Chris Stone (empresario)
Productor y empresario musical estadounidense
Piedra de Chris
Nacido1935
San Francisco, California
Fallecido(81 años)
Ocupación(es)Emprendedor, ejecutivo, productor, escritor, conferencista, profesor.
Conocido porCofundador de Record Plant
Cofundador de SPARS

Chris Stone (1935 – 10 de septiembre de 2016) fue un empresario y escritor de la industria musical estadounidense , y cofundador junto a Gary Kellgren de los estudios de grabación Record Plant . [1] Stone fundó Filmsonix en 1987, vendió Record Plant en 1989 y fue el fundador y director ejecutivo de World Studio Group. Fue cofundador de la Society of Professional Audio Recording Services (SPARS) y cofundador del Music Producers Guild of the Americas (MPGA), donde se desempeñó como director ejecutivo. El MPGA se convirtió en el Producers & Engineers Wing de la National Academy of Recording Arts and Sciences (NARAS). [2]

Stone obtuvo un MBA de la Escuela de Administración Anderson de la UCLA y dio conferencias en línea para el Berklee College of Music , así como en persona para la Escuela de Música Thornton de la USC , donde fue profesor asociado. [2] Colaboró ​​regularmente como periodista de la industria discográfica; su trabajo fue publicado por Pro Sound News , Mix y Sound on Sound . Publicó un libro, Audio Recording for Profit: The Sound of Money .

Planta de discos, Nueva York

A mediados de la década de 1960, Stone obtuvo una Maestría en Administración de Empresas (MBA) de la Escuela de Administración Anderson de la UCLA y a fines de 1967 fue empleado como gerente nacional de ventas de cosméticos Revlon . [3] [4] Él y su esposa Gloria dieron la bienvenida a su primer hijo en la ciudad de Nueva York.

Stone conoció a Gary Kellgren , un ingeniero de grabación que trabajaba en varios estudios de grabación de la ciudad de Nueva York en sesiones para músicos como Frank Zappa y Jimi Hendrix . Stone y Kellgren se conocieron porque la esposa de Kellgren, Marta, estaba embarazada de siete meses y tenía miedo del próximo nacimiento. Amigos en común pensaron que las dos parejas podrían hablar sobre ser padres y aliviar la preocupación de Marta. [5] [3] Aunque eran "diametralmente opuestos" en naturaleza, con Stone todo negocios y Kellgren muy creativo, los dos rápidamente se hicieron amigos. [4] Durante sus horas de almuerzo, Stone visitó a Kellgren en el estudio y comenzó a ver que Kellgren no estaba haciendo un uso completo de su genio. Stone se dio cuenta de que Kellgren estaba recibiendo solo el 4 por ciento del dinero que cobraban los estudios, y ayudó a Kellgren a aumentar ese porcentaje al 20 por ciento. [6]

Stone convenció a Kellgren de que los dos, con 100.000 dólares [3] que Stone pidió prestados a Johanna CC "Ancky" Revson Johnson, podrían empezar un nuevo estudio de grabación, uno con un mejor ambiente para la creatividad. Johnson era una ex modelo que se convirtió en la segunda esposa del fundador de Revlon, Charles Revson , luego se divorció y se casó con Ben Johnson. [7] A principios de 1968, Kellgren y Stone abrieron un nuevo estudio en 321 West 44th Street, creando un ambiente tipo sala de estar para los músicos. Se inauguró el 13 de marzo de 1968. [6] El estudio fue uno de los primeros en utilizar una innovadora grabadora de 12 pistas construida por Scully Recording Instruments . Cuando el estudio estaba a punto de completarse, el productor de discos Tom Wilson convenció al productor de Hendrix, Chas Chandler, de reservar Record Plant desde el 18 de abril hasta principios de julio de 1968 para la grabación del álbum Electric Ladyland . A principios de abril, justo antes del inicio de la sesión Jimi Hendrix Experience , la banda Soft Machine pasó cuatro días grabando The Soft Machine ; su álbum debut, producido por Wilson y Chandler, con la ingeniería de Kellgren. [8]

En 1969, Kellgren y Stone vendieron la operación de Nueva York a TeleVision Communications (TVC), una compañía de televisión por cable que estaba ampliando su cartera. [9] El propósito de la venta era ganar efectivo para la expansión a Los Ángeles con un segundo estudio.

Planta de discos, Los Ángeles

Celebración de apertura en Los Ángeles, 4 de diciembre de 1969. En la imagen, de izquierda a derecha: el abogado Tom Butler, el productor Tom Wilson , los inversores Ben Johnson y Ancky Johnson (cortando el pastel), los fundadores Chris Stone y Gary Kellgren .

Al ver el éxito inicial del estudio de Nueva York, Kellgren y Stone decidieron mudarse a la Costa Oeste y abrir otro en Los Ángeles. Uno de los primeros empleados del estudio sería el sobrino de Chris, Mike D. Stone . Para diseñar el estudio, contrataron a Tom Hidley , que había construido TTG Studios en 1965 y se estaba haciendo conocido en Los Ángeles por responder a las necesidades de altos decibelios de la música rock. [1] Hidley fue contratado como el "tercer mosquetero", según Stone. [10] El 4 de diciembre de 1969, el nuevo estudio abrió sus puertas en 8456 West Third Street cerca de La Cienega Boulevard. A veces conocido como "Record Plant West", el nuevo estudio tenía una grabadora de 16 pistas, más grande que el sistema de 12 pistas de Nueva York (a veces llamado "Record Plant East"), y el tiempo de estudio era entre un 20 y un 25 por ciento menos costoso que los estudios típicos de Nueva York. [1] Stone quería que Record Plant siguiera siendo innovadora y conservara el prestigio de un líder de la industria, por lo que en 1970 instaló una grabadora de cinta de 24 pistas. Era una máquina muy grande ensamblada por Hidley a un costo de 42.000 dólares, pero en los siguientes tres años se utilizó solo en unas pocas sesiones. [4]

Stone describió los estudios como tan acogedores que la gente tendía a quedarse allí en lugar de irse. Dijo que a veces los músicos "venían a vivir en Record Plant durante un tiempo" porque podían dormir, comer, beber, divertirse y tocar música. [11] Keith Moon y John Lennon eran clientes lo suficientemente importantes como para que les dieran una llave de oro para acceder a las instalaciones. Stone dijo: "Llegaban a las tres de la mañana y se servían una cerveza". [11] Si las payasadas de los músicos destrozaban alguna parte del estudio (lo que "era algo normal" para Moon, según Stone), no los regañaban ni los echaban; Stone dijo que simplemente cobraba al proyecto de grabación una tarifa inflada por las reparaciones. [11]

Stone y Kellgren habían obtenido suficientes ganancias como para recomprar su estudio a Warner Communications y, al mismo tiempo, expandirse hacia el norte con Sausalito Music Factory, una ubicación en el norte de California, el tercer y último estudio de Record Plant. [9] Además, el dúo amplió su alcance con fechas de grabación más remotas en 1973, incluidas actuaciones de Alice Cooper , Vikki Carr , Sly Stone , Todd Rundgren , Joe Walsh y Rod Stewart . [12]

En julio de 1977, Kellgren se ahogó en la piscina de su casa de Hollywood. El guitarrista Ronnie Wood escribió que Kellgren probablemente se electrocutó mientras intentaba arreglar unos altavoces submarinos en su piscina, [13] pero la causa de la muerte sigue siendo incierta. La pérdida de su amigo y socio comercial golpeó duramente a Stone. Stone se convirtió repentinamente en el responsable de mantener en funcionamiento los tres estudios, pero concentró su atención en Los Ángeles. Poco a poco comenzó a perder interés en la ubicación de Sausalito. [5]

El estudio C fue destruido por un incendio en enero de 1978.

El estudio C fue destruido en un incendio eléctrico el 10 de enero de 1978. Stone aprovechó el revés para actualizar el equipo. Durante los siguientes 13 meses, el estudio C fue reconstruido y equipado con un equipo totalmente nuevo. En febrero de 1979, Stephen Stills se convirtió en el primer artista estadounidense de una importante discográfica en grabar con un equipo de grabación y masterización digital , un sistema 3M instalado para reemplazar el sistema analógico anterior. [14]

La operación en Los Ángeles se amplió aún más a principios de los años 1980, equipando dos camiones más de grabación remota. Los tres camiones llevaban consolas fabricadas por Automated Processes, Inc. (API).

Dan Wallin en el escritorio de Solid State Logic , Studio C, Record Plant, Third Street

En 1982, Stone alquiló los estudios de sonido M y L en el estudio de Paramount Pictures para grabaciones de sonido de películas. El veterano ingeniero de bandas sonoras de cine Dan Wallin ayudó a Stone en el rediseño de los estudios y la selección de equipos, incluidas las consolas Solid State Logic (SSL) y los monitores de estudio Hidley basados ​​en componentes JBL . [15] Las bandas sonoras que Record Plant grabó y mezcló allí incluyen las de Flashdance , Star Trek II: La ira de Khan , Annie , 48 horas y Un oficial y un caballero . Wallin y Stone dieron charlas sobre la industria discográfica en el Scoring Studio M de Paramount en septiembre de 1982, describiendo cómo el negocio de la grabación debería expandirse a las películas para contrarrestar los márgenes de ganancia menguantes. Stone dijo que, para ser reconocido por los sindicatos de trabajadores del cine, formó una entidad comercial separada llamada Record Plant Scoring y contrató a un equipo separado de ingenieros sindicales. [15]

En 1985, como parte de una expansión planificada, la instalación de la Third Street de Record Plant cerró con cientos de sus clientes y personal participando en "The Last Jam". [16] En enero de 1986, Record Plant reabrió en 1032 North Sycamore Avenue en Hollywood en el antiguo "Annex" de Radio Recorders, un estudio histórico donde grabaron Elvis Presley y Louis Armstrong . [16]

El 8 de diciembre de 1987, Stone vendió el 50% más una acción del estudio de Los Ángeles a Chrysalis Records bajo la dirección de Sir George Martin , y Stone continuó administrando las instalaciones. [16] En 1989 vendió el resto y lo dejó bajo la gestión de Chrysalis. [16]

Carrera posterior

Stone fundó Audio Intervisual Design (AID) en 1984 y contrató al ex ejecutivo de Sony Pro Audio, Rick Plushner, y a Jim Pace para que dirigieran la empresa de ventas de audio profesional con el propósito de integrar las habilidades tradicionales de los estudios de grabación de audio únicamente con los medios visuales, como la televisión y el cine. Plushner dijo a los periodistas que la "próxima frontera" en audio es el sonido de las películas digitales. [17] Stone dijo que Record Plant no iba a abandonar sus raíces en las grabaciones de audio únicamente. En 1986, Jim Pace y Jeff Evans compraron la empresa a Stone y operaron desde la unidad de instalaciones de Record Plant en 1992, que continúa actualmente en West Hollywood.

En 1987, Stone fundó Filmsonix, una empresa de consultoría para la industria de los estudios de grabación. Filmsonix brindaba servicios de consultoría a fabricantes de hardware, estudios de grabación y sellos discográficos. [2]

En 1992, Stone fundó el World Studio Group (WSG) con el propósito de reunir a los principales estudios de grabación de todo el mundo para proporcionar servicios de grabación de primera calidad a los principales grupos durante sus giras. El World Studio Group fue elegido por Larry Hamby de A&M Records , quien propuso la participación de Stone en Woodstock '94. [18] Stone organizó cuatro camiones de grabación remotos, dos para cada escenario, en Woodstock '94, como respaldo de seguridad en caso de que algo saliera mal. Bearsville Studios serviría como centro de grabación. Bob Clearmountain fue elegido como ingeniero de audio jefe para unir las cuatro partes y mezclar el álbum resultante. Stone dispuso que hubiera un autobús de gira estacionado entre los dos escenarios para que durmieran hasta 12 ingenieros de audio. Después de que el set final de Peter Gabriel terminara en la madrugada del lunes 15 de agosto de 1994, el plan de Stone se llevó a cabo: todas las actuaciones se copiaron digitalmente y se realizó una copia de seguridad en los siguientes dos días. [19] No se perdió ni una canción.

El WSG de Stone también supervisó la grabación de audio de los Rolling Stones en su gira Bridges to Babylon de 1997-1998 por Sudamérica y Europa. [20]

En enero de 2016, Stone y Kellgren fueron incluidos en el Salón de la Fama de los Premios TEC en el NAMM Show , en honor a su cofundación de Record Plant. También fue incluido Jeff "Skunk" Baxter de Steely Dan and the Doobie Brothers . [21] [22] Stone murió a la edad de 81 años el 10 de septiembre de 2016, de un ataque cardíaco y un derrame cerebral. [23]

Referencias

  1. ^ abc Stone, Chris (2005). "La fiebre del oro (del disco) en Los Ángeles: un cuarto de siglo de excelencia en los estudios de La La Land". En Anthony Savona (ed.). Confesiones de consola: los grandes productores musicales en sus propias palabras . Hal Leonard Corporation. págs. 49–53. ISBN 0-87930-860-5.El artículo de Stone apareció por primera vez en la revista EQ en noviembre de 1996.
  2. ^ abc "Chris Stone: Music Business". Escuela de Música de Berklee . Consultado el 9 de septiembre de 2011 .
  3. ^ abc Goggin, David (1988). "La fábrica de discos a los 20". Mix .
  4. ^ abc Schwartz, David (septiembre de 1978). "Entrevista a Chris Stone". Mix .
  5. ^ ab Johnson, Heather (2006). "16 – The Record Plant: New Roots". Si estos pasillos pudieran hablar: un recorrido histórico por los estudios de grabación de San Francisco . Thomson Course Technology. págs. 191–204. ISBN 1-59863-141-1.El autor tiene alojada en Internet una copia del capítulo The Record Plant: Magical Seeds. Archivado el 5 de julio de 2008 en Wayback Machine .
  6. ^ ab Stone, Chris; Goggin, David (2000). Grabación de audio con fines de lucro: el sonido del dinero . Focal Press. p. 267. ISBN 0-240-80386-8.
  7. ^ Kessler, Ronald (2000). La temporada: La vida secreta de Palm Beach y la sociedad más rica de Estados Unidos. HarperCollins. pág. 19. ISBN 0-06-109842-6.
  8. ^ Bennett, Graham (2005). Soft machine: out-bloody-rageous [Máquina blanda: desbocada y sangrienta]. SAF Publishing Ltd., págs. 134-135. ISBN 0-946719-84-5.
  9. ^ ab "Buy Back Record Plant". Billboard . Vol. 84, núm. 44. Nielsen Business Media. 28 de octubre de 1972. pág. 22. ISSN  0006-2510.
  10. ^ Piedra, 2000, pág. 235
  11. ^ abc Fletcher, Tony (2000). Moon: La vida y la muerte de una leyenda del rock. HarperCollins. pp. 428, 435. ISBN 0-380-78827-6.
  12. ^ Sutherland, Sam (6 de octubre de 1973). "Studio Track". Billboard . Vol. 85, núm. 40. Nielsen Business Media. pág. 14. ISSN  0006-2510.
  13. ^ Wood, Ronnie (2007). Ronnie: La autobiografía. Macmillan. pág. 100. ISBN 978-0-312-36652-0.
  14. ^ "CBS-Stills In 1st Rock Digital Date". Billboard . Vol. 91, núm. 7. Nielsen Business Media. 17 de febrero de 1979. pág. 1. ISSN  0006-2510.
  15. ^ ab Sutherland, Sam (11 de septiembre de 1982). "SPARS se dirige a los estudios: busca trabajo cinematográfico". Billboard . Vol. 94, núm. 36. Nielsen Business Media. pág. 29. ISSN  0006-2510.
  16. ^ abcd Piedra, 2000, pág. 270
  17. ^ Sutherland, Sam (23 de febrero de 1985). "El complejo Record Plant toma forma: Plushner de Sony dirigirá la división AID". Billboard . Vol. 97, núm. 84. Nielsen Business Media. pág. 32. ISSN  0006-2510.
  18. ^ Grabación de audio con fines lucrativos , 2000, pág. 257
  19. ^ Grabación de audio con fines de lucro , 2000, pág. 264
  20. ^ Grabación de audio con fines de lucro , 2000, p. xvii
  21. ^ "Premios NAMM TEC 2016: un resumen de los ganadores de los premios por logros técnicos". 21 de julio de 2024.
  22. ^ "Salón de la Fama | Premios TEC".
  23. ^ "Christopher Stone, muerto a los 81 años". 12 de septiembre de 2016.
  • Entrevista de historia oral de la NAMM con Chris Stone 25 de mayo de 2015
  • Stone habla sobre los beneficios de una educación en Berklee
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