Cog (anuncio publicitario)

Diente

Un fotograma de " Cog "
Agencia	Wieden+Kennedy
Cliente	Honda
Idioma	Inglés
Duración del programa	120  segundos
Producto	Honda Accord Honda Accord Euro
Fecha(s) de lanzamiento	6 de abril de 2003 (televisión)
Dirigido por	Antoine Bardou-Jacquet
Música de	La pandilla Sugarhill (" El deleite del rapero ")
Protagonizada por	Garrison Keillor (voz en off)
Compañía productora	Partizan Midi-Minuit
Producido por	James Tomkinson
País	Reino Unido, Australia, en todo el mundo
Presupuesto	£1 millón (producción) [1] £6 millones (campaña) [2]
Precedido por	"Jugar"
Seguido por	"Sentido"
Sitio web oficial	http://www.honda.co.uk

" Cog " es un anuncio de cine y televisión británico lanzado por Honda en 2003 para promocionar la línea de automóviles Accord de séptima generación . Sigue la convención de una máquina de Rube Goldberg , utilizando una cadena de piezas en colisión tomadas de un Accord desmontado. Wieden+Kennedy desarrolló una campaña de marketing de 6 millones de libras en torno a "Cog" y sus piezas asociadas, "Sense" y "Everyday", transmitidas más tarde ese año. La pieza en sí fue producida con un presupuesto de 1 millón de libras por Partizan Midi-Minuit . Antoine Bardou-Jacquet dirigió la producción de siete meses , contratando a The Mill para manejar la posproducción . El corte final de 120 segundos de "Cog" se transmitió en la televisión británica el 6 de abril de 2003, durante una pausa comercial en la cobertura de ITV del Gran Premio de Brasil de 2003 .

La campaña tuvo mucho éxito tanto a nivel crítico como financiero. El dominio británico de Honda registró más tráfico web en las 24 horas posteriores al debut televisivo de "Cog" que el que recibieron todas las marcas automovilísticas británicas, excepto una, durante todo ese mes. Más de 250.000 personas accedieron al contenido de marca asociado a "Cog" a través de la televisión interactiva , y 10.000 personas solicitaron un folleto del Honda Accord o una copia en DVD del anuncio.

El alto costo de los espacios de 120 segundos en los cortes comerciales televisados ​​significó que la versión completa de "Cog" se transmitió solo un puñado de veces, y solo en el Reino Unido, Australia y Suecia. A pesar de su duración limitada, se lo considera uno de los comerciales más innovadores e influyentes de la década de 2000, y recibió más premios de las industrias de la televisión y la publicidad que cualquier otro comercial en la historia. ^[3] Sin embargo, también se enfrentó a acusaciones persistentes de plagio por parte de Peter Fischli y David Weiss , los creadores de The Way Things Go (1987). ^[4]

"Cog" comienza con un primer plano de un cojinete de transmisión que rueda por una tabla hasta un eje sincronizador . El eje, a su vez, rueda hasta convertirse en un engranaje, que se cae de la tabla y se convierte en un árbol de levas y una polea . La cámara avanza lentamente de izquierda a derecha, siguiendo la cadena de reacciones en forma de dominó a lo largo de un espacio de galería que, por lo demás, estaría vacío. La complejidad de las interacciones aumenta a medida que avanza el anuncio, pasando de simples colisiones a tirolinas hechas con un cable de apertura del capó, básculas y balancines construidos con múltiples piezas cuidadosamente equilibradas y un móvil oscilante de ventanas de vidrio suspendidas. Las secuencias posteriores comienzan a hacer uso de los sistemas electrónicos del Accord; los sensores de agua automáticos unidos al parabrisas se utilizan para hacer que las escobillas del limpiaparabrisas empiecen a arrastrarse por el suelo, y una puerta lateral con un indicador en el espejo de la puerta baja la ventanilla automática para dejar pasar una pieza.

La mayor parte de "Cog" se desarrolla en completo silencio, los únicos sonidos provienen de las colisiones de las propias piezas. Esto se interrumpe con la activación del reproductor de CD del Accord, que comienza a reproducir el sencillo de 1979 de The Sugarhill Gang " Rapper's Delight ". La secuencia termina cuando se presiona el botón de un llavero electrónico, cerrando el portón trasero de un Honda Accord Wagon completamente ensamblado sobre un remolque cuidadosamente equilibrado. El automóvil se baja del remolque y se detiene frente a una cubierta de lona que lleva la marca "Accord", mientras el narrador Garrison Keillor pregunta "¿No es agradable cuando las cosas simplemente funcionan?". La pantalla se desvanece a blanco y la pieza se cierra sobre el logotipo de Honda y el lema de la marca, "El poder de los sueños". ^[5]

La participación de Honda en el mercado automovilístico europeo había estado en declive desde 1998, y la posición de la compañía como la segunda compañía automovilística japonesa, detrás de Toyota , había sido arrebatada por Nissan . Los consumidores europeos percibían la marca como seria y poco inspiradora, y los coches como de menor calidad que los producidos por los fabricantes europeos. ^{[1] [6]} En una encuesta, una cuarta parte de los encuestados "no soñaría con comprar un Honda como su próximo coche". ^[7] Fue en este clima en 2001 que la agencia de publicidad Wieden+Kennedy propuso a Honda una nueva estrategia publicitaria basada en el lema japonés de la compañía, "Yume No Chikara" ("El poder de los sueños"). El objetivo declarado de la campaña era aumentar la participación de Honda en el mercado del Reino Unido al cinco por ciento en tres años y cambiar la imagen pública de la marca de "aburrida pero funcional" a "cálida y amigable para el consumidor", todo ello con un presupuesto de marketing menor al que había exigido su agencia predecesora. ^[8]

La primera serie de promociones en el Reino Unido adoptó el lema "¿Qué pasaría si...?" y exploró varios escenarios "oníricos". La primera campaña televisiva introdujo explícitamente la premisa de la campaña preguntando qué pasaría si la palabra favorita del mundo ( Ok ) fuera reemplazada por "¿Qué pasaría si?". Las siguientes piezas de la campaña, "Pecking Order", "Seats" y "Bus Lane" para televisión y "Doodle", "Big Grin" y "Oblonger" para radio, se volvieron progresivamente más surrealistas y presentaron rarezas que iban desde un cono de tráfico cubierto de piel de leopardo hasta árboles con semáforos que crecían de sus ramas. ^[1] En 2002, los directores creativos de W+K Tony Davidson y Kim Papworth y el equipo creativo Matt Gooden y Ben Walker propusieron un nuevo anuncio de televisión y cine para promocionar la línea Honda Accord de séptima generación que se había lanzado recientemente en Europa y Japón. El anuncio, basado en una compleja reacción en cadena de partes móviles del propio Accord, ^[9] fue aprobado y se le dio el título provisional de "Cog".

Gooden y Walker habían estado trabajando juntos desde 1988. Para 2002, su cartera incluía un anuncio de un segundo que ostentaba un récord mundial Guinness producido para Leo Burnett Worldwide y un folleto de concienciación sobre la depresión para el Charlie Waller Memorial Trust. ^[10] Wieden+Kennedy se acercó a Honda con una película de prueba de 30 segundos de bajo presupuesto y en bruto, inspirada en el juego de mesa infantil Mouse Trap , la máquina para preparar el desayuno de Caractacus Potts en la película Chitty Chitty Bang Bang y una película de arte suiza de 1987 de Peter Fischli y David Weiss , Der Lauf der Dinge ( The Way Things Go ). ^[9]

Los ejecutivos de Honda estaban intrigados, pero exigieron un corte que utilizara piezas de automóviles reales antes de dar permiso para seguir adelante con el proyecto a gran escala. ^[11] "Cog" fue aprobada con un presupuesto de £1 millón, y Gooden & Walker reclutó a un equipo con base en Londres para revisar la logística del rodaje en detalle. ^[1] El equipo, que incluía ingenieros, técnicos de efectos especiales , diseñadores de automóviles e incluso un escultor, pasó un mes trabajando con piezas de un Honda Accord desmontado antes de que el diseño para el escenario del anuncio estuviera siquiera finalizado. ^{[9] [12]} La aprobación del guion tardó otro mes. Honda insistió en que varias características específicas del Accord, como una puerta con un indicador de espejo retrovisor y un parabrisas sensible a la lluvia, aparecieran en el corte final. La compañía planeaba destacar estas características en los folletos de ventas. ^[13] Antoine Bardou-Jacquet fue contratado para dirigir la pieza. ^{[9] Bardou-Jacquet fue conocido principalmente por dirigir varios} videos musicales premiados , incluidos "The Child" de Alex Gopher, "Number One" de Playgroup y "How Does It Make You Feel" de Air . ^{[14] [15]}

Bardou-Jacquet quería componer el anuncio con la menor cantidad posible de imágenes generadas por ordenador , creyendo que el producto final sería mucho más atractivo para su audiencia. ^[16] Con este fin, reservó dos meses para la creación de cientos ^[17] de dibujos conceptuales que detallaban varias interacciones posibles entre las partes, y otros cuatro meses para pruebas prácticas y desarrollo. ^[12] Para la fase de prueba, el guión se dividió en pequeños segmentos, cada uno de los cuales comprendía solo una o dos interacciones. Las ideas que el equipo de pruebas consideró inviables, como las explosiones de los airbags y las colisiones entre las secciones delantera y trasera del coche, se abandonaron ^{[9] [17],} y los segmentos restantes se fueron uniendo lentamente hasta que se desarrolló la secuencia completa y final. ^[17]

El corte final de "Cog" consiste en dos tomas continuas de sesenta segundos tomadas desde una grúa tecnológica , unidas más tarde en la postproducción . (La unión aparece durante el momento en que el escape [silenciador] rueda por el suelo). ^[18] Se necesitaron cuatro días de filmación para obtener estas dos tomas, dos días para cada sección de un minuto de duración. ^[17] Las sesiones de filmación duraron siete horas y el trabajo fue exigente, ya que algunas partes debían colocarse con una precisión de 1 ⁄ 16 pulgadas (1,6 mm). A pesar de las instrucciones detalladas derivadas del período de prueba, pequeñas variaciones en la temperatura ambiente, la humedad y el polvo que se asentaba alteraron continuamente el movimiento de las partes lo suficiente como para terminar la secuencia antes de tiempo. Se necesitaron 90 minutos el primer día solo para lograr que el cojinete de transmisión inicial rodara correctamente en el segundo. ^[19] Entre las pruebas y la filmación, se necesitaron aproximadamente 100 tomas para filmar el comercial. (Los rumores sobre 606 tomas fueron desacreditados más tarde.) ^[20] El equipo requisó dos de los seis Accords ensamblados a mano de Honda: uno para bajar del remolque al final del anuncio, el otro para ser desmontado para obtener piezas. ^[2] Si bien varias secciones de los primeros guiones tuvieron que abandonarse debido a la falta total de disponibilidad de ciertos componentes del Accord, cuando terminó la producción, las piezas de repuesto acumuladas llenaron dos camiones articulados . ^[2]

"Cog" necesitó solo un trabajo de posproducción limitado, ya que se había tomado la decisión desde el principio de evitar las imágenes generadas por computadora siempre que fuera posible. Para reducir aún más el trabajo requerido, "Barnsley", un especialista en la herramienta de edición Flame (nombre real, Andrew Wood), ^[21] de The Mill , pasó mucho tiempo en el set durante el rodaje, donde asesoró al equipo de filmación sobre si ciertas secciones podrían lograrse más fácilmente volviendo a filmar o manipulando la imagen después. Aun así, el movimiento constante de los componentes en la cámara dificultó lograr una transición fluida entre las dos tomas de 60 segundos. Varias secciones también requirieron una edición de video menor, como volver a centrar el encuadre para permanecer más cerca de la acción, quitar cables, resaltar un chorro de agua y ajustar el ritmo para fines dramáticos. ^{[13] [19]}

"Cog" se emitió por primera vez en la televisión británica el domingo 6 de abril de 2003. Ocupó una pausa publicitaria completa en la cobertura de ITV del Gran Premio de Brasil . ^[13] El lanzamiento fue ampliamente comentado por los medios, con artículos que aparecieron tanto en periódicos de gran formato como The Daily Telegraph , ^[2] The Independent ^[22] y The Guardian ; ^[23] y periódicos sensacionalistas como The Sun y The Daily Mirror . ^[16] El día después del debut de "Cog", el sitio web de Honda recibió más visitas que en cualquier otro momento de su historia y de la noche a la mañana se convirtió en el segundo sitio web automotriz más popular en el Reino Unido. ^[9]

La versión completa de 120 segundos del anuncio se emitió solo 10 veces en total, ^[11] y solo en los 10 días posteriores a la proyección inicial. Los espacios fueron elegidos para el máximo impacto, principalmente en eventos deportivos de alto perfil como el partido de fútbol de la Liga de Campeones de la UEFA entre el Manchester United y el Real Madrid . ^[2] Luego, la versión completa se dejó de lado en favor de una versión de 60 segundos y cinco versiones de 30 segundos, que continuaron emitiéndose durante otras seis semanas. ^[24] Estas versiones abreviadas hicieron uso de opciones interactivas recientemente introducidas en la red de televisión Sky Digital . Se animó a los espectadores a presionar un botón en su control remoto, lo que abría un menú que permitía al espectador ver la versión completa de 120 segundos del anuncio. Otras opciones del menú incluían realizar un pedido de un DVD documental gratuito y un folleto para el Honda Accord. ^[25] El DVD, que también se incluyó como inserto en 1,2 millones de periódicos en la primera semana del lanzamiento del comercial, ^[26] contenía un documental de "making-of" con entrevistas y material detrás de escena del proceso de producción, un recorrido virtual del Accord, el video musical original de " Rapper's Delight " de Sugarhill Gang y una guía ilustrada de todas las partes que se muestran en "Cog". ^[27] Las versiones interactivas de 30 segundos de "Cog" resultaron ser un gran éxito. Más de 250.000 personas utilizaron la opción de menú, pasando un promedio de dos minutos y medio en el área publicitaria dedicada. Un número significativo miró la versión en bucle de 120 segundos durante hasta diez minutos. De los que abrieron el menú, 10.000 solicitaron un DVD o un folleto, y Honda utilizó los datos recopilados de la opción interactiva para organizar una serie de pruebas de conducción . ^[28]

La expansión de la campaña "Cog" a un mercado mundial estuvo plagada de una serie de dificultades logísticas. El costo de emitir un anuncio de 120 segundos resultó prohibitivo en la mayoría de los mercados. ^[8] Esto, combinado con el uso por parte de Honda de diferentes agencias de publicidad en diferentes regiones y la relativa autonomía de sus diversas unidades de negocio en las decisiones de marketing, ^[1] significó que "Cog" se proyectó en sólo unos pocos mercados seleccionados: el Reino Unido, Suecia y Australia; ^[19] y en cines en sólo un puñado de otros países. Para la mayoría de los mercados, incluido Estados Unidos, la única forma de que el público viera la pieza era a través de Internet, o en una de las pocas emisiones no solicitadas y no pagadas en programas de revisión de canales de noticias. ^{[8] [29]} El tráfico a los sitios web de Honda se cuadriplicó; en las primeras semanas, "Cog" fue descargado por más de un millón de personas. A mediados de mayo, la cifra era el doble. ^[30] Se ha estimado que más personas en los Estados Unidos eligieron voluntariamente ver "Cog" que cualquier otro anuncio de Honda. ^[31]

En términos financieros, "Cog" fue un éxito sin precedentes para Honda. Las 32.000 libras gastadas en anuncios en la red BSkyB lograron una respuesta mayor que una campaña de correo directo anterior de 1 millón de libras. ^[32] Las ventas de vehículos Honda en el Reino Unido aumentaron un 28 por ciento, a pesar de un menor gasto en marketing y relaciones públicas por parte de la empresa y un aumento de los precios en relación con los vehículos de la competencia. Las visitas a los concesionarios Honda aumentaron de una media de 3.500 a 3.700 al mes, y el 22 por ciento de ellas se tradujeron en la compra de un Honda, en comparación con el 19 por ciento antes de la campaña. ^[8] En total, se ha atribuido a "Cog" el aumento de los ingresos de Honda en casi 400 millones de libras. ^[33]

La reacción de los medios al anuncio fue igualmente efusiva: Peter York , del Independent, lo describió como la creación de "la conversación publicitaria del año", ^[22] mientras que Quentin Letts del Daily Telegraph creía que "seguramente se convertiría en una leyenda publicitaria". ^[2]

Poco después de que Cog apareciera en televisión, Wieden+Kennedy recibió una carta de Peter Fischli y David Weiss , creadores de la película de arte de 1987 Der Lauf der Dinge . La película era muy conocida en la industria publicitaria y sus creadores habían recibido varias ofertas para el derecho a utilizar el concepto, pero siempre habían declinado. La carta señalaba varias similitudes entre su trabajo y "Cog", y advertía a la agencia que estaban considerando emprender acciones legales sobre la base de la "comercialización y simplificación del contenido de la película y la falsa impresión de que [ellos] podrían haber respaldado el uso". ^[34] Cuando fueron entrevistados por la revista Creative Review , la pareja dejó en claro que deseaban que se les hubiera consultado sobre el anuncio y que no habrían dado permiso si se lo hubieran pedido. ^[35] Los medios de comunicación recogieron rápidamente la historia y afirmaron que Fischli y Weiss ya estaban en proceso de litigio contra el fabricante de automóviles. ^{[35] [36] [37]}

Se hicieron comparaciones entre el caso y el de Mehdi Norowzian , un director británico que se quejó de Diageo , el conglomerado de bebidas, por supuestamente plagiar su trabajo en su campaña Anticipation de 1994 para la cerveza negra de marca Guinness . ^{[4] [38]} El asunto se complicó por el hecho de que Wieden+Kennedy reconoció que la película había servido como una "inspiración" para "Cog", y había distribuido copias de la obra a sus guionistas. ^[16] Finalmente, Fischli y Weiss no presentaron una demanda contra Wieden+Kennedy ni contra Honda UK. ^[9]

A pesar de la sombra persistente de estas acusaciones, "Cog" recibió una cantidad sin precedentes de elogios de la crítica. Recibió más premios que cualquier otro anuncio en la historia; ^[14] tantos que fue el anuncio más premiado de 2004 y el 33º más premiado de 2003. ^{[49] [55]} El jurado de los British Television Advertising Awards le dio a la pieza la puntuación más alta de cualquier anuncio jamás grabado; el presidente del jurado, Charles Inge, comentó: "Mi propia opinión es que este es el mejor anuncio que he visto en al menos diez años". ^[43] Después de otorgarle a "Cog" varios premios de plata, el presidente electo de los premios D&AD, Dick Powell, dijo sobre la pieza: "Deleita y cautiva, [...] comunica calidad de ingeniería y calidad de pensamiento, y te deja con una sonrisa". ^[56]

Habiendo arrasado en la mayoría de ceremonias de premios dentro de la comunidad publicitaria hasta la fecha, "Cog" era ampliamente considerado como el favorito para el premio más importante de la industria, el Gran Premio en el Festival Internacional de Publicidad Cannes Lions . ^{[17] [57] [58] [59]} Se pensaba que su principal competencia era "Sheet Metal" para automóviles Saturn . ^[60] "Cog" tenía una desventaja en que el presidente del jurado de votación de Cannes, Dan Wieden , era uno de los fundadores de Wieden+Kennedy, la firma responsable de la creación de "Cog"; la tradición sostiene que es de mala educación que el presidente del jurado vote por una pieza de su propia agencia. ^[60]

El resultado en Cannes fue una sorpresa; después del período de evaluación más largo en la historia del festival, ^[59] el Gran Premio no fue para ninguno de los dos favoritos del evento. En cambio, el jurado otorgó el premio a " Lamp ", un anuncio estadounidense dirigido por Spike Jonze para la cadena de tiendas de muebles IKEA . El segundo puesto lo ocupó un anuncio británico, "Ear Tennis", para la consola de videojuegos Xbox . ^[59] La principal razón especulada para el resultado fue el debate sobre el plagio en torno a "Cog". ^[61] Ben Walker dijo a Adweek : "Un par de personas del jurado me dijeron que la razón por la que no ganó fue porque no querían que se viera que estaban premiando algo que la gente en algunos sectores había dicho que habíamos copiado". ^[10]

La popularidad y el reconocimiento recibidos por "Cog" llevaron a varias otras compañías a crear piezas en una línea similar, ya sea como homenajes, en parodia o simplemente para explorar más a fondo el espacio del diseño. La primera de ellas fue Just Works , un anuncio deliberado de parodia para el servicio de asistencia telefónica 118 118 en el verano de 2003, en el que las piezas de Honda se reemplazan con rarezas como una rueda de tractor, un flamenco y un saltador espacial, con el impulso proporcionado por dos corredores con bigote. ^[62] Just Works fue creado por la agencia de publicidad WCRS. Fue escrito por Anson Harris y dirigido por JJ Keith, ^[63] cuyo trabajo anterior incluía anuncios para BT Cellnet , Heinz y Guinness , y el cortometraje nominado al Oscar Holiday Romance . ^[64] Honda se negó a dar permiso a WCRS para copiar su anuncio, lo que, según las directrices del Broadcast Advertising Clearance Centre , impidió que los anuncios de Just Works de 60 o 90 segundos aparecieran en la televisión británica. ^[63] En cambio, el anuncio se mostró en línea y se promocionó viralmente . ^[65] Just Works ganó varios premios por derecho propio, incluidos los de oro en varias categorías en los British Television Advertising Awards y los Creative Circle Awards, un León de Plata del Festival Internacional de Publicidad Cannes Lions y un premio de Bronce de The One Club . ^[64]

En 2004, BBC Radio Manchester solicitó y recibió permiso de Wieden+Kennedy para producir un anuncio televisivo al estilo de "Cog" para publicitar la cobertura de eventos futbolísticos por parte de estaciones de radio locales. El anuncio, que fue dirigido por Reg Sanders y producido por Tracy Williams, muestra piezas de equipamiento deportivo, como balones de fútbol y camisetas de equipos, chocando entre sí en secuencia. En total, se emitieron 65 versiones, cada una diseñada para publicitar la estación de radio local de la BBC. Wieden+Kennedy se alegró de obtener publicidad adicional y Neil Christie, director ejecutivo de Wieden+Kennedy London, comentó: "Estamos muy contentos de que cada vez que la BBC emite uno de sus anuncios, la persona que lo ve piensa en Honda". ^[61]

La revista Campaign incluyó a "Cog", junto con Balls para lalínea de televisores de alta definición Sony BRAVIA , como uno de los comerciales más imitados en los últimos tiempos. ^[66] Entre las piezas que se cree que se inspiran en "Cog" se encuentran una pieza de 2003 para el cereal de desayuno Sugar Puffs , ^[61] Nearness para la Escuela de Arquitectura y Diseño de Oslo , ^[67] un anuncio animado de 30 segundos para Heinz Tomato Ketchup , un anuncio para la cobertura de fútbol de BBC Radio Merseyside y Tipping Point de 2007 , que promociona la cerveza negra Guinness. ^{[3] [68]} Cuando se le preguntó sobre las similitudes entre "Cog" y "Tipping Point", Paul Brazier, director creativo ejecutivo de la agencia de publicidad detrás de Tipping Point , respondió: "Sabía que el anuncio era similar en algunos lugares, pero como director creativo ejecutivo, tienes que mirar cosas así y tomar una decisión. El hecho de que el anuncio de televisión fuera solo parte de una gran campaña de Internet significaba que pensé que no se parecía tanto a "Cog"." ^[66]

"Cog" también ha inspirado una serie de otros proyectos creativos fuera de la industria publicitaria, incluyendo un elaborado intento de batir un récord mundial de dominó por parte de Robin Weijers, ^[69] y un tráiler introductorio de tres minutos del programa de la BBC Bang Goes the Theory . ^[70] En 2004, el Centro de Entrenamiento de la Guardia Costera de los Estados Unidos en California solicitó permiso para utilizar el anuncio en su régimen de entrenamiento como una demostración de la importancia de la atención al detalle. ^[71] El debate sobre "Cog" como un ejemplo de la confluencia del arte y la publicidad, y como un ejemplo de inspiración versus plagio, ha sido continuo. Mark Leckey incluyó "Cog" como parte de su instalación de videoarte "Cinema in the Round", en la galería Tate Britain , Londres, en 2008. ^[72] También fue el foco de una mesa redonda en la Tate Modern durante una retrospectiva del trabajo de Fischli & Weiss allí en 2006. ^[73]

El siguiente anuncio creado por Wieden+Kennedy para Honda, Sense , publicitaba la tecnología de coches híbridos " Sistema de motor integrado " de la empresa. Se tomaron medidas deliberadas para distanciar el anuncio de "Cog", utilizando una metáfora para hacer la promoción, en lugar de centrarse en la tecnología en sí. ^[74] En 2005, Honda volvió a competir por el Gran Premio en el Festival Internacional de Cine de Cannes Lions, con el anuncio animado de 60 segundos Grrr . Esta vez, volvió a casa triunfante, ^[75] derrotando a Singing in the rain para el Volkswagen Golf y a Pilot de Stella Artois para llevarse a casa el primer premio. ^[76] Antoine Bardou-Jacquet pasó a dirigir otros dos anuncios de Honda para Wieden+Kennedy. Choir , creado con la ayuda de los miembros del equipo "Cog" Ben Walker y Matt Gooden, se estrenó en 2006, ^[77] y Problem Playground en 2008. ^[78]

• Director de video

Diente

• "Cog" – a través del sitio web de W+K

Derivados

• Homenaje de la BBC Radio – vía YouTube
• Making of del homenaje a la BBC Radio – vía YouTube
• Punto de inflexión – a través del sitio web de Boards