Rock cubano

El rock and roll se introdujo en Cuba a finales de los años 50, con muchos artistas cubanos de la época versionando canciones estadounidenses traducidas al español, como ocurría en México en la misma época. "La policía de Batista nunca vio con buenos ojos el rock and roll, y mucho menos tras la proyección de películas como Rebelde sin causa y La mala semilla , entre otras. Después de 1959, el rock and roll siguió el mismo camino, aunque surgieron artistas como el argentino Luis Aguile". ^[1]

Cuando Cuba y Estados Unidos rompieron relaciones, algunas personas consideraron que el rock era "la música del enemigo, el lenguaje del enemigo". Luego vino la época de la Guerra Fría , la Bahía de Cochinos , la Crisis de los Misiles de Cuba y el levantamiento de bandas armadas en todo el país. Sin embargo, el rock siguió tocándose. Y aunque no tenía buena reputación, era tolerado. Y aunque de alguna manera se consideraba que sus intérpretes tenían una ideología desviada, muchos grupos continuaron tocando el género. Entre estos se incluyeron Los Vampiros y Los Satélites. Estas bandas estaban compuestas por personas negras y tenían un estilo similar al del Limbo Rock en los Estados Unidos. Este fue el origen del rock callejero. Y la situación continuó así hasta 1965. ^[1]

Los Vampiros y Los Satélites de Salvador Terry ayudaron a mantener vivo el rock cubano y demostraron que a la gente negra y mestiza también le gustaba. Entre 1961 y 1964, lograron que la gente dejara de lado las viejas rencillas y malentendidos de que el rock era la música de la alta sociedad de la mayoría blanca. ^[1]

Hoy en día se interpretan todas las manifestaciones y subgéneros del rock que se realizan en el ambiente underground, por atípicos que sean. ^[1]

La fuerte influencia de la música norteamericana en las generaciones más jóvenes cubanas allanó el camino para la introducción del rock & roll en la isla durante la década de 1950. Muchos artistas cubanos cantaron versiones de canciones norteamericanas traducidas al español, como también sucedía en México. ^[1]

Uno de los primeros grupos de rock cubano, Los Llopis fue pionero en el uso de la guitarra eléctrica en Cuba, ^[2] aunque ya se tocaban treses amplificados eléctricamente por músicos como Senén Suárez. ^{[ cita requerida ]} El repertorio de Los Llopis consistía en una combinación de piezas estadounidenses y de rock, como " See You Later, Alligator " y " Rock Around the Clock " del grupo Bill Haley , con otras piezas cubanas e hispanas como "Goza mi Guaracha", "Maquinolandera" y "La pollera colorá". Los Llopis también triunfaron en España, donde establecieron su residencia durante algunos años e introdujeron la pachanga , un nuevo ritmo cubano con influencia del merengue dominicano. ^[2]

En 1959 Luisito Bravo irrumpió en la escena musical cubana con canciones como "Oh Carol" de Neil Sedaka y la canción italiana " Tiernamente (Torna a Surriento) " (versionada por Elvis Presley como " Surrender "), alcanzando 500.000 ventas de discos en 1961. Otros artistas solistas siguieron a Luisito Bravo, como Rogelio Sanzarini y Jorge Bauer, así como grupos como los Satélites de Antonio María Romeu y la banda de Tony Taño. ^[2]

El desarrollo del rock cubano se vio interrumpido por la Revolución Cubana. Fidel Castro prohibió la música rock en 1961, por ser una influencia norteamericana corrupta que no tenía cabida en la nueva Cuba comunista ; una postura que irónicamente estaba en contradicción con la propia visión liberal de Karl Marx respecto a las artes y la cultura; sin mencionar que los grupos de rock internacionales habían abrazado en general una ideología de izquierda para entonces. ^[3]

A pesar de ello, ese año surgieron varios artistas de rock. Dany Puga, llamado el Rey del Twist, y bandas como Los Diablos Melódicos y Los Enfermos del Rock, así como Los Halcones de Ivan Fariñas y Los Huracanes de Marianao. El cuarteto vocal Los Zafiros fue otro grupo exitoso de principios de los años sesenta. Fundado en 1961, estuvo influenciado por el estilo doo-wop de The Platters, The Diamonds y otros grupos estadounidenses, y contó con un repertorio compuesto por baladas, calipsos y bossanovas, así como canciones con ritmos de rock lento y bolero. Uno de los rasgos más salientes del grupo fue la voz aguda del contratenor Ignacio Elejalde, secundado por Miguel Cancio, Leoncio Morúa y Eduardo Elio Hernández (El chino), así como por el guitarrista Manuel Galbán. El guitarrista Franco Laganá, músico italiano que había participado en la reconocida agrupación de Renato Carosone, fue un temprano representante de la música de influencia norteamericana en Cuba, a principios de la década del sesenta. ^[2]

En esa época, el popular grupo Los Astros (que no debe confundirse con la banda de René Álvarez), liderado por el cantante y guitarrista Raúl Gómez, se vio amenazado por las presiones ejercidas por el régimen de Fidel Castro sobre los grupos de rock, a los que consideraba una forma de "diversionismo ideológico" y se oponía activamente a todas sus manifestaciones. Su estilo, fuertemente influenciado por grupos de la Invasión Británica como los Beatles y los Rolling Stones , fue tachado de "desviado" y en consecuencia reprimido sin vacilación alguna. A partir de entonces, el gobierno revolucionario de Cuba comenzó a implementar un control absoluto sobre todos los aspectos de la sociedad cubana, incluidas, por supuesto, todas las expresiones culturales. En 1963, el propio Fidel pronunció un discurso en la escalinata de la Universidad de La Habana, en el que expresó claramente su desprecio e insatisfacción hacia ciertas manifestaciones influidas por corrientes extranjeras, como la música de Elvis Presley ("elvispresliana"), los pantalones vaqueros ajustados (pitusas), y también la homosexualidad; estableciendo así los parámetros oficiales del régimen sobre ese tema:

"... Muchos de esos pepillos vagos, hijos de la burguesía, que andan con pantalones demasiado apretados (risas); algunos de ellos con guitarra en actitud "elvispresliana" (de Elvis Presley), han ido demasiado lejos en su aventura como para ir a lugares públicos con la intención de organizar libremente sus espectáculos femeninos.

No confundan la serenidad de la Revolución y la ecuanimidad de la Revolución con debilidades de la Revolución. Porque nuestra sociedad no puede permitir estas degeneraciones (aplausos). La sociedad socialista no puede permitir estas degeneraciones. ¿Jóvenes que buscan eso? ¡No! "árboles torcidos y crecidos...", el remedio no es tan fácil. No voy a decir que vamos a aplicar medidas radicales contra esos árboles torcidos, pero jóvenes aspirantes, ¡no!

Hay algunas teorías, yo no soy científico, no soy experto en ese tema (risas), pero siempre he observado algo: que el campo no daba ese subproducto. Siempre lo he observado y siempre lo tengo presente.

Estoy seguro de que, independientemente de cualquier teoría y de cualquier investigación en el campo de la medicina, entiendo que hay mucho de ambiental, mucho de ambiental y algo de suavizamiento, en este problema. Pero todos están relacionados, el hooligan, el vagabundo, el “elvispresliano”, la “pitusa” (jean ajustado) (risas)." ^[4]

Los Astros siguieron el formato clásico acuñado por los grupos británicos: Raúl Gómez, voz líder y guitarra rítmica, su primo Luis Gómez, segunda voz y guitarra líder, Marcelo, voz acompañante y saxo, y Gerardo López, batería. Su repertorio estaba compuesto por éxitos estadounidenses de los años sesenta. Durante su corta existencia, el grupo tuvo que enfrentar numerosas adversidades y un ambiente hostil. Eres como el fuego, su primer tema transmitido por una emisora ​​de radio de la ciudad capital, fue grabado con grandes dificultades, por lo que el resultado fue de muy poca calidad de audio. Los Astros solían tocar en el programa radial Buenas Tardes Juventud, de Radio Marianao. Según Jorge Luis González Suárez: “Esos programas también sufrieron la prohibición del régimen por ser considerados una forma de 'diversión ideológica'”. ^[5]

A pesar de las discrepancias políticas entre Estados Unidos y Cuba desde 1960, tras el cierre de la embajada norteamericana y tras ser el país "invadido desde el vecino del norte" por cubanos opuestos al régimen socialista, la música rock nunca dejó de tocarse, a pesar de ser considerada como subversiva. Tras la desintegración de algunas bandas de rock, sus integrantes formaron otras nuevas, como fue el caso de Los Halcones en el Quinteto Negro, y los Príncipes del Rock en Los Buitres, integrado por Rey Montesinos, Dino Fregio, voz y guitarra y Jorge Calvet Vidales (Coqui), guitarrista y líder de la "Orquesta 440".

Ya en 1964 surgieron otras bandas imitadoras de los Beatles como Los Kent, Los Pacíficos del Preuniversitario del Vedado; y luego muchas bandas amateurs, creándose lo que se llamó (rock callejero) "rock de la calle". De esa manera se creó Los Violentos de Reynaldo Montesinos. Esa agrupación formó parte del espectáculo psicodélico de Maricusa Cabrera y Arístides Pumariega (famoso caricaturista de la TV y prensa cubana). En 1969, Los Violentos incorporaron al grupo a Miguelito y Aimé Cabrera, dos cantantes-bailarines de altísima calidad artística, brindando así una imagen diferente al público de los espectáculos de Maricusa Cabrera.

Aunque sus integrantes eran considerados desviados ideológicos, muchos grupos continuaron cultivando este género, entre ellos Los Vampiros y Los Satélites. Estos grupos liderados por Salvador Terry contribuyeron a mantener vivo el rock cubano y demostraron que era apreciado por personas de diferentes razas. Entre 1961 y 1964 lograron hacer que la gente dejara atrás viejos malentendidos, creados por quienes pensaban que el rock era la música de las clases altas y la mayoría blanca. Estas bandas estaban compuestas por personas de raza negra y poseían un estilo similar al Limbo Rock de los Estados Unidos. Ese fue el origen del "rock callejero" y se mantuvo hasta 1965. ^[1]

Alrededor de 1965, el gobierno cubano implementó una estrategia para sustituir los productos extranjeros que preferían los jóvenes, por otros que se ajustaran mejor a sus lineamientos oficiales; y como resultado de esta estrategia, se transmitió en 1966 un nuevo programa radial llamado Nocturno , cuyo tema musical inicial fue "La chica de la valija" del saxofonista italiano Fausto Papetti . El programa presentaba canciones modernas, dando prioridad al repertorio europeo en idioma español de solistas y grupos como Los Mustang, Los Bravos, Los Brincos, Juan y Junior, Rita Pavone, Massiel, Nino Bravo, Leonardo Fabio, Salvatore Adamo y Raphael, y algunos grupos cubanos como Los Zafiros y Los Dan. ^[6] La prohibición contra la música rock se levantó en 1966, pero los fanáticos del rock continuaron siendo marginados por el establishment comunista, y vigilados con sospecha como "contrarrevolucionarios". ^[3]

Cuando se levantó la prohibición, Los Pacíficos planearon ofrecer un concierto de rock. Tomaron prestados sus instrumentos y tocaron sin ensayo previo. El concierto, de dos horas de duración, fue grabado. Los Pacíficos pagaron un alto precio por su actuación, porque uno de sus miembros, Carlos Ávila, murió en la guerra de Angola durante los años sesenta. La grabación fue sacada de contrabando de Cuba durante los años noventa y publicada como un álbum remasterizado. Los Pacíficos ganaron una entrada en el Concurso de Composición de Canciones John Lennon en Nueva York. ^[7]

Hasta hace poco, la actitud del gobierno de Castro hacia el rock era bastante negativa, aunque ha variado mucho en severidad a lo largo de la existencia del régimen. Durante los años 1960 y 1970 el rock estaba prohibido, aunque artistas de nueva canción / nueva trova como Silvio Rodríguez y Carlos Varela a veces interpretaban material de rock. En años más recientes, con la re-transición a una economía basada en el turismo , las actitudes del régimen de Castro hacia el rock se han suavizado un poco, no sólo hacia los artistas nacionales y latinoamericanos sino también hacia los artistas anglófonos extranjeros. Independiente del problema, el Quinteto Negro de Ivan Fariñas y Carlos Cory improvisaba conciertos junto con The Zafiros y el cuarteto de Meme Solis en Carpas Teatros, otras bandas como Los Buitres con versiones teatrales sobre la música de The Beatles y The Dave Clark Five también tocaron en Carpas. En 1968 comenzaron otras bandas de covers como Dimension Vertical con Oscar Quesada, último baterista del Quinteto Negro y muchos otros; por ejemplo Los Kent y Jets en la Zona del Vedado.

La música rock comenzó a escucharse en La Habana durante los años setenta, en un programa radial de Radio Marianao llamado Buenas Tardes Juventud. En ese programa se presentaban grupos como los Rolling Stones, los Beatles, Dave Clark Five, The Animals, Grand Funk, Rare Earth, Led Zeppelin, Jimi Hendrix, Elvis Presley, Neil Sedaka y Paul Anka. A principios de los años ochenta, esa emisora ​​se unió a Radio Ciudad de La Habana. ^[8]

A finales de los años 70, el guitarrista y cantante Jorge Martínez creó RED, una banda de heavy metal , en el Municipio Playa, y presentó su propia música mezclada con covers. Esta banda puso algunos éxitos en la radio como Murciélagos, Mako, La nueva historia y Burocracia. También en televisión, la banda fue cofundadora del legendario "Patio de María" a finales de los años 80, y estuvo activa hasta 1990.

En 1979, se celebró un festival de música de tres días llamado Havana Jam '79 en el Teatro Karl Marx , en La Habana, Cuba , donde actuó un grupo de artistas de rock que incluía a Billy Joel y Stephen Stills .

En la década de 1980, Roberto Armada formó una banda de heavy metal llamada Venus en Playa, La Habana . Alcanzaron mucho éxito y crearon un grupo de seguidores entre la juventud cubana. El punk rock se introdujo en Cuba a fines de la década de 1980 y ganó un grupo de seguidores de culto entre una minoría de la juventud. En 1982, Nilo Núñez formó la banda de rock llamada Rhodas en Camagüey. La banda tuvo un gran número de seguidores y un éxito número uno con "Es Amor". Rhodas estuvo activo en Cuba hasta 1996, cuando se fueron de Cuba a España. Véase A través de los obstáculos ^[9] de Nilo Núñez y Parche: Enciclopedia del Rock en Cuba de Humberto Manduley. ^[10]

Durante los años noventa, el rock and roll en Cuba era todavía un fenómeno underground. En La Habana, la emisora ​​de radio Ciudad de La Habana presentaba varios programas que mostraban las tendencias más recientes sobre ese tipo de música en todo el mundo. Juan Camacho, un viejo músico y locutor de radio tenía un programa matutino llamado Disco Ciudad . El programa de Ramón también era un exitoso programa de radio. Algunas bandas de ese período fueron: Gens, Zeus y Los Tarsons. A pesar de ser percibido como una pequeña escena underground debido a la desaprobación oficial por parte del estado, el rock cubano desde finales de la década de 1990 se ha convertido en un fenómeno más grande, con grupos como Burbles , Moneda Dura y Los Kent con Jorge Martínez ganando una nueva dimensión con su interpretación de guitarra, sonido más pulido y liderazgo musical, que amplió su audiencia. Estas bandas interpretaron música rock en la televisión cubana, así como en conciertos y festivales; y desde entonces, el perfil de la música rock ha aumentado en la isla.

En 2001, el grupo galés Manic Street Preachers fue invitado a actuar en Cuba, ^[11] y Fidel Castro asistió a su concierto junto con otras autoridades gubernamentales. En 2004, Castro pronunció un discurso en honor al cumpleaños de John Lennon , cuya música, como miembro de los Beatles y como solista, estuvo prohibida en Cuba durante mucho tiempo. En 2000, se colocó una estatua de bronce de Lennon en un conocido parque de La Habana, que ahora se conoce como Parque John Lennon .

Al mismo tiempo que el gobierno mostraba una actitud más indulgente hacia los grupos de rock extranjeros, como parte de una campaña internacional cuyo propósito era lograr una apertura en las transacciones comerciales e inversiones de los EE.UU. y Europa en Cuba, continuaba implementando una represión inflexible contra cualquier forma de disidencia interna. Tal fue el caso del rockero Gorki Águila y su grupo Porno para Ricardo. En agosto de 2008, Águila fue arrestado bajo cargos de peligrosidad , una ley que permite a las autoridades detener a personas que consideren propensas a cometer delitos; incluso cuando aún no los hayan cometido. ^[12]

Más recientemente, Rick Wakeman , Sepultura y Audioslave actuaron en La Habana, ^[13] y The Rolling Stones ofrecieron un concierto histórico que se ha convertido en el evento de rock más destacado desde el inicio del período revolucionario en 1959. ^[14] Su concierto fue conmemorado en la película Havana Moon .

Un nuevo fenómeno se produce en 2013 cuando varias bandas cubanas de metal underground comienzan a emigrar a Estados Unidos, creándose una escena paralela con las bandas Agonizer, Escape, Ancestor, Hipnosis, Suffering Tool y Chlover. ^[15]

Se han celebrado varios festivales de rock en toda Cuba. ^{[ cita requerida ]}

• Festival Ciudad-Metal ( Santa Clara )
• Festival Caimán Rock de Ciudad de La Habana ( La Habana )
• Festival Ciudad Junto al Mar ( Cienfuegos )
• Festival Rockasol (Cienfuegos)
• Festival Metal HG ( Holguín )
• Festival Rock de la Loma ( Bayamo )
• Festival Pinar-Fest ( Pinar del Río )
• Festival Rey Metal (Pinar del Río)
• Festival Atenas Rock ( Matanzas )
• Festín de Zeus (La Habana)
• Festival Rock del Río ( San Antonio de los Baños , La Habana)
• 6.6.6 FEST (La Habana)
• Brutal Fest (La Habana)

• Música de Cuba

• "Cuántica: los guerreros del sonido en Cuba", por Irina Echarry, Havana Times , 20 de julio de 2009