, pero pensaba que elegir a Shepherd para Daisy Miller fue un "mal juicio". ^[18]

La película fue lanzada en Blu-ray por Kino Lorber el 21 de mayo de 2024. ^[19]

La película fue nominada al Premio de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario, pero perdió ante El Gran Gatsby . ^[20]

• Lista de películas americanas de 1974
• Mercader-Marfil

• Tibbetts, John C. y James M. Welsh (eds.). La enciclopedia de novelas llevadas al cine (2.ª ed., 2005), págs. 86-87.

• Daisy Miller en la base de datos de películas de Internet
• Daisy Miller en la base de datos de películas de TCM
• La opinión de Richard Brody sobre la adaptación de 1974 en The New Yorker