Rock chileno

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El rock chileno es la música rock y sus subgéneros correspondientes producidos en Chile o por chilenos . Las letras del rock chileno suelen cantarse en español, por lo que pueden considerarse parte del rock en español , aunque a veces también se cantan en inglés.

La música rock se produjo por primera vez en Chile a fines de la década de 1950 por bandas que imitaban, y a veces traducían, éxitos internacionales del rock and roll de los EE. UU. Este movimiento se conoció como Nueva Ola . ^{[1] [2]} Aunque también comenzaron a surgir bandas originales a principios de la década de 1960.

Durante la segunda mitad de la década de 1960, luego del éxito de la música rock and roll, nacieron en Chile los géneros Nueva Canción Chilena y Fusión latinoamericana, dando fama a artistas como  Violeta Parra y Víctor Jara como cantantes folklóricos sumamente influyentes, o Los Jaivas y Congreso quienes fueron instrumentalmente más elaborados. ^[3]

En la década de 1970, sin embargo, se produjo un declive de la escena rockera del país como resultado de la dictadura militar impuesta por el golpe de Estado de 1973. De 1973 a 1990, todas las formas de música rock fueron prohibidas (junto con una parte importante de la vida cultural ), lo que provocó un estancamiento en la industria musical. ^[4] No obstante, creció una escena underground con nuevos géneros como el heavy metal , el punk y la música new wave . Los Prisioneros fueron la banda más destacada de esta época.

La década de 1990 vio el comienzo de un renacimiento de la música rock chilena, con varias bandas chilenas que encontraron éxito internacional junto con el crecimiento de muchos subgéneros del rock como el rock alternativo , el pop rock , el funk rock , el reggae , el grunge , el britpop o el rock latino que se convirtieron en éxito comercial. Los Tres se convirtieron en la banda de rock más emblemática de esta era, junto con La Ley en el pop.

A principios del siglo XXI, muchos más artistas independientes han ganado popularidad, mientras que los anteriores se han consolidado generando un legado cultural de amplia variedad y trayectoria. El synth pop , el neo- folk rock , el latin rock , el rock alternativo y el pop rock se encuentran entre los subgéneros más exitosos de nuestros tiempos, aunque cada vez más difíciles de categorizar debido a su naturaleza indie y de fusión.

Aunque frecuentemente es omitido de los medios masivos de comunicación, prefiriendo en su lugar la música comercial extranjera, Chile tiene una extensa y rica cultura del rock, una escena underground permanente con cientos de bandas reconocidas, muchos nichos de variados subgéneros alternativos, así como poderosas escenas regionales en Concepción y Valparaíso. ^{[5] [6]}

El rock and roll se originó en Estados Unidos a fines de la década de 1940 y 1950 y se expandió rápidamente por todo el mundo. A fines de la década de 1950, surgieron las primeras bandas chilenas de rock and roll, que imitaban en gran medida a las bandas populares norteamericanas e interpretaban canciones de rock and roll que ya eran éxitos en los EE. UU. ^[1] Algunas de las primeras bandas chilenas de rock and roll incluyeron a William Reb y sus Rock Kings, Harry Shaw y Los Truenos, que interpretaron versiones de temas de Elvis Presley en 1956-57 y luego grabarían versiones de canciones de los Beatles . Sin embargo, William Reb sintió que nunca recibió el crédito que merecía por su participación en el rock and roll chileno. ^[7]

Los primeros artistas solistas de rock and roll de Chile fueron Peter Rock , con su versión de Elvis Presley Baby, I Don't Care/Something Happened (1959), y Nadia Milton, con su sencillo Scobidou/Un poco (1960).

El twist también fue muy popular en la década de 1950, importado a Chile por la banda Los Twisters con los sencillos Penas juveniles , Caprichitos , Me recordarás , Sueña y Mi secreto . En 1963, Los Twisters fueron votados como la banda más popular de Chile. ^[8]

Lo que comenzó en los años 50 con imitaciones del rock and roll estadounidense pronto se convirtió en música original. La Orquesta Huambaly, con raíces en la música tropical y el jazz , fue la primera banda chilena de rock and roll en componer canciones originales, entre ellas Huambaly rock (1957) y Rock del mono (1958).

Sin embargo, el primer verdadero éxito comercial de la escena Nueva Ola fue Los Ramblers, con su álbum El Rock del Mundial , lanzado en mayo de 1962 para la Copa Mundial de la FIFA de 1962 en Chile. ^[9]

Los Ramblers abrieron la puerta a muchos otros artistas exitosos de Nueva Ola . Algunos de los más conocidos fueron: Peter Rock , Alan y sus Bates, Los Rockets, Buddy Richard , José Alfredo Fuentes, Antonio Prieto, Antonio Zabaleta, Cecilia Pantoja , Germán Casas , Ginette Acevedo, Gloria Benavides , Jorge Pedreros , Luis Dimas. , Maitén Montenegro, Marcelo Hernández, Mirella Gilbert, Osvaldo Díaz, Germaín de la Fuente, Paolo Salvatore, Pat Henry y Roberto Vicking Valdés. El movimiento Nueva Ola se extendió desde Santiago y por todo Chile, con bandas como The New Demons formándose en la ciudad norteña de Iquique , y The Blue Splendor, que se formaron (y aún actúan hoy) en Valparaíso .

El éxito de la Nueva Ola chilena se prolongó hasta mediados de la década de 1960, liderada por una segunda generación de músicos caracterizados por sus composiciones originales, como Buddy Richard , Patricio Renán , Los Ángeles Negros , José Alfredo Fuentes y Cecilia , considerada por algunos críticos como la mayor estrella adolescente de mediados de la década de 1960. ^[10]

La Nueva Ola ha sido criticada por extranjerizar la música chilena porque el estilo, las letras e incluso los nombres fueron fuertemente copiados de la cultura estadounidense y británica. ^[11] Para algunos, el movimiento Nueva Ola no es considerado el verdadero origen del rock chileno. Señalan en cambio a grupos como Los Mac's , Los Jockers y Los Vidrios Quebrados, quienes se modelaron más en bandas como The Rolling Stones y The Beatles , y "fueron las primeras agrupaciones que realmente pueden ser identificadas como 'rock hecho en Chile', yendo más allá de las figuras pop de la Nueva Ola ". ^[12] Las bandas que los siguieron fueron Los Picapiedras, Los Beat 4 , Los Lark's y Los Sonny's una de las bandas de la futura Florcita Motuda .

Durante la segunda mitad de la década de 1960 y principios de la década de 1970, luego de las fuertes influencias estadounidenses y británicas de la Nueva Ola , el movimiento rockero chileno comenzó a retornar a los sonidos indígenas y latinoamericanos del país en busca de una identidad propia. Se desarrolló un movimiento neofolk con el objetivo de recuperar la música folclórica tradicional chilena y fusionarla con ritmos latinoamericanos como la música andina . Esto tendría su máxima expresión en la Nueva Canción Chilena , que creció en paralelo a otros movimientos de nueva canción en toda América Latina. ^{[13] [14]}

La Nueva Canción Chilena se caracterizó por un redescubrimiento de los instrumentos y sonidos de las tradiciones históricas latinoamericanas, y en particular del trabajo de los artistas Violeta Parra y Víctor Jara . A pesar de ser principalmente acústica, tanto Parra como Jara fueron extremadamente influyentes en el desarrollo de una nueva cultura folclórica socialmente consciente, y también de la cultura del rock, que miraba más allá de los temas campesinos tradicionales y se basaba en problemas contemporáneos de todo Chile y América Latina. Intentaron representar la realidad de la vida de la clase trabajadora, en lugar del retrato idealizado que tradicionalmente se veía en la música folclórica más antigua. ^[14]

Después del enfoque cantautor de la Nueva Canción, Los Jaivas llevarían el movimiento a un estilo de rock más progresivo. Formados en 1963 en Viña del Mar , Los Jaivas mezclaron rock con música ancestral sudamericana para formar lo que se conoció como rock progresivo folk o Fusión Latinoamericana . El álbum de 1981 Alturas de Macchu Picchu (basado en la letra de Las alturas de Macchu Picchu de Pablo Neruda ) es considerado una obra maestra del rock sudamericano. ^{[15] [16]} Congreso y Los Blops seguirían esta forma más elaborada de hacer música y los tres serían considerados piedras angulares en la definitiva "chilenización del rock". Congreso duraría más de 50 años creando nueva música y convirtiéndose en una banda chilena icónica. En Busca del Tiempo Perdido, Congregación, Combo Xingú, Sol y Medianoche, Kissing Spell/Embrujo, Frutos del País y Panal hicieron el resto de la escena. Su estilo sería conocido más tarde como Fusión latinoamericana .

El rock psicodélico y el blues rock llegaron a Chile en la década de 1970 como lo hicieron en otros lugares, influenciando a bandas como Aguaturbia , Escombros y Sacros. Escombros contenía ex miembros de Los Mac's y Los Jockers y cantaba en inglés, produciendo versiones de Jimi Hendrix y Led Zeppelin, entre otros. ^[17] Sacros ha sido comparado con The Byrds y Bob Dylan , con rastros de, y lanzó su primer álbum, Sacros, días antes del golpe militar de 1973. El álbum ahora es un artículo de colección. ^[18]

El famoso Festival de Woodstock en Estados Unidos inspiró un evento similar en Santiago, el Festival Piedra Roja de octubre de 1970. El festival atrajo a muchos seguidores del movimiento hippie e incluyó actuaciones de Los Blops y Los Jaivas , pero la mala organización derivó en un evento caótico que incluyó problemas de sonido y presencia de drogas y delincuencia. El festival fue, según la Biblioteca Digital Nacional de Chile, "el momento en que la subcultura juvenil, representada por el rock, se convirtió en un tema público y fue reportada en los medios como un problema social latente. Los jóvenes fueron mostrados como rebeldes liberales, drogadictos y de pelo largo que estaban afectando a la sociedad dominante". ^[19]

Los principales festivales de música de la época fueron el Primer Encuentro de Música de Vanguardia (enero de 1970), el Primer Festival de Rock Progresivo (octubre de 1971) y Los Caminos Que Se Abren (febrero de 1973). Los tres ocurrieron en Quinta Vergara ( Viña del Mar ).

La proliferación de bandas de rock chilenas a principios de la década de 1970 terminó con el golpe militar del 11 de septiembre de 1973. El régimen militar represivo prohibió todas las manifestaciones de la música rock, junto con muchas otras formas de cultura (véase Gobierno militar de Chile (1973-1990): vida cultural ). Esto provocó un declive de la industria musical en Chile y un deterioro de la escena del rock chileno. Algunas bandas de fusión latinoamericanas se separaron, como Los Blop's, mientras que otras huyeron al extranjero, como Los Jaivas , que emigraron a Argentina. Otras, como Congreso , se vieron obligadas a cambiar radicalmente su música a un estilo de rock progresivo. A fines de la década de 1970, comenzó a surgir gradualmente una escena underground con el punk rock , el heavy metal y, más tarde, la música new wave volviéndose cada vez más popular.

Sin embargo, una de las bandas más conocidas e influyentes desde la década de 1980, y de toda la historia del rock chileno, fue Los Prisioneros , quienes fueron especialmente conocidos por su franco compositor y vocalista principal, Jorge González . El trío también estaba conformado por Claudio Narea en guitarra y segundas voces, y Miguel Tapia en batería. Musicalmente varió desde el rockabilly , hasta el reggae , el ska , el punk y más tarde el synth pop . Jorge Leiva de Música Popular describe a Los Prisioneros como "de lejos el grupo de rock chileno más representativo. Su rock despojado, libre de pretensiones virtuosas, y sus letras, llenas de aguda observación social, fueron la voz del desencanto juvenil durante la dictadura de Augusto Pinochet". ^[20] Sus álbumes La voz de los '80 , Pateando piedras y Corazones están considerados entre los mejores de la historia musical popular chilena. El 1 de octubre de 1993 debutó el Canal Latino de MTV (MTV Latino) y eligieron como su primer video transmitido el video musical de Los Prisioneros Somos rockeros sudamericanos . ^[21]

El primer aporte de Chile al punk rock se puede encontrar en el extranjero. A mediados de la década de 1970, Álvaro Peña, más conocido como "El chileno de la nariz cantante", ^[22] se unió a Joe Strummer en la banda The 101'ers , una de las primeras bandas punk del mundo y precursora de la legendaria banda The Clash . A partir de 1985, las primeras bandas punk locales comenzaron a tocar en sedes sindicales alrededor de Santiago, como El Trolley, llamado así por el sindicato de trabajadores de trolebuses, y un sindicato de taxistas en El Aguilucho en Ñuñoa , Santiago. En estos se vieron actuaciones de bandas punk como Pinochet Boys, Zapatilla Rota y Dadá, entre otras. El primer festival punk chileno se realizó en El Garage Internacional de Matucana con Fiskales Ad-Hok , Ocho Bolas, Politikos Muertos y Vandalik entre otros. Jordi Berenguer escribe: "eran espacios clandestinos e ilegales. Eran los últimos años de la dictadura. Si bien ahora había menos que temer, la muerte y la represión aún continuaban.” ^[23] En los años siguientes, destacarían bandas de punk como Los Peores de Chile, Bbs Paranoicos , Los Miserables , Machuca, Parkinson y la banda de post punk Pánico . Las bandas de hardcore punk serían Los Morton, Anarkía, Caos, Los KK, Belial y DTH. Las bandas de pop punk de finales de los 90 fueron Tronic, Gufi o Los Mox!. Pegotes y Familea Miranda supieron devolver al punk su ideología original. El horror punk lo hicieron Letifer, Don Zata, QEPD o Voodoo Zombie.

A finales de los años 1970 y 1980, se desarrolló una escena de heavy metal que era altamente clandestina a pesar de no tener una afiliación política abierta ni una oposición abierta al general Augusto Pinochet y su régimen militar en curso. Las bandas de esta generación incluyeron a Pentagram Chile , Dorso , Massakre , Necrosis, Panzer y Rust. ^[24] Tom Araya se convertiría en la figura más grande del metal como vocalista principal y bajista de Slayer , luego de que su familia emigrara a los Estados Unidos. A fines de la década de 1980, con el fin de la dictadura, bandas como Squad, Massakre, Necrosis, Pentagram Chile y Criminal se volvieron muy conocidas en Chile e incluso a nivel internacional. A diferencia del punk , el thrash metal tuvo su origen en los barrios de clase alta de Santiago y estaba menos involucrado con la política, aunque las letras de bandas como Necrosis mostraban un interés en la situación política. ^[25] Muchas otras bandas dejarían su estela como Turbo, Callejón Oscuro, Arrecife, Ekkos, Panchorrata además de otras bandas de thrash metal como SQVAD, SxNxFx (Sex No Future), ^[26] Cancerbero, ^[27] Atomic Aggressor ^[28] Vastator ^[29] y Bloody Cross, ^[30] una banda de black metal formada en 1986.

A finales de la década, y con el fin de la dictadura, surgieron más bandas de metal chilenas, entre ellas Six Magics , Slavery, Torturer , Bismarck, Dracma e Inquisición. También fueron notables las bandas de metal progresivo como Alejandro Silva power cuarteto , Coprofago , Crisálida, Horeja, Matraz o Delta. Tumulto, Arena Movediza y Millantún se situaron entre los estilos heavy metal y hard rock. El apogeo del género Nu metal también se expandió a Chile, generando una variante mucho más agresiva, cruda y menos comercial que se conoció localmente como "Aggro Metal". Desde principios del nuevo milenio varias bandas, como 2X, Rekiem y Rey Chocolate, obtuvieron una considerable difusión en MTV y también participaron en festivales anuales hasta mediados de la década de 2000, cuando el Aggro Metal comenzó a perder su relevancia pasada y la mayoría de las bandas se separaron o migraron a otros estilos. ^[31]

Un estudio realizado en 2018 confirma que Chile es el país con más bandas de metal per cápita en América Latina duplicando ampliamente a Argentina y al resto. ^[32]

Otros grupos de esta década estuvieron fuertemente influenciados por la música electrónica, la new wave , así como el rock y el pop argentino . Grupos como Aparato Raro, Upa!, Banda 69, Emociones Clandestinas y Electrodomésticos además de las últimas etapas de Los Prisioneros, fueron pioneros del indie y el synth pop de los tiempos modernos, y obtuvieron un éxito significativo.

Herederos de la fusión latinoamericana de principios de los '70, bajo el régimen de Pinochet surgieron nuevas bandas que enfatizaban influencias diferentes al folk, como la música clásica contemporánea , el jazz , el metal , la world music , o la música experimental , alejadas del público masivo pero aclamadas por los circuitos de conocedores, a pesar de que a menudo luchaban por grabar. Congreso y Los Jaivas seguirían liderando el camino en las siguientes décadas sin embargo surgirían muchos conjuntos creativos de rock progresivo y fusión como Almandina, Kalish y Grace of King a mediados de los '70. El vibrafonista de jazz y director clásico Guillermo Rifo fue el fundador de tres importantes bandas, Aquila, donde fusiona ritmos latinos con ensamble eléctrico, luego forma el Sexteto Hindemith 76, donde fusionó jazz, música académica y folk, y Latinomusicaviva donde se fusionan la música de cámara, la improvisación del jazz y el ritmo del rock. Otras bandas fueron Santa y su gente, Miel, la primera en utilizar un sintetizador, y Kámara. Formado en 1972, Fusión es considerado históricamente el primer proyecto chileno de jazz-rock, utilizando instrumentación eléctrica, experimentando sobre patrones rítmicos del soul, el funk y el rock, pero manteniendo intacto el impulso de la improvisación del jazz primitivo. Poco después, Pizarro (fundador de Fusión) lanzó como solista y luego fundaría en Europa, Tamarugo y Skúas, con influencias de la música clásica, el jazz y el latín. En los años '80 otras bandas significativas fueron Tercera Generación, Quilín, Evolución, La Banda del Gnomo, Bandhada, Amapola, Ernesto Holman (anteriormente bajista de Congreso), Ensamble, La Hebra, Cometa, AlSur y Huara. Un caso singular de resistencia underground fue Fulano , inspirado en el movimiento Rock in Opposition , tenía un estilo virtuoso de jazz-rock tipo Zappa , con actitud punk y letras ingeniosas, que influiría en bandas de rock de vanguardia modernas como Akinetón Retard y Mediabanda . ^{[33] [34]} Una vez de regreso a la democracia se formaron nuevas bandas destacadas como La Marraqueta , Tryo, Matraz, Ergosum, Entrama , Akinetón Retard, Exsimio, Dwalin, Entrada, La Neura, Mediabanda (con su notable álbum debut en 2003 titulado Entre la Inseguridad y el Ego ), Subterra, Mar de Robles, Primavera Negra, Astralis, Nubosidad Parcial y Fractal.

En la década de 1990, el rock chileno se caracterizó por una diversificación de estilos derivados del rock y el pop, así como una mayor exposición al mercado internacional. Esto se debió en parte al retorno de la democracia y al fin de la represión de las actividades culturales, así como a un aumento del contacto de la población chilena con el resto del mundo como resultado de la liberalización económica . ^[35] Así, el rock alternativo y el pop rock fueron los estilos más comunes, entre una gama cada vez más amplia de subgéneros.

La principal banda de rock chilena de la década de 1990 fue Los Tres , que mezclaba estilos como el rock (desde el rockabilly hasta el grunge ), el jazz y la cueca (baile folclórico nacional de Chile) y tuvo especial éxito en México, ^[36] Los álbumes Los Tres (1991), La Espada & la Pared (1995) y Fome (1997) están considerados entre los álbumes más influyentes del rock en español según la revista Rolling Stone y la revista Culto de La Tercera . ^[37] Además de un MTV Unplugged en (1995) que fue uno de los unplugged más laureados de la era MTV Latino. Se convirtieron en la banda de rock icónica de la transición chilena a la democracia . La banda llevó la calidad musical a un nuevo nivel en Chile con su desarrollo instrumental del rock, gracias en parte al versátil guitarrista Ángel Parra , nieto de Violeta Parra , y líder de su propia banda de jazz latino llamada Ángel Parra Trío . Álvaro Henríquez , cantante principal y segundo guitarrista, fue anteriormente conocido como el músico de La negra Ester, una obra de teatro musical muy influyente (basada en el libro de poesía escrito en décimas por Roberto Parra Sandoval y dirigida por Andrés Pérez). También lideró a Los Pettinellis, durante el receso de Los Tres , quienes tuvieron una corta pero exitosa carrera de 2001 a 2004 antes de separarse, no mucho después de actuar también en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar. ^[38] Además de un álbum solista homónimo en 2005. El resto de la banda estuvo compuesta por el bajista Roberto Lindl y el baterista Francisco Molina, quien dejó la banda en 2000 para comenzar una carrera de jazz en Estados Unidos luego de su experiencia en Chile con Los Titulares. ^{[39] [40]} Henríquez se convertiría en la tercera gran estrella del rock de Chile, después de Gato Alquinta de Los Jaivas, y Jorge González de Los Prisioneros , debido a su destacada carrera con Los Tres.

La Ley , también tuvo una carrera muy exitosa en México y otros países de habla hispana y ganó un premio Grammy , dos premios Grammy Latinos y un premio MTV Video Music Award . ^[41] Después de un primer álbum fallido, Desiertos (1990), lanzaron Doble Opuesto (1991), que aparece como el primer álbum oficial de la banda. Sencillos como "Desiertos", "Tejedores de Ilusión" y "Prisioneros de la Piel" los convirtieron en estrellas en Chile , Argentina y México , especialmente después del lanzamiento de La Ley , su segundo disco (1993). Después de la muerte de Andrés Bobe en 1994 (guitarras, voz), La Ley continuó con un nuevo guitarrista, Pedro Frugone, y lanzó dos álbumes más; en 1995, la banda lanzó Invisible , el álbum fue su disco de éxito internacional y proporcionó a la banda su álbum de estudio más vendido hasta la fecha, incluía los números uno "Dia Cero" y "El Duelo".

Otras bandas clave de la década de 1990 incluyeron: Lucybell , cuya popularidad se expandió durante la década por todo Chile y el resto del continente, y más relacionada con el rock alternativo . ^[42] Javiera y Los Imposibles , cuya cantante principal Javiera Parra también es miembro de la familia Parra , y Nicole , quien se convirtió en la primera artista solista de rock pop femenina en obtener reconocimiento internacional, también fueron muy populares. Durante la primera mitad de la década de 2000, Javiera y Los Imposibles, cuyo álbum de 2001 AM se presentó en el prestigioso Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar en 2002, se hizo muy popular. ^[43] Saiko también se formó a fines de la década de 1990 (1999) y, compuesta por ex miembros de La Ley y la cantante Denisse Malebrán , encontró reconocimiento durante la primera mitad de la década de 2000. ^[44] La Rue Morgue sería un buen ejemplo de música pop rock jazzera con buena aceptación en el mainstream. Sexual Democracia fue una banda regional de Valdivia que alcanzó popularidad en Santiago. Otras bandas de pop rock alternativo fueron Elso Tumbay, Golem, Ludwig Band y Profetas y Frenéticos de Claudio Narea. Aleste y Sol Azul fueron los íconos del pop de los noventa que solo tuvieron un éxito . El pop adolescente estuvo liderado por Supernova y Stereo 3, y en los años 2000 por la banda de pop emo Kudai .

Aunque la historia del funk en Chile se remonta a fines de la década de 1960 y Los Minimás, ^[45] no fue hasta la década de 1990 que el funk se volvió ampliamente popular. La primera banda en crear un álbum puramente funk en Chile fue Los Morton, ^[46] quienes se formaron en 1990 y lanzaron su álbum debut, "Santo Remedio", en 1993. Su funk a veces incorporaba otros estilos como el rap y el hardcore , con otras bandas como Supersordo compartiendo este tipo de sonido. En 1995 Los Tetas lanzaron su álbum debut titulado Mama Funk , combinando rock, funk, soul y hip hop. El primer sencillo de Los Tetas, "Corazón de Sandía", fue un éxito de verano en las estaciones de radio locales y sus primeros dos álbumes Mama Funk (1995) y La Medicina (1998), fueron lanzados y presentados en varios otros países latinoamericanos. ^[47] Entre estos dos grandes trabajos, colaboraron en el álbum de 1997 de Tiro de Gracia " Ser humano!! " , el cual es considerado el sexto mejor álbum de la historia de Chile según la Revista Rolling Stone. ^{[ cita requerida ]}

En 1995, surgió la exitosa banda Chancho en Piedra con su álbum debut "Peor es mascar lauchas". Su estilo ha sido comparado con los Red Hot Chili Peppers pero también son conocidos por su sonido funk/rock único, estilo bobo y sus letras con conciencia social y política. Su éxito continuó con Ríndanse terrícolas (1998) y Marca Chancho (2000). A partir de 2020, han lanzado 11 álbumes. ^[48] Otras bandas de funk emergentes en esta década fueron Papanegro, Matahari, Raiza, Mamma Soul, Solo di Medina o Cholomandinga en una mezcla de ritmos latinos y funk. La Pozze Latina , Makiza , De Kiruza y Tiro de Gracia , hicieron la escena del rap funk , en el boom del hip hop chileno de fines de los 90. La escena electrónica estuvo liderada por DJ Raff y DJ Bitman . Después de la pausa de Los Tetas en 2004, sus miembros tendrían proyectos en solitario. C-Funk hizo una carrera en solitario en los Estados Unidos y se unió a Chancho en Piedra como guitarrista en 2019. Tea-Time fundaría Funk Attack junto con Rulo (quien también fundó Esencia) y ambos tendrían una carrera en solitario también antes de que todos se reunieran en 2011. ^[49]

Al igual que en el resto del mundo, las bandas grunge de Seattle tuvieron un gran impacto en la juventud chilena a principios de la década de 1990, y la década vio el surgimiento de bandas grunge chilenas como Jus Solis, Mandrácula, Los Ex, Blu Toi ^[50] y Duna. ^[51] Estos dos últimos produjeron sus primeros álbumes de forma independiente, aunque el álbum de Blu Toi fue distribuido por Warner Bros. La influencia del sonido grunge también se puede ver en bandas como Los Tres , Yajaira ^[52] y Weichafe . ^[53]

Una de las primeras bandas en tocar reggae en Chile, a pesar de que el reggae no fue su principal influencia, fue Sol y Lluvia , fundada en 1976 y aún activa en la actualidad. Sol y Lluvia también tuvo fuertes vínculos con la Nueva Canción Chilena y más tarde con el rock alternativo . Los Prisioneros también fueron pioneros en el reggae y el ska durante la década de 1980. Sin embargo Gondwana , fundada en 1987, es considerada hoy la banda de reggae chilena más exitosa. Producida por el conocido Doctor Dread de RAS Records , Gondwana encontró el éxito en Chile y en el extranjero y actuó tanto en Jamaica como en Estados Unidos al igual que su cantante principal Quique Neira desde que comenzó su carrera como solista en 2003. ^[54] Otro exponente del reggae chileno en la década de 1990 fue La Floripondio, quien mezcló reggae con cumbia , ska y rock, similar a Joe Vasconcellos . ^[55]

En la segunda mitad de la década de 1990 apareció una nueva ola de bandas chilenas, influenciadas principalmente por las escenas de rock alternativo y britpop que se extendieron por todo el mundo. Estas incluyeron bandas como Glup!, quienes fueron fuertemente influenciadas por Blur , y alcanzaron un gran éxito comercial gracias a su exitoso sencillo Freebola del álbum 1999 lanzado el mismo año. Otras bandas importantes fueron Canal Magdalena, ^[56] Solar, ^[57] y Santos Dumont, ^[58] todas las cuales se hicieron populares entre los fanáticos del britpop chileno.

Un caso destacado y especial fue Joe Vasconcellos , quien había trabajado como cantante principal en Congreso entre 1980 y 1984. Desde fines de la década de 1980, desarrolló una carrera en solitario que en la década de 1990 alcanzó su apogeo. Su estilo combina rock, blues , cumbia , música brasileña y otros ritmos latinos, a menudo con grandes secciones de percusión y metales . ^{[59] [60]} Sus álbumes Toque (1995) y Vivo (1999) fueron grandes éxitos e influirían en las siguientes generaciones de artistas de rock basados ​​​​en la percusión latina, como Chico Trujillo y el movimiento de la Nueva cumbia chilena . ^{[61] [62]} Otras bandas en este tipo de fusión serían Santo Barrio, Cholomandinga y La Floripondio.

Los orígenes del blues en Chile son inciertos, si bien Aguaturbia fue un referente en este estilo, al igual que Los Jaivas en sus canciones como «Canción del gancho», ^[63] no hay antecedentes más concretos. Se puede tomar como referencia la canción «O'Riley» de Destruction Mac's, que aplica una armónica con toques azulados, aunque la música de esta banda está claramente inspirada en grupos de hard rock como Mountain. Si bien hubo un pequeño revival en la década de 1980 con Mauricio Redolés , no fue hasta la década de 1990 que grupos como El Cruce y La Banda del Capitán Corneta que se difundió en Chile un blues de tintes criollos, las primeras dos décadas del siglo XXI destacaron Perrosky , Julius Popper, Zapatillas Social Blues, La Rompehueso y La Rata Bluesera.

Estos años han visto una consolidación de los éxitos previos del rock-pop chileno en el mercado internacional, mientras que los artistas más veteranos ahora son considerados íconos culturales. Durante la década de 2010, la música rock en general vio un declive en la popularidad mainstream y el rock chileno no fue una excepción, sin embargo, comenzó a aparecer una nueva generación de músicos, en su mayoría independientes y difíciles de clasificar debido a la creciente fusión de subgéneros. El folk rock y el synth pop son géneros que se han reinventado con éxito, mientras que una escena de hard rock siempre presente continúa entre los nichos de fanáticos.

En la segunda mitad de la década de 2000, una de las bandas de rock chilenas más conocidas fue Los Bunkers , un grupo de rock alternativo de Concepción , Chile, que se formó en 1999. Con su sonido de rock contemporáneo, influenciado por el rock de los años 60 y los sonidos folk , la banda ha logrado éxito internacional con el álbum Vida de perros y se presentó en el festival Vive Latino en la Ciudad de México en 2006 y 2007. También de Concepción son la banda De Saloon , formada en 2003. Otra banda notable de este período fue Sinergia , con una mezcla de nu metal y Comedy rock con letras humorísticas de temas chilenos cotidianos y mundanos, ganando fanáticos fuera de la escena del rock.

Varios artistas chilenos, entre ellos Anita Tijoux (anteriormente conocida como cantante principal de la banda de hip hop Makiza ), Mon Laferte , Francisca Valenzuela , Álex Anwandter , Gepe , Javiera Mena , Pedropiedra , Camila Gallardo , Denise Rosenthal , María Colores, Teleradio Donoso, Ases Falsos, Planeta No , Astro , Primavera de Praga, Difuntos Correa , Niños del Cerro y Dënver, entre otros, obtienen elogios y reconocimiento internacional, especialmente en la prensa española, con El País llamando a Chile un "nuevo paraíso del pop". ^{[64] [65] [66] [67] Junto con la} estética electrónica , una nueva generación de cantautores en su mayoría acústicos y músicos inspirados en la música del mundo tuvieron una presencia importante en escenarios y medios. Manuel García (anteriormente conocido como líder de Mecánica Popular), Nano Stern , Chinoy , Camila Moreno , Pascuala Ilabaca , Fernando Milagros , Paz Court, Evelyn Cornejo, Paz Quintana, Natalia Contesse son algunos de ellos. ^{[68] [69]}

Entre las bandas de rock más famosas de la década de 2010 se encuentran Kuervos del Sur, Rama, Tenemos Explosivos, Alectrofobia, Matorral, Cómo asesinar a Felipes (que fusiona el hip hop alternativo y el jazz con el rock), Weichafe, Adelaida, Angelo Pierattini y Cler Canifrú. ^[70] Kuervos del Sur son considerados herederos de Los Jaivas en la realización de rock con instrumentos y ritmos latinoamericanos, pero con un sonido más duro, cercano al post-grunge . Ganaron un Premio Pulsar al mejor álbum de rock en 2017 por El Vuelo del Pillán . ^{[71] [72]}

En el Festival El Abrazo de 2010, celebrado en Santiago para celebrar los 200 años de independencia de Chile y Argentina, los pesos pesados ​​chilenos Los Jaivas y Los Tres se unieron a artistas argentinos como Charly García y Fito Páez , entre otros. Mientras tanto, Los Bunkers fueron, en 2011, la primera banda chilena en tocar en Coachella en Estados Unidos. ^[73] En abril de 2011, Chile fue sede de Lollapalooza Chile , el primero de los festivales Lollapalooza que se realizó fuera de Estados Unidos. Su éxito fue tal que regresó nuevamente de 2012 a 2019 y atrajo a artistas internacionales como The Killers , Kanye West , Foo Fighters , Arctic Monkeys y cientos de otros grandes nombres. Actos chilenos como Los Bunkers , Chico Trujillo y Anita Tijoux también se han presentado en la versión de Chicago de Lollapalooza. ^[74] Otro gran festival fue La Cumbre del Rock Chileno , que se realizó en 2007, 2009, 2012, 2013, 2017 y 2018. En él se presentaron cientos de bandas chilenas, tanto grandes artistas como emergentes. ^{[75] [76]}

En 2012 y 2013, un festival llamado Metal Fest presentó bandas de metal locales con artistas internacionales como Anthrax , The Misfits y Blind Guardian . ^[77]

Otros festivales son Rock en Conce (También conocido como REC), realizado desde 2015 en Concepción , ^[78] Rockódromo y Rock Carnaza en Valparaíso , ^[79] Fluvial en Valdivia , ^[80] Woodstaco en la Región del Maule ^[81] y Chiloé Metal Fest en el Archipiélago de Chiloé . ^[82]

• RockChileno.net
• sonidoalterno.com
• musicapopular.cl
• Los cincuenta mejores discos chilenos (según Rolling Stone Chile)