Víctor Brauner

Artista rumano (1903-1966)

Víctor Brauner
Brauner y su obra en una hoja de sellos de 2018
Nacido15 de junio de 1903
Fallecido12 de marzo de 1966 (62 años)
Lugar de descansoCementerio de Montmartre , París
NacionalidadRumano , Francés (desde 1963)
EducaciónUniversidad Nacional de Artes de Bucarest
MovimientoSurrealismo
ParientesHarry Brauner ( hermano )

Victor Brauner ( rumano: [ˈviktor ˈbrawner] , también escrito Viktor Brauner ; 15 de junio de 1903 - 12 de marzo de 1966) fue un pintor y escultor rumano del movimiento surrealista .

Primeros años de vida

Nació en Piatra Neamț , Rumania , hijo de un fabricante de madera judío que posteriormente se instaló en Viena con su familia durante unos años. Allí, el joven Víctor asistió a la escuela primaria. Cuando su familia regresó a Rumania en 1914, continuó sus estudios en la escuela luterana de Brăila . Sus intereses giraban en torno a la zoología durante ese período.

Asistió a la Escuela Nacional de Bellas Artes de Bucarest (1916-1918) [1] y a la escuela privada de pintura Horia Igiroșanu [2] . Visitó Fălticeni y Balcic y comenzó a pintar paisajes al estilo de Paul Cézanne . Luego, como él mismo testificó, pasó por todas las etapas: " dadaísta , abstraccionista , expresionista ".

El 26 de septiembre de 1924, las Galerías Mozart de Bucarest acogieron su primera exposición personal. En ese período conoció al poeta Ilarie Voronca , con quien fundó la revista 75HP . [1] Fue en esta revista donde Brauner publicó el manifiesto La pictopoesía y el artículo El surrealismo . Pintó y expuso Cristo en el cabaret (a la manera de George Grosz ) y La muchacha en la fábrica (a la manera de Ferdinand Hodler ). Participó en la exposición Contimporanul en noviembre de 1924.

En 1925 emprendió su primer viaje a París, de donde regresó en 1927. En el período 1928-1931 fue colaborador de la revista unu (revista de vanguardia con tendencias dadaístas y surrealistas ), que publicó reproducciones de la mayoría de sus pinturas y obras gráficas: "dibujos claros y retratos hechos por Victor Brauner a sus amigos, poetas y escritores" (Jaques Lessaigne – Pintores que conocí ).

En 1930 se instaló en París, donde conoció a Constantin Brâncuși , quien le instruyó en métodos de fotografía artística . En ese mismo período se hizo amigo del poeta rumano Benjamin Fondane y conoció a Yves Tanguy , quien más tarde le introduciría en el círculo de los surrealistas. [1] Vivía en la calle Moulin Vert, en el mismo edificio que Alberto Giacometti y Tanguy. Pintó Autorretrato con ojo enucleado , un tema premonitorio.

En 1934, André Breton escribió una introducción al catálogo de la primera exposición individual parisina de Brauner en la Galería Pierre. [1] El tema de la mirada estaba omnipresente: El poder de concentración del señor K y El extraño caso del señor K son pinturas que Breton comparó con la obra de teatro Ubu Roi de Alfred Jarry , "una enorme sátira caricaturesca de la burguesía ".

En 1935 Brauner regresó a Bucarest. Se unió por un corto tiempo a las filas del Partido Comunista Rumano , sin una convicción muy firme. El 7 de abril de 1935 inauguró una nueva exposición personal en las Galerías Mozart. Sașa Pană escribió sobre ello en su novela autobiográfica, Nacido en 02 :

El catálogo muestra 16 cuadros, acompañados de versos, imágenes surrealistas exquisitas por su extravagancia; son quizás creaciones de dictado automático y ciertamente no guardan relación con la pintura en sí. Están escritos en francés , pero su gusto colorido se mantiene en su traducción al rumano . La exposición dio lugar a numerosos artículos y tomas de posición interesantes sobre el surrealismo en las artes y la literatura.

Otro comentario sobre la participación de Brauner en las exposiciones surrealistas: "A pesar de su apariencia de fórmula abstracta... esta tendencia es un punto de transición hacia el arte que está por venir" ( Dolfi Trost , en Rampa del 14 de abril de 1935). En Cuvântul liber del 20 de abril de 1935, Miron Radu Paraschivescu escribió en el artículo Exposición de Victor Brauner : "A diferencia de lo que se puede ver, por ejemplo, en las salas de exposiciones vecinas, la pintura de Victor Brauner significa integración, una actitud que es social, en la medida en que el arte lo permite. Para V. Brauner la actitud se manifiesta en el carácter y la ideología de su arte". El 27 de abril, creó las ilustraciones para los poemarios de Gellu Naum : El viajero incendiario y La libertad de dormir sobre la frente .

Exiliados

En 1938 regresó a Francia. El 28 de agosto perdió el ojo izquierdo en una violenta discusión entre Oscar Domínguez y Esteban Francés . Brauner intentó proteger a Esteban y fue alcanzado por un vaso arrojado por Domínguez: la premonición se hizo realidad.

Ese mismo año conoció a Jaqueline Abraham, quien se convertiría en su esposa. Realizó una serie de pinturas llamadas licántropos o en ocasiones quimeras .

Abandonó París durante la invasión nazi de Francia en 1940, junto con Pierre Mabille. Vivió durante un tiempo en Perpiñán , en casa de Robert Rius, luego en Canet-Plage , en los Pirineos Orientales y en Saint-Féliu-d'Amont , donde fue recluido a la fuerza. Sin embargo, mantuvo contacto con los surrealistas que se habían refugiado en Marsella . En 1941, obtuvo el permiso para instalarse en Marsella. Gravemente enfermo, fue hospitalizado en la clínica "Paradis".

Pintó Preludio a una civilización en 1954, actualmente en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York . La pintura está realizada en encáustica sobre masonita . [3] Después de la guerra, participó en la Bienal de Venecia y viajó a Italia .

En 1959 se instaló en un estudio en el número 72 de la rue Lepic, en Montmartre . [4] En 1961 viajó de nuevo a Italia. Ese mismo año, la Bodley Gallery de Nueva York montó una exposición individual de la obra de Brauner. Se instaló en Varengeville, en Normandía , donde pasó la mayor parte de su tiempo trabajando.

En 1965, creó un conjunto de pinturas-objeto, agrupadas bajo los títulos Mythologie y Fêtes des mères . Estas pinturas fueron realizadas en Varengeville y en Athanor en 1964, donde Brauner se retiró. Su último cuadro, La fin et le début (realizado en 1965), nos recuerda que "cuando la vida del pintor termina, su obra cobra vida". [5]

En 1966 fue elegido para representar a Francia en la Bienal de Venecia , donde se le dedicó una sala entera. [6]

La tumba de Brauner en el cementerio de Montmartre

Murió en París a consecuencia de una prolongada enfermedad. El epitafio de su tumba, procedente del cementerio de Montmartre, es una frase de sus cuadernos: «Peindre, c'est la vie, la vraie vie, ma vie» («La pintura es la vida, la verdadera vida, mi vida»).

Los cuadernos de notas privadas del pintor, que entregó a Max Pol Fouchet, encierran en parte la "clave" de su creación: "Cada cuadro que hago se proyecta desde las fuentes más profundas de mi ansiedad..."

El hermano de Victor Brauner, Harry Brauner , fue un folclorista que más tarde se casó con Lena Constante .

Véase también

Referencias

  1. ^ abcd «Guggenheim, Colección online». Archivado desde el original el 8 de junio de 2013. Consultado el 1 de marzo de 2013 .
  2. ^ IMDb: Horia Igiroșanu Archivado el 17 de febrero de 2017 en Wayback Machine.
  3. ^ "Preludio a una civilización", encáustica sobre masonita, 1954 Archivado el 21 de octubre de 2010 en Wayback Machine . famousart.com
  4. ^ Sabine Rewald (1989). Maestros modernos del siglo XX: la colección de Jacques y Natasha Gelman. Museo Metropolitano de Arte. pp. 266–. ISBN 978-0-87099-568-2.
  5. ^ Bozo, Dominique (1977). " Victor Brauner – au Musée National de l'Art moderne – París del 2 de junio al 28 de septiembre de 1977 ". Le petit journal des grandes Exposiciones .
  6. ^ "Victor Brauner". Museo Solomon R. Guggenheim . Archivado desde el original el 13 de noviembre de 2017. Consultado el 12 de noviembre de 2017 .

Bibliografía

  • Victor Brauner, je suis le rêve je suis l'inspiration , catálogo de la exposición Jeanne Brun (ed.), Sophie Krebs(ed.), Camille Morando(ed.), textos de Camille Morando, Sophie Krebs, Fabrice Flahutez, ali, París , Paris Musées, museo de arte moderno de París, 2021.
  • Camille Morando, « Matérialité magique des objets à la finalité talismanique chez deux artistas autour du surréalisme en respect de l'art brut », en Dimensions de l'art brut. Une histoire des matérialités , Fabrice Flahutez (dir), Jill Carrick (dir), Pauline Goutain (dir.), Nanterre, Francia, Presses universitaires de Paris Nanterre, 2017, p. 47–51.
  • Emil Nicolae: Víctor Brauner. La izvoarele operei. Prefectura de Amelia Pavel. Editura Hasefer: Bucarest, 2004.
  • Claus Stephani: Das Bild des Juden in der modernen Malerei. Eine Einführung. / Imaginea evreului în pictura modernă. Estudio introductorio. Traducere în limba română de Ion Peleanu. (Zweisprachige Ausgabe, deutsch-rumänisch. Ediţie bilingvă, româno-germană.) Editura Hasefer: Bucarest, 2005. ISBN 973-630-091-9 
  • Claus Stephani: Einer von ihnen war Victor Brauner. Die großen Namen der europäischen Avantgarde. En: David. Jüdische Kulturzeitschrift (Viena), 18. Jg., nr. 68, abril de 2006, págs. 46–48 (en línea)
  • (en rumano) Biografía de Victor Brauner
  • Biografía en el Museo Guggenheim
  • Biografía en 3d-dali.com
  • Zentralinstitut für Kunstgeschichte – OPAC: listado de archivos alemanes del catálogo de la exposición individual de Nueva York de 1961: "Victor Brauner: pinturas, encáusticas, dibujos; 1932 – 1959" / Bodley Gallery ; Nueva York, 1961.
  • Página del Museo Metropolitano de Arte sobre Preludio a una civilización (1954) de Brauner , parte de la colección permanente del museo y continuamente en exhibición; la página incluye una imagen en color
  • (en francés) Victor Brauner
  • Detalle del cuadro titulado "Preludio a una Civilización" 1954, encáustica sobre masonita
  • Colección de Victor Brauner en el Museo de Israel. Consultado en febrero de 2016.
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