Casino Royale | |
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Dirigido por | Martín Campbell |
Guión de | |
Residencia en | Casino Royale de Ian Fleming |
Producido por | |
Protagonizada por | |
Cinematografía | Phil Méheux |
Editado por | Stuart Baird |
Música de | David Arnold |
Empresas productoras | |
Distribuido por | Sony Pictures lanza [1] |
Fechas de lanzamiento |
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Duración del programa | 144 minutos |
Países |
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Idioma | Inglés |
Presupuesto | 102 [3] -150 millones [4] |
Taquillas | 616 millones de dólares [4] |
Casino Royale es una película de suspenso y acción de espías de 2006 , la vigésimo primera de la serie James Bond de Eon Productions y la tercera adaptación cinematográfica de la novela homónima de Ian Fleming de 1953. Dirigida por Martin Campbell a partir de un guion de Neil Purvis, Robert Wade y Paul Haggis , está protagonizada por Daniel Craig en su primera aparición como Bond, junto a Eva Green , Mads Mikkelsen , Judi Dench y Jeffrey Wright . En la película, Bond tiene la misión de llevar a la quiebra al financista del terrorismo Le Chiffre (Mikkelsen) en un juego de póquer de alto riesgoen el Casino Royale en Montenegro .
Después de Die Another Day (2002), Eon decidió reiniciar la franquicia, [5] [6] intentando proporcionar una exploración realista de un Bond menos experimentado y más vulnerable. [7] El casting implicó una búsqueda generalizada de un nuevo actor para suceder a Pierce Brosnan como Bond; la elección de Craig, anunciada en octubre de 2005, inicialmente resultó controvertida. La fotografía principal se llevó a cabo en las Bahamas , Italia , el Reino Unido y la República Checa , con decorados interiores construidos en Pinewood Studios y Barrandov Studios . Casino Royale presenta principalmente acrobacias prácticas en lugar de las colocaciones generadas por computadora que se ven en otras películas de Bond .
Casino Royale se estrenó en el Odeon Leicester Square el 14 de noviembre de 2006, y se estrenó en cines primero en el Reino Unido el 16 de noviembre, y en los Estados Unidos un día después. La película recibió elogios de la crítica, con elogios por la reinvención del personaje por parte de Craig y el alejamiento de los tropos de las películas de Bond anteriores . Recaudó más de 616 millones de dólares en todo el mundo, convirtiéndose en la cuarta película más taquillera de 2006 y la película de James Bond más taquillera hasta el estreno de Skyfall (2012). Una secuela, Quantum of Solace , se estrenó en 2008.
El agente del MI6, James Bond, obtiene su "licencia para matar" y su ascenso a agente 00 asesinando al traidor Dryden y a su contacto en Praga . En Uganda, el Sr. White presenta a Steven Obanno, un miembro de alto rango del Ejército de Resistencia del Señor , a Le Chiffre , un banquero privado albanés de los terroristas. Obanno le confía a Le Chiffre 100 millones de dólares . Con el conocimiento de su próximo ataque terrorista contra el fabricante aeroespacial Skyfleet, Le Chiffre vende en corto las acciones de la empresa.
En Madagascar, Bond destruye una embajada mientras captura y luego mata a un fabricante de bombas llamado Mollaka. El jefe del MI6, M, critica a Bond por causar un incidente internacional e ignorar sus órdenes de capturar a Mollaka con vida. La información sobre el teléfono de Mollaka lleva a Bond a las Bahamas y al funcionario griego corrupto Alex Dimitrios, que había contratado a Mollaka para bombardear el prototipo de avión de pasajeros de Skyfleet a pedido de Le Chiffre. Después de ganar el Aston Martin clásico de Dimitrios en una partida de póquer y seducir a su esposa Solange, Bond persigue a Dimitrios hasta Miami . Bond lucha contra un ataque de Dimitrios y lo mata. En el aeropuerto, Bond persigue al nuevo bombardero que Dimitrios ha contratado y evita la destrucción del avión de pasajeros de Skyfleet. Con las acciones de Skyfleet seguras, Le Chiffre pierde el dinero de Obanno. Al darse cuenta de que alguien habló sobre el complot terrorista, Le Chiffre tortura a Solange hasta la muerte.
Para recuperar el dinero de su cliente, Le Chiffre organiza un torneo de Texas Hold'em en el Casino Royale de Montenegro. El MI6 inscribe a Bond, el mejor jugador de póquer de la agencia, en el torneo, creyendo que una derrota obligará a Le Chiffre a buscar asilo en el gobierno británico a cambio de información sobre sus clientes. Bond se empareja con Vesper Lynd , un agente del Tesoro británico que supervisa la entrada de $10 millones. Se encuentran con su contacto, René Mathis , en Montenegro. Obanno, furioso porque falta su dinero, amenaza a Le Chiffre, pero le permite seguir jugando para recuperar el dinero. Obanno y su guardaespaldas atacan a Bond, quien los mata a ambos. Bond pierde su apuesta de $10 millones después de que Le Chiffre se entere de su propia revelación , y Vesper se niega a autorizar $5 millones adicionales para que Bond continúe. Su compañero de juego y agente de la CIA, Felix Leiter, apuesta el dinero a Bond a cambio de permitir que la CIA detenga a Le Chiffre. La amante de Le Chiffre, Valenka, envenena a Bond, pero Vesper lo rescata. Bond regresa al juego y gana el torneo. Le Chiffre secuestra a Vesper para atrapar a Bond y los lleva a un barco abandonado. Tortura a Bond para que revele la contraseña de la cuenta bancaria que contiene las ganancias, pero Bond se resiste. El Sr. White irrumpe y mata a Le Chiffre, pero perdona a Bond y a Vesper.
Bond despierta en el hospital y se recupera con Vesper. Hace que arresten a Mathis, creyendo que había avisado a Le Chiffre. Bond se enamora de Vesper y renuncia al MI6, y la pareja navega hacia Venecia. Cuando M revela que sus ganancias nunca fueron transferidas al tesoro británico, Bond se da cuenta de que Vesper lo ha traicionado. La sigue hasta un intercambio de dinero, donde unos pistoleros lo detectan y la toman cautiva dentro de un palacio veneciano en restauración. Bond destruye los dispositivos de flotación, lo que hace que se hunda en el Gran Canal mientras mata a los tiradores. Vesper queda atrapada en el ascensor y Bond se sumerge en el canal para rescatarla. Vesper se encierra para evitar que Bond la salve y se ahoga. Bond intenta resucitarla, pero falla, y el Sr. White escapa con el dinero.
M informa a Bond, que ha vuelto al servicio, que la organización detrás de Le Chiffre [n 1] amenazó con matar a la amante de Vesper a menos que se convirtiera en agente doble. Cuando Bond denuncia a Vesper como una traidora, M razona que probablemente hizo un trato con White intercambiando las ganancias por la vida de Bond. Al darse cuenta de que Vesper dejó su teléfono para ayudarlo, Bond revisa los contactos y localiza al Sr. White en una finca en el lago Como. Le dispara a White en la pierna y se presenta: "Mi nombre es Bond, James Bond".
Casino Royale incluye un cameo del empresario británico Richard Branson (visto siendo revisado por la TSA en el Aeropuerto Internacional de Miami ). El cameo fue recortado de las versiones de vuelo que se muestran en los sistemas de entretenimiento a bordo de British Airways , y el avión de Virgin Atlantic que Branson suministró tenía la aleta de cola (que lleva el logotipo de la empresa) oculta. [9] La modelo brasileña Alessandra Ambrosio hace un cameo tácito como tenista. [10]
Casino Royale se había producido como un episodio de televisión de 1954 protagonizado por Barry Nelson como Bond y Peter Lorre como el villano Le Chiffre, así como una película satírica de conjunto no canónica de 1967 protagonizada por David Niven , Peter Sellers y Woody Allen . Eon Productions obtuvo los derechos de Casino Royale en 1999 después de que Sony Pictures Entertainment los intercambiara por los derechos de Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) de Spider-Man . [11] En marzo de 2004, Neal Purvis y Robert Wade comenzaron a escribir un guion para Pierce Brosnan como Bond, con el objetivo de recuperar el sabor de las novelas originales de Bond de Ian Fleming . [12] Un primer borrador presentaba a Bond viajando de mochilero en Madagascar y jugando al ajedrez con Lord Lucan . [13] A medida que los borradores se acercaban a su finalización, la escena de apertura en la que Bond obtiene su licencia 00 originalmente iba a consistir en una adaptación de los cuentos " The Hildebrand Rarity " o " 007 en Nueva York ". En lugar de bombardear el jet Skyfleet, habría habido un secuestro de un crucero en Ciudad del Cabo . [13]
El director Quentin Tarantino expresó su interés en dirigir una adaptación de Casino Royale , [14] pero Eon no estaba interesado. Afirma haber trabajado detrás de escena con la familia Fleming, y creía que esta fue la razón por la que los cineastas finalmente siguieron adelante con Casino Royale . [15] Tarantino también dijo que la habría ambientado en la década de 1960 y que solo la habría hecho con Pierce Brosnan como Bond.
En febrero de 2005, Martin Campbell , que había dirigido GoldenEye (1995), fue anunciado como el director de la película. [16] Campbell sintió que el borrador de Purvis y Wade necesitaba una reescritura, y sugirió contratar a Paul Haggis, cuya principal contribución fue reescribir el clímax de la película. Haggis explicó: "el borrador que estaba allí era muy fiel al libro y había una confesión, así que en el borrador original, el personaje confesaba y se suicidaba. Luego envió a Bond a perseguir a los villanos; Bond persiguió a los villanos hasta la casa. No sé por qué, pero pensé que Vesper tenía que estar en la casa que se hundía y Bond tenía que querer matarla y luego tratar de salvarla". [17] Haggis también dijo que querían "hacer por Bond lo que Batman Begins hizo por Batman". [18] Broccoli y Wilson pensaron que " Die Another Day se había vuelto demasiado fantástico", [19] sintiendo que la próxima película debería ser más realista. Más tarde ese mismo año, Sony lideró un consorcio que compró MGM, lo que le permitió a Sony obtener derechos de distribución a partir de la película. [20] Broccoli también sintió que la frivolidad no se sentía apropiada después de los ataques del 11 de septiembre . [21]
Eon creía que había dependido demasiado de los efectos de imágenes generados por computadora en las películas más recientes, particularmente Die Another Day , y estaba ansioso por lograr las acrobacias en Casino Royale "a la antigua usanza". [22] En consonancia con este impulso por un mayor realismo, los guionistas Purvis, Wade y Haggis querían que el guion siguiera lo más fielmente posible la novela original de 1953, manteniendo la historia más oscura de Fleming y la caracterización de Bond. [23] Debido a problemas de derechos de autor relacionados con la propiedad de Thunderball , la organización de la que forma parte el Sr. White no se llama SPECTRE. [24]
Pierce Brosnan había firmado un contrato para cuatro películas cuando fue elegido para el papel de James Bond. Esto se cumplió con la producción de Die Another Day en 2002 y Brosnan anunció oficialmente que renunciaría en febrero de 2004. En un momento, el productor Michael G. Wilson afirmó que se estaban considerando más de 200 nombres para su reemplazo. [25] El actor croata Goran Višnjić audicionó para el papel el mismo día que Craig, pero al parecer no pudo dominar el acento inglés . [26] El neozelandés Karl Urban fue considerado, pero no pudo hacer la prueba de pantalla debido a compromisos de filmación. [27] Según Martin Campbell, Henry Cavill era el único otro actor en seria contienda por el papel, pero a los 22 años, se lo consideró demasiado joven. [28] Cavill diría más tarde que Campbell lo rechazó porque lo consideró fuera de forma para el papel. [29] El actor australiano Sam Worthington y el actor escocés Dougray Scott también fueron considerados. [30] [31] El actor escocés Sam Heughan y el actor galés Matthew Rhys también audicionaron. [32] [33] [34] Se informó que el actor escocés David Tennant fue considerado, aunque el propio Tennant no supo que estaba en la lista corta hasta años después. [35] Campbell y los directores de casting Janet Hirshenson y Jane Jenkins recordaron haberse reunido con Alex O'Loughlin , Julian McMahon , Ewan McGregor , Rupert Friend y Antony Starr para discutir el papel. [36]
En mayo de 2005, el actor británico Daniel Craig declaró que MGM y los productores Michael G. Wilson y Barbara Broccoli le habían asegurado que conseguiría el papel de Bond. Matthew Vaughn dijo a los periodistas que MGM le había ofrecido la oportunidad de dirigir la nueva película, pero que Eon Productions en ese momento no se había acercado a ninguno de ellos. [37] Un año antes, Craig rechazó la idea de protagonizar, ya que sentía que la serie había descendido a una fórmula ; solo cuando leyó el guion se interesó. Craig leyó todas las novelas de Fleming para prepararse para el papel, y citó a los agentes del Mossad y del Servicio Secreto Británico que sirvieron como asesores en el set de Munich como inspiradores porque, "Bond acaba de salir del servicio y es un asesino. [...] Puedes verlo en sus ojos, lo sabes inmediatamente: oh, hola, es un asesino. Hay una mirada. Estos tipos entran en una habitación y muy sutilmente revisan los perímetros para encontrar una salida. Ese es el tipo de cosas que quería". [38]
El 14 de octubre de 2005, Eon Productions, Sony Pictures Entertainment y MGM anunciaron en una conferencia de prensa en Londres que Craig sería el sexto actor en interpretar a James Bond. Tomándose un tiempo libre de las nuevas grabaciones de The Invasion , Craig, vestido con traje de negocios y con el pelo bastante largo, abordó un Rigid Raider de los Royal Marines desde el HMS Belfast antes de viajar al HMS President , donde fue presentado a la prensa mundial. [39] [40] La decisión generó controversia, y algunos críticos y fanáticos expresaron dudas de que los productores hubieran tomado la decisión correcta. Durante todo el período de producción, campañas de Internet como "danielcraigisnotbond.com" expresaron su descontento y amenazaron con boicotear la película en protesta. [41] Los manifestantes consideraron que Craig, a diferencia de los actores anteriores, no encajaba en la imagen de Bond alto, moreno, atractivo y carismático a la que los espectadores estaban acostumbrados. [42] El Daily Mirror publicó en primera plana una noticia crítica sobre Craig, con el titular: El nombre es soso: James Bland . [43] También le pidieron a Craig que se tiñera el pelo de castaño para el papel, pero él se negó y dijo que era "fuera de cuestión"; en su lugar, sugirió que se lo cortara corto para lograr una "apariencia más brutal". [44]
El siguiente casting importante fue el de la chica Bond principal , Vesper Lynd. La directora de casting Debbie McWilliams reconoció que las actrices de Hollywood Angelina Jolie y Charlize Theron fueron "fuertemente consideradas" para el papel. La actriz belga Cécile de France también había hecho la audición, pero su acento inglés "no estaba a la altura". [45] La actriz francesa Audrey Tautou también fue considerada, pero no elegida debido a su papel en El código Da Vinci , que fue otra película de Columbia Pictures estrenada en mayo de 2006. [46] Rachel McAdams rechazó un papel en la película para centrarse en criar a su propia familia. [47] Olivia Wilde y la actriz francesa Eva Green fueron las dos finalistas para el papel. [48] El 16 de febrero de 2006, se anunció que Green interpretaría el papel. [49]
La actriz Tsai Chin interpretó un papel secundario como Madame Wu. Anteriormente interpretó a Ling en Sólo se vive dos veces .
La fotografía principal de Casino Royale comenzó el 3 de enero de 2006 y concluyó el 20 de julio de 2006. La película se rodó principalmente en los estudios Barrandov de Praga, con rodajes adicionales en las Bahamas, Italia y el Reino Unido. El rodaje concluyó en los estudios Pinewood. [50] Michael G. Wilson había declarado que Casino Royale se filmaría o tendría lugar en Praga y Sudáfrica. Sin embargo, Eon Productions tuvo problemas para conseguir localizaciones en Sudáfrica. [51] Después de que no hubiera otras localizaciones disponibles, los productores tuvieron que reconsiderar sus opciones. En septiembre de 2005, Martin Campbell y el director de fotografía Phil Méheux estaban explorando la Isla Paraíso en las Bahamas como una posible localización para la película. [52] El 6 de octubre de 2005, Martin Campbell confirmó que Casino Royale se filmaría en las Bahamas y "quizás en Italia". Además de la extensa filmación en locaciones, el trabajo de estudio, incluyendo la práctica de coreografía y coordinación de acrobacias, se realizó en los Estudios Barrandov en Praga y en los Estudios Pinewood , donde la película utilizó varios escenarios, el tanque del paddock y el escenario 007. Se programó más rodaje en el Reino Unido para el aeródromo de Dunsfold en Surrey , el pabellón de cricket en Eton College (aunque esa escena fue eliminada de la película completa) y el campo de pruebas de vehículos de Millbrook en Bedfordshire . [42]
Después de Praga, la producción se trasladó a las Bahamas. Se utilizaron varias localizaciones de New Providence para la filmación durante febrero y marzo, particularmente en la Isla Paraíso. El metraje ambientado en Mbale , Uganda, se filmó en Black Park , un parque rural en Buckinghamshire , el 4 de julio de 2006. Las escenas adicionales se llevaron a cabo en Albany House, una finca propiedad de los golfistas Ernie Els y Tiger Woods . [53] El equipo regresó a la República Checa en abril y continuó allí, filmando en Praga, Planá y Loket , antes de completar en la ciudad de Karlovy Vary en mayo. Karlovy Vary se utilizó como el exterior del Casino Royale, [54] con el Grandhotel Pupp sirviendo como "Hotel Splendide". [55]
La principal locación italiana fue Venecia , donde se desarrolla la mayor parte del final de la película. La escena con Bond en un velero fue filmada a bordo de un yate de 54 pies (16 m) llamado Spirit . Fue construido por Spirit Yachts en Suffolk, Inglaterra , y tuvo que ser desmantelado para pasar por debajo de varios puentes venecianos para llegar al lugar de rodaje. Por esta razón, SV Spirit "fue el primer velero en subir por el Gran Canal de Venecia en 300 años". [56]
Otras escenas de la segunda mitad de la película se filmaron a fines de mayo y principios de junio en la Villa del Balbianello en las orillas del lago de Como . [57] El rodaje exterior posterior de la película se llevó a cabo en propiedades como Villa La Gaeta , cerca de la ciudad de Menaggio , junto al lago . [42]
Una recreación de la exposición Body Worlds proporcionó un escenario para una escena de la película. Entre los plastinados de Body Worlds que aparecen en esa escena se encuentran el Trío de jugadores de póquer (que desempeña un papel clave en una escena) y Rearing Horse and Rider . El desarrollador y promotor de la exposición, el anatomista alemán Gunther von Hagens , también tiene una aparición especial en la película, [58] aunque solo su sombrero característico es realmente visible en la pantalla.
Al diseñar la secuencia de créditos de la película, el diseñador gráfico Daniel Kleinman se inspiró en la portada de la primera edición británica de 1953 de Casino Royale , que presentaba el diseño original de Ian Fleming de una carta de juego bordeada por ocho corazones rojos goteando sangre. Kleinman dijo: "Los corazones no solo representan cartas, sino también las tribulaciones de la historia de amor de Bond. Así que tomé eso como inspiración para usar gráficos de cartas de juego de diferentes maneras en los títulos", como un garrote que representa una bocanada de humo de arma y arterias cortadas que arrojan miles de pequeños corazones. [59] Al crear las imágenes de sombras de la secuencia, Kleinman digitalizó el metraje de Craig y los especialistas de la película en el sistema de efectos visuales Inferno , en Framestore CFC en Londres; las siluetas de los actores se incorporaron en más de 20 escenas animadas digitalmente que representan patrones de cartas intrincados e innovadores. Kleinman decidió no utilizar las siluetas femeninas que se ven comúnmente en las secuencias de títulos de Bond, considerando que las mujeres no encajaban tanto con el espíritu de la película como con la historia que sigue a Bond enamorándose. [60]
Para el resto de la película, el supervisor de efectos especiales y efectos en miniatura Chris Corbould volvió a un estilo de realización cinematográfica más realista y redujo significativamente los efectos digitales. Según Corbould, "la CGI es una gran herramienta y puede ser muy útil, pero lucharé con uñas y dientes para hacer algo real. Es la mejor manera de hacerlo". [50] Tres escenas que involucran principalmente efectos físicos en la película fueron la persecución en un sitio de construcción en Madagascar, la secuencia de persecución en el aeropuerto de Miami y la casa veneciana que se hunde, con sets ubicados en el Gran Canal y en Pinewood Studios. [50 ]
Las primeras escenas filmadas fueron las que involucraban un sitio de construcción en Madagascar, filmadas en las Bahamas en el sitio de un hotel abandonado que Michael G. Wilson había conocido en 1977 durante el rodaje de La espía que me amó . [50] En la escena, Bond conduce una excavadora hacia el edificio, estrellándose contra el pedestal de hormigón sobre el que corre Mollaka. El equipo de especialistas construyó un modelo y propuso varias formas en las que la excavadora podría sacar el hormigón, incluido el pilar que se encuentra debajo. Se quitó una sección del muro de hormigón para que encajara la excavadora y se reforzó con acero. [50]
La secuencia en el Aeropuerto Internacional de Miami se filmó en parte en el Aeródromo Dunsfold , en Surrey, conocido por el programa de autos británico Top Gear , con algunas imágenes de los aeropuertos de Praga y Miami. [50] Al filmar la escena en la que el empuje del motor del avión en movimiento lanza el coche de policía por los aires, el director de la segunda unidad y director de fotografía Alexander Witt , con la ayuda del primer asistente de dirección de la segunda unidad Terry Madden y el supervisor de piso de efectos especiales Ian Lowe, utilizaron una grúa con un fuerte cable de plomo unido al parachoques trasero del vehículo para moverlo hacia arriba y hacia atrás en el momento de la extensión completa lejos del avión. [50]
El avión Skyfleet S570 que aparece en la película era un ex British Airways 747-200B G-BDXJ, al que se le habían quitado los motores y se había modificado para su aparición en la película. En el avión modificado, los motores externos se habían sustituido por tanques de combustible externos, mientras que los motores internos se habían sustituido por un par de motores de imitación en cada pilón interior. El perfil de la cabina se modificó para que el 747 pareciera un prototipo de avión de pasajeros avanzado. [61]
El hundimiento de la casa veneciana en el clímax de la película contó con la plataforma más grande jamás construida para una película de Bond, [50] con un tanque que consistía en una plaza veneciana y el interior de una casa abandonada en construcción. La plataforma, que pesaba unas 90 toneladas, incorporaba electrónica con válvulas hidráulicas que estaban controladas de cerca por computadora debido al movimiento dinámico dentro del sistema en sus dos ejes. El mismo sistema informático también controlaba el modelo exterior, que el equipo de efectos había construido a escala de un tercio para filmar el edificio que finalmente se derrumbaba en el canal veneciano. El modelo de ascensor dentro de la plataforma podía sumergirse en 19 pies (5,8 m) de agua y utilizaba bancos de compresores para regular estrictamente el movimiento. [50]
En el momento de la filmación, Aston Martin todavía estaba en las fases finales del diseño del DBS . Aston Martin entregó dos autos "héroe" funcionales para la película. Además de los dos autos "héroe", Aston Martin tuvo que preparar y reforzar para resistir el impacto, tres antiguos DB9 de desarrollo para usarlos como autos de acrobacias similares al DBS para la escena del accidente automovilístico. También se proporcionó un manual del prototipo DB9 blanco al equipo de filmación para que los conductores de acrobacias tuvieran algo con qué practicar. [62] Debido al bajo centro de gravedad del vehículo, se tuvo que implementar una rampa de 18 pulgadas (450 mm) en el asfalto de la carretera en Millbrook Proving Grounds y Adam Kirley, el conductor de acrobacias que realizó la acrobacia, tuvo que usar un cañón de aire ubicado detrás del asiento del conductor para impulsar el auto en un giro en el momento preciso del impacto. A una velocidad superior a 70 mph (113 km/h) , el automóvil giró siete veces mientras era filmado, y fue confirmado por el Libro Guinness de los Récords el 5 de noviembre de 2006 como un nuevo récord mundial . [50]
La banda sonora de Casino Royale , lanzada por Sony Classical Records el 14 de noviembre de 2006, contó con música compuesta por el veterano compositor David Arnold , su cuarta banda sonora para la serie de películas de Bond , mientras que Nicholas Dodd orquestó y dirigió la banda sonora . Los productores Michael G. Wilson y Barbara Broccoli anunciaron el 26 de julio de 2006 que Chris Cornell había compuesto e interpretaría la canción principal, " You Know My Name ". [63] Las notas principales de la canción se tocan a lo largo de la película como un sustituto del tema de James Bond , para representar la juventud e inexperiencia de Bond. El tema clásico solo suena durante los créditos finales para señalar el clímax de su arco de personaje. [64]
En un acuerdo reportado de £14 millones entre la producción de la película y el fabricante de automóviles Ford , el modelo Mondeo 2007 de Ford aparecería en la película y sería conducido por el personaje de Bond. [65] Tanto Sony como Sony Ericsson también hicieron acuerdos, haciendo apariciones destacadas de productos tecnológicos en la película, incluyendo un reproductor de Blu-ray , una computadora portátil Vaio , una cámara Cyber-shot , un reproductor de música digital Walkman NW-HD5 y un teléfono Sony Ericsson K800i . [66]
Casino Royale se estrenó en el Odeon Leicester Square , el Odeon West End y el Empire de forma simultánea en Londres el 14 de noviembre de 2006. Fue la 60.ª representación cinematográfica real y benefició al Cinema & Television Benevolent Fund (CTBF) , cuya mecenas, la reina Isabel II , estuvo presente junto al duque de Edimburgo . Junto con el reparto y el equipo técnico, también estuvieron presentes numerosas celebridades y 5000 invitados que pagaron la entrada, y la mitad de las ganancias se destinaron al CTBF. [67]
Sólo dos días después del estreno, aparecieron copias sin licencia a la venta en Londres. "La rápida aparición de esta película en las calles muestra la sofisticación y la organización que hay detrás de la piratería cinematográfica en el Reino Unido", dijo Kieron Sharp, de la Federación Contra el Robo de Derechos de Autor . [68] Las copias infractoras del DVD se vendían por menos de 1,57 libras. Al propio Craig le ofrecieron un DVD de este tipo mientras caminaba anónimamente por las calles de Pekín con sombrero y gafas para evitar ser identificado. [69]
En enero de 2007, Casino Royale se convirtió en la primera película de Bond en ser exhibida en los cines de China continental. La versión china fue editada antes del estreno, con la referencia a la Guerra Fría doblada y un nuevo diálogo agregado durante la escena de póquer que explica el proceso del Texas Hold'em , ya que el juego es menos conocido en China (esta adición recuerda al diálogo que se agregó a la adaptación televisiva estadounidense de 1954 para explicar las reglas del baccarat , el juego que aparece en el libro original). Casino Royale ha recaudado aproximadamente $11,7 millones en China desde su estreno el 30 de enero en 468 pantallas, [70] incluyendo una recaudación récord en el fin de semana de estreno para una película no china, con $1,5 millones. [71]
Después de que los críticos calificaran a Die Another Day como "Buy Another Day" debido a unos 20 acuerdos de colocación de productos , Eon limitó sus promociones para Casino Royale . Entre los socios se encontraban Ford , Heineken (en cuyos anuncios protagonizó Eva Green ), Smirnoff , Omega SA , Virgin Atlantic y Sony Ericsson . [72]
Casino Royale fue lanzado simultáneamente en DVD , UMD y Blu-ray el 16 de marzo de 2007. [73] En el Reino Unido, Casino Royale fue lanzado el 16 de marzo de 2007 en DVD y Blu-ray Disc. [74] Los lanzamientos en DVD y Blu-ray Disc rompieron récords de ventas: la edición en Blu-ray Disc de la Región 1 se convirtió en el título de alta definición más vendido hasta la fecha, vendiendo más de 100,000 copias desde su lanzamiento. [75] La edición en DVD de la región 2 logró el récord de título de venta más rápida para su lanzamiento en la primera semana. El DVD del Reino Unido ha seguido vendiéndose bien, con 1,622,852 copias vendidas desde el 19 de marzo. [76] Se entregó una copia de la edición en Blu-ray Disc de Casino Royale a los primeros 500,000 propietarios de PlayStation 3 PAL que se registraron en PlayStation Network . [77] El DVD fue lanzado en ediciones separadas de dos discos en pantalla ancha y pantalla completa, [78] las cuales incluyen el video musical oficial de la película y tres documentales que detallan cómo se eligió a Daniel Craig para el papel de Bond, la filmación y una versión ampliada del documental Bond Girls Are Forever que incorpora nuevas entrevistas con miembros del elenco de Casino Royale .
El 31 de octubre de 2008 se lanzó una edición de tres discos de Casino Royale en DVD en el Reino Unido, coincidiendo con el estreno en cines de la secuela, Quantum of Solace (la semana siguiente en los Estados Unidos). Además de las características presentes en el lanzamiento de 2007, la edición de coleccionista contiene un comentario de audio , escenas eliminadas, featurettes y una comparación entre el guion gráfico y la película. [79] A fines de 2008 también se lanzó una versión Blu-ray de dos discos, que presenta materiales complementarios adicionales, interactividad mejorada a través de BD-Live y la banda sonora PCM 5.1 de la versión anterior fue reemplazada por una banda sonora Dolby TrueHD 5.1 similar . [80]
Casino Royale se lanzó por tercera vez en Blu-ray en 2012 con audio DTS y escenas eliminadas, pero tenía menos características especiales que la edición de 2008. [81] Se lanzó en Blu-ray 4K UHD el 25 de febrero de 2020. [82]
Casino Royale fue censurado para su estreno en el Reino Unido, Estados Unidos, Alemania y China.
En Gran Bretaña, al omitir parte del sadismo de Le Chiffre y las reacciones de James Bond en la escena de tortura, la película recibió la deseada clasificación BBFC 12A . [83] En los Estados Unidos, dos escenas de lucha fueron censuradas para lograr una clasificación PG-13 : la pelea entre Bond y el contacto del agente traidor del MI6, Fisher, y la pelea entre Bond y Obanno en la escalera del Casino Royale. [84]
La edición alemana de la película corta una secuencia en la que el colocador de bombas en el aeropuerto le rompe el cuello a un hombre, reemplazándola con una toma alternativa. [84] La versión china continental de la película también recorta la escena de tortura y la pelea en las escaleras, así como una toma de Bond limpiando su herida en el hotel y una escena en un barco.
La versión totalmente sin censura se puede encontrar en los lanzamientos de Blu-ray y DVD de Australia, Holanda, Francia, Hong Kong, Japón y Escandinavia, en los lanzamientos de Blu-ray del Reino Unido a partir de 2012 (clasificación 15) y en el lanzamiento de Blu-ray 4K UHD (calificado como un corte "extendido" sin clasificación).
Tras su estreno en el Reino Unido, Casino Royale batió récords de la serie tanto en el día de su estreno (1,7 millones de libras esterlinas) [85] como en el fin de semana de estreno (13 370 969 libras esterlinas). [86] Al final de su recorrido en taquilla, la película había recaudado 55,4 millones de libras esterlinas, lo que la convirtió en la película más exitosa del año en el Reino Unido [87] y, a partir de 2011, la décima película más taquillera de todos los tiempos en el país. [88]
En su día de estreno en Estados Unidos, Casino Royale se ubicó en la cima con $14.7 millones; durante todo el fin de semana, recaudó un total de $40.8 millones, ubicándose apenas en segundo lugar detrás de Happy Feet . [89] Sin embargo, Casino Royale se estaba proyectando en 370 cines menos y tuvo un mejor promedio ($11,890 por cine, contra $10,918 para Happy Feet ). [90] Ganó $167.4 millones al final de su recorrido en América del Norte, [4] convirtiéndose en la película más taquillera de la serie, antes de ser superada por Quantum of Solace con $168.4 millones. [91]
El 18 de noviembre de 2006, Casino Royale se estrenó en el primer puesto en 27 países, con una recaudación de fin de semana de 43,4 millones de dólares en los mercados fuera del Reino Unido, Irlanda, Estados Unidos y Canadá. [92] La película mantuvo el primer puesto en la taquilla mundial durante cuatro semanas. [93] La película ganó 167,4 millones de dólares en los Estados Unidos y Canadá y 426,8 millones de dólares en territorios internacionales, para un total mundial de 594,2 millones de dólares en todo el mundo. Fue la cuarta película más taquillera de 2006. [4] Fue la entrega más taquillera de la serie de James Bond hasta que Skyfall la superó en noviembre de 2012. [94] Después de los relanzamientos posteriores, ha ganado 616 millones de dólares. [4]
En el sitio web de reseñas Rotten Tomatoes , la película recibió una calificación de aprobación del 94% basada en 263 reseñas, con una calificación promedio de 7.9/10. El consenso crítico del sitio dice: " Casino Royale se deshace de la tontería y los artilugios que plagaron las salidas recientes de James Bond, y Daniel Craig ofrece lo que los fanáticos y los críticos han estado esperando: una reinvención cáustica, inquietante e intensa de 007". [95] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 80 sobre 100 basada en 46 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [96] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "A−" en una escala de A+ a F. [97]
La actuación y credibilidad de Craig fueron particularmente elogiadas. Durante la producción, Craig había sido objeto de debate por parte de los medios y el público, ya que no parecía encajar en el retrato original de Ian Fleming del personaje como alto, moreno y afable. [98] El Daily Telegraph comparó la calidad de la caracterización de Craig de Bond con la de Sean Connery y elogió el guion como inteligentemente escrito, notando cómo la película se apartaba de las convenciones de la serie. El Times comparó la interpretación de Craig del personaje con la de Timothy Dalton , y elogió la acción como "atrevida", [99] con otro crítico citando en particular la secuencia de acción que involucra a las grúas en Madagascar. [100] Los críticos Paul Arendt de BBC Films , [101] Kim Newman de Empire , [102] y Todd McCarthy de Variety [103] describieron a Craig como el primer actor en encarnar verdaderamente al James Bond de Ian Fleming de la novela original: irónico, brutal y frío. Arendt comentó: "Craig es el primer actor que realmente logra captar la característica que define a 007: es un completo cerdo". [101]
La película fue igualmente bien recibida en Norteamérica. MSNBC le dio a la película una calificación perfecta de 5 estrellas . [104] La película fue descrita como un regreso de James Bond a sus raíces, similar a Desde Rusia con amor , [105] donde el enfoque estaba en el personaje y la trama en lugar de los dispositivos de alta tecnología y los efectos visuales que fueron fuertemente criticados en Otro día para morir . [103] Entertainment Weekly nombró a la película como la quinta mejor de la serie, [106] y eligió a Vesper Lynd como la cuarta mejor chica Bond de la serie. [107] Algunos columnistas y críticos de periódicos quedaron lo suficientemente impresionados por la actuación de Craig como para considerarlo un candidato viable para una nominación al Premio de la Academia . [108] [109] [110]
Roger Ebert le dio a la película una calificación de cuatro de cuatro estrellas, y escribió que "Craig hace un Bond soberbio... que da la sensación de un hombre duro, herido por la vida y su trabajo, que sin embargo se preocupa por la gente y el bien y el mal", y que la película "tiene las respuestas a todas mis quejas sobre la serie de James Bond de 45 años", específicamente "por qué nadie en una película de Bond parece tener emociones reales". [111] Joshua Rothkopf de Time Out New York llamó a Craig "el mejor Bond en la historia de la franquicia", citando el "gruñido nítido, odioso, digno de Mamet " del actor ... Este es un Bond jodido, un Bond rebelde, un sinvergüenza, un peleador y, en la coda asombrosamente sombría de la película, un amante de corazón abierto". [112]
Vicky Allan del Sunday Herald señaló que el propio Bond, y no sus intereses amorosos, fue objetivado sexualmente en esta película: Un momento en el que se levanta del mar recuerda a Ursula Andress en Dr. No ; se siente "atravesado" por la crítica de Vesper Lynd hacia él; "y aunque sería casi impensable ahora tener un personaje femenino en una película convencional desnudado y amenazado con la mutilación genital, eso es exactamente lo que le sucede a Bond en [la película]". Entonces, aunque la película se retractó de las críticas pasadas de que las chicas Bond eran objetos sexuales, "el alguna vez invencible James Bond se convierte en otro trozo más en el mercado de carne". [113] Este sentimiento es compartido por James Chapman de la Universidad de Leicester , autor de Licence to Thrill , quien también señala que el Bond de Craig "aún no es el artículo pulido"; Sintió que su encarnación de Bond se acercaba a la de Fleming porque "no tiene sentido del humor", pero también es diferente porque "el Bond de Fleming no disfrutaba matando; el Bond de Craig casi parece saborearlo". [114] Andrew Sarris de The New York Observer escribió que esta película de Bond en particular es "la primera que consideraría seriamente incluir en mi propia lista anual de las 10 mejores. Además, considero que Daniel Craig es el más efectivo y atractivo de los seis actores que han interpretado a 007, y eso incluye incluso a Sean Connery". [115]
Roger Moore escribió: "Daniel Craig me impresionó tanto en su debut, Casino Royale , al introducir un toque más crudo y sin refinar al personaje que pensé que Sean [Connery] tendría que dejarlo. La interpretación de Craig no se parecía a nada que hubiéramos visto en pantalla antes; Jimmy Bond se estaba ganando sus galones y cometiendo errores. Fue intrigante verlo siendo castigado por M, tal como un colegial travieso sería castigado por su director. El guion lo mostraba como un personaje vulnerable, problemático y defectuoso. ¡Todo lo contrario a mi Bond! Craig era, y es, en gran medida el Bond que Ian Fleming había descrito en los libros: una máquina de matar despiadada. Era un Bond que el público quería". Moore también bromeó diciendo que sus elogios "no fueron tomados a la ligera", porque tuvo que comprar el DVD él mismo. [116] Raymond Benson , el autor de nueve novelas de Bond , llamó a Casino Royale "una película de Bond perfecta ". [117]
La película recibió reacciones encontradas por parte de otros críticos. John Beifuss, de The Commercial Appeal, dijo: "¿Quién quiere ver a Bond aprender una lección sobre el ego, como si fuera Greg Brady en su fase de 'Johnny Bravo'?" [118] Anthony Lane, de The New Yorker, criticó la representación más imperfecta y consciente del personaje, diciendo: "Incluso James Bond, en otras palabras, quiere ser 007". [119]
El locutor de radio estadounidense Michael Medved le dio a la película tres estrellas de cuatro, describiéndola como "intrigante, audaz y muy original... más creíble y menos caricaturesca que las extravagancias anteriores de 007"; comentó además que el "ritmo a veces lento frustrará a algunos fanáticos de Bond". [120] Críticos como Emanuel Levy estuvieron de acuerdo, sintiendo que el final era demasiado largo y que los villanos terroristas de la película carecían de profundidad, aunque elogió a Craig y le dio a la película una B+ en general. [121] Otros críticos respondieron negativamente, incluido Tim Adams de The Observer , quien sintió que la película resultó incómoda en un intento de hacer que la serie fuera más cruda. [122]
En diciembre de 2006, Casino Royale fue nombrada la mejor película del año por los espectadores de Film 2006. [ 123] [124] En 2009, la compañía de helados del Reino Unido Del Monte Superfruit Smoothies lanzó un polo de hielo moldeado para parecerse a Craig emergiendo del mar. [125] [126] En 2008, Entertainment Weekly nombró a Casino Royale la 19.ª mejor película de los últimos 25 años. [127]
En los Premios de la Academia Británica de Cine y Televisión de 2006 , Casino Royale ganó el Premio de Cine al Mejor Sonido (Chris Munro, Eddy Joseph, Mike Prestwood Smith, Martin Cantwell, Mark Taylor), y el Premio Orange Rising Star , que fue ganado por Eva Green. [128] La película fue nominada a ocho premios BAFTA, incluyendo el Premio Alexander Korda a la Mejor Película Británica del Año ; Mejor Guion (Neal Purvis, Robert Wade, Paul Haggis); el Premio Anthony Asquith a la Mejor Música de Película ( David Arnold ); Mejor Fotografía ( Phil Méheux ); Mejor Montaje (Stuart Baird); Mejor Diseño de Producción (Peter Lamont, Simon Wakefield); Mejor Logro en Efectos Visuales Especiales (Steve Begg, Chris Corbould, John Paul Docherty, Ditch Doy); y Mejor Actor (Daniel Craig). Esto convirtió a Craig en el primer actor en recibir una nominación al BAFTA por una actuación como James Bond. [128] También recibió el premio Evening Standard British Film Award al Mejor Actor. [129]
Casino Royale ganó el Premio a la Excelencia en Diseño de Producción del Art Directors Guild , [130] y "You Know My Name" del cantante Chris Cornell ganó el Premio Satellite de la International Press Academy a la Mejor Canción Original. [131] [132] La película fue nominada a cinco Premios Saturn : Mejor Película de Acción/Aventura/Suspenso, Mejor Actor (Daniel Craig), Mejor Actriz de Reparto (Eva Green), Mejor Guion (Purvis, Wade y Haggis) y Mejor Música (David Arnold). [133] Los Premios Golden Tomato de 2006 nombraron a Casino Royale como la Película de Estreno Mundial del Año. [134] Casino Royale también fue nominada y ha ganado muchos otros premios internacionales por su guion, [135] edición cinematográfica, [136] efectos visuales, [137] y diseño de producción. [138] En los Saturn Awards de 2007, la película fue declarada la mejor película de acción, aventura y suspenso de 2006. [139] Varios miembros del equipo también recibieron el premio Taurus World Stunt Awards de 2007, entre ellos Gary Powell por la mejor coordinación de acrobacias y Ben Cooke, Kai Martin, Marvin Stewart-Campbell y Adam Kirley por el mejor trabajo de alto nivel. [140]
Michael G. Wilson dijo que se habían considerado 200 actores.