Hermana trineo

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Sister Sledge fue un grupo vocal musical estadounidense de Filadelfia , Pensilvania . ^[1] Formado en 1971, el grupo estaba formado por las hermanas Debbie, Joni , Kim y Kathy Sledge . ^[1] Las hermanas alcanzaron el éxito internacional en el apogeo de la era disco . En 1979, lanzaron su exitoso álbum We Are Family , que alcanzó el puesto número tres en el Billboard 200 e incluyó los sencillos del top 10 de Estados Unidos de 1979 « He's the Greatest Dancer » y « We Are Family ». «We Are Family» obtuvo una nominación al premio Grammy a la mejor interpretación de R&B de un dúo o grupo con voz.

Sus otros sencillos en Estados Unidos incluyen una nueva versión de 1982 del éxito de Mary Wells de 1964 " My Guy ", "Mama Never Told Me" (1973) y " Thinking of You " (1984), antes de alcanzar el número uno en la lista de sencillos del Reino Unido con la canción " Frankie " en 1985. Las versiones remezcladas de tres de sus sencillos en 1993 los devolvieron al Top 20 del Reino Unido. Aunque Kathy emprendió una carrera en solitario en 1989, continuó de gira con el grupo (con Kathy volviendo a unirse ocasionalmente para presentaciones únicas y varios lanzamientos en la década de 1990). En 2015, Sister Sledge actuó para el Papa Francisco en el Festival Mundial de las Familias en Filadelfia.

A partir de 2024, Debbie actúa como parte del grupo tributo Sister Sledge ft. Sledgendary , con su hija Camille Sledge, su hijo David Sledge, su sobrino Thaddeus Sledge y la vocalista Tanya Ti-et. ^[2] Mientras tanto, Kathy actúa como parte del grupo tributo Sister Sledge ft. Kathy Sledge con vocalistas y bailarines invitados. ^[3]

Originarias de Filadelfia, las hermanas: Debra Edwina "Debbie" Sledge (nacida en 1954), Joan Elise "Joni" Sledge (1956-2017), Kim Sledge (nacida en 1957) y Kathy Sledge (nacida en 1959) son hijas del bailarín de claqué de Broadway Edwin Sledge (1923-1996) y la actriz Florez Sledge (de soltera Williams; 1928-2007). Las hermanas recibieron entrenamiento vocal de su abuela Viola Williams, una ex cantante de ópera soprano lírica y protegida de la líder de los derechos civiles Mary McLeod Bethune . Bajo la guía de Viola, cantaban regularmente en la iglesia de su familia, Williams Temple Christian Methodist Episcopal, hasta que formaron una banda y actuaron en eventos benéficos y políticos en toda Filadelfia, acertadamente llamados "Los nietos de la Sra. Williams". Las hermanas se graduaron de la escuela secundaria Olney : Debbie en 1972, Joni en 1974, Kim en 1975 y Kathy en 1977. ^{[ cita requerida ]} A finales de la década, las cuatro hermanas se graduaron de la Universidad de Temple en Filadelfia. ^{[ 4 ] [ verificación fallida ]}

El grupo realizó giras por gran parte de la Costa Este, incluyendo Nueva York, Nueva Jersey y su ciudad natal, Filadelfia, con Florez como su manager (y conductor del autobús de gira) y Debbie como directora musical. Lanzaron su primer sencillo "Time Will Tell" en 1971 en el sello musical local Money Back. En 1973, lanzaron el sencillo "Mama Never Told Me", que se convirtió en un éxito top 20 en el Reino Unido en 1975, pero con el sencillo de Patrick Grant y Gwen Guthrie "Love Don't Go Through No Changes On Me" (lanzado en 1974), los hermanos disfrutaron de su primer éxito. La canción fue un gran éxito en Japón y, como resultado, las chicas volaron al país para actuar en el Festival de Música de Tokio, donde ganaron el Premio de Plata. Las hermanas también actuaron en el concierto Zaire 74 en África junto a James Brown durante el evento de boxeo Rumble in the Jungle.

El primer álbum de Sister Sledge, Circle of Love , fue lanzado por ATCO (una subsidiaria de Atlantic Records ) en 1975, ^[5] e incluía canciones escritas por Gwen Guthrie y el entonces novio de Gwen, el bajista de estudio Patrick Grant, quien luego cambió su nombre a Haras Fyre . El grupo disfrutó de cierto éxito en Europa y, como resultado, el álbum Together se grabó en Alemania en 1977. Lanzado a través del sello Cotillion , otra subsidiaria de Atlantic, el álbum produjo un éxito menor con el sencillo "Blockbuster Boy" alcanzando el puesto número 61 en la lista de R&B de EE. UU.

En una especie de encrucijada en sus carreras, el futuro parecía un poco incierto para el grupo, pero Atlantic Records los conectó con los productores Nile Rodgers y Bernard Edwards de la banda Chic , y la situación cambió. ^[5] Después de algunos desafíos iniciales para trabajar en colaboración, el álbum revolucionario We Are Family fue grabado y lanzado por Cotillion el 22 de enero de 1979. El sencillo principal " He's the Greatest Dancer " se ubicó en el número uno de R&B y fue un éxito de crossover Top 10 Pop, alcanzando el puesto número 9. En 1979, la canción principal del disco, " We Are Family ", le siguió y se convirtió en un éxito mundial en el número dos de pop y el número uno de R&B. La canción y el grupo fueron nominados a un premio Grammy y "We Are Family" fue adoptado como el himno oficial de los Piratas de Pittsburgh , que ganaron la Serie Mundial ese año. Sister Sledge fue debidamente invitada a interpretar el himno nacional en el juego inaugural frente a 45.000 fanáticos.

El álbum fue certificado platino por la RIAA y produjo dos sencillos más de disco clásico, " Lost in Music " y " Thinking of You ". En esa época, Debbie Sledge se fue de baja por maternidad y la hermana mayor, Carol, la reemplazó. ^[6] Fueron nombrados Mejores Nuevos Artistas de Billboard . En 1980, se lanzó su siguiente álbum Love Somebody Today (también escrito y producido por Nile Rodgers y Bernard Edwards). El sencillo principal "Love Somebody Today" tuvo una puntuación moderadamente buena, llegando al número seis en las listas de R&B y al número 64 en las listas de pop. Comenzó una extensa gira en vivo de tres años y el cuarteto realizó espectáculos con entradas agotadas en todo el mundo. ^{[ cita requerida ]}

En 1981, Sister Sledge trabajó con Narada Michael Walden , quien produjo su quinto álbum de estudio, All American Girls . ^[5] El proyecto fue pensado como una colaboración, pero el álbum resultante generalmente se atribuye a Narada Michael Walden. La canción principal se convirtió en un éxito número tres de R&B, pero los sencillos siguientes "Next Time You'll Know" y "If You Really Want Me" solo tuvieron un éxito moderado. Como tributo al fallecido Bob Marley , se grabó una mezcla con influencias de reggae del cuarto lanzamiento del álbum, "He's Just a Runaway", en el Radio City Music Hall de Nueva York. Las chicas autoprodujeron su siguiente disco The Sisters en 1982. El álbum generó el éxito número 14 de R&B y el número 23 de pop "My Guy" (una versión del clásico de Mary Wells). Posteriormente, el grupo apareció en el episodio de marzo de 1984 de The Jeffersons titulado "My Guy, George", en el que interpretaron la canción.

El álbum Bet Cha Say That to All the Girls fue lanzado en 1983, cuyo primer sencillo contó con la participación del cantante de jazz estadounidense Al Jarreau . El grupo experimentó un renovado éxito en 1984, cuando Atlantic Records lanzó tardíamente " Thinking of You " seguido de un remix de Nile Rodgers de " Lost in Music " en el Reino Unido, este último alcanzando el número cuatro. Al año siguiente, lanzaron su séptimo álbum de estudio When the Boys Meet the Girls y continuaron con el éxito en el Reino Unido. Lanzado por Atlantic Records, el primer sencillo "Frankie" alcanzó el primer puesto en la lista de sencillos del Reino Unido, pasando cuatro semanas en el número uno. ^[5]

En 1989, Kathy comenzó una carrera en solitario, mientras todavía estaba activa con Sister Sledge para ciertos espectáculos. Debbie, Joni y Kim continuaron actuando como Sister Sledge y en 1992 colaboraron con Jean-Paul "Bluey" Maunick del grupo de acid jazz del Reino Unido Incognito en el sencillo "World Rise and Shine". La canción apareció en su álbum de grandes éxitos And Now…Sledge…Again . El sencillo alcanzó el número uno en Italia y resultó en que el trío presentara su propio programa de televisión allí. El grupo (incluida Kathy) experimentó un resurgimiento del éxito en el Reino Unido al año siguiente cuando se lanzó el remix Sure as Pure de "We Are Family" y alcanzó el número cinco, seguido por remixes de " Lost in Music " (número 14) y "Thinking of You" (número 17). También se lanzó un álbum de grandes éxitos, The Very Best of Sister Sledge 1973–93 . En 1996, después de presenciar un tiroteo en Los Ángeles, Joni Sledge escribió la canción de protesta "Brother, Brother Stop", que fue grabada por el trío y que apareció en un nuevo CD de grandes éxitos. En 1997, Joni produjo el octavo álbum de estudio del grupo, African Eyes , que cosechó elogios de la crítica y fue nominado a un Grammy como CD con mejor producción.

En diciembre de 2000, Sister Sledge (Kathy, Debbie, Joni y Kim) actuaron en la Casa Blanca para el presidente y la primera dama en la última fiesta de Navidad de la administración Clinton . Al año siguiente, tras los ataques del 11 de septiembre , las cuatro hermanas volvieron a grabar "We Are Family" como un disco benéfico con una gran cantidad de otros artistas, entre ellos Diana Ross y Patti LaBelle . Debbie, Joni y Kim produjeron material en solitario durante este período antes de reunirse para grabar el álbum Style en 2003. Debido a dificultades legales, el álbum permaneció inédito. ^{[ cita requerida ]} Kim, un ministro ordenado, se tomó un tiempo fuera del grupo, pero pronto se unió a Kathy y Joni en varios espectáculos internacionales. Joni y Debbie continuaron de gira (con varios artistas invitados, incluida la hija de Debbie, Camille Sledge, completando un trío), y en 2005 actuaron en el famoso escenario de la pirámide en el Festival de Música de Glastonbury en el Reino Unido. En 2011, Sister Sledge se reunió en The Oprah Winfrey Show para el episodio "Women Who Rock". En el verano de 2012, Tanya Tiet se sumó al elenco. ^[7]

En 2014, Sister Sledge encabezó el cartel del Tramlines Festival en Sheffield , Reino Unido ^[8] junto con los íconos del hip-hop, Public Enemy , y colaboró ​​con el productor electrónico escocés The Revenge, grabando la canción "Stay a While" en Londres. Con el regreso de Kim en 2015, las tres hermanas actuaron en un beneficio benéfico a gran escala en Londres para Save the Children y fueron invitadas a actuar para el Papa Francisco junto con Aretha Franklin y Andrea Bocelli en el Festival Mundial de las Familias en Filadelfia en Eakins Oval el 26 de septiembre de 2015, que fue cubierto por los medios globales y se volvió viral debido a las multitudes de monjas en la audiencia bailando "We Are Family". ^[9] Debbie, Joni y Kim poco después lanzaron el concepto de marca, Nothing is Greater Than Love.

Joni Sledge, nacida el 13 de septiembre de 1956, murió por causas naturales en su casa de Phoenix, Arizona, el 10 de marzo de 2017 a los 60 años . ^[10] Tras la muerte de Joni, Debbie y Kim anunciaron que seguirán actuando como Sister Sledge. ^[11] En 2019, Kim abandonó el grupo y fue reemplazada por Camille Sledge.

Álbumes de estudio

• Círculo de amor (1975)
• Juntos (1977)
• Somos familia (1979)
• Ama a alguien hoy (1980)
• Todas las chicas americanas (1981)
• Las hermanas (1982)
• Apuesto a que se lo dirás a todas las chicas (1983)
• Cuando los chicos conocen a las chicas (1985)
• Y ahora… otra vez (1992)
• Ojos africanos (1997)
• Estilo (2003)

• Lista de artistas que alcanzaron el número uno en la lista de música dance de Estados Unidos
• Lista de éxitos dance número uno (Estados Unidos)

• Arena, James. Primeras leyendas de la discoteca (2014)
• Easlea, Daryl. Todos bailan, el chic y la política de la música disco (2004)

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• Sitio web oficial SisterSledge.com
• La hermana Sledge en AllMusic
• Discografía, lanzamientos de álbumes y créditos de Sister Sledge en Discogs
• Álbumes de Sister Sledge en Spotify