¡De ripley, créalo o no!

Ripley's Believe It or Not! es una franquicia estadounidense fundada por Robert Ripley , que trata sobre eventos extraños y temas tan extraños e inusuales que los lectores pueden cuestionar las afirmaciones. Originalmente un panel de periódico , el artículo Believe It or Not se hizo popular y luego se adaptó a una amplia variedad de formatos, incluidos la radio, la televisión, los cómics, una cadena de museos y una serie de libros.

La colección Ripley incluye 20.000 fotografías, 30.000 artefactos y más de 100.000 paneles de dibujos animados. Con más de 80 atracciones, Ripley Entertainment, Inc. (una división de Jim Pattison Group ), con sede en Orlando, Florida, recibe a más de 12 millones de visitantes al año. Las divisiones de publicación y transmisión de Ripley Entertainment supervisan numerosos proyectos, incluida la serie de televisión sindicada, el panel de dibujos animados de periódicos, libros, carteles y juegos.

¡De ripley, créalo o no!
Aunque usted no lo crea, de Robert Ripley (12 de enero de 1941).
Autor(es)	Robert Ripley (1919-1949) Paul Frehm (1949-1978) Walter Frehm (1978-1989) Don Wimmer (1989-2004) John Graziano (2004-2021) Kieran Castaño (2021-presente)
Fecha de lanzamiento	19 de diciembre de 1918 (Hace 105 años)
Nombre(s) alternativo(s)	Campeones y tontos (1918-1919)
Sindicato(s)	Periódicos asociados (1924-1929) Sindicato de funciones del rey (1930-1989) [1] United Feature Syndicate (1989-presente)
Género(s)	Datos curiosos

Ripley llamó a su serie de dibujos animados (que originalmente incluía hazañas deportivas) Champs and Chumps cuando se estrenó el 19 de diciembre de 1918 en The New York Globe . Comenzó a agregar artículos no relacionados con los deportes y en octubre de 1919, cambió el título a Believe It or Not . Cuando el Globe cerró en 1923, se mudó al New York Evening Post . En 1924, el panel comenzó a ser distribuido por Associated Newspapers , ^[2] (formada como parte de una cooperativa que había incluido al Globe ). Ese mismo año, Ripley contrató a Norbert Pearlroth como su investigador, y Pearlroth pasó los siguientes 52 años de su vida en la Biblioteca Pública de Nueva York , trabajando diez horas al día y seis días a la semana para encontrar hechos inusuales para Ripley. ^[3]

Otros escritores e investigadores fueron Lester Byck. En 1930, Ripley se trasladó al New York American y fue contratado por el King Features Syndicate , que rápidamente lo sindicó a nivel internacional. ^[4]

Ripley murió en 1949; entre los que trabajaron en el panel de periódico sindicado después de su muerte se encontraban Paul Frehm (1938-1978; se convirtió en el artista de tiempo completo en 1949), y su hermano Walter Frehm (1948-1989); Walter trabajó a tiempo parcial con su hermano Paul y se convirtió en un artista de Ripley a tiempo completo de 1978 a 1989. Otros que ayudaron incluyeron a Clem Gretter (1941-1949), Bob Clarke (1943-1944), Joe Campbell (1946-1956), Art Sloggatt (1971-1975), Carl Dorese y Stan Randall. Paul Frehm ganó el Premio de Caricatura de Panel de Periódico de la Sociedad Nacional de Caricaturistas en 1976 por su trabajo en la serie. Clarke más tarde creó parodias de Believe It or Not! para Mad , al igual que Wally Wood y Ernie Kovacs , quien también hizo una sátira recurrente llamada "Strangely Believe It!" en sus programas de televisión. Otras tiras y libros tomaron prestado el diseño y formato de Ripley, como Our Own Oddities de Ralph Graczak, Strange as It Seems de John Hix y It Happened in Canada de Gordon Johnston . Don Wimmer se hizo cargo del panel de 1989 a 2004. ^[5] John Graziano de 2005 a 2021. ^[6] El artista actual es Kieran Castaño, quien cuenta con el apoyo del equipo de investigación de Ripley. ^[7]

En el apogeo de su popularidad, la sección sindicada era leída diariamente por unos 80 millones de lectores; solo durante las primeras tres semanas de mayo de 1932, Ripley recibió más de dos millones de cartas de admiradores. A lo largo de las décadas se han publicado docenas de ediciones de bolsillo que reimprimían los paneles del periódico. Los últimos libros de Ripley's Believe It or Not! que contienen material nuevo han complementado las ilustraciones con fotografías.

La primera publicación de una obra de arte del creador de Peanuts , Charles M. Schulz, fue publicada por Ripley. Se trataba de una caricatura que afirmaba que su perro Spike era "un perro de caza que come alfileres, tachuelas, tornillos, clavos y hojas de afeitar". ^[8] Dicho perro se convertiría más tarde en el modelo de Snoopy . ^[9]

Algunos libros notables incluyen:

• Ripley's Believe It or Not (1929), reimpreso en 2004
• El gigantesco libro de Ripley, ¡créalo o no! (1953)
• El libro gigante de Ripley, ¡créalo o no! (1976)
• Ripley's 35th Anniversary (Lo creas o no) (1954)
• El 50 aniversario de Ripley, ¡lo creas o no! (1968)
• Edición especial de Ripley, aunque usted no lo crea, 2012 (2011)

Una serie de libros de bolsillo que contienen bocetos anotados del artículo de periódico:

• Ripley, ¡aunque usted no lo crea! Primera serie (1941)
• Ripley, ¡aunque usted no lo crea! Segunda serie (1948)
• Ripley, ¡aunque usted no lo crea! Tercera serie (1954)
• Ripley, ¡aunque usted no lo crea!, cuarta temporada (1982)

Ripley Entertainment produce una gama de libros que presentan hechos inusuales, historias de noticias y fotografías. En 2004, Ripley Entertainment fundó Ripley Publishing Ltd , con sede en el Reino Unido, para publicar nuevos títulos de Believe It or Not . ^[10] La compañía produce los anuarios de Ripley's Believe It or Not!, bestseller del New York Times , la serie de ficción infantil Ripley's RBI , una serie educativa llamada Ripley's Twists , la edición especial de Ripley's Believe It or Not! en conjunto con Scholastic USA y una serie de otros títulos. ^{[11] [12] [13]} En el apogeo de su popularidad, Robert Ripley recibió miles de cartas al día del público ^[14] y Ripley Entertainment continúa alentando el envío de presentaciones de lectores que tienen historias y fotografías extrañas que podrían aparecer en los libros y medios de Ripley's Believe It or Not!. ^[15]

Las personas cuyos objetos aparecen en libros como Strikingly True tienen lo que Edward Meyer, vicepresidente de Exhibiciones y Archivos de Ripley Entertainment Inc., describe como una obsesión: "Sea lo que sea lo que estén buscando, es tan importante para ellos que el resto del mundo puede seguir adelante sin ellos. Quieren hacer algo que los haga inmortales, que los haga un poco diferentes a ti y a mí". ^[16] A pesar de la amplia gama de arte, esculturas, fotografías, dispositivos interactivos, rarezas animales y objetos reciclados verdaderos e increíbles que contiene la colección, las historias de extraterrestres o de brujería rara vez se tienen en cuenta porque son (según Meyers) difíciles de probar. Para ser incluidos en los libros, museos o programas de televisión de Ripley's Believe It or Not , los artículos deben pasar el escrutinio del personal y estar 100% autentificados. ^[16]

En 1953, Harvey Comics publicó el primer cómic de Ripley's Believe It or Not!, titulado Ripley's Believe It or Not! Magazine y duró cuatro números hasta marzo de 1954. ^[17]

Desde 1965 hasta 1980, Gold Key Comics publicó el segundo cómic de Ripley's Believe It or Not!, que duró 94 números. ^[18]

En 2002, Dark Horse Comics publicó el tercer cómic Ripley's Believe It or Not!, escrito por Haden Blackman, que duró tres números y luego fue recopilado en un libro de bolsillo comercial publicado por Dark Horse en mayo de 2003, titulado Ripley's Believe It or Not! ( ISBN  1-56971-909-8 ) ^[19]

En 2015, Zenescope publicó un cómic de dos números editado por Terry Kavanagh. ^{[20] [21]}

El 14 de abril de 1930, Ripley llevó Believe It or Not a la radio, la primera de varias series escuchadas en NBC , CBS y Mutual Broadcasting System . ^[22] Como lo señaló el sitio web Ripley On Radio, las transmisiones de Ripley variaban en duración de 15 minutos a 30 minutos y se transmitían en numerosos formatos diferentes. Cuando el debut de Ripley en 1930 en The Collier Hour generó una fuerte reacción de los oyentes, se le dio una serie de NBC los lunes por la noche a partir del 14 de abril de 1930, seguida de una serie de 1931-32 que se transmitía dos veces por semana. Después de que sus extrañas historias fueran dramatizadas en Saturday Party de NBC , Ripley fue el presentador de The Baker's Broadcast de 1935 a 1937. Fue programado en varios horarios diferentes de NBC de 1937-38 y luego salió a la carretera con transmisiones remotas populares. See America First con Bob Ripley (1938-1940) en CBS se expandió geográficamente a See All the Americas , un programa de 1942 con música latina. En 1944, se lo escuchó cinco noches a la semana en Mutual en programas con énfasis en la Segunda Guerra Mundial. Romance, Rhythm and Ripley se transmitió en CBS en 1945, seguido de Pages from Robert L. Ripley's Radio Scrapbook (1947-1948).

Robert Ripley es conocido por varias primicias en la radio. Fue el primero en transmitir a nivel nacional en una red de radio desde el medio del océano y también participó en la primera transmisión desde Buenos Aires a la ciudad de Nueva York. Con la ayuda de un cuerpo de traductores, fue el primero en transmitir a todas las naciones del mundo simultáneamente. ^[23]

A medida que fueron pasando los años, el programa dejó de centrarse en rarezas y comenzó a ofrecer entretenimiento dirigido por invitados, como rutinas de comedia. Entre los patrocinadores a lo largo del programa se encontraban los cigarrillos Pall Mall y General Foods . El programa terminó su exitosa carrera en 1948, cuando Ripley se preparaba para convertir el formato del programa a la televisión.

El artículo de periódico se ha adaptado a más de unas cuantas películas y programas de televisión.

• Ripley presentó una serie de dos docenas de cortometrajes cinematográficos Believe It or Not! entre 1930 y 1932 para Warner Bros. Vitaphone . Un lanzamiento de 2 DVD con 24 de estos cortometrajes cinematográficos está disponible en los Estados Unidos a partir del 16 de marzo de 2010, de Warner Home Video , a través de su programa de fabricación bajo demanda Warner Archive. ^[24] Los directores de los cortometrajes incluyeron a Murray Roth (en los primeros cinco), Roy Mack y Alfred J. Goulding (segunda mitad de la segunda temporada). Leo Donnelly ayudó más tarde con los comentarios.
• También apareció en un corto musical de Vitaphone, Seasons Greetings (1931), con Ruth Etting , Joe Penner , Ted Husing , Thelma White , Ray Collins y otros.
• Los cortometrajes de Ripley fueron parodiados en una caricatura de Warner Bros. Merrie Melodies de 1939 titulada Believe It or Else . Estrenada el 25 de junio de 1939, dirigida por Tex Avery y escrita por Dave Monahan, presentaba un chiste recurrente en el que un prototipo de Elmer Fudd aparecía para declarar: "¡No lo puedo creer!". El 5 de noviembre del mismo año, se estrenó otra parodia documental de Avery, Fresh Fish . Escrita por Jack Miller, el chiste recurrente de esta caricatura era un pez de dos cabezas que seguía nadando en la pantalla para preguntar: "Disculpe, pero ¿puede decirme dónde puedo encontrar al señor Ripley?".
• 20th Century Fox produjo otro cortometraje , Acquitted by the Sea , producido por Truman Talley y dirigido por Earl Allvine. Se estrenó el 27 de septiembre de 1940 y contaba una historia inusual relacionada con el Titanic .

En octubre de 2004, Paramount Pictures anunció sus planes para una película que narraría la vida de Robert Ripley. La película iba a ser producida por James Jacks y su compañía Alphaville Films, asociada con Paramount. Scott Alexander y Larry Karaszewski fueron contratados para escribir el guion. Jacks explicó: "Se trata de las hazañas de Robert Ripley, uno de los dibujantes de periódicos más populares de los años 30 y 40, que era conocido por viajar por todo el mundo en busca de rarezas y meterse en aventuras mientras lo hacía. Queremos hacer una serie de películas que, si bien no sean del todo reales, sean las aventuras que deberían haber sucedido. Queremos convertirlo en un Indiana Jones , una versión tonta, interpretada por Johnny Depp . Cuando vieron que teníamos a los escritores de Larry Flynt , pensaron que queríamos hacer la versión pervertida, pero vimos la oportunidad de hacer una película tipo Spielberg con uno de sus personajes". ^[25]

En noviembre de 2005, Tim Burton fue elegido para dirigir la película, con Jim Carrey en el papel de Robert Ripley. El rodaje debía comenzar en octubre de 2006, para estrenarse en 2007. Paramount insinuó que la película, si tenía éxito, podría ser el comienzo de una serie de películas de Ripley . ^[26] Además de Jacks, Sean Daniel y Richard D. Zanuck iban a ser los productores de la película. ^[27] Zanuck pasó seis semanas en China para buscar lugares de rodaje para el proyecto. ^[28]

En junio de 2006, Paramount retrasó el inicio de la producción de la película durante al menos un año porque su presupuesto proyectado superó los 150 millones de dólares permitidos. Carrey había renunciado a todo su salario inicial para ayudar a mantener bajos los costos, pero el proyecto siguió superando el presupuesto. Burton y Carrey también querían que Alexander y Karaszewski hicieran cambios en el guion de la película para centrarse más en la columna Believe It or Not de Ripley . Carrey se mantuvo firme en evitar lo que sucedió con su proyecto anterior Fun with Dick and Jane , que requirió nuevas tomas y edición adicional como resultado de comenzar la producción sin un guion. El rodaje estaba programado para comenzar en China en noviembre de 2006. Aunque Paramount podría haber retrasado la producción hasta la primavera de 2007, la película se retrasó aún más para permitir que Burton filmara Sweeney Todd . ^{[29] [30]}

En diciembre de 2006, Burton y Carrey aprobaron al escritor Steve Oedekerk para reescribir el guion. Oedekerk había trabajado con Carrey en varios proyectos anteriores. La producción debía comenzar en China en el invierno de 2008, para un estreno en 2009. ^[31] Más tarde, en enero, Zanuck dijo que ya no estaba involucrado en el proyecto y que no sabía que estaba en marcha. ^[28] El borrador de Oedekerk se completó en junio de 2007 y fue aprobado ese mes por Paramount, Burton y Carrey. En ese momento, Carrey esperaba tener la producción terminada para el verano de 2008. ^[32] Más tarde ese mes, Paramount estaba buscando un nuevo director. ^[33]

En octubre de 2008, Chris Columbus presentó una idea para la película que fue aprobada por Carrey y Paramount. La idea de Columbus implicaba descartar por completo la historia anterior basada en China. Las negociaciones estaban en marcha ese mes para contratar a Columbus como director, con planes de contratar a un escritor después. Paramount planeó estrenar la película en 2011 y esperaba que fuera el comienzo de una serie de películas de Ripley . ^[34] En enero de 2011, Eric Roth fue contratado para escribir el guion, con Carrey todavía vinculado como protagonista. Ken Atchity y Chi-Li Wong se unieron al proyecto como productores, junto con Jacks y Daniel. ^[27]

• La primera serie de televisión Believe It or Not , un programa en vivo presentado por Ripley, se estrenó en la cadena de televisión NBC el 1 de marzo de 1949. Poco después del episodio 13, el 27 de mayo, Ripley murió de un ataque cardíaco y varios de sus amigos lo sustituyeron como anfitriones, incluido el futuro presidente de Ripley's Believe It or Not!, Doug Storer. Robert St. John fue el presentador desde la segunda temporada hasta que la serie terminó el 5 de octubre de 1950.
• En 1956, Trident Productions realizó un piloto que no se vendió. Entre las historias se incluyen la invención de la estreptomicina y una historia sobre George Gershwin.
• Un renacimiento de la serie original, Ripley's Believe It or Not!, se emitió de 1982 a 1986 en la cadena de televisión ABC. Basada en tres pilotos/especiales concebidos, producidos y dirigidos por Ron Lyon y Jack Haley, Jr. (1980-81), la serie fue una producción de Haley/Lyon/ Rastar en asociación con Columbia Pictures Television . Con la estrella de cine Jack Palance, quien presentó la popular serie durante su emisión, la serie tuvo tres copresentadores diferentes que aparecieron de temporada en temporada (inicialmente la actriz Catherine Shirriff , seguida por la hija de Palance, Holly Palance , y más tarde la cantante Marie Osmond ). La serie de la década de 1980 se volvió a emitir en las versiones británica y estadounidense del Sci-Fi Channel durante la década de 1990; se emitió por última vez en el canal de cable de terror/suspenso de NBCUniversal , Chiller .
• En 1999, Cinar (ahora WildBrain ) produjo una serie animada canadiense, Ripley's Believe It or Not!, para Fox Family , que seguía las aventuras de "Michael Ripley", el sobrino de Robert Ripley. El programa estaba dirigido a un público más joven y, a menudo, Michael viajaba por el mundo. ^[35]
• Otro resurgimiento, nuevamente titulado Ripley's Believe It or Not!, se emitió de 2000 a 2003, producido por Columbia TriStar Television y mostrado en TBS . Conducido por el actor Dean Cain , con producción ejecutiva de Dan Jbara y coproducción ejecutiva de Dennis Lortz, la serie adoptó un enfoque ligeramente más sensacionalista de su tema y "se estrenó como la serie original de mayor audiencia en cable" en ese momento. ^[36] La serie fue cancelada en octubre de 2003 después de cuatro temporadas. Al igual que la serie de acción en vivo sindicada anterior, esta última edición se emitió más tarde en The Biography Channel , Chiller y Decades para repeticiones .
• En 2006, Filipinas hizo una adaptación local de ¡ Aunque usted no crea! de Ripley con un presentador local. ABC 5 (ahora conocida como TV5) fue la primera en realizarla con Raymond Bagatsing como presentador. Sin embargo, el programa duró poco.
• En 2008, GMA Network compró los derechos y revivió Ripley's Believe It or Not! en Filipinas. Esta vez, Chris Tiu de Ateneo Blue Eagles fue elegido como presentador. Es parte del bloque de programación Bilib Ka Ba? Nights/Araw-araw ( Do You Believe? Nights/Daily ) de la cadena que se estrenó el 18 de agosto de 2008 y duró hasta el 22 de septiembre de 2010. ^[37]
• En 2012, una parodia compuesta de Ripley's Believe It or Not! y Guinness World Records llamada The Guinness O'Ripley Enormous Book of Curiosities, Oddities, and World Records sirvió como foco del episodio de Bob Esponja " Squirrel Record ", en el que el personaje principal ayuda a su amigo Sandy Cheeks a romper los récords.
• Otro resurgimiento, Ripley's Believe It or Not! (producido por Texas Crew Productions con Bruce Campbell como presentador), se estrenó en Travel Channel en 2019. ^{[38] [39]}

• Ripley's Believe It or Not!: The Riddle of Master Lu , un juego de computadora de aventuras de point-and-click , fue publicado y desarrollado por Sanctuary Woods y lanzado en 1995.
• En 2004, se lanzó una máquina de pinball Ripley's Believe It or Not!. ^[40]
• En 2006, el sitio web Ripleys.com organizó un concurso "Estimado Sr. Ripley" en el que los participantes presentaban historias "increíbles" y, mediante una votación pública, se seleccionaba a un ganador. Entre las historias presentadas se encontraban historias sobre un gatito de dos caras, un corredor de vallas en coche, una pintura sobre un lienzo de carne humana, una serpiente que se traga una pelota de golf, una baraja de cartas sin abrir en una botella de cuello fino, un coleccionista de zapatillas Converse con más de 400 pares, un hombre que sobrevivió a la caída de un camión de basura sobre él, una pintura hecha con esmalte de uñas, un niño que practicaba deportes mientras saltaba sobre un palo saltarín y un tragalenguas. Los ganadores se anunciaron el 15 de diciembre del mismo año.

Cuando Ripley mostró por primera vez su colección al público en la Feria Mundial de Chicago en 1933, se denominó Odditorium de Ripley y atrajo a más de dos millones de visitantes durante la feria (en un aparente truco promocional, se proporcionaron camas en el Odditorium para las personas que se "desmayaban" a diario). Esa exitosa exposición dio lugar a exposiciones itinerantes en todo el país durante la década de 1930 y sus colecciones se exhibieron en muchas ferias y exposiciones importantes, incluidas las de San Francisco, San Diego, Dallas y Cleveland. En la ciudad de Nueva York, la famosa exhibición de Times Square se inauguró en 1939 en Broadway. En 1950, un año después de la muerte de Ripley, se inauguró el primer Odditorium permanente en St. Augustine, Florida . ^[41] El Odditorium está ubicado en el Castle Warden, construido en 1888 por un socio de Henry Flagler , presidente del Ferrocarril de la Costa Este de Florida . ^[42]

En mayo de 2023 ^[actualizar], hay 28 Odditoriums de Ripley's Believe It or Not! en todo el mundo. Los Odditoriums (en el espíritu de Believe It or Not! ) suelen ser más que simples museos repletos de curiosidades. Algunos incluyen teatros y galerías, como los de Gatlinburg, Tennessee y Wisconsin Dells, Wisconsin. Otros están construidos de forma extraña, como el Odditorium de Orlando, Florida, que está construido desnivelado como si el edificio se estuviera hundiendo (en conmemoración de un sumidero que se abrió en el lugar mientras se estaba construyendo).

Alfabético, por país o distrito:

• Shanghái, China (cerrado) – Esta ubicación estaba ubicada en el río Huangpu.
• Victoria Peak, Hong Kong (cerrado) – En The Peak había un Odditorium que abrió sus puertas en 1998 y cerró el 20 de marzo de 2005.
• Yakarta, Indonesia (cerrado) – Este local (llamado "Fun Odditorium") se encontraba en el complejo comercial Pondok Indah . Era el Odditorium de Ripley más grande del mundo (2000 m2 ^; 22 000 pies cuadrados). Se inauguró el 28 de septiembre de 1995 ^[43] y cerró a fines de los años 90.
• Ciudad de Kuwait, Kuwait (cerrado) – Esta ubicación estaba ubicada en el parque de atracciones Hadiqat Al Sheaab.
• Genting Highlands , Malasia: este establecimiento se encontraba en First World Plaza . Reabrió sus puertas como Ripley's Adventureland y se encuentra en el nivel 4 de Sky Avenue.
• Mandaluyong, Filipinas (cerrado) – Esta ubicación estaba en el centro comercial Shangri-La en Ortigas.
• Isla de Jeju, Corea del Sur (cerrado): se encuentra en el complejo turístico Jeju Jungmun.
• Pattaya, Tailandia: este lugar se encuentra en el Royal Garden Plaza de Pattaya . Parece como si un avión se hubiera estrellado allí.
• Dubái, Emiratos Árabes Unidos – Este espacio, ubicado en Global Village, cuenta con un laberinto de espejos y un teatro 4D en movimiento.

• Copenhague – Esta ubicación es más pequeña y está situada cerca del ayuntamiento y al lado del museo de Hans Christian Andersen .

• Ámsterdam – Este espacio abrió sus puertas el 23 de junio de 2016 en la plaza Dam , Dam 21, en un edificio que pertenece al Patrimonio de Ámsterdam. Cuenta con más de 500 objetos expuestos. ^{[ cita requerida ]}

• Blackpool – Ubicado en Blackpool Pleasure Beach , este lugar se encuentra en el popular destino vacacional de Blackpool . En la década de 1980, estaba ubicado más al norte, en un lugar adyacente al muelle central . ^[44]
• Great Yarmouth (cerrado) – En Great Yarmouth , en la costa este de Inglaterra, había un Odditorium . Se inauguró en 1993 y cerró en 1997. ^[45] Ahora es un campo de minigolf cubierto que utiliza algunos de los restos del Odditorium como escenario para los hoyos.
• Londres (cerrado): este lugar fue el más grande del mundo y se inauguró el 20 de agosto de 2008 en el pabellón de Londres y se cerró el 25 de septiembre de 2017. Albergó más de 500 exhibiciones. Era famoso por su gran colección de pertenencias personales de Marilyn Monroe y exhibiciones interactivas en cinco pisos, incluido un laberinto de espejos y un túnel de ilusión.

• Cavendish, Isla del Príncipe Eduardo: está ubicado en una zona concentrada de atracciones turísticas junto al Parque Nacional de la Isla del Príncipe Eduardo . En el faro (cuya parte superior está rota) se puede ver el cartel de Ripley. El museo está junto a un museo de cera y también cuenta con una atracción de minigolf.

• Cataratas del Niágara, Ontario: este lugar tiene la forma de un Empire State Building derribado con King Kong de pie sobre él. Es el segundo museo Ripley's más antiguo del mundo y uno de los tres que hay en Canadá. El museo estuvo cerrado por reformas importantes entre noviembre de 2015 y mayo de 2016. El museo recientemente renovado es el más grande y valioso de la empresa. Al otro lado de la calle se encuentra el teatro móvil 4D de Ripley's y, más arriba, en la misma calle, el museo de cera Louis Tussaud's, propiedad de Ripley's.
• Toronto, Ontario – El Acuario Ripley's de Canadá abrió sus puertas en octubre de 2013 junto a la Torre CN y el Centro de Convenciones Metropolitano de Toronto . ^[46] La estructura de 150.000 pies cuadrados (14.000 m2 ⁾ cuenta con el túnel submarino más largo de Norteamérica. El acuario estaba previsto originalmente para abrir en las Cataratas del Niágara, Ontario (cerca de Great Wolf Lodge ) en 2007, pero se trasladó a Toronto. ^[47]

• Guadalajara – Inaugurado en 1994, ^[48] este local es pequeño como el de la Ciudad de México. Está cerca del centro.
• Ciudad de México – Inaugurado en 1992, este recinto tiene la forma de un castillo medieval y cuenta con 14 salas de exposiciones en su interior. Fue el primero de tres recintos que se abrieron en América Latina.
• Veracruz – Inaugurado en 2011, este local es pequeño y está ubicado en un centro comercial con el Acuario y Museo de Cera de Veracruz asociado, tiene 150 figuras en exhibición y cuenta con un laberinto de espejos y un túnel giratorio.
• Cancún – Inaugurado en 2021, este local se encuentra en el centro comercial La Isla y cuenta con un laberinto de espejos y un laberinto láser.

• Buena Park (cerrado): este local estaba ubicado en el distrito E-Zone de Buena Park, en Beach Boulevard , cerca de Knott's Berry Farm . Abrió en agosto de 1990 y cerró el 30 de marzo de 2009.
• Hollywood – Esta ubicación está en el edificio Bank of America en Hollywood Boulevard .
• San Francisco – Esta ubicación está cerca de Fisherman's Wharf, San Francisco .

• Key West (cerrado): abrió sus puertas el 15 de abril de 1993 en el antiguo Strand Theatre, este local estaba ubicado en Duval Street . Luego se trasladó al antiguo edificio Planet Hollywood , cercano al mismo, el 6 de julio de 2003. Cerró de forma permanente en 2020 debido a la pandemia de COVID-19.
• Orlando – Inaugurado en julio de 1992, este hotel está ubicado en el concurrido corredor turístico International Drive y está construido para que parezca que está cayendo en un sumidero .
• Panama City Beach: Inaugurado en junio de 2006, este lugar se encuentra en la intersección de Front Beach Road, Middle Beach Road y Thomas Drive en Panama City Beach y está diseñado para parecerse a un crucero de lujo de los años 50 que encalló en la playa. También cuenta con un cine en 4D en movimiento.
• St. Augustine – Este es el Odditorium más antiguo de Ripley's Believe It or Not!, ubicado en el Castle Warden. Fue comprado poco después de la muerte de Ripley en 1949 y abrió en 1950. Antes de convertirse en el hogar de sus vastas colecciones de sus numerosos viajes, "The Castle", como se lo conoce, alguna vez fue un hotel que albergó a muchos huéspedes famosos, incluidos Ripley y la autora y propietaria Marjorie Kinnan Rawlings . Originalmente era una mansión de estilo neomorisco , construida en 1887 por el millonario William Warden como residencia de invierno. Su popularidad y éxito llevaron a los asociados de Ripley a abrir nuevos establecimientos en todo Estados Unidos y el mundo. Tal vez no sea sorprendente que se rumoree que está embrujado. Aquí se filmaron segmentos de la serie de televisión más reciente de Ripley's, incluidos los créditos iniciales. Entre las atracciones aquí se encuentran un gato momificado, un modelo a escala 1/12 de la noria original hecha con juegos de montaje, máscaras de vida y muerte de celebridades famosas (incluido Abraham Lincoln) y aparatos chamánicos de culturas de todo el mundo .

• Chicago (cerrado) – Inaugurado el 21 de noviembre de 1968, este local estuvo ubicado en Wells Street , en el área del casco antiguo de Chicago, hasta su cierre en 1987.

• Baltimore (cerrado): este lugar abrió sus puertas el 26 de junio de 2012 en el pabellón Light Street de Harborplace en el Inner Harbor . La entrada del museo presentaba una escultura de un monstruo marino conocido como Chessie . Fue desmantelado y cerrado de forma permanente en mayo de 2020. ^[49]
• Ocean City: este lugar abrió en 2001 y está ubicado en el paseo marítimo de Wicomico Street. Es un destino popular para los turistas y se encuentra en la entrada del parque de atracciones Jolly Roger's Pier . Cuenta con un modelo grande de un tiburón que parece haber atravesado el museo.

• Branson – Este lugar parece un edificio de piedra que se agrietó debido a un terremoto.

• Atlantic City (cerrado): este local estaba ubicado en el Boardwalk. Abrió a fines de junio de 1996 y cerró el 31 de diciembre de 2022. ^[50]

• Nueva York (cerrado): este local abrió en Manhattan, en la calle 42, en julio de 2007. Era el Ripley's más grande del mundo y albergaba más de 1000 artefactos auténticos y exhibiciones interactivas. Cerró el 28 de noviembre de 2021. ^[51]

• Newport – Este lugar fue financiado por Jacob Walters y construido en 1986. Está en el histórico Bayfront y es una de las dos atracciones conocidas como Mariner Square, la otra es Wax Works .

• Myrtle Beach: este lugar parece un edificio agrietado por un huracán y se encuentra cerca del centro de Ocean Boulevard en Myrtle Beach . Se inauguró en 1976. En Myrtle Beach también se encuentran Ripley's Crazy Golf, un laberinto de espejos, Ripley's Haunted Adventure , Ripley's Illusion Lab y Ripley's Aquarium of Myrtle Beach.

El acuario, inaugurado en 1997 en Broadway at the Beach , realiza investigaciones científicas y atención veterinaria para tiburones, tortugas y otros peces, pero no siempre se lo toma en serio debido a la reputación de Ripley. ^[52]

• Gatlinburg – El museo original fue construido en 1970. El 14 de julio de 1992, se inició un incendio en una lámpara de neón en una tienda de camisetas vecina. El incendio se propagó rápidamente y envolvió un total de doce negocios en una cuadra de la ciudad y dañó casi todos los edificios a lo largo de la calle principal. Desde esa noche del martes hasta la mañana del miércoles, los bomberos lograron controlar la situación, pero el Ripley's Odditorium fue uno de los doce que se consumieron por completo. Algunas de las posesiones más preciadas y únicas de Ripley se perdieron en el incendio, aunque se pudieron salvar algunos artefactos. El museo fue reconstruido y abrió en 1994 con casi el doble de espacio para exhibiciones, además de un homenaje a los bomberos de la ciudad incluido entre las colecciones. Los artefactos rescatados del incendio lucen calcomanías que dicen "Sobreviví al fuego". Al igual que otros museos de Ripley, tiene un tema arquitectónico que parece haber sobrevivido a un gran terremoto, con grietas en el interior y el exterior. Desde entonces, la Ripley's Company ha abierto varias otras atracciones en el área de Gatlinburg- Pigeon Forge , incluido un teatro "de cuatro dimensiones", un acuario de última generación, una fábrica embrujada, varias galerías, dos campos de golf en miniatura y un laberinto de espejos, todos los cuales llevan la marca y el logotipo de Ripley's. ^[53]

• Grand Prairie: está ubicado en 601 East Safari Parkway en Grand Prairie, Texas . Está al oeste del centro de Dallas por la IH-30 y en la intersección noroeste de Belt Line Road y la IH-30, a 7 millas (11 km) al este de Six Flags Over Texas .
• San Antonio : está ubicado frente al histórico Álamo . Al lado se encuentra el Museo de Cera Louis Tussaud y a pocos pasos de distancia se encuentra Ripley's Haunted Adventure.

• Williamsburg: este lugar abrió sus puertas en 2006. Tiene 11 galerías y más de 350 exhibiciones. También había un cine 4D que proyecta películas en 3D con efectos adicionales (aire, agua, aroma, etc.), pero esta función ya no está abierta. ^{[ cita requerida ]}

• Wisconsin Dells: esta ubicación es propiedad de Concept Attractions. ^[54] Se inauguró en mayo de 1990. El exterior del museo original está diseñado como un templo con un avión estrellado en su costado. Cuenta con 3 pisos con 11 galerías con ilusiones y rompecabezas. Está ubicado en Broadway, la franja del centro de Wisconsin Dells. ^[55] El museo se mudó recientemente a un edificio más grande a unas dos puertas de su ubicación original el 8 de julio de 2023.

• Gold Coast: este local se encuentra en el popular destino turístico Surfers Paradise . Abrió sus puertas nuevamente en el nuevo Soul Centre el 22 de enero de 2010 y cuenta con una banda de rarezas humanas que tocan canciones en la entrada.

Las autoridades de la empresa insisten en que investigan todo a fondo y se aseguran de que la información es exacta antes de publicarla. Esto se enfatiza en su programa de televisión, donde a menudo dicen "Si lo ves en Ripley's , puedes apostar a que es real". Sin embargo, dos afirmaciones ^{[ ¿cuáles? ]} que aparecen en sus libros han sido calificadas de "mitos" por el programa de televisión MythBusters de Discovery Channel . ^{[ cita requerida ]} Una afirmación que había aparecido anteriormente en los libros de Ripley , sobre una ejecución "accidental" de 1.200 prisioneros turcos cuando algo pronunciado por Napoleón Bonaparte fue malinterpretado, ha sido cuestionada por Snopes . ^[56]

Ripley's ha informado que la leyenda urbana de Frank Tower —un individuo que se supone que sobrevivió a los hundimientos del RMS Titanic , el RMS Empress of Ireland y el RMS Lusitania— es real, pero esta historia ha sido desacreditada por varias fuentes. ^{[57] [58]}

Ripley's también ha repetido la leyenda de Muhlenberg , que afirma que el alemán estuvo una vez a un voto de convertirse en el idioma oficial de los Estados Unidos. ^[59]

Ripley ha mencionado un conocido mito que afirma que la Gran Muralla China es visible desde la Luna a simple vista. ^[60]

El videojuego Grand Theft Auto V de 2013 presenta un negocio llamado Bishop's WTF en Vinewood Boulevard, basado en el Ripley's ubicado en Hollywood Boulevard. ^[61]

• Por extraño que parezca , una publicación rival
• Museo de Tecnología Jurásica , un museo de rarezas

Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre ¡ De Ripley, créalo o no !.

Wikinoticias tiene noticias relacionadas:

• El coche más pequeño del mundo entra al museo Ripley's Believe it or Not

• Sitio web oficial
• Inventario de la colección Doug y Hazel Anderson Storer, década de 1920 a 2003, en la Colección Histórica del Sur , UNC-Chapel Hill
• Premio de la Sociedad Nacional de Caricaturistas, 1976: Paul Frehm
• ¡Aunque usted no lo crea! de Ripley en Toonopedia de Don Markstein . Archivado desde el original el 19 de enero de 2017.
• Ripley en la radio Archivado el 6 de noviembre de 2017 en Wayback Machine