Zelig

Zelig
Cartel original
Dirigido por	Woody Allen
Escrito por	Woody Allen
Producido por	Robert Greenhut
Protagonizada por	Woody Allen Mia Farrow
Narrado por	Patrick Horgan
Cinematografía	Gordon Willis
Editado por	Susan E. Morse
Música de	Dick Hyman
Compañía productora	Imágenes de Orión
Distribuido por	Warner Bros. [1]
Fecha de lanzamiento	15 de julio de 1983 ( 15 de julio de 1983 )
Duración del programa	79 minutos [1]
País	Estados Unidos [2]
Idioma	Inglés
Taquillas	11,8 millones de dólares [1]

Zelig es una película de comedia satírica y falso documental estadounidense de 1983 escrita, dirigida y protagonizada por Woody Allen en el papel de Leonard Zelig, un enigma anodino que, aparentemente por su deseo de encajar y agradar, sin darse cuenta adopta las características de las personalidades fuertes que lo rodean. La película, presentada como un documental, relata su período de intensa celebridad durante la década de 1920, incluyendo análisis de intelectuales contemporáneos.

La película recibió elogios de la crítica y fue nominada a numerosos premios, incluidos los Premios de la Academia a Mejor Fotografía y Diseño de Vestuario .

Zelig fue fotografiado y narrado al estilo de los noticieros en blanco y negro de la década de 1920 , que se entrelazan con imágenes de archivo de la época y recreaciones de eventos históricos reales. Los segmentos en color de la actualidad incluyen entrevistas a figuras culturales reales, como Saul Bellow y Susan Sontag , y otras ficticias.

Ambientada en los años 1920 y 1930, la película trata sobre Leonard Zelig ( Woody Allen ), un hombre anodino que tiene la capacidad de transformar su comportamiento y conducta en función de los de la gente que lo rodea. Es observado por primera vez en una fiesta por F. Scott Fitzgerald , quien nota que Zelig se relacionaba con los invitados adinerados con un refinado acento bostoniano y compartía sus simpatías republicanas, pero mientras estaba en la cocina con los sirvientes, adoptó un tono más grosero y parecía ser más demócrata. Pronto gana fama internacional como un " camaleón humano ".

Entrevistado en una de las tomas testigo, el psicólogo Bruno Bettelheim hace el siguiente comentario: ^[3]

La cuestión de si Zelig era un psicótico o simplemente un neurótico extremo era un tema que sus médicos discutían sin cesar. Ahora bien, yo mismo sentía que sus sentimientos no eran en realidad tan diferentes de los de una persona normal, de lo que podríamos llamar una persona normal y bien adaptada, sólo que llevados a un grado extremo, a un extremo extremo. Yo mismo sentía que realmente se podía considerar a Zelig como el conformista por excelencia .

La Dra. Eudora Fletcher ( Mia Farrow ) es una psiquiatra que quiere ayudar a Zelig con este extraño trastorno cuando es ingresado en su hospital. ^[4] Mediante el uso del hipnotismo , descubre que Zelig anhela la aprobación con tanta fuerza que cambia físicamente para encajar con quienes lo rodean. La Dra. Fletcher finalmente cura a Zelig de su compulsión por asimilarse, pero va demasiado lejos en la otra dirección; durante un breve período, es tan intolerante con las opiniones de los demás que se mete en una pelea sobre si es o no un buen día.

La doctora Fletcher se da cuenta de que se está enamorando de Zelig. Debido a la cobertura mediática del caso, tanto la paciente como el médico pasan a formar parte de la cultura popular de su época. Sin embargo, la fama es la principal causa de su división. Numerosas mujeres afirman que se casó con él y las dejó embarazadas, lo que provoca un escándalo público. La misma sociedad que convirtió a Zelig en un héroe lo destruye.

La enfermedad de Zelig regresa y él intenta encajar una vez más, antes de desaparecer. El Dr. Fletcher lo encuentra en Alemania trabajando con los nazis antes del estallido de la Segunda Guerra Mundial . Juntos escapan, mientras Zelig usa su habilidad para imitar una vez más, imitando las habilidades de piloto de Fletcher y volando de regreso a casa a través del Atlántico boca abajo. Finalmente regresan a Estados Unidos, donde son proclamados héroes y se casan para vivir vidas plenas y felices.

Susan Sontag , Irving Howe , Saul Bellow , Bricktop , el Dr. Bruno Bettelheim y el profesor John Morton Blum aparecen como ellos mismos.

Allen utilizó imágenes de noticieros y se insertó a sí mismo y a otros actores en ellas, utilizando tecnología de pantalla azul . ^[5] Para dar un aspecto auténtico a sus escenas, Allen y el director de fotografía Gordon Willis utilizaron una variedad de técnicas, incluida la ubicación de algunas de las cámaras de película antiguas y lentes utilizadas durante las épocas representadas en la película, y la simulación de daños, como arrugas y rasguños, en los negativos para hacer que el producto final se pareciera más a imágenes antiguas. La combinación prácticamente perfecta de imágenes antiguas y nuevas se logró casi una década antes de que la tecnología cinematográfica digital hiciera que tales técnicas fueran mucho más fáciles de lograr, como se ve en películas como Forrest Gump (1994) y varios anuncios de televisión . ^[6]

La película utiliza apariciones especiales de figuras reales del mundo académico y de otros campos para lograr un efecto cómico. ^[7] En contraste con las imágenes en blanco y negro de la película, estas personas aparecen en segmentos en color como ellos mismos, comentando en la actualidad el fenómeno Zelig como si realmente hubiera sucedido. Entre ellos se incluyen la ensayista Susan Sontag , el psicoanalista Bruno Bettelheim , el novelista ganador del Premio Nobel Saul Bellow , el escritor político Irving Howe , el historiador John Morton Blum y el propietario del club nocturno parisino Bricktop .

También aparecen en las imágenes antiguas de la película Charles Lindbergh , Al Capone , Clara Bow , William Randolph Hearst , Marion Davies , Charlie Chaplin , Josephine Baker , Fanny Brice , Carole Lombard , Dolores del Río , Adolf Hitler , Joseph Goebbels , Hermann Göring , James Cagney , Jimmy Walker , Lou Gehrig , Babe Ruth , Adolphe Menjou , Claire Windsor , Tom Mix , Marie Dressler , Bobby Jones y el Papa Pío XI .

En el tiempo que tardó en completar los efectos especiales de la película, Allen filmó A Midsummer Night's Sex Comedy y Broadway Danny Rose . Esta es la última película de Orion Pictures que se estrenará a través de Warner Bros.

Antes de exhibirse en el Festival de Cine de Venecia , la película se estrenó en seis pantallas en los EE. UU. y recaudó 60.119 dólares en su primer fin de semana; finalmente ganó 11,8 millones de dólares en América del Norte. ^[1]

Zelig tiene una calificación del 97% en el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , basada en 31 reseñas, con una puntuación promedio de 8/10. El consenso del sitio dice: "Irónicamente divertido, técnicamente impresionante y, en última instancia, estimulante, Zelig representa a Woody Allen en completo dominio de su oficio". ^[8]

En su reseña en The New York Times , Vincent Canby observó:

La nueva comedia de Allen, notablemente segura de sí misma, es a su carrera lo que... Berlin Alexanderplatz es a Rainer Werner Fassbinder y... Fanny und Alexander es a Ingmar Bergman ... Zelig no sólo es inestimablemente divertida, sino que también, en ocasiones, es muy conmovedora. Funciona simultáneamente como historia social, como historia de amor, como examen de varios tipos diferentes de narrativa cinematográfica, como sátira y como parodia ... Es una comedia de Woody Allen casi perfecta –y perfectamente original–. [9 ^]

Variety dijo que la película era "consistentemente divertida, aunque más académica que bulevarista", ^[10] y The Christian Science Monitor la llamó "increíblemente divertida y conmovedora". ^[11] Time Out la describió como "una fuerte contendiente para la película más fascinante de Allen", ^[12] mientras que TV Guide dijo, "las luchas continuas de Allen con el psicoanálisis y su identidad judía -preocupaciones estridentemente literales en la mayor parte de su trabajo- son por una vez representadas alegóricamente. El resultado es profundamente satisfactorio". ^[13] Gene Siskel le dio a la película dos estrellas de cuatro, llamándola "una fábula hermosamente hecha pero ligera". ^[14] Pauline Kael escribió que cuando la película terminó "me sentí bien, pero todavía tenía un poco de hambre de una película. Hay una razón por la que 'Zelig' parece pequeña; no hay ningún personaje en ella, ni siquiera Zelig". ^[15]

Colin Greenland reseñó Zelig para la revista Imagine y afirmó que "es la película más irresistible de Woody Allen en mucho tiempo. Ha encontrado una nueva forma de burlarse de sus propias neurosis sin exponernos al egoísmo que se volvió tan dominante en Manhattan o Stardust Memories ". ^[16]

En la encuesta Sight & Sound de 2012 de las mejores películas jamás realizadas , ocupó el puesto 588 entre los críticos y el 546 entre los directores . ^[17] Chris Nashawaty de Entertainment Weekly calificó el trabajo como uno de los mejores de Allen, elogiándolo como "un homenaje perfecto a los noticieros antiguos y un ejercicio perfecto de técnica". ^[18] Los críticos de cine del Daily Telegraph, Robbie Collin y Tim Robey, también lo nombraron como un momento destacado de su carrera y argumentaron: "Los efectos especiales, en los que Allen se inserta sin problemas en los noticieros antiguos, siguen siendo asombrosos y resaltan la dolorosa tragicomedia de la difícil situación de Zelig. Él es el hombre original que no estaba allí". ^[19] Calum Marsh, de la revista Slant , escribió: "Somos infinitamente maleables. Esa es la tesis de Zelig , la película más sabia de Allen, que tiene mucho que decir sobre la forma en que una persona puede ser doblegada y contorsionada en nombre de la aceptación. Su concepto aparentemente estrafalario... se basa en una realidad emocional y psicológica demasiado familiar como para ignorarla como una farsa. Haremos todo lo posible para evitar el conflicto. Zelig se aprovecha de esa debilidad y nos obliga a reconocerla". ^[20]

• Leonard the Lizard (1983) - Compuesta por Dick Hyman - Cantada por Bernie Kuce, Steve Clayton y Tony Wells
• Doin' the Chameleon (1983) - Compuesta por Dick Hyman - Cantada por Bernie Kuce, Steve Clayton y Tony Wells
• Chameleon Days (1983) - Compuesta por Dick Hyman - Interpretada por Mae Questel
• Podéis ser seis personas, pero yo os quiero (1983) - Compuesta por Dick Hyman - Cantada por Bernie Kuce, Steve Clayton y Tony Wells
• Reptile Eyes (1983) - Compuesta por Dick Hyman - Cantada por Rose Marie Jun
• Concierto El hombre cambiante (1983) - Compuesto por Dick Hyman
• Tengo la sensación de que me estoy cayendo (1929) - Música de Fats Waller (como Thomas 'Fats' Waller) y Harry Link - Cantada por Roz Harris
• Estoy sentado en la cima del mundo (1925) - Música de Ray Henderson - Cantada por Norman Brooks
• ¿No nos divertimos? (1921) - Música de Richard A. Whiting - Interpretada por The Charleston City All Stars
• Sunny Side Up (1929) - Música y letra de Ray Henderson, Lew Brown y Buddy G. DeSylva - Interpretada por The Charleston City All Stars
• I'll Get By (1928) - Música de Fred E. Ahlert - Interpretada por la Orquesta de Ben Bernie
• Amo a mi bebé, mi bebé me ama (1925) - Música de Harry Warren - Interpretada por The Charleston City All Stars
• Runnin' Wild (1922) - Música de AH Gibbs - Interpretada por The Charleston City All Stars
• Un velero a la luz de la luna (1937) - Escrita por Carmen Lombardo y John Jacob Loeb (como John Loeb) - Interpretada por la orquesta de Guy Lombardo
• Charleston (1923) - Música de James P. Johnson - Interpretada por Dick Hyman
• Chicago (That Toddlin' Town) (1922) - Escrita por Fred Fisher - Interpretada por Dick Hyman
• Five Feet Two, Eyes of Blue (1925) - Música de Ray Henderson - Interpretada por Dick Hyman
• Levan anclas (1906) - Música de Charles A. Zimmerman - Modificada por Domenico Savino (1950) - Interpretada por Dick Hyman
• Llévame al partido de béisbol (1908) - Música de Albert von Tilzer
• La Internacional (1888) - Música de Pierre De Geyter ^[24]

• Síndrome de dependencia ambiental
• El tipo que pertenece
• El pretendiente (serie de televisión)
• Lista de películas que presentan películas de ficción

• Karlinsky, Harry (octubre de 2007) [1983]. «Zelig: la película clásica de Woody Allen sigue impactando al mundo de la psiquiatría [síndrome de Zelig o síndrome similar a Zelig]». Asociación Psiquiátrica Canadiense . 3 (5). Archivado desde el original el 15 de agosto de 2013 . Consultado el 3 de enero de 2017 .{{cite journal}}: CS1 maint: bot: estado de URL original desconocido ( enlace )
• King, Mike (2016) [2008]. " Zelig y el narcisismo de la persona dirigida por otros (pp. 166-167)". El cine americano del exceso. Extremos de la mentalidad nacional en el cine. Scotts Valley, California : On Demand Publishing, LLC-Create Space . ISBN 978-0-995-64801-2.
• Sickels, Robert (2014) [2005]. "Capítulo 11. "¡No son las películas! ¡Es la vida real!" Alquimia cinematográfica en la obra documental de Woody Allen (págs. 179-190)". En Rhodes, Gary D. ; Springer, John Parris (eds.). Docuficciones. Ensayos sobre la intersección de la realización cinematográfica documental y de ficción. Jefferson, Carolina del Norte : McFarland . ISBN 978-1-476-61049-8.

Wikiquote tiene citas relacionadas con Zelig .

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• Zelig en IMDb 
• Zelig en AllMovie
• Zelig en el Catálogo de Largometrajes del AFI