Christoph von Dohnányi

Christoph von Dohnányi
Nacido	(1929-09-08) 8 de septiembre de 1929 (95 años) Berlín, Alemania
Educación	Hochschule für Musik und Theatre München
Ocupación	Director de orquesta alemán
Cónyuge	Barbara Koller (casada desde 2004 hasta la actualidad)
Niños	5
Padres	Hans von Dohnanyi (padre) Christine von Dohnanyi (madre)

Christoph von Dohnányi ( alemán: [ˈkʁɪstɔf fɔn ˈdɔxnaːnjiː] ; nacido el 8 de septiembre de 1929) es un director de orquesta alemán .

Dohnányi nació en Berlín , Alemania, hijo de Hans von Dohnanyi , un jurista alemán de ascendencia húngara, y Christine Bonhoeffer . Su tío materno, y también su padrino, fue Dietrich Bonhoeffer , un pastor luterano y teólogo/eticista. Su abuelo fue el pianista y compositor Ernő Dohnányi , también conocido como Ernst von Dohnányi. Su padre, tío y otros miembros de la familia participaron en el movimiento de resistencia alemán contra el nazismo , y fueron arrestados y detenidos en varios campos de concentración nazis antes de ser ejecutados en 1945, cuando Christoph tenía 15 años. ^[1] El hermano mayor de Dohnányi es Klaus von Dohnanyi , un político alemán y ex alcalde de Hamburgo . ^[2]

Después de la Segunda Guerra Mundial , Dohnányi estudió Derecho en Múnich , pero en 1948 se trasladó a la Hochschule für Musik und Theater München para estudiar composición, piano y dirección. En la ópera de Múnich, fue extra de escena, entrenador de cantantes y pianista de sala. Recibió el Premio Richard Strauss de la ciudad de Múnich y luego fue a la Universidad Estatal de Florida para estudiar con su abuelo.

Su primer puesto como asistente fue en la Ópera de Fráncfort , designado por Georg Solti , donde también se desempeñó como entrenador de ballet y ópera. Fue director musical general de la Ópera de Lübeck de 1957 a 1963, entonces el director musical general más joven de Alemania. También se desempeñó como director principal de la Staatsorchester de Kassel. También se desempeñó como director principal de la Orquesta Sinfónica WDR de Colonia . En 1968, sucedió a Lovro von Matačić , quien había sucedido a Georg Solti como director musical general y Dohnányi más tarde se convirtió también en director musical de la Ópera de Fráncfort y sirvió en ambas capacidades hasta 1977. Asumió los puestos de intendente y director principal de la Ópera Estatal de Hamburgo en 1977, y renunció a esos puestos en 1984.

Como director de la Ópera de Frankfurt y con su equipo, que incluía a Gerard Mortier (director del Théâtre de la Monnaie, Bruselas, Festival de Salzburgo , Ópera de París ), Peter Mario Katona (director de casting en ROH Covent Garden) y Klaus Schultz, dramaturgo en Múnich (Bayerische Staatsoper) y Berlín (Orquesta Filarmónica), y luego director general del Stadttheater de Aachen , el Nationaltheater de Mannheim y el Gärtnerplatztheater de Múnich, el equilibrio en la programación de representaciones de ópera tradicional y el innovador Musiktheater, promoviendo la idea del Regietheater, estableció a la Ópera de Frankfurt como una casa líder en ese momento. Continuó este concepto en Hamburgo.

Christoph von Dohnányi hizo su debut como director con la Orquesta de Cleveland en diciembre de 1981 y fue nombrado "Director musical designado" al año siguiente. ^{[3] : Lámina 83} Sin embargo, no comenzaría su mandato como director musical hasta 1984. ^{[3] : 484} Durante los dos años intermedios, la Orquesta invitó a varios directores invitados para dirigir el conjunto, incluido el ex director musical Erich Leinsdorf para seis semanas de conciertos de abono. Leinsdorf comentaría que era el "puente entre los regímenes". ^{[3] : 491} Antes de subir al podio como el sexto director musical de la Orquesta, Dohnányi hizo apariciones especiales con otras orquestas estadounidenses, incluidas las de Detroit , Pittsburgh y Nueva York , además de dirigir a la Orquesta de Cleveland en su concierto de gala anual y grabaciones en el Severance Hall . ^{[3] : 492} Cuando Dohnányi comenzó su primera temporada como director musical, trajo consigo contactos que impulsarían a la Orquesta hacia adelante con una variedad de proyectos de grabación. ^{[3] : 497} Cerca del final de la temporada 1984-85, Dohnányi anunció una idea ambiciosa: la Orquesta de Cleveland usaría su sede de verano, Blossom Music Center , para interpretar una ópera completamente montada: La flauta mágica de Mozart . La producción, a la que asistieron 15.000 personas, fue etiquetada como "el evento musical de Ohio del verano" por The Columbus Dispatch . ^{[3] : 499} Dohnányi también supervisó la contratación del director nacido en Indonesia Jahja Ling , quien lideraría la recién establecida Orquesta Juvenil de la Orquesta de Cleveland, que tuvo su primer concierto en febrero de 1987. ^{[3] : 505}

Además de hacer de la grabación un sello distintivo de su mandato como director musical a través de la asociación continua de la Orquesta con varios sellos ( Teldec , Decca /Londres y Telarc ), ^{[3] : 507–508} Dohnányi centró gran parte de su atención en las giras internacionales. En 1986, la Orquesta se embarcó en su sexta gira por Europa y su primera gira internacional bajo la dirección de Dohnányi, realizando veintiún conciertos en diecisiete ciudades de Europa Occidental. ^{[3] : 502} La Orquesta no solo continuaría con giras internacionales a Europa o Asia Oriental casi cada temporada, sino que también se embarcaría en giras por festivales europeos, incluido el Festival de Salzburgo , donde comenzaría la relación de larga data de la Orquesta después de una actuación en 1990. ^{[3] : 518, 523} Debido a la partida o jubilación de varios músicos entre 1988 y 1990, Dohnányi tuvo la tarea de contratar nuevos miembros de la Orquesta, ^{[3] : 511} incluido un reemplazo para Robert Page, quien había sido el director durante mucho tiempo del Coro de la Orquesta de Cleveland. ^{[3] : 512} Además, Leonard Slatkin , el ex director musical de la Sinfónica de San Luis , fue nombrado Director del Festival Blossom a partir del verano de 1991. ^{[3] : 519}

Para celebrar el 75 aniversario de la Orquesta de Cleveland, Dohnányi dirigió interpretaciones del ciclo El anillo de Richard Wagner en el Severance Hall durante las temporadas 1992-93 y 1993-94. ^{[3] : 524–525} Aunque la intención del conjunto era convertirse en la primera orquesta sinfónica de los Estados Unidos en grabar el monumento musical de cuatro óperas y quince horas de duración, las restricciones financieras limitaron a la orquesta a grabar solo las dos primeras óperas: Das Rheingold y Die Walküre . ^{[3] : 534–535}

En 1992, Dohnányi firmó un nuevo contrato que extendió su mandato como director musical hasta la temporada 1999-2000. ^{[3] : 528} Unos años más tarde, la Orquesta comenzó una campaña de recaudación de fondos para la renovación del Severance Hall, que incluyó el reemplazo del “Szell Shell”, el regreso del órgano EM Skinner al escenario y una expansión de las instalaciones internas para mejorar la experiencia de los asistentes a los conciertos. ^{[3] : 537–538} Dohnányi firmó su contrato final como director musical con la Orquesta en 1997, extendiendo su mandato hasta 2002. ^{[3] : 540, 542}

Mientras continuaba la gira internacional, la Orquesta visitó la República Popular China por primera vez en 1998. ^{[3] : 543} Durante la primavera de 1999, la Orquesta se mudó al Playhouse Square de Cleveland para una residencia en el Teatro Allen hasta que se completó la renovación del Severance Hall. ^{[3] : 544} El 8 de enero de 2000, Dohnányi dirigió un concierto de gala para celebrar la reapertura del Severance Hall, que fue transmitido en vivo por la televisión local por WVIZ de Cleveland . ^{[3] : 545} Dohnányi terminó su contrato, eventualmente sucedido por Franz Welser-Möst en 2002 ^{[3] : 548} - y fue nombrado Director Musical Laureado de la Orquesta de Cleveland.

En 1994, Dohnányi se convirtió en el principal director invitado de la Orquesta Filarmónica de Londres , y en 1997 en su Director Principal. ^[4] En abril de 2007, Dohnányi fue uno de los ocho directores de orquestas británicas que respaldaron el manifiesto de difusión de la música clásica de 10 años, "Construyendo sobre la excelencia: Orquestas para el siglo XXI", para aumentar la presencia de la música clásica en el Reino Unido, incluyendo la entrada gratuita a todos los escolares británicos a un concierto de música clásica. ^{[5] [6]} En 2008, renunció a la dirección principal de la Filarmónica y ahora ostenta el título de "Director honorario vitalicio" de la orquesta.

Tras retirarse como director musical de la Orquesta de Cleveland, Dohnányi ha sido director invitado de la Sinfónica de Boston , la Filarmónica de Nueva York , la Orquesta de Filadelfia , la Sinfónica de Pittsburgh , la Sinfónica de Chicago y la Filarmónica de Los Ángeles , así como de la Orquesta de Cleveland. Ha actuado con frecuencia en el Festival de Música de Tanglewood con la Orquesta Sinfónica de Boston. ^[4] Desde la década de 1990 ha desarrollado una colaboración regular con la Orquesta Filarmónica de Israel.

En 2004, Dohnányi regresó a Hamburgo, Alemania, donde residió durante muchos años, para convertirse en director principal de la Orquesta Sinfónica de la NDR . Concluyó su mandato en la NDR después de la temporada 2009-2010. ^[7] Ha sido un director invitado frecuente en conciertos con la Filarmónica de Viena y en la Ópera Estatal de Viena . ^[4]

Con la Orquesta Filarmónica, Dohnányi actuó en toda Europa en lugares como el Musikverein de Viena, el Festival de Salzburgo , el Concertgebouw de Ámsterdam , el Festival de Lucerna y el Théâtre des Champs Elysées de París . Durante varias temporadas, Dohnányi y la Orquesta Filarmónica residieron en el Théâtre du Châtelet de París, interpretando nuevas producciones de las óperas Arabella , Die Frau ohne Schatten y Die schweigsame Frau de Richard Strauss , Moses und Aron de Arnold Schoenberg e Igor Stravinsky. Edipo Rey de Engelbert Humperdinck y Hänsel und Gretel de Engelbert Humperdinck . ^[4] En la Opernhaus Zürich , Dohnányi dirigió nuevas producciones de Moisés y Arón , Edipo Rey (con El castillo de Barba Azul de Béla Bartók ), Die Schweigsame Frau de Strauss , Ariadna en Naxos , Salomé , Elektra y Die Frau ohne Schatten , Mozart ' s Idomeneo , Un Ballo in Maschera de Giuseppe Verdi y El holandés errante de Richard Wagner . ^[4]

Michael Stern , director musical y director principal de la Sinfónica de Kansas City , fue director asistente de Dohnányi de 1986 a 1991 en la Orquesta de Cleveland . Alan Gilbert , exdirector musical de la Filarmónica de Nueva York , fue director asistente de Dohnányi de 1995 a 1997 en la Orquesta de Cleveland . Alejo Pérez fue director asistente de la Orquesta Sinfónica de la NDR de 2005 a 2007 y Jens Georg Bachmann, director artístico y director principal de la Orquesta Sinfónica de Chipre ^[8] estuvo en el mismo puesto en la Orquesta Sinfónica de la NDR de 2007 a 2009. ^[9]

Dohnányi estuvo casado con la actriz alemana Renate Zillessen; tuvieron dos hijos, Katja y Justus . Su segunda esposa fue la soprano alemana Anja Silja , con quien tuvo tres hijos: Julia, Benedikt y Olga. Desde 2004 Dohnányi está casado con Barbara Koller. ^[1]

• Donald Rosenberg (2000). La historia de la Orquesta de Cleveland . Cleveland, Ohio: Gray & Company. ISBN 1-886228-24-8.
• Klaus Schultz (ed.), Offen sein zu - hören. El director Christoph von Dohnányi . Hamburgo: Murmann 2010, 281 p.  ISBN 978-3-86774-074-6 [El libro contiene una discografía.] 

• http://christophvondohnanyi.com
• Christoph von Dohnányi en Toda la música
• Biografía de Christoph von Dohnányi en la Filarmónica
• Biografía de Christoph von Dohnányi en la Orquesta de Cleveland
• Gestión de artistas Colbert Inc.
• Entrevista con Christoph von Dohnányi, 9 de febrero de 2005