Continuación

Es posible que este artículo contenga investigaciones originales . Por favor, mejórelo verificando las afirmaciones realizadas y agregando citas en línea . Las afirmaciones que consten únicamente de investigaciones originales deben eliminarse. ( febrero de 2024 ) ( aprenda cómo y cuándo eliminar este mensaje )

This article needs additional citations for verification. Please help improve this article by adding citations to reliable sources. Unsourced material may be challenged and removed. Find sources: "Sequel" – news · newspapers · books · scholar · JSTOR (February 2024) (Learn how and when to remove this message)

Una secuela es una obra literaria , cinematográfica , teatral , televisiva , musical o de videojuego que continúa la historia de una obra anterior o la amplía . En el contexto habitual de una obra narrativa de ficción , una secuela retrata acontecimientos que se desarrollan en el mismo universo ficticio que una obra anterior, generalmente siguiendo cronológicamente los acontecimientos de esa obra. ^[1]

En muchos casos, la secuela continúa elementos de la historia original, a menudo con los mismos personajes y escenarios. Una secuela puede dar lugar a una serie , en la que aparecen elementos clave de forma repetida. La diferencia entre más de una secuela y una serie es algo arbitraria.

Las secuelas son atractivas para los creadores y editores porque hay menos riesgo en volver a una historia con una popularidad conocida en lugar de desarrollar personajes y escenarios nuevos y no probados. A veces, el público está ansioso por más historias sobre personajes o escenarios populares, lo que hace que la producción de secuelas sea económicamente atractiva. ^[2]

En el cine, las secuelas son muy comunes. Hay muchos formatos de nombre para las secuelas. A veces, tienen títulos no relacionados o se les agrega una letra al final. Lo más común es que tengan números al final o se les agreguen palabras al final. ^{[ cita requerida ]} También es común que una secuela tenga una variación del título original o un subtítulo. En la década de 1930, muchas secuelas musicales tenían el año incluido en el título. A veces, las secuelas se lanzan con títulos diferentes en diferentes países, debido al reconocimiento de marca percibido. Hay varias formas en que las obras posteriores pueden relacionarse con la cronología del original. Se han acuñado varios neologismos para describirlas.

El enfoque más común ^{[ cita requerida ]} es que los eventos de la segunda obra sigan directamente a los eventos de la primera, ya sea resolviendo los hilos restantes de la trama o introduciendo un nuevo conflicto para impulsar los eventos de la segunda historia. Esto a menudo se llamasecuela directa . Algunos ejemplos son Toy Story 2 (1999) y El imperio contraataca (1980).^{[ cita requerida ]}

Una precuela es una entrega que se realiza a continuación del producto original que retrata hechos ocurridos cronológicamente antes de los de la obra original. ^[3] Aunque su nombre se basa en la palabra secuela , no todas las precuelas son verdaderas precuelas que forman parte de una serie principal. Las precuelas que no forman parte de una serie principal se denominan precuelas spin-off , mientras que las precuelas que forman parte de una serie principal se denominan verdaderas precuelas . Ejemplos de precuelas incluyen Star Wars: La amenaza fantasma (1999), Temblores 4: Comienza la leyenda (2004) que tuvo lugar cronológicamente antes de los eventos de las películas anteriores de Temblores , Better Call Saul (2015-2022) que tiene lugar principalmente antes de Breaking Bad pero también tiene algunas escenas después y durante ella, ^{[ cita requerida ]} La Sirenita: El comienzo de Ariel (2008) que ocurre cronológicamente antes de los eventos de la serie de televisión La Sirenita (1992-1994), la película animada La Sirenita (1989) y La Sirenita II: Regreso al mar (2000), y Furiosa: A Mad Max Saga (2024), que tuvo lugar antes de Mad Max: Furia en la carretera (2015).

AMidquel es un término utilizado para referirse a obras que tienen lugar entre eventos. Los tipos incluyen interqueles e intraqueles.^[4]Una intercuela es una historia que tiene lugar entre dos historias publicadas o estrenadas previamente. Por ejemplo, si la "película C" es una intercuela de las "películas A" y "B", los eventos de la "película C" tienen lugar después de los eventos de la "película A", pero antes de los eventos de la "película B". Los ejemplos pueden incluir Rogue One (2016) y Solo (2018) de Star Wars , algunas películas de la franquicia Fast & Furious y Saw X.Por otro lado, intraquel es una obra que se centra en hechos ocurridos en una obra anterior. Algunos ejemplos son Bambi 2 (2005) y Black Widow (2021).^[5][6][7]

AUna secuela heredada es una obra que sigue la continuidad de las obras originales, pero tiene lugar más adelante en la línea de tiempo, a menudo centrándose en nuevos personajes con los originales todavía presentes en la trama.^[8][9][10]Las secuelas heredadas a veces también son secuelas directas que ignoran por completo las entregas anteriores,repitiendo efectivamente los eventos anteriores. Superman Returns (2006), Halloween (2018), Candyman (2021), Cobra Kai (2018-2025), Blade Runner 2049 (2017), latrilogía de secuelas de Star Wars , Ghostbusters: Afterlife (2021), Terminator: Dark Fate (2019), Tron: Legacy (2010), Top Gun: Maverick (2022), Doctor Sleep (2019), Rocky Balboa (2006), Mary Poppins Returns (2018), The Matrix Resurrections (2021), Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull (2008) y la trilogía Jurassic World son ejemplos de secuelas heredadas. Otro término para este tipo de películas esrequel , que significa secuela reiniciada, un término acuñado originalmente porBruce Campbellpara describir Evil Dead 2 (1987) en relación con The Evil Dead (1981).^[11]La periodista de cine Pamela McClintock describe una recuela como algo que "explota la buena voluntad hacia el pasado mientras lanza una nueva generación de actores e historias".^[12]El término se popularizó con la película Scream (2022).^{[ cita requerida ]}

AUna secuela independiente es una obra ambientada en el mismo universo, pero que tiene poca o ninguna conexión narrativa con su predecesora y puede sostenerse por sí sola sin una comprensión profunda de la serie. Ejemplos de secuelas independientes son Un disparo en la oscuridad (1964), Big Top Pee-wee (1988), Halloween III: Temporada de brujas (1982), Home Alone 3 (1997), The Fast and the Furious: Tokyo Drift (2006), Species - The Awakening (2007), Piratas del Caribe: En mareas misteriosas (2011),^[13] Piratas del Caribe: Los hombres muertos no cuentan cuentos (2017),^[14] Ghost Rider: Spirit of Vengeance (2011), Mad Max: Fury Road (2015), Bob Esponja: Un héroe fuera del agua (2015), Wonder Woman 1984 (2020), Spirit Untamed (2021), Space Jam: Un nuevo legado (2021), Glass Onion: A Knives Out Mystery (2022) y Twisters (2024).^{[15][16][ se necesita una mejor fuente ]}

Un reinicio de la trama , oResetquel es una obra ambientada en el mismo universo de su predecesora que reinicia la trama en una premisa y/o ambientación diferente de la obra predecesora con más de uno de los mismos personajes predecesores para apaciguar a la audiencia debido a la recepción extremadamente negativa de la predecesora. Un ejemplo: El Escuadrón Suicida (2021) a El Escuadrón Suicida (2016).

Una secuela espiritual es una obra inspirada en su predecesora. Comparte los mismos estilos, géneros y elementos que su predecesora, pero no tiene ninguna conexión directa con ella. La mayoría de las secuelas espirituales también se desarrollan en universos diferentes a los de sus predecesoras, y algunas secuelas espirituales ni siquiera son parte de la franquicia de su predecesora, lo que las convierte en secuelas que no pertenecen a la franquicia . Las secuelas espirituales a veces pueden reutilizarse a partir de material originalmente destinado a ser secuelas directas. Un ejemplo de esto es Mute (2018), una secuela espiritual de la película Moon (2009).

Un paralelo ,Paraquel , osidequeles una historia que se desarrolla en el mismo punto en el tiempo que la historia original.^[17][18]Por ejemplo, tres novelas diferentes deJohn Morressy-Starbrat(1972),Stardrift(1973; también conocida comoNail Down the Stars) yUnder a Calculating Star(1975) - involucran diferentes personajes principales, principalmente en diferentes lugares, pero se superponen en un evento dramático al que cada novela proporciona una perspectiva diferente.^[19]Paralelismos estrictos del legado sonla novela deKirill Eskov El último portador del anillo (1999) que vuelve a contar los eventos de El señor de los anillos (1955)deJRR TolkienDe la misma manera,la novela deAlice Randall The Wind Done Gone (2001), contemporánea a Lo que el viento se llevó (1936) deMargaret Mitchell, cuenta la historia de vida de una mujer mulata nacida esclava en la plantación O'Hara y El rey león 1½ (2004), presentando los orígenes de los personajesTimón y Pumbaque ocurren simultáneamente dentro dela película original de 1994.Los principales ejemplos cinematográficos de verdaderos paralelismos incluyen Saw IV (2007), donde se revela que los eventos se superponen en Saw III (2006).^{[ cita requerida ]}

Junto a las secuelas, también existen otros tipos de continuación o inspiración de una obra anterior. ^{[ cita requerida ]}

Un spin-off es una obra que no es una secuela de ninguna obra anterior, sino que se desarrolla en el mismo universo. Es una obra independiente en la misma franquicia que la serie de otras obras. Los spin-offs suelen centrarse en uno o más de los personajes secundarios de la otra obra o en personajes nuevos del mismo universo que la otra obra. El rey escorpión , Aviones , Minions , Hobbs & Shaw y Lightyear son ejemplos de películas spin-off, mientras que Star Trek: La nueva generación , Torchwood y CSI: Nueva York son ejemplos de series de televisión spin-off. ^{[ cita requerida ]}

Un crossover es una obra en la que dos obras anteriores de diferentes franquicias se encuentran en el mismo universo. Alien vs. Predator , Freddy vs. Jason , Boa vs. Python y Lake Placid vs. Anaconda son ejemplos de películas crossover. ^{[ cita requerida ]}

Un reinicio es un reinicio de una obra anterior. Puede ser una película ambientada en un nuevo universo que se asemeja al anterior o puede ser una película derivada regular que inicia una nueva serie de películas. Los reinicios suelen ser parte de la misma franquicia de medios que la(s) obra(s) anterior(es), pero no siempre. Batman Begins , Casino Royale , Star Trek , Børning , Man of Steel y Terminator: Genisys son ejemplos de películas de reinicio. Kathleen Loock ha escrito que los reinicios tradicionales tendían a alejarse de representar una narrativa directa o correlaciones estilísticas con las versiones anteriores de la franquicia. Los reinicios contemporáneos se apoyan en el factor nostalgia y crean nuevas historias que simultáneamente se deleitan en los aspectos de la franquicia original que la hicieron notable en primer lugar. ^[20]

En El más allá de un personaje , David Brewer describe el deseo del lector de "ver más" o de saber qué sucede a continuación en la narración una vez que ha terminado. ^[21]

El origen de la secuela tal como se concibe en el siglo XXI se desarrolló a partir de las tradiciones de la novela corta y el romance en un proceso lento que culminó hacia fines del siglo XVII. ^{[ cita requerida ]}

El cambio sustancial hacia una cultura de la imprenta en rápido crecimiento y el auge del sistema de mercado a principios del siglo XVIII significó que el mérito y el sustento de un autor se vincularon cada vez más al número de copias de una obra que podía vender. Este cambio de una cultura de lectura basada en el texto a una cultura centrada en el autor ^[22] condujo a la "profesionalización" del autor, es decir, al desarrollo de un "sentido de identidad basado en una habilidad comercializable y en la prestación a un público definido de un servicio especializado que demandaba". ^[23] En cierto sentido, entonces, las secuelas se convirtieron en un medio para obtener más beneficios de obras anteriores que ya habían obtenido cierto grado de éxito comercial. ^[24] A medida que el establecimiento de un grupo de lectores se volvió cada vez más importante para la viabilidad económica de la autoría, las secuelas ofrecieron un medio para establecer una salida económica recurrente. ^{[ cita requerida ]}

Además de servir para obtener beneficios económicos, la secuela también se utilizó como método para reforzar el derecho de propiedad literaria del autor. Con leyes de derechos de autor débiles y libreros inescrupulosos dispuestos a vender todo lo que pudieran, en algunos casos la única forma de demostrar la propiedad de un texto era producir otro igual. Las secuelas en este sentido tienen un alcance bastante limitado, ya que los autores se centran en producir "más de lo mismo" para defender su "paternidad literaria". ^[23] Como sucede a lo largo de la historia, las secuelas de novelas proporcionaban a los autores la oportunidad de interactuar con un público lector. Esto se volvió especialmente importante en la economía de la novela del siglo XVIII, en la que los autores a menudo mantenían a los lectores atrayendo a los lectores de nuevo con la promesa de más de lo que les gustaba del original. Con las secuelas, por lo tanto, llegó la división implícita de los lectores por parte de los autores en las categorías de "deseables" e "indeseables", es decir, aquellos que interpretan el texto de una manera no sancionada por el autor. Sólo después de haber alcanzado una base significativa de lectores un autor se sentiría libre de alienar o ignorar a los lectores "indeseables". ^[23]

Este concepto de lectores "indeseables" se extiende a las secuelas no oficiales con la novela del siglo XVIII. Si bien en ciertos contextos históricos las secuelas no oficiales eran en realidad la norma (por ejemplo, véase la literatura artúrica ), con el énfasis en la función del autor que surge en conjunción con la novela, muchos autores comenzaron a ver este tipo de extensiones no autorizadas como algo en conflicto directo con la autoridad del autor. En el caso de Don Quijote (una novela temprana, tal vez mejor clasificada como un romance satírico), por ejemplo, Cervantes desaprobó el uso que Alonso Fernández de Avellaneda hizo de sus personajes en el Segundo volumen del Ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha , una secuela no autorizada. En respuesta, Cervantes mata con mucha firmeza al protagonista al final de la Segunda Parte para desalentar más libertades creativas de ese tipo. ^[25] Otro ejemplo es Samuel Richardson , un autor del siglo XVIII que respondió con especial fuerza contra la apropiación de su material por parte de terceros no autorizados. Richardson criticó enérgicamente la forma en que la protagonista de su novela Pamela fue incorporada repetidamente a secuelas no autorizadas que presentaban tramas particularmente lascivas. La más famosa de ellas es la parodia de Henry Fielding titulada Shamela . ^[26]

En To Renew Their Former Acquaintance: Print, Gender, and Some Eighteenth Century Sequels (Renovar sus antiguas relaciones: impresión, género y algunas secuelas del siglo XVIII) , Betty Schellenberg plantea la teoría de que, mientras que para los escritores masculinos del siglo XVIII las secuelas solían servir como "modelos de paternidad y propiedad", para las escritoras era más probable que estos modelos se consideraran transgresores. En cambio, el público lector recurrente creado por las secuelas permitió a las escritoras funcionar dentro del modelo de "conocidas familiares reunidas para disfrutar de los placeres mutuos de la conversación", e hizo de su escritura una "actividad dentro de una esfera privada, no económica". A través de esta percepción creada, las escritoras pudieron entrar en la esfera económica y "mejorar su estatus profesional" a través de la autoría. ^[23]

Disociada de los motivos de lucro y, por lo tanto, sin las restricciones de la necesidad de continuidad que sentían los escritores masculinos, Schellenberg sostiene que la ficción de secuelas escrita por mujeres tendía a tener un alcance mucho más amplio. ^{[ cita requerida ]} Dice que las escritoras mostraron una "libertad innovadora" que los escritores masculinos rechazaron para "proteger su patrimonio". Por ejemplo, Adventures of David Simple de Sarah Fielding y sus secuelas Familiar Letters between the Principal Characters in David Simple y David Simple, Volume the Last son extremadamente innovadoras y cubren casi toda la gama de estilos narrativos populares del siglo XVIII. ^[27]

This section needs expansion. You can help by adding to it. (January 2018)

A medida que el coste de desarrollar un videojuego de triple A ha aumentado, ^{[28] [29] [30]} las secuelas se han vuelto cada vez más comunes en la industria de los videojuegos . ^[31] Hoy en día, las nuevas entregas de marcas establecidas constituyen gran parte de los nuevos lanzamientos de los editores tradicionales y proporcionan una fuente confiable de ingresos, suavizando la volatilidad del mercado. ^[32] Las secuelas a menudo se perciben como más seguras que los títulos originales porque pueden atraer a una base de clientes establecida y, por lo general, se mantienen fieles a la fórmula que hizo que el juego anterior fuera exitoso. ^{[ cita requerida ]}

En algunos casos, los personajes o los escenarios de una película o videojuego original se vuelven tan valiosos que se convierten en una serie, últimamente denominada franquicia mediática . Por lo general, se realiza una serie completa de secuelas, junto con el merchandising . A menudo, se planifican múltiples secuelas con mucha anticipación, y los actores y directores pueden firmar contratos extendidos para asegurar su participación. Esto puede extenderse a la trama de la producción inicial de una serie/franquicia para proporcionar material de historia para desarrollar secuelas llamadas ganchos de secuela. ^{[ cita requerida ]}

Las secuelas de películas no siempre tienen el mismo éxito en taquilla que las originales, pero tienden a tener mejores resultados que las películas que no son secuelas, según un estudio publicado en la edición de julio de 2008 del Journal of Business Research . Cuanto más corto sea el período entre estrenos, mejor rendimiento de taquilla le va a la secuela. Las secuelas también muestran una caída más rápida de los ingresos semanales en relación con las películas que no son secuelas. ^[33] Un megaanálisis cuantitativo de las ganancias de taquilla de todos los principales estudios cinematográficos reveló que las películas de franquicia dominan las listas de películas más taquilleras, lo que establece a las secuelas como un tipo de película confiable para hacer. Todos los estudios han llegado a depender del lanzamiento de secuelas, ya que aumentan la rentabilidad de los estudios, ceden a la demanda de los consumidores de novedad y familiaridad simultáneas y ayudan a gestionar el riesgo y la incertidumbre dentro de la producción y el lanzamiento del estudio. ^[34]

This section does not cite any sources. Please help improve this section by adding citations to reliable sources. Unsourced material may be challenged and removed. (October 2017) (Learn how and when to remove this message)

Las secuelas suelen producirse en el mismo medio que la obra anterior (por ejemplo, la secuela de una película suele ser la secuela de otra película). La producción de secuelas de una obra en otro medio también se ha vuelto común, especialmente cuando el nuevo medio es menos costoso o requiere menos tiempo de producción. ^{[ cita requerida ]}

Se puede producir una secuela de una serie de televisión popular pero discontinuada en otro medio, evitando así los factores que llevaron a la cancelación de la serie. ^{[ cita requerida ]}

Algunas películas y series de televisión muy populares han inspirado la producción de múltiples secuelas novedosas, que a veces rivalizan o incluso eclipsan el volumen de obras en el medio original. ^{[ cita requerida ]}

Por ejemplo, la novela de 1956 Los cien y un dálmatas , su adaptación animada de 1961 y la nueva versión de acción real de esa película de 1996 tienen cada una una secuela no relacionada con las otras secuelas: respectivamente The Starlight Barking (1967), 101 dálmatas II: Patch's London Adventure (2003, directa a video) y 102 dálmatas (2000). ^{[ cita requerida ]}

A veces, se producen secuelas sin el consentimiento del creador de la obra original. Estas pueden denominarse secuelas no oficiales, informales, no autorizadas o ilegítimas. En algunos casos, la obra es de dominio público y no hay ningún obstáculo legal para producir secuelas. Un ejemplo serían los libros y películas que sirven como secuelas del libro El maravilloso mago de Oz , que es de dominio público (a diferencia de su adaptación cinematográfica de 1939 ). En otros casos, el creador original o sus herederos pueden hacer valer los derechos de autor y desafiar a los creadores de las secuelas. ^[35]

• Viejos amigos y nuevas fantasías : una secuela imaginaria de las novelas de Jane Austen (1913) es una novela de Sybil G. Brinton que generalmente se reconoce como la primera secuela de las obras de Jane Austen y, como tal, la primera pieza de ficción de fans de Austen . ^{[36] [37]}
• Porto Bello Gold (1924), una precuela de AD Howden Smith de La isla del tesoro que fue escrita con el permiso explícito del albacea de Stevenson, cuenta el origen del tesoro enterrado y reelabora a muchos de los piratas de Stevenson en sus años de juventud, dándole al tesoro escondido algunos antecedentes jacobitas que no se mencionan en el original. ^[38]
• Regreso a la isla del tesoro (1935) es una secuela de HA Calahan, en cuya introducción se argumenta que Robert Louis Stevenson quería escribir una continuación de la historia.
• Heidi crece (también conocida como Heidi crece: una secuela de Heidi ) es una novela de 1938 y secuela de la novela Heidi de 1881 de Johanna Spyri , escrita por el traductor de francés e inglés de Spyri, Charles Tritten, después de un largo período de tres décadas de reflexión sobre qué escribir, ya que la muerte de Spyri no dejó una secuela propia. ^{[39] [40]}
• Manly Wade Wellman y su hijo Wade Wellman escribieron La guerra de los mundos (1975), de Sherlock Holmes, que describe las aventuras de Sherlock Holmes durante la ocupación marciana de Londres. Esta versión utiliza el cuento de Wells " El huevo de cristal " como precuela (con Holmes siendo el hombre que compró el huevo al final) e incluye un crossover con las historias del Profesor Challenger de Arthur Conan Doyle . Entre muchos cambios, los marcianos se transforman en simples vampiros, que chupan e ingieren sangre humana. ^[41]
• En The Space Machine (1976) Christopher Priest presenta tanto una secuela como una precuela de La guerra de los mundos (debido a elementos de viaje en el tiempo), que también integra los eventos de The Time Machine . ^[42]
• György Dalos escribió la novela 1985 que pretendía ser una secuela directa de la obra de Orwell.
• Alicia a través del ojo de la aguja (1984) de Gilbert Adair , una secuela de los libros Alicia en el país de las maravillas de Lewis Carroll . ^[43]
• La novelista Angela Carter estaba trabajando en una secuela de Jane Eyre cuando murió en 1992. Se suponía que ésta sería la historia de la hijastra de Jane, Adèle Varens, y su madre, Céline. Solo sobrevive una sinopsis. ^[44]
• La señora Rochester: una secuela de Jane Eyre (1997) de Hilary Bailey .
• El último portador del anillo ( ruso : Последний кольценосец , Posledniy kol'tsenosets ) (1999) es un libro de fantasía del autor ruso Kirill Eskov . Es un relato alternativo y una secuela informal de los acontecimientos de El Señor de los Anillos de JRR Tolkien . ^[45]

• Henderson, Stuart (2017). La secuela de Hollywood: historia y forma, 1911-2010 . Bloomsbury Publishing . ISBN 978-1-84457-843-6.
• Jess-Cooke, Carolyn (2012). Secuelas de películas . Editorial de la Universidad de Edimburgo . ISBN 978-0-7486-8947-7.
• Jess-Cooke, Carolyn; Verevis, Constantine (2012). Second Takes: Critical Approaches to the Film Sequel (Segundas tomas: enfoques críticos de la secuela cinematográfica ). SUNY Press . ISBN 978-1-4384-3031-7.

Busque secuela , trilogía o intercuela en Wikcionario, el diccionario libre.

• Slate: “La fórmula de Midas (Cómo crear una franquicia cinematográfica de mil millones de dólares)”
• Box Office Mojo: Comparación de las ganancias de las franquicias cinematográficas