Bill Mayer (ilustrador)

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Bill Mayer (nacido el 25 de octubre de 1951) es un ilustrador estadounidense que trabaja en una variedad de medios y combinaciones de medios, gouache, óleo, aerógrafo, tablero rascado, pluma y tinta y digital, así como una variedad de estilos artísticos. ^[1] En 2021, recibió el premio Hamilton King . ^{[2] [3]}

Mayer nació en Birmingham, Alabama y hasta los cinco años vivió en una casa construida por sus padres en la propiedad de su abuelo. ^[4] Fue el mayor de seis hijos de Louis A. Mayer y Lorene Cruse Mayer. ^{[ cita requerida ]} La familia se mudaría a Memphis , donde asistió por primera vez a la escuela pública en Willow Oaks Elementary . A la edad de ocho años, la familia se mudó a Rochester, Nueva York y Mayer asistió a Cobbles Elementary en Penfield . ^{[ cita requerida ]} La familia se mudó a Decatur, Georgia en 1963, y Mayer asistió a Southwest Dekalb High School , Towers High School y se graduó de Columbia High School en 1969. ^[5]

Mayer comenzó a asistir a la Escuela de Arte Ringling a los 17 años, y fue allí donde conoció a su futura esposa, Lee. ^[4] El plan de estudios de la Ringling se centraba principalmente en el dibujo y la pintura. En su tercer año allí, Mayer asistió a una clase específica para una carrera en ilustración comercial. ^[5]

Mayer se graduó en Ringling en 1972 a los 20 años. Después de graduarse, fue empleado por dos estudios de arte en Atlanta que tenían ilustradores en su personal: Graphics Studio, 1972-1974, y Whole Hog Studios, 1974-1976. ^{[ cita requerida ]} En Graphics Studio, trabajó junto a Thomas Blackshear , así como con el diseñador Brad Copeland, con quien Mayer trabajaría más tarde y ganaría una Medalla de Oro de la Sociedad de Ilustradores bajo su dirección artística en 1985. Warren Weber le mostró a Mayer los conceptos básicos de la aerografía durante este período y le demostró cómo crear y mostrar miniaturas y bocetos a los clientes para su aprobación. Mayer decidió que, para que su trabajo pareciera original, dejaría de mirar el trabajo de otras personas y crearía lo que surgiera naturalmente de su propia imaginación. ^[5]

A principios de 1977, Mayer se dedicó por completo a trabajar como ilustrador independiente . En 1978, se constituyó como sociedad anónima bajo el nombre de BillMayer, Inc. En un principio trabajó para clientes del área de Atlanta; sus primeros clientes corporativos fueron Coca-Cola y Chick-fil-A . ^[5]

Las obras de arte de Mayer han sido encargadas por publicaciones, instituciones y corporaciones de Fortune 500, y sus creaciones han aparecido en películas, libros, revistas, sellos, carteles, publicidad y embalajes. Entre sus clientes se incluyen el Instituto Smithsonian en Washington, DC y una serie de carteles para el Tour de Francia, ^{[ cita requerida ]} corporaciones como DreamWorks Animation , Cartoon Network , Mattel y Hasbro , entre otras. ^[2]

En 1998, el Servicio Postal de Estados Unidos lanzó los sellos Bright Eyes ^[6] en los que Mayer creó sus interpretaciones de un hámster, un pez, un perro y un periquito, con diseños de Carl Hermann. ^[7] El USPS imprimió 180 millones de sellos en esta colección. ^[8]

A partir de 1997, Mayer estableció una relación duradera con Hartford Stage, donde anualmente se le encargaba hacer el cartel para su producción de A Christmas Carol . ^[9] Su cartel de 1999 y el de 2002 ganaron medallas de oro de la Sociedad de Ilustradores. ^[10] Después de 13 años, el cartel final de la serie apareció en 2010. ^[11]

Entre los años 1986 y 2016, Mayer creó 17 ilustraciones de portada para álbumes de la banda The Rippingtons . ^{[12] [ se necesita una mejor fuente ]}

Un tema recurrente en la obra de Mayer es el uso de animales, particularmente ranas. ^[13] El calendario anual Dellas Graphics, dirigido artísticamente por Jim Burke, fue un calendario de larga duración con temática de ranas y Mayer participó como colaborador en varios de ellos. Su contribución de 2008 al calendario se utilizó además como portada de Workbook en 2010; ^[14] su contribución de 2011 ganó el Premio Patrick Nagel a la Excelencia de la Sociedad de Ilustradores del Oeste; ^[10] y su contribución de 2005 ganó una medalla de plata de la Sociedad de Ilustradores. ^[10] Lightware Projectors utilizó las representaciones de ranas de Mayer en una campaña publicitaria en curso, así como IHOP .

Mayer pintó "Jueces de patos", una obra de arte para el concurso de sellos federales de patos de 2022 de la organización US Fish & Wildlife . La pieza representa el proceso de evaluación de sellos en sí, excepto que los patos son los jueces. Fue encargado de hacerlo por Last Week Tonight . ^{[15] [16]}

Trabajando con la agencia de diseño Needham, Harper & Steers , Mayer creó ilustraciones de empaque originales para Big League Chew , en 1980. ^[17]

En 2004, Cartoon Network distribuyó cartas del tarot basadas en personajes ilustradas por Mayer como artículo promocional. Las cartas, dirigidas artísticamente por Jay Rogers, nunca se vendieron en las tiendas. ^[18]

Mattel encargó a Mayer la ilustración del empaque del juego de mesa en 2017 con el lanzamiento de Flippin Frogs, arte dirigido por Tim Douglas; ^[19] en 2018 y con Rhino Rampage , con dirección de arte de Mark Rosenbluh; ^[20] y en 2005, con el lanzamiento de Piranha Panic, arte dirigido por Ninnette Wood. ^[21]

En 2020, Orphan Barrel Whiskey Distilling Co. lanzó un whisky de 24 años bajo la marca Muckety-Muck , con arte de etiqueta de Mayer. ^[22]

Mayer proporcionó diseños de personajes para la película de animación de DreamWorks de 2007, Bee Movie , ^[23] así como diseños de personajes para la película de 2011 de 20th Century Fox , Río . ^[24]

La ilustración del cartel de Mayer para la película General Orders No. 9 , estrenada en 2009, fue dirigida artísticamente por Bob Persons. ^[25]

• Memento Mori; Amor, arte y flores que muerden , comisariada por Tim Jaeger, Patricia Thompson Gallery , Ringling College of Art, Sarasota, Florida , 2020 ^[39]

Mayer ha expuesto en múltiples exposiciones colectivas, incluida la Exposición Anual de la Sociedad de Ilustradores en numerosas ocasiones, entre otras.

• Sueños lúcidos , Corpo Gallery , Santa Mónica, California , comisariada por Beautiful Bizarre, 2021 ^[40]
• BLAB! 14.° anual (2019), ^[41] 9.° anual (2014), ^[42] 8.° anual (2013), ^[43] Corpo Gallery , Santa Mónica, California, comisariada por Monte Beauchamp
• El arte de la ilustración , Galería Giertz del Parkland College , Champaign, Illinois , comisariada por Liza Wynette, 2018 ^[44]

Mayer ha recibido numerosos premios a lo largo de su carrera, entre ellos 10 medallas de oro, 2 medallas de plata y 145 certificados de mérito de la Society of Illustrators ; 10 medallas de oro, 4 medallas de plata, 18 de bronce, 4 premios Patrick Nagel a la excelencia; 1 Best of Show y 183 certificados de mérito de la Society of Illustrators West; 21 certificados de mérito y 24 premios de excelencia de 3X3; 123 certificados de excelencia en diseño de la exposición South; 17 certificados de distinción de Print ; y 23 premios a la excelencia de Communication Arts . ^[5]

Mayer y su esposa Lee se casaron el 18 de mayo de 1972 y viven en Decatur, Georgia. Tienen un hijo, Jason W. Mayer, nacido en 1974, y tres nietos. ^{[5] [4]}