Los Proms de la BBC son una temporada de verano de ocho semanas de conciertos diarios de música clásica con orquesta y otros eventos que se celebran anualmente, predominantemente en el Royal Albert Hall en el centro de Londres . Robert Newman fundó los Proms en 1895. Desde 1927, la BBC ha organizado y transmitido los Proms. Cada temporada consta de conciertos en el Royal Albert Hall, conciertos de música de cámara en el Cadogan Hall (u ocasionalmente en otros lugares), eventos adicionales de Proms in the Park en todo el Reino Unido en la última noche de los Proms y eventos educativos e infantiles asociados. Recientemente, se han celebrado conciertos en ciudades adicionales en diferentes naciones del Reino Unido, como parte de Proms Around the UK. [1] [2] La temporada es un evento significativo en la cultura británica y en la música clásica. El director checo Jiří Bělohlávek describió los Proms como "el festival musical más grande y democrático del mundo". [3]
Prom es la abreviatura de promenade concert , un término que originalmente se refería a los conciertos al aire libre en los jardines de Londres , donde el público podía pasear libremente mientras la orquesta tocaba. En el contexto de los Proms de la BBC, promming se refiere al uso de las áreas de pie dentro de la sala (la Arena y la Galería) para las cuales los precios de las entradas son mucho más bajos que para los asientos. A los asistentes a los conciertos de Proms, en particular a los que van de pie, a veces se los denomina "Prommers" o "Promenaders".
Los conciertos de gala se llevaban a cabo en los jardines de recreo de Londres desde mediados del siglo XVIII, y los bailes de gala en interiores se convirtieron en una característica de la vida musical del siglo XIX en Londres a partir de 1838, en particular bajo la dirección de Louis Antoine Jullien y Sir Arthur Sullivan . [4] La serie anual de bailes de gala que continúa hoy en día tuvo sus raíces en ese movimiento. Fueron inaugurados el 10 de agosto de 1895 en el Queen's Hall en Langham Place por el empresario Robert Newman , que tenía amplia experiencia en la realización de conciertos similares en el Her Majesty's Theatre . [5] Newman deseaba generar una audiencia más amplia para la música de sala de conciertos ofreciendo precios bajos de entradas y un ambiente informal, donde se permitiera comer, beber y fumar a los asistentes. En 1894, le manifestó su objetivo a Henry Wood [6] de la siguiente manera:
Voy a realizar conciertos nocturnos y entrenar al público en etapas fáciles. Al principio, popularizaré el nivel gradualmente hasta que haya creado un público para la música clásica y moderna. [7]
George Cathcart, un otorrinolaringólogo , dio apoyo financiero a Newman para la serie (llamada "Mr Robert Newman's Promenade Concerts") con la condición de que Henry Wood fuera contratado como único director. [8] [9] Wood, de 26 años, aprovechó esta oportunidad y construyó la "Queen's Hall Orchestra" como el conjunto especialmente dedicado a realizar los conciertos de paseo. [10] Cathcart también estipuló (contrariamente a la preferencia de Newman) la adopción del tono de concierto de diapasón francés o abierto , lo que requirió la adquisición de un conjunto completamente nuevo de instrumentos de viento para la orquesta y la reafinación del órgano del Queen's Hall. Esto coincidió con la adopción de este tono más bajo por otras orquestas y series de conciertos importantes. [11] Aunque los conciertos ganaron un seguimiento popular y reputación, Newman se declaró en quiebra en 1902 y el banquero Edgar Speyer se hizo cargo de los gastos de financiación. Wood recibió el título de caballero en 1911. En 1914, el sentimiento antialemán llevó a Speyer a renunciar a su papel y los editores musicales Chappell & Co. tomaron el control de los conciertos. [12]
Aunque Newman siguió involucrado en la planificación artística, fue el nombre de Wood el que se asoció más estrechamente con los Proms. [13] Como director desde el primer concierto (que se inauguró con la obertura Rienzi de Wagner ) en 1895, Sir Henry fue en gran medida responsable de construir el repertorio que se escuchaba a medida que la serie continuaba de año en año. Si bien incluía muchas obras populares y menos exigentes, en la primera temporada hubo noches sustanciales dedicadas a Beethoven o Schubert, y se presentó un programa de nuevas obras en la última semana. Aparecieron cantantes distinguidos, incluidos Sims Reeves y Signor Foli . En las primeras dos décadas, Wood estableció firmemente la política de introducir obras de compositores contemporáneos (tanto británicos como internacionales) y de dar nueva vida a obras no interpretadas o poco interpretadas. [14] Un busto de bronce de Sir Henry Wood recuperado de las ruinas del bombardeado Queen's Hall en 1941, y que ahora pertenece a la Royal Academy of Music , [15] todavía se coloca frente al órgano durante toda la temporada de Promenade. Aunque los conciertos ahora se llaman BBC Proms y están encabezados por el logotipo de la BBC, las entradas tienen el subtítulo "BBC Music presenta los conciertos de Henry Wood Promenade".
En 1927, tras la repentina muerte de Newman el año anterior, la BBC (que más tarde tendría su sede en la Broadcasting House, junto a la sala) se hizo cargo de la gestión de los conciertos. [16] Esto se debió a que William Boosey, entonces director ejecutivo de Chappell & Co. (los propietarios de los Proms), detestaba la radiodifusión y veía las amplias exigencias e intenciones de la BBC en el control de la presentación musical como un peligro para el futuro de los conciertos públicos en general. Decidió disolver la New Queen's Hall Orchestra, que tocó por última vez en un concierto sinfónico el 19 de marzo de 1927. Le pareció más conveniente dejar el Queen's Hall a las autoridades de radiodifusión, en lugar de continuar con los conciertos de los Proms y otras grandes series de forma independiente en una competencia desigual con lo que él veía como, en efecto, el propio Gobierno. De modo que los Proms se salvaron, pero bajo un tipo diferente de autoridad. El personal de la New Queen's Hall Orchestra continuó efectivamente hasta 1930 como "Sir Henry J. Wood y su Orquesta Sinfónica". [17] Cuando se formó la Orquesta Sinfónica de la BBC (BBC SO) en 1930, se convirtió en la orquesta principal de los conciertos. En ese momento, la temporada consistía en noches dedicadas a compositores particulares: los lunes se dedicaban a Wagner , los viernes a Beethoven y otros compositores importantes se presentaban en otros días. No había funciones los domingos.
Con el estallido de la Segunda Guerra Mundial en 1939, la BBC retiró su apoyo. Sin embargo, los patrocinadores privados intervinieron para mantener los Proms, siempre bajo la dirección de Sir Henry Wood, hasta que el Queen's Hall quedó devastado sin posibilidad de reparación durante un ataque aéreo en mayo de 1941 (el sitio está ocupado actualmente por el St George's Hotel y la BBC Henry Wood House). Los conciertos se trasladaron entonces (hasta 1944) a su sede actual, el Royal Albert Hall, durante la temporada de Promenade presentada por Keith Douglas en colaboración con la Royal Philharmonic Society (de la que era secretario). [18] [19]
La Orquesta Sinfónica de Londres había colaborado en ocasiones en la serie desde que (después de 1927) la Orquesta del New Queen's Hall había dejado de funcionar, y en 1942 Sir Henry Wood también invitó a la Orquesta Filarmónica de Londres bajo su nuevo líder Jean Pougnet a participar en esta temporada y las siguientes. [20] Con esto intentaba mantener el vigor en el programa, bajo la renovación de su relación con la BBC como promotores. Sir Henry Wood continuó su trabajo con los Proms a través de vicisitudes con la BBC hasta su muerte en 1944, el año de su Temporada Jubilar. [21] Durante ese período Sir Adrian Boult , director principal de la Orquesta Sinfónica de la BBC, y Basil Cameron también asumieron las funciones de dirección de la serie, [22] continuándolas en 1944 cuando, ante el creciente peligro de los bombardeos, fueron trasladados de nuevo, esta vez al Bedford Corn Exchange (sede de la Orquesta Sinfónica de la BBC desde 1941), que los acogió hasta el final de la guerra.
Sir Adrian Boult y Basil Cameron continuaron como directores de los Promenade Concerts después de la guerra, a su regreso al Royal Albert Hall, hasta la llegada de Malcolm Sargent como director principal de los Proms en 1947. Sargent ocupó este puesto hasta 1966; su director asociado de 1949 a 1959 fue John Hollingsworth . Sargent era conocido por su apariencia inmaculada (vestido de noche, clavel ) y sus ingeniosos discursos en los que reprendía de buen humor a los ruidosos Prommers. Sir Malcolm defendió la música coral y los compositores clásicos y británicos, especialmente Samuel Coleridge-Taylor . La organización benéfica fundada en su nombre, CLIC Sargent , continúa celebrando un Promenade Concert especial cada año poco después de que finalice la temporada principal. CLIC Sargent, el Musicians' Benevolent Fund y otras organizaciones benéficas musicales (elegidas cada año) también se benefician de miles de libras en donaciones de los Prommers después de la mayoría de los conciertos. Al solicitar donaciones, los Prommers from the Arena anuncian regularmente al público el total de donaciones acumuladas en los intervalos de los conciertos durante la temporada, o antes del concierto cuando no hay intervalo.
Después de la muerte de Wood, Julian Herbage actuó como administrador principal de facto de los Proms durante varios años, como empleado independiente después de su retiro de la BBC, con la ayuda de personal como Edward Clark y Kenneth Wright. [23] Durante el mandato de William Glock como controlador de los Proms, de 1960 a 1973, el repertorio de los Proms se expandió tanto hacia adelante en el tiempo, para abarcar a compositores contemporáneos y de vanguardia como Boulez , Berio , Carter , Dallapiccola , Peter Maxwell Davies , Gerhard , Henze , Ligeti , Lutosławski , Lutyens , Maw , Messiaen , Nono , Stockhausen y Tippett , como hacia atrás para incluir música de compositores pasados como Purcell , Cavalli , Monteverdi , Byrd , Palestrina , Dufay , Dunstaple y Machaut , así como obras menos interpretadas de Johann Sebastian Bach y Joseph Haydn . [24] A partir de la década de 1960, el número de orquestas invitadas a los Proms también comenzó a aumentar, con los primeros directores internacionales importantes ( Leopold Stokowski , Georg Solti y Carlo Maria Giulini ) actuando en 1963, y la primera orquesta extranjera, la Orquesta Sinfónica de la Radio de Moscú , actuando en 1966. Desde entonces, casi todas las orquestas, directores y solistas internacionales importantes han actuado en los Proms. En 1970, la aparición de Soft Machine atrajo la atención de la prensa y los comentarios como la primera banda "pop" en actuar allí.
La temporada de 1968 comenzó un viernes por la noche en lugar del sábado por la noche, como es habitual. Este concierto marcó un homenaje a Sir Malcolm Sargent, que había fallecido poco después de pronunciar un breve discurso desde la tribuna en la Última Noche de 1967. Había estado demasiado enfermo como para dirigir ese concierto. Desde entonces, todos los años los Proms han comenzado siempre un viernes por la noche en julio.
Los Proms continúan hoy, y aún presentan música recién encargada junto con piezas más centrales para el repertorio y la música antigua. Las innovaciones continúan, con charlas previas al Prom, conciertos de cámara a la hora del almuerzo, Proms para niños, Proms en el parque que aparecen o se destacan más en los últimos años. En el Reino Unido, todos los conciertos se transmiten en BBC Radio 3 , un número cada vez mayor se televisa en BBC Four y algunos también se muestran en BBC One y BBC Two . La melodía principal que solía sonar al comienzo de cada programa transmitido por televisión (hasta la temporada de 2011) era un extracto del final del movimiento "Rojo" de A Colour Symphony de Arthur Bliss , en 2017 Masquerade de Anna Clyne (un encargo de Proms en 2013) y desde 2019 un tema original de Ian Arber . [25] También es posible escuchar los conciertos en vivo desde el sitio web de BBC Proms. The Last Night también se transmite en muchos países alrededor del mundo.
En 1996, se inició una serie relacionada de ocho conciertos de cámara a la hora del almuerzo, que se celebraban los lunes durante la temporada de los Proms. En su primer año, estos se celebraron en el Britten Hall del Royal College of Music (justo al otro lado de Prince Consort Road desde el Albert Hall). El año siguiente se trasladaron un poco más lejos, al Henry Cole Lecture Theatre en el Victoria and Albert Museum . En 2005, se trasladaron aún más lejos, al nuevo Cadogan Hall, justo al lado de Sloane Square de Londres . Esto permite que los Proms incluyan música que no es adecuada para los amplios espacios del Albert Hall.
De 1998 a 2007, el Blue Peter Prom, en asociación con el programa de televisión de la BBC de larga duración Blue Peter , fue un evento anual. [26] Dirigido a niños y familias, el Prom es informal, incluye la participación del público, chistes y clásicos populares. [27] La alta demanda de entradas, que se encuentran entre las más baratas de la temporada, hizo que este Prom se dividiera en 2004 en dos Proms con contenido idéntico. [28] En 2008, el Blue Peter Prom fue reemplazado por un Doctor Who Prom que se revivió en las temporadas 2010 y 2013. [29]
La temporada de 2004 también contó con la restauración del órgano de tubos del Hall , una tarea que llevó dos años (2002-2004) y que estuvo a cargo de Noel Mander, Ltd., de Londres. Fue la primera restauración completa del instrumento desde el trabajo de Harrison y Harrison en 1936.
La tradición del baile de graduación sigue siendo un aspecto importante del festival, con más de 1000 asientos disponibles para cada concierto, ya sea en la arena central (un poco como los asientos en el foso del Shakespeare's Globe ) o en lo alto de la galería de la sala. Las entradas para el baile de graduación cuestan lo mismo para todos los conciertos (actualmente £8 a partir de 2023 [30] ), lo que proporciona una opción considerablemente más barata para los eventos más populares. Dado que la mayoría de las entradas para el baile de graduación no se pueden comprar hasta las 10:30 a. m. de la mañana del concierto [31] (aunque hay abonos de temporada completa y pases de fin de semana disponibles), brindan una forma de asistir a conciertos que de otro modo estarían agotados. [32] [33]
En 2010, se introdujo el Archivo de los Proms en la página web de los Proms de la BBC, para permitir una búsqueda sistemática de todas las obras que se han interpretado y todos los artistas que han aparecido en los Proms desde su inicio. El 1 de septiembre de 2011, un Prom ofrecido por la Orquesta Filarmónica de Israel se vio gravemente afectado por las interrupciones de los manifestantes pro palestinos. [34] Si bien la Campaña de Solidaridad con Palestina había instado a un boicot, negó estar detrás de la interrupción dentro del Royal Albert Hall. Por primera vez en la historia, la BBC sacó del aire un concierto de los Proms. [35]
Los sucesivos controladores de los Proms después de Glock han sido Robert Ponsonby (1973-1985), John Drummond (1986-1995), Nicholas Kenyon (1996-2007) y Roger Wright (2007-2014). Entre 1986 y 2014, el puesto de director de los BBC Proms se había combinado principalmente con el de controlador de la BBC Radio 3. Edward Blakeman, editor de la BBC Radio 3, se convirtió en director interino de los Proms tras la marcha de Wright en julio de 2014. [36] En mayo de 2015, la BBC anunció el nombramiento de David Pickard como director de los BBC Proms, [37] [38] en sucesión de Wright. En noviembre de 2023, la BBC anunció que Pickard dejaría el cargo de director de los Proms después de la temporada de 2024. [39] En febrero de 2024, Sam Jackson se convirtió en director de los Proms. [40]
La percepción que muchas personas tienen de los Proms se basa en la Última Noche, aunque ésta es muy diferente de los otros conciertos. Por lo general, se lleva a cabo el segundo sábado de septiembre y se transmite en el Reino Unido por BBC Radio 3 y por televisión en BBC Two (primera mitad) y BBC One (segunda mitad). El concierto es tradicionalmente de tono más ligero, de "descanso", con clásicos populares seguidos de una segunda mitad de piezas patrióticas británicas. Esta secuencia tradicionalmente incluye la " Pomp & Circumstance March No. 1" de Edward Elgar (en parte de la cual se canta " Land of Hope and Glory ") y " Fantasia on British Sea Songs " de Henry Wood, seguida de " Rule, Britannia! " de Thomas Arne . El concierto concluye con " Jerusalén " de Hubert Parry y el himno nacional británico , desde 2010 en un arreglo de Benjamin Britten . La repetición de la marcha de Elgar en la Última Noche se puede rastrear hasta la demanda espontánea del público de un doble bis después de su estreno en un concierto de los Proms de 1901. [43] La secuencia de cierre de la segunda mitad se estableció por completo en 1954 durante el mandato de Sargent como director principal. [44] Los Prommers han hecho una tradición de cantar " Auld Lang Syne " después del final del concierto, pero esto no se incluyó en el programa hasta 2015. Sin embargo, cuando James Loughran , un escocés, dirigió el concierto de la Última Noche a fines de la década de 1970 y principios de la de 1980, incluyó la pieza dentro del programa.
Las entradas son muy solicitadas. Las entradas para el baile de graduación tienen el mismo precio que para los conciertos de esa temporada, pero las entradas con asiento son más caras. Para reservar un asiento con antelación, se lanza una selección inicial a los ganadores de una votación abierta a aquellos que hayan reservado cinco o más conciertos de graduación, y en 2023 también hubo una venta anticipada para aquellos que tenían asientos reservados para el evento cancelado de 2022. Después del período de reserva anticipada, no es necesario haber reservado para conciertos adicionales, pero para entonces la última noche está casi agotada, aunque es posible que haya devoluciones disponibles. Para los lugares de pie, un pase de temporada completo incluye automáticamente la entrada a la última noche; algunos Prommers de día pueden obtener entradas limitadas disponibles en varias fechas presentando cinco talones de entradas de conciertos anteriores, ya sea en la Arena o la Galería (antes de 2009, el requisito era para otros seis conciertos), pero la mayoría de las entradas para el baile de graduación de día están abiertas a todos en la mañana del concierto, ya sea que hayan reservado antes o no. [45] En el período de posguerra, con la creciente popularidad de La Última Noche, la única manera de obtener entradas era mediante una votación por correo celebrada con mucha antelación.
Los Prommers con entradas probablemente hagan cola mucho antes de lo habitual (muchos pasan la noche y, en años anteriores, algunos dormían fuera de la sala hasta tres semanas para proteger su lugar, aunque esto ya no está permitido) para asegurarse un buen lugar donde estar de pie; la camaradería resultante se suma a la atmósfera. Algunos asisten vestidos de gala , desde esmoquin hasta camisetas patrióticas. Muchos aprovechan la ocasión para una exuberante exhibición de britanismo . Los Prommers ondean banderas de la Unión , especialmente durante "Rule, Britannia!". Otras banderas nacionales, globos y matasellos son bienvenidos, aunque John Drummond desaconsejó el "ruido extraño" durante su mandato como director.
El busto de Sir Henry Wood está adornado con una corona de laurel por los representantes de los Promenaders, que a menudo se secan una gota imaginaria de sudor de la frente o hacen alguna broma amable y visual similar. Al igual que en el resto de la temporada, el coste de las entradas para el baile de graduación (entradas de pie) es de tan solo 8 libras. Muchos consideran que estas son las mejores entradas debido a la atmósfera que se respira al estar de pie en el salón durante hasta tres horas; aunque con un intervalo de veinticinco minutos.
Otra tradición es que cerca del final del concierto el director hace un discurso de agradecimiento a los músicos y al público, mencionando los temas principales de la temporada, destacando la donación acumulada para las obras benéficas musicales de los Promenaders durante la temporada y anunciando la fecha de la Primera Noche del año siguiente. Esta tradición data de 1941, cuando Sir Henry Wood dio el primer discurso de este tipo al final de esa temporada, que fue el primero en el Royal Albert Hall, cuando agradeció a colegas y patrocinadores. Wood dio un discurso similar en la Última Noche de 1942, y se tocó una versión pregrabada en la Última Noche de 1943. Durante su mandato como director, Sir Malcolm Sargent estableció el tono de hacer que el discurso de la Última Noche fuera más humorístico. Los directores posteriores generalmente han continuado con esto, aunque una excepción fue en 1997 cuando Sir Andrew Davis abordó la muerte de Diana, Princesa de Gales , la Madre Teresa y Sir Georg Solti en 1997. [46]
Leonard Slatkin , director principal de la Orquesta Sinfónica de la BBC de 2000 a 2004, expresó su deseo de atenuar el nacionalismo de la Última Noche, y durante las temporadas de 2002 a 2007, "Rule Britannia" solo se escuchó como parte de la " Fantasía sobre canciones marinas británicas " de Henry Wood (otra pieza tradicional de la Última Noche) en lugar de por separado. Slatkin, un estadounidense y el primer ciudadano no perteneciente a la Commonwealth en dirigir la Última Noche, dirigió su primera en 2001, solo unos días después de los ataques del 11 de septiembre . La atmósfera era más moderada y menos festiva de lo normal, con un programa muy revisado donde el final de la Novena Sinfonía de Beethoven reemplazó a las "Canciones marinas", y el " Adagio para cuerdas " de Samuel Barber se interpretó en homenaje a las víctimas del 11 de septiembre. [47]
El día del concierto de 2005, la dirección del Royal Albert Hall recibió una amenaza de bomba, lo que provocó un minucioso registro del Albert Hall durante cinco horas, pero el concierto se celebró tras un breve retraso. Esto ha provocado un aumento de las preocupaciones en materia de seguridad, dada la importancia del concierto en la cultura británica, como señaló Jacqui Kelly, del personal del Royal Albert Hall:
Fue un momento muy estresante, nuestro mayor evento, aquel por el que todo el mundo conoce el Albert Hall, y estábamos en peligro real de perderlo. Somos un icono, estamos en lo más alto del ojo público, así que tenemos que esperarlo. [48]
En 2008 también hubo algunas desviaciones del programa tradicional. La "Marcha de pompa y circunstancia n.º 1" se trasladó a después del discurso del director. Además, la mayor parte de la "Fantasía sobre canciones marinas británicas" de Wood fue reemplazada por las canciones marinas de Vaughan Williams como tributo final en su año de aniversario. Sin embargo, se conservaron los arreglos de Wood de las llamadas de corneta navales del comienzo de la "Fantasía", y el arreglo de Sargent de "Rule Britannia" regresó con Bryn Terfel como solista. Al igual que en su aparición en Last Night de 1994, [49] cantó un verso en una traducción al galés, con el coro también traducido al galés. Además, en 2008 se incluyó a la compositora escocesa Anna Meredith en el programa para su estreno en los Proms, froms , que involucró a cinco grupos diferentes de músicos que transmitieron por televisión desde toda Gran Bretaña. [50]
En 2009 siguió sin haber habido canciones marinas de Wood , pero esta vez fueron sustituidas por fanfarrias especialmente encargadas y extractos de " Música para los fuegos artificiales reales " de Handel . [51] [52] En 2009, por primera vez, la Última Noche se mostró en vivo en varios cines de Asia, Canadá y Australia. [53]
En 2016, los manifestantes contra el Brexit ondearon banderas de la UE además de las habituales banderas de Union Jack . [54] Las protestas han continuado en los años siguientes. [55] En 2020, el concierto se realizó en una sala vacía, debido a las restricciones de COVID-19 vigentes en el Reino Unido . [56] Dos años después, en 2022, el concierto se canceló 48 horas antes de lo previsto, tras la muerte de la reina Isabel II , la primera cancelación de Last Night desde 1944. Dalia Stasevska había sido seleccionada para dirigir. Stasevska regresó para dirigir la Primera Noche en 2023, mientras que Marin Alsop dirigió la Última Noche. Esta fue la primera vez que los BBC Proms tuvieron directoras femeninas abriendo y cerrando la temporada. [57] Como resultado de la cancelación, la fecha de la Primera Noche de los Proms de 2023 no se anunció hasta abril de 2023.
La siguiente tabla enumera por año los directores de la Última Noche de los Proms. En general, desde el mandato de Sargent, el Director Titular de la Orquesta Sinfónica de la BBC ha dirigido este concierto, pero directores invitados han dirigido la Última Noche en varias ocasiones. Además, la tradición era que un director británico, y si no el Director Titular en funciones, uno que tuviera una asociación con la Orquesta Sinfónica de la BBC o una de las otras orquestas de la BBC. Charles Mackerras fue el primer director no nacido en Gran Bretaña en dirigir la Última Noche, en 1980. Leonard Slatkin fue el primer director estadounidense de la Última Noche en 2001. Jiří Bělohlávek fue el primer hablante no nativo de inglés en dirigir la Última Noche, en 2007. Marin Alsop fue la primera directora mujer de la Última Noche en 2013. [58]
Conductor | Anoche(s) ... [a] | ||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Siglo XIX-década de 1940 | Década de 1950 | Década de 1960 | Década de 1970 | Década de 1980 | Década de 1990 | Década de 2000 | Década de 2010 | Década de 2020 | |
Henry Madera [b] | 1895–1938, 1941–1943 [a] | ||||||||
Señor Adrian Boult | 1945, 1946 [c] [d] | ||||||||
Basilio Cameron | 1945 [e] | ||||||||
Constante Lambert | |||||||||
Señor Malcolm Sargent | 1947–1966 | ||||||||
Colin Davis [mujer] | 1967–1972 | ||||||||
Normando del Mar [g] | 1973, 1975 | 1983 [c] | |||||||
Sir Charles Groves [h] | 1974, 1976, 1978 [c] | ||||||||
James Loughran [g] | 1977, 1979 | 1981, 1982, 1984 [c] | |||||||
Sir Charles Mackerras [f] | 1980 [c] | ||||||||
Vernon Handley | 1985 [c] | ||||||||
Raymond Leppard [hombre] | 1986 [c] | ||||||||
Marcos Elder [i] | 1987 [c] | 2006 [c] | |||||||
Sir Andrew Davis [j] | 1988 [c] | 1990 [k] –1992, 1994–1999 | 2000 [c] | 2018 [l] | |||||
Señor John Pritchard | 1989 | ||||||||
Barry Wordsworth [d] | 1993 [c] | ||||||||
Leonard Slatkin | 2001–2004 | ||||||||
Pablo Daniel | 2005 [c] | ||||||||
Jirí Bělohlávek | 2007 | 2010, 2012 | |||||||
Sir Roger Norrington | 2008 [c] | ||||||||
David Robertson | 2009 [c] [m] | ||||||||
Edward Gardner | 2011 [c] | ||||||||
Marín Alsop | 2013, 2015 [c] | 2023 | |||||||
Sakari Oramo [61] | 2014, 2016, 2017, 2019 | 2021, 2024 | |||||||
Dalia Stasevska [56] | 2020 [c] , |
El Royal Albert Hall podría llenarse varias veces con la gente que quisiera asistir. Para involucrar a más gente y atender a aquellos que no viven cerca de Londres, los conciertos Proms in the Park comenzaron en 1996. Al principio había uno, en Hyde Park, adyacente al Hall, que era una simple retransmisión en video del concierto en el Royal Albert Hall. A medida que el público fue creciendo, Proms in the Park comenzó a tener sus propios músicos en el escenario, incluida la BBC Concert Orchestra . [62]
En la década de 2000, los Proms in the Park comenzaron a celebrarse en otros lugares del Reino Unido, generalmente con una de las orquestas de la BBC tocando. En 2005, Belfast , Glasgow, Swansea y Manchester organizaron un Last Night Prom in the Park, transmitido en vivo desde cada lugar. En 2007, el baile de Manchester fue reemplazado por uno en Middlesbrough . En 2008, el número se redujo de cinco a cuatro, en Hyde Park, Belfast, Glasgow y Swansea. En 2009, volvieron a un total de cinco, en Hyde Park, Glasgow, Swansea, County Down y Salford . Cada ubicación tiene su propio concierto en vivo, generalmente tocando el himno nacional del país anfitrión, antes de unirse a un enlace de video en pantalla grande en vivo con el Royal Albert Hall para la final tradicional.
En años posteriores, los Proms in the Park se convirtieron en una serie de eventos consolidados por derecho propio, con eventos en Hyde Park y en Escocia, Gales e Irlanda del Norte, organizados por BBC Scotland, BBC Cymru Wales y BBC Northern Ireland respectivamente, en colaboración con la autoridad local anfitriona. Cada evento cuenta con un equipo de presentación, una orquesta en vivo, un enlace de video a la última noche de los Proms en Londres y solistas y coros invitados. Los eventos tienden a trasladarse a diferentes ciudades para cubrir un área geográfica más amplia dentro de las naciones anfitrionas.
Todos estos eventos se incorporaron a la cobertura en vivo de la Última Noche de los Proms de BBC One, con enlaces en vivo a cada uno de los lugares. Sin embargo, algunos elementos más tradicionales de la Última Noche de los Proms (como "Jerusalem", "Rule Britannia" y "Land of Hope and Glory") se eliminaron algunos años según la política local. [63] [64]
A medida que la popularidad de los Proms in the Park fue creciendo, muchas comunidades de todo el Reino Unido decidieron celebrar sus propios eventos "Proms in the Park" que no estuvieran afiliados a la BBC. El último Proms in the Park oficial se celebró en 2019 y no se han anunciado planes para su regreso.
Año | Orquesta de conciertos de la BBC | Orquesta y Coro Nacional de la BBC de Gales | Orquesta Sinfónica Escocesa de la BBC | Orquesta del Ulster | Filarmónica de la BBC (P) Orquesta de Halle (H) Northern Sinfonia (NS) |
---|---|---|---|---|---|
1996 [65] | Hyde Park, Londres | ||||
1997 | |||||
1998 | |||||
1999 | |||||
2000 | |||||
2001 | Centro de música de Gateshead [66] (NS) | ||||
2002 [67] | Belfast [68] | ||||
2003 [69] | Parque Singleton, Swansea | Muelle del Pacífico, Glasgow | Plaza Donegal, Belfast | ||
2004 [70] | Jardines de la Catedral, Manchester (H) | ||||
2005 | Verde Glasgow | Ayuntamiento de Belfast | Parque Heaton, Manchester [71] (P) | ||
2006 | |||||
2007 [72] | Castillo de Carrickfergus | Plaza central, Middlesbrough (Nueva Escocia) | |||
2008 [73] | Ayuntamiento de Belfast [74] | ||||
2009 [75] | Castillo de Hillsborough, condado de Down [76] | Parque de Buile Hill, Salford [77] [78] (P) | |||
2010 | Salón Caird, Dundee [79] [80] | ||||
2011 | Castillo de Caerphilly | Parque del Castillo, Bangor [81] | |||
2012 [82] | Ayuntamientos de Glasgow | Varaderos del Titanic, Belfast | |||
2013 | Verde Glasgow | ||||
2014 | Parque Singleton, Swansea | ||||
2015 [83] | |||||
2016 | Bahía de Colwyn | ||||
2017 | Parque Singleton, Swansea | Castillo Coole, Enniskillen [84] | |||
2018 | Bahía de Colwyn [85] | Varaderos del Titanic, Belfast | |||
2019 [86] | Parque Singleton, Swansea | ||||
2020 | No hubo eventos públicos debido al COVID-19. Un pequeño público invitado vio la última noche desde Londres. | ||||
2021 | No se han programado eventos públicos debido al COVID-19. Se ha realizado una conexión en directo con el Assembly Festival Garden, Coventry. | ||||
2022 | No habrá eventos públicos debido a la muerte de la Reina y la posterior cancelación de la Última Noche de los Proms. | ||||
2023 | No hay eventos públicos programados. |
Los primeros relevos en directo fuera de Londres fueron a Swansea y Birmingham en 1999. [87]
En 2001 también hubo conexiones en directo con Cornualles y Liverpool.
En 2011, el Proms in the Park de Caerphilly se canceló antes de que comenzara el concierto debido a las fuertes lluvias [88].
No | Estación | Fecha de inicio (1ª noche) | Fecha de finalización (anoche) | Ubicación | Número de bailes de graduación |
---|---|---|---|---|---|
1 | 1895 | Sábado 10 de agosto | Sábado 5 de octubre | Queen's Hall, Londres | 49 |
2 | 1896 | Sábado 29 de agosto | Sábado 10 de octubre | Queen's Hall, Londres | 37 |
3 | 1897 | Sábado 28 de agosto | Sábado 9 de octubre | Queen's Hall, Londres | 43 |
4 | 1898 | Sábado 27 de agosto | Sábado 15 de octubre | Queen's Hall, Londres | 43 |
5 | 1899 | Sábado 26 de agosto | Sábado 21 de octubre | Queen's Hall, Londres | 49 |
6 | 1900 | Sábado 25 de agosto | Sábado 10 de octubre | Queen's Hall, Londres | 67 |
7 | Verano de 1901 | Sábado 24 de agosto | Sábado 9 de octubre | Queen's Hall, Londres | 67 |
7a | Invierno 1901/02 | Sábado 26 de diciembre | Sábado 1 de febrero | Queen's Hall, Londres | 33 |
8 | 1902 | Sábado 23 de agosto | Sábado 8 de noviembre | Queen's Hall, Londres | 67 |
9 | 1903 | Sábado 22 de agosto | Viernes 23 de octubre | Queen's Hall, Londres | 54 |
10 | 1904 | Sábado 6 de agosto | Viernes 21 de octubre | Queen's Hall, Londres | 66 |
11 | 1905 | Sábado 19 de agosto | Viernes 27 de octubre | Queen's Hall, Londres | 60 |
12 | 1906 | Sábado 18 de agosto | Viernes 26 de octubre | Queen's Hall, Londres | 60 |
13 | 1907 | Sábado 17 de agosto | Sábado 26 de octubre | Queen's Hall, Londres | 61 |
14 | 1908 | Sábado 15 de agosto | Sábado 24 de octubre | Queen's Hall, Londres | 61 |
15 | 1909 | Sábado 14 de agosto | Sábado 23 de octubre | Queen's Hall, Londres | 61 |
16 | 1910 | Sábado 13 de agosto | Sábado 22 de octubre | Queen's Hall, Londres | 61 |
17 | 1911 | Sábado 12 de agosto | Sábado 21 de octubre | Queen's Hall, Londres | 61 |
18 | 1912 | Sábado 17 de agosto | Sábado 26 de octubre | Queen's Hall, Londres | 61 |
19 | 1913 | Sábado 16 de agosto | Sábado 25 de octubre | Queen's Hall, Londres | 61 |
20 | 1914 | Sábado 15 de agosto | Sábado 24 de octubre | Queen's Hall, Londres | 61 |
21 | 1915 | Sábado 14 de agosto | Sábado 23 de octubre | Queen's Hall, Londres | 61 |
22 | 1916 | Sábado 26 de agosto | Sábado 21 de octubre | Queen's Hall, Londres | 49 |
23 | 1917 | Sábado 25 de agosto | Sábado 20 de octubre | Queen's Hall, Londres | 49 |
24 | 1918 | Sábado 11 de agosto | Sábado 19 de octubre | Queen's Hall, Londres | 61 |
25 | 1919 | Sábado 16 de agosto | Sábado 25 de octubre | Queen's Hall, Londres | 61 |
26 | 1920 | Sábado 14 de agosto | Sábado 23 de octubre | Queen's Hall, Londres | 61 |
27 | 1921 | Sábado 13 de agosto | Sábado 22 de octubre | Queen's Hall, Londres | 61 |
28 | 1922 | Sábado 12 de agosto | Sábado 21 de octubre | Queen's Hall, Londres | 61 |
29 | 1923 | Sábado 11 de agosto | Sábado 20 de octubre | Queen's Hall, Londres | 61 |
30 | 1924 | Sábado 9 de agosto | Sábado 18 de octubre | Queen's Hall, Londres | 61 |
31 | 1925 | Sábado 8 de agosto | Sábado 17 de octubre | Queen's Hall, Londres | 61 |
32 | 1926 | Sábado 14 de agosto | Sábado 16 de octubre | Queen's Hall, Londres | 55 |
33 | 1927 | Sábado 13 de agosto | Sábado 24 de octubre | Queen's Hall, Londres | 37 |
34 | 1928 | Sábado 11 de agosto | Sábado 6 de octubre | Queen's Hall, Londres | 49 |
35 | 1929 | Sábado 10 de agosto | Sábado 5 de octubre | Queen's Hall, Londres | 49 |
36 | 1930 (Norte) | Lunes 26 de mayo | Sábado 21 de junio | Free Trade Hall, Filarmónica de Manchester, Ayuntamiento de Liverpool, Leeds | 24 |
36a | 1930 (Londres) | Sábado 9 de agosto | Sábado 4 de octubre | Queen's Hall, Londres | 49 |
37 | 1931 | Sábado 8 de agosto | Sábado 3 de octubre | Queen's Hall, Londres | 48 |
38 | Verano de 1932 | Sábado 6 de agosto | Sábado 1 de octubre | Queen's Hall, Londres | 49 |
38a | Invierno 1932/33 | Sábado 31 de diciembre | Sábado 14 de febrero | Queen's Hall, Londres | 13 |
39 | 1933 | Sábado 12 de agosto | Sábado 7 de octubre | Queen's Hall, Londres | 49 |
40 | Verano de 1934 | Sábado 11 de agosto | Sábado 6 de octubre | Queen's Hall, Londres | 49 |
40a | Invierno 1934/35 | Lunes 31 de diciembre | Sábado 12 de enero | Queen's Hall, Londres | 12 |
41 | Verano de 1935 | Sábado 10 de agosto | Sábado 5 de octubre | Queen's Hall, Londres | 49 |
41a | Invierno 1935/36 | Lunes 30 de diciembre | Sábado 11 de enero | Queen's Hall, Londres | 12 |
42 | 1936 | Sábado 8 de agosto | Sábado 3 de octubre | Queen's Hall, Londres | 49 |
43 | 1937 | Sábado 7 de agosto | Sábado 2 de octubre | Queen's Hall, Londres | 49 |
44 | 1938 | Sábado 6 de agosto | Sábado 1 de octubre | Queen's Hall, Londres | 49 |
45 | 1939 | Sábado 12 de agosto | Viernes 1 de septiembre | Queen's Hall, Londres | 17.5 [a] |
46 | 1940 | Sábado 10 de agosto | Sábado 7 de septiembre | Queen's Hall, Londres | 25 [b] |
47 | 1941 | Sábado 12 de julio | Sábado 23 de agosto | Royal Albert Hall, Londres | 37 |
48 | 1942 | Sábado 27 de junio | Sábado 22 de agosto | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
49 | 1943 | Sábado 19 de junio | Sábado 21 de agosto | Royal Albert Hall, Londres | 55 |
50 | 1944 | Sábado 10 de junio | Jueves 29 de junio | Royal Albert Hall, Londres | 17 [c] |
51 | 1945 | Sábado 21 de julio | Sábado 15 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
52 | 1946 | Sábado 27 de julio | Sábado 21 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
52a | Invierno de 1947 | Lunes 6 de enero | Sábado 18 de enero | Royal Albert Hall, Londres | 12 |
53 | Verano de 1947 | Sábado 19 de julio | Sábado 13 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
53a | Invierno de 1948 | Lunes 5 de enero | Sábado 17 de enero | Royal Albert Hall, Londres | 12 |
54 | Verano de 1948 | Sábado 24 de julio | Sábado 18 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
54a | Invierno de 1949 | Lunes 10 de enero | Sábado 22 de enero | Royal Albert Hall, Londres | 12 |
55 | Verano de 1949 | Sábado 23 de julio | Sábado 17 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
55a | Invierno de 1950 | Lunes 9 de enero | Sábado 21 de enero | Royal Albert Hall, Londres | 12 |
56 | Verano de 1950 | Sábado 22 de julio | Sábado 16 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
56a | Invierno de 1951 | Lunes 8 de enero | Sábado 20 de enero | Royal Albert Hall, Londres | 12 |
57 | Verano de 1951 | Sábado 28 de julio | Sábado 22 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
58 | Invierno de 1952 | Lunes 7 de enero | Sábado 19 de enero | Royal Albert Hall, Londres | 12 |
58a | 1952 | Sábado 26 de julio | Sábado 20 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
59 | 1953 | Sábado 25 de julio | Sábado 19 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
60 | 1954 | Sábado 24 de julio | Sábado 18 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
61 | 1955 | Sábado 23 de julio | Sábado 17 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
62 | 1956 | Sábado 21 de julio | Sábado 15 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
63 | 1957 | Sábado 20 de julio | Sábado 14 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
64 | 1958 | Sábado 26 de julio | Sábado 20 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
65 | 1959 | Sábado 25 de julio | Sábado 19 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
66 | 1960 | Sábado 23 de julio | Sábado 17 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
67 | 1961 | Sábado 22 de julio | Sábado 16 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
68 | 1962 | Sábado 21 de julio | Sábado 15 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
69 | 1963 | Sábado 20 de julio | Sábado 14 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
70 | 1964 | Sábado 25 de julio | Sábado 19 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
71 | 1965 | Sábado 17 de julio | Sábado 11 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 49 |
72 | 1966 | Sábado 23 de julio | Sábado 17 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 50 |
73 | 1967 | Sábado 22 de julio | Sábado 16 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 51 |
74 | 1968 | Viernes 19 de julio | Sábado 14 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 52 |
75 | 1969 | Viernes 18 de julio | Sábado 13 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 52 |
76 | 1970 | Viernes 17 de julio | Sábado 12 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 53 |
77 | 1971 | Viernes 23 de julio | Sábado 18 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 54 |
78 | 1972 | Viernes 21 de julio | Sábado 16 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 57 |
78a | Invierno 1972/73 | Viernes 29 de diciembre | Viernes 5 de enero | Royal Albert Hall, Londres | 8 |
79 | 1973 | Viernes 20 de julio | Sábado 15 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 55 |
80 | 1974 | Viernes 19 de julio | Sábado 14 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 55 |
81 | 1975 | Viernes 25 de julio | Sábado 20 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 57 |
82 | 1976 | Viernes 16 de julio | Sábado 11 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 56 |
83 | 1977 | Viernes 22 de julio | Sábado 17 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 55 |
84 | 1978 | Viernes 21 de julio | Sábado 16 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 55 |
85 | 1979 | Viernes 20 de julio | Sábado 15 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 54 |
86 | 1980 | Viernes 18 de julio | Sábado 13 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 57 |
87 | 1981 | Viernes 17 de julio | Sábado 12 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 56 |
88 | 1982 | Viernes 16 de julio | Sábado 11 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 57 |
89 | 1983 | Viernes 22 de julio | Sábado 17 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 57 |
90 | 1984 | Viernes 20 de julio | Sábado 15 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 59 |
91 | 1985 | Viernes 19 de julio | Sábado 14 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 60 |
92 | 1986 | Viernes 18 de julio | Sábado 13 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 60 |
93 | 1987 | Viernes 17 de julio | Sábado 12 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 66 |
94 | 1988 | Viernes 22 de julio | Sábado 17 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 69 |
95 | 1989 | Viernes 21 de julio | Sábado 16 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 68 |
96 | 1990 | Viernes 20 de julio | Sábado 15 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 66 |
97 | 1991 | Viernes 19 de julio | Sábado 14 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 67 |
98 | 1992 | Viernes 17 de julio | Sábado 12 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 66 |
99 | 1993 | Viernes 16 de julio | Sábado 11 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 67 |
100 | 1994 | Viernes 15 de julio | Sábado 10 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 68 |
101 | 1995 | Viernes 21 de julio | Sábado 16 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 70 |
102 | 1996 | Viernes 19 de julio | Sábado 14 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 72 |
103 | 1997 | Viernes 18 de julio | Sábado 13 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 73 |
104 | 1998 | Viernes 17 de julio | Sábado 12 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 73 |
105 | 1999 | Viernes 16 de julio | Sábado 11 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 72 |
106 | 2000 | Viernes 14 de julio | Sábado 9 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 72 |
107 | 2001 | Viernes 20 de julio | Sábado 15 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 73 |
108 | 2002 | Viernes 19 de julio | Sábado 14 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 73 |
109 | 2003 | Viernes 18 de julio | Sábado 13 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 73 |
110 | 2004 | Viernes 16 de julio | Sábado 11 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 74 |
111 | 2005 | Viernes 15 de julio | Sábado 10 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 74 |
112 | 2006 | Viernes 14 de julio | Sábado 9 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 73 |
113 | 2007 | Viernes 13 de julio | Sábado 8 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 72 |
114 | 2008 | Viernes 18 de julio | Sábado 13 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 76 |
115 | 2009 | Viernes 17 de julio | Sábado 12 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 76 |
116 | 2010 | Viernes 16 de julio | Sábado 11 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 76 |
117 | 2011 | Viernes 15 de julio | Sábado 10 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 74 |
118 | 2012 | Viernes 13 de julio | Sábado 8 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 76 |
119 | 2013 | Viernes 12 de julio | Sábado 7 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 75 |
120 | 2014 | Viernes 18 de julio | Sábado 13 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 76 |
121 | 2015 | Viernes 17 de julio | Sábado 12 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 76 |
122 | 2016 | Viernes 15 de julio | Sábado 10 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 75 |
123 | 2017 | Viernes 14 de julio | Sábado 9 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 75 |
124 | 2018 | Viernes 13 de julio | Sábado 8 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 75 |
125 | 2019 | Viernes 19 de julio | Sábado 14 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 75 |
126 | 2020 | Viernes 17 de julio | Sábado 12 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 15 [d] |
127 | 2021 | Viernes 30 de julio | Sábado 11 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 61 |
128 | 2022 | Viernes 15 de julio | Jueves 8 de septiembre ( de facto ) Sábado 10 de septiembre ( de jure ) | Royal Albert Hall, Londres | 69 [e] |
129 | 2023 | Viernes 14 de julio | Sábado 9 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 71 |
130 | 2024 | Viernes 19 de julio | Sábado 14 de septiembre | Royal Albert Hall, Londres | 73 |
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