Campanilla

Campanilla

Instrumento de percusión
Clasificación	Percusión
Clasificación de Hornbostel-Sachs	111.242.222 (Juegos de campanas de badajo)
Inventor(es)	Robert y William Cor
Desarrollado	1696–1724
Instrumentos relacionados
Campana Carillón de mano

Una campanilla es una campana diseñada para tocarla con la mano. Para hacerla sonar, el campanero agarra la campana por su mango ligeramente flexible (tradicionalmente hecho de cuero, pero ahora a menudo hecho de plástico) y mueve el brazo para hacer que el badajo con bisagra golpee el interior de la campana. Una campanilla individual puede usarse simplemente como una señal para captar la atención de las personas o convocarlas, pero las campanillas también se escuchan a menudo en grupos afinados. ^[1]

Las campanas de mano tienen una larga historia. El mérito del desarrollo de la campana de mano moderna, o "handbell", se le atribuye a los hermanos Robert y William Cor en Aldbourne , Wiltshire , Inglaterra, entre 1696 y 1724. ^[2] Los hermanos Cor originalmente fabricaron campanas de latón para cajas de hame , ^[3] pero por razones desconocidas comenzaron a afinar sus campanas con mayor precisión para tener un tono fundamental preciso y las equiparon con badajos con bisagras que se movían solo en un plano. ^[2] Una fundición en Loughborough , Leicestershire, que se originó en el siglo XIV se convirtió en John Taylor & Co en 1784. ^[4]

En sus orígenes, los campaneros utilizaban juegos de campanas de mano afinadas, como las fabricadas por los hermanos Cor, para ensayar fuera de sus torres. El entusiasmo de los campaneros de torre por practicar los complicados algoritmos del toque de campana puede superar fácilmente la paciencia de los vecinos, por lo que en los días anteriores al control de sonido moderno, las campanas de mano les ofrecían una forma de seguir tocando sin causar molestias. También era más agradable para los campaneros aprender y practicar en el calor del pub local en lugar de en una torre fría en invierno. ^[5] Los juegos de campanas de mano que utilizaban los campaneros tenían el mismo número de campanas que en las torres, generalmente de seis a doce, afinadas en una escala diatónica . ^[5]

Las campanas de mano fueron traídas por primera vez a los Estados Unidos desde Inglaterra por Margaret Shurcliff en 1902. Arthur Hughes, el gerente general de Whitechapel Bell Foundry , le regaló un juego de 10 campanas de mano en Londres, después de completar dos toques de campanas separados de dos horas y media de duración en un día. ^[6]

Las campanas que se utilizan en los coros de campanas de mano estadounidenses son casi siempre campanas de mano inglesas. "Campanas de mano inglesas" es una referencia a un tipo específico de campanas de mano, no al país de origen. Si bien algunos coros de campanas de mano estadounidenses utilizan campanas fabricadas en Inglaterra, la mayoría toca campanas fabricadas por Malmark Bellcraftsmen o por Schulmerich, ambas con sede en Pensilvania . ^[7]

En el Reino Unido, existe una distinción entre las "campanas americanas" y las "campanas inglesas"; las campanillas inglesas son tradicionales, con badajos y mangos de cuero (como las campanas que fabrica Whitechapel), mientras que las campanillas americanas utilizan materiales modernos, como plástico y caucho, para producir el mismo efecto (como las producidas por Malmark y Schulmerich). En Estados Unidos, sin embargo, todas se denominan campanillas inglesas. ^[8]

Las dos principales características definitorias de las campanas de mano inglesas son sus badajos y su capacidad para producir armónicos . El badajo de una campana de mano inglesa está sobre una bisagra y se mueve hacia adelante y hacia atrás en una sola dirección, a diferencia de una campana de escuela en la que el badajo oscila libremente en cualquier dirección. También tiene un resorte que mantiene el badajo alejado de la fundición después del golpe para permitir que la campana suene libremente. Además, el eje del badajo es rígido, de modo que la campana puede sostenerse con la boca hacia arriba. Los armónicos de una campana de mano inglesa son una doceava (una octava y una quinta perfecta) por encima de la fundamental, mientras que las campanas de mano holandesas, como Petit & Fritsen , se centran en el armónico una décima menor (una octava y una tercera menor) o una décima mayor (una octava y una tercera mayor) por encima de la fundamental.

Las campanillas pueden pesar tan poco como 7 oz (200 g) o más de 18 lb (8,2 kg). ^[9]

Un coro o conjunto de campanas de mano (en los Estados Unidos) o un equipo de campanas de mano (en Inglaterra) es un grupo que toca música reconocible con melodías y armonías , a diferencia de las permutaciones matemáticas utilizadas en el cambio de repique. Las campanas generalmente incluyen todas las notas de la escala cromática dentro del rango del conjunto. Mientras que un grupo más pequeño usa solo 25 campanas (dos octavas , G ₄ -G ₆ ), los conjuntos suelen ser más grandes, llegando hasta un conjunto de ocho octavas (97 campanas, C ₁ -C ₉ ). Las campanas suelen estar dispuestas cromáticamente sobre mesas cubiertas de espuma; estas mesas protegen la superficie de bronce de la campana, así como evitan que las campanas rueden cuando se colocan de lado. A diferencia de una orquesta o coro en el que cada músico es responsable de una línea de la textura, un conjunto de campanas de mano actúa como un solo instrumento, con cada músico responsable de notas particulares, haciendo sonar sus campanas asignadas siempre que esas notas aparezcan en la música. ^{[ cita requerida ]}

Los coros de campanas de mano generalmente tocan música compuesta o arreglada específicamente para campanas de mano debido a su sonido altamente resonante, el rango de notas limitado de un conjunto y la división única tono por tono del pentagrama entre los campaneros. ^{[ cita requerida ]}

Existen varias editoriales importantes que ofrecen música impresa para campanas de mano, como Hope Publishing Company, The Lorenz Corporation y Alfred Music , así como sitios gratuitos de compositores y arreglistas individuales. Los costos asociados con la música para campanas de mano generalmente son el resultado del envío (muchas partituras solo se publican en papel) y la difusión, ya que la mayoría de las partituras no permiten la duplicación y deben comprarse individualmente para cada campanero.

La coordinación de los campaneros requiere un enfoque diferente al de otros conjuntos. Todos los campaneros leen una partitura. Esta partitura es similar a una partitura de piano, pero con una convención adicional: el do ♯ sobre el do central y todas las notas debajo siempre se escriben en clave de fa , y el re ♭ sobre el do central y todas las notas encima siempre se escriben en clave de sol . (Este formato no siempre es la convención para la música solista y de pequeños conjuntos). Las campanas de mano ^[10] son ​​un instrumento transpositor , lo que significa que "hablan" una octava más alta de lo escrito (esto es para ayudar a mantener las notas centradas en el pentagrama), por lo que una campana en do central es en realidad un do ₅ o "do alto tenor". ^{[11] [12]} (Para simplificar, la campana siempre se seguiría denominando do central o do ₅ ). Sin embargo, algunas nuevas melodías para campanas publicadas hoy en día especifican que se debe tocar una octava más baja que lo escrito (lo que significa que el Do central suena como un Do4 como en el piano) si el compositor quiere que las campanas tengan un poco más de carácter vocal, o si las campanas se utilizan para acompañar coros vocales para no dominar a los cantantes.

Debido a la relativa rareza de las campanillas fuera de los confines de los servicios religiosos (aunque menos ahora que en los años 1980 y principios de los 1990), la mayoría de las piezas duran aproximadamente cuatro minutos. Algunos compositores y arreglistas escriben obras más largas y complejas; por lo general, estas piezas utilizan campanillas en combinación con otros instrumentos.

Para hacer sonar una campanilla, el campanero la mueve de tal manera que el badajo golpea la superficie interior de la campana, generalmente sosteniéndola contra su hombro, con la campana hacia arriba, y luego balanceándola a través de una forma elíptica para hacer que el badajo golpee la pieza fundida. El tono de la campana continuará resonando, decayendo naturalmente hasta que se detenga por completo o el campanero lo detenga amortiguando la campana con una mano o en el cuerpo o una superficie acolchada. ^[13]

Las técnicas de las campanas de mano han cambiado mucho a lo largo de los años. A Donald Allured, director fundador del Westminster Concert Bell Choir , se le atribuye la realización plena de un estilo de sonido americano fuera de la mesa que incluye muchos efectos de sonido sin repique, incluidas técnicas de parada como tocar el badajo con la campana sobre la mesa. También se le atribuye la promoción de una amortiguación o detención precisa del sonido al tocar la campana con una superficie blanda, al servicio de resultados más musicales. ^{[ cita requerida ]}

La técnica de repique normal sólo permite que un campanero haga sonar dos campanas a la vez, una en cada mano. Según la cantidad de campanas necesarias para una pieza en particular y la cantidad de campaneros, puede ser necesario que cada campanero haga sonar más de dos campanas a la vez o en una sucesión corta (cuatro en la mano). También hay muchas técnicas que cambian el sonido de la campana a medida que se hace sonar.

Hay dos formas principales de hacer sonar dos campanas con una mano: cuatro en mano y Shelley.

En la técnica de cuatro campanas en mano, el campanero sostiene dos campanas en una mano con los badajos en ángulo recto entre sí. Esto le permite al campanero mover la mano normalmente ("ring" - campana principal) o tocar primero los nudillos ("knock" - campana secundaria) para hacer sonar dos campanas de forma independiente con la misma mano (para un total de cuatro campanas al tocar con ambas manos). Las dos campanas también se pueden tocar simultáneamente sosteniendo la muñeca en un ángulo de 45°. En conjuntos grandes, la técnica de cuatro campanas en mano se utiliza normalmente para tocar varias posiciones o captar alteraciones.

El sonido de Shelley es similar, excepto que los badajos están orientados en la misma dirección, de modo que las dos campanas normalmente suenan simultáneamente con un movimiento. Shelley se usa típicamente para hacer sonar notas en octavas, pero también se puede usar para hacer sonar dos notas por separado golpeando la campana principal de lado y la campana secundaria hacia adelante en una acción similar a golpear con los dedos. ^[14]

En cuanto a los méritos relativos de las dos técnicas, algunos creen que el repique de Shelley queda obsoleto cuando se perfecciona el cuatro en mano, mientras que otros creen que el movimiento de los badajos en el mismo plano hace que ciertas técnicas sean más factibles, en particular el shaker, el martellato y el vibrato .

Hay varias formas de tocar seis campanas a la vez (es decir, hacer sonar tres campanas en cada mano). Una forma es tomar dos campanas como si una fuera Shelley tocando, luego tomar la tercera entre los dedos meñique y anular (un 'triple Shelley'). Las tres campanas suenan juntas cuando suenan en un movimiento de golpeteo. Una segunda forma es tomar la tercera campana de lado para que el badajo se balancee hacia afuera. Los campaneros con buen control pueden entonces tocar la primera campana sin tocar la tercera, lo que les permite tocar tres notas en dos manos. ^[15] Otro método, llamado seis en mano entrelazadas, se puede configurar entrelazando los mangos de dos campanas para que los badajos se muevan en la misma dirección (similar a la técnica de Shelley), girando una tercera campana e insertándola entre las otras dos.

El tejido es una técnica que consiste en tocar una serie de campanas cambiando la que se tiene en cada mano según sea necesario. Esta técnica la utilizan los bajos, los solistas o los campaneros de pequeños conjuntos. El gran tamaño y el peso de las campanas bajas hace que tocarlas con cuatro en la mano sea poco práctico e imposible, y a menudo un solista o un campanero de pequeños conjuntos tendrá que moverse hacia arriba y hacia abajo en una serie de campanas, posiblemente compartiéndolas con otros. Esta técnica significa que se pueden tocar más de dos campanas en una breve sucesión, utilizando la mesa para amortiguar y liberar la mano para coger la siguiente campana. Si la secuencia de toques requiere que las campanas suenen en orden tonal, esta técnica suele dar como resultado un patrón de tejido, ya que el campanero a menudo debe cruzar el cuerpo para coger la siguiente campana. ^[16] El tejido también se puede utilizar en combinación con el cuatro en la mano en una técnica llamada "cuatro en la mano itinerante". Al combinar la capacidad de sostener dos campanas en cada mano con la capacidad de dejar caer y recoger rápidamente la campana secundaria de un cuatro en mano, un campanero tiene acceso rápido a varias campanas.

Existen otras formas de tocar música además del repique tradicional. Otras técnicas incluyen punteos, sacudidas (o trinos), amortiguación de la mesa (o martellato) y golpes de mazo con las campanas (sobre la mesa o suspendidas).

La técnica del eco añade un breve pulso de mayor volumen a una nota sostenida. Esto se logra tocando suavemente la mesa con el borde vibrante de una campana. ^[12]

El giroscopio es una técnica que implica sostener la campana en posición vertical y luego girarla en sentido horario o antihorario lentamente para crear un pequeño sonido vibratorio; esto también se puede hacer horizontalmente para empujar el sonido hacia afuera. ^[17]

El mazo consiste en utilizar uno de los distintos tipos de mazos de goma, plástico o envueltos en hilo para golpear la pieza fundida de la campana. Esto puede crear un sonido entrecortado cuando la pieza fundida se presiona contra el relleno, un sonido normal cuando la campana está suspendida o incluso un efecto de redoble de tambor cuando se utilizan varios mazos o se dan varios golpes en la campana. El mazo suspendido se puede emplear para crear un árbol de campanas que permite tocar muchas campanas con un solo campanero. ^[18]

El martellato también crea un sonido staccato y se logra golpeando la campana contra la espuma de tal manera que el badajo golpee la pieza fundida inmediatamente después de que la campana golpee la espuma. Una variación llamada "Mart Lift" se logra levantando la campana de la mesa muy pronto después de que el badajo golpee. Esto crea un sonido staccato seguido de un sonido suavizado de la campana. ^[12]

El punteo se realiza utilizando el pulgar y el índice para forzar la cabeza del badajo dentro de la fundición mientras la campana está sobre la mesa con el mango hacia el campanero, produciendo un tono staccato . ^[19]

La sacudida se logra haciendo sonar rápidamente la campana de un lado a otro de manera que el badajo golpee la parte delantera y trasera de la pieza fundida en rápida sucesión. Esto crea un sonido continuo, a diferencia del repique normal en el que el tono decae rápidamente después de sonar. Debido a su tamaño, las campanas graves rara vez se sacuden. ^[20] Por lo general, se toca un redoble de mazo suspendido si se desea un sonido de sacudida en una campana grave.

La técnica de la campana cantora crea un sonido sostenido similar al que hace una copa de vino cuando se frota su borde con la punta de un dedo mojado y se logra de manera muy similar. Se toca con una clavija corta de madera la parte exterior del borde de una campana de mano que se sostiene con la otra mano. Luego se utiliza la clavija para frotar el borde con un movimiento circular. La técnica de la campana cantora es una adaptación de la tradición del " cuenco cantor " del Tíbet . ^[12]

Un balanceo de torre es cuando se hace sonar la campana y luego se la hace oscilar hacia abajo, un poco detrás del timbre y luego hacia arriba hasta la posición normal. Esto crea un efecto de "eco". La boca de la campana debe girar para crear el cambio de sonido que se asemeja al de una campana de torre. Por lo general, esto se hace durante un período de tres o cuatro golpes.

El humedecimiento con el pulgar produce un sonido entrecortado similar al punteo o el golpeteo con el mazo sobre la mesa. Esto se describe a menudo como un sonido de "tintineo". La campana se hace sonar con el pulgar y/o varios dedos tocando la parte exterior debajo del borde; esto amortigua el sonido inmediatamente después de que se hace sonar la campana. Esta técnica a menudo puede ser más fácil que puntear o golpear con el mazo con campanas más pequeñas.

Hay una serie de abreviaturas y notaciones que se utilizan exclusivamente o casi exclusivamente en la música de campanas de mano:

• LV (" laissez vibrer " o "dejar vibrar", similar al pedal de sustain de un piano)
• R ("ring", timbre regular o que significa finalizar el LV)
• SK ("shake", es decir, agitar la campana continuamente durante la duración de la nota)
• TD ("humedecer el pulgar", hacer sonar la campana con el pulgar sobre la pieza fundida para crear una nota entrecortada)
• PL ("pluck", que significa tirar el badajo mientras la campana reposa sobre la mesa)
• ▼ (" martellato ", golpear la campana contra el acolchado de la mesa, empujando la pieza fundida firmemente contra el acolchado para amortiguar rápidamente el sonido)
• SW ("swing", tocar la campana en una posición normal, balancearla hacia abajo hasta la cintura y luego volver a subirla)
• BD ("cepillo húmedo", rozando el borde de la campana contra el pecho del campanero para provocar un rápido diminuendo) y
• ↑ o↪("eco", hacer sonar la campana y luego tocarla muy brevemente contra la mesa, creando un efecto de eco). ^{[17] [21]}
• ⨥ ("mazo con campanilla sobre mesa", utilizar mazos para golpear la pieza fundida de la campana sobre la mesa, creando un efecto staccato).
• + ("mazo sobre campana suspendida", sostener la campana en posición vertical y golpear la pieza fundida con un mazo, creando el mismo sonido que un timbre normal aunque con un golpe más suave).

Las campanas de mano se pueden tocar como un árbol de campanas de mano donde los mangos se entrelazan entre sí, lo que permite tocar varias campanas con mazos para obtener un sonido sin amortiguación. Esta técnica de interpretación fue inventada por Louise Frier en la década de 1980. Fue desarrollada por Barbara Brocker, quien desarrolló un diseño de campana estandarizado. Es utilizado por muchos solistas. El símbolo de notación utilizado para el árbol de campanas de mano presenta una serie de líneas diagonales entrelazadas, una para cada campana de mano. El tono se coloca en el punto más bajo de cada línea diagonal. ^{[12] [22] [23] [24]}

• Santuario de campana
• Platos de belleza
• Campanología
• Carillón de mano
• Campana muerta
• Angklung

• Cynthia Dobrinski
• H. Decano Wagner

• Campanas en la Plaza del Templo
• Coro de campanas de Dorothy Shaw
• Timbres de Pikes Peak
• Los Ringers de Raleigh
• Coro de campanas de mano de la CPU

• Bourke, Cormac . Las campanillas medievales de Irlanda y Gran Bretaña . Dublín: Wordwell, 2022. ISBN 978-0-9017-7788-1 

Wikimedia Commons tiene medios relacionados con campanillas .

• Campaneros de Gran Bretaña
• Músicos de campanas de mano de América
• Campanas de Schulmerich
• Campanas de Malmark