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Vicki Da Silva | |
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Nacido | C. 1960 |
Nacionalidad | Americano |
Conocido por | Arte luminoso, graffiti |
Trabajo notable | Nunca lo siento , 'El arte se apodera de Time Square' |
Vicki DaSilva (nacida en 1960 [1] ) es una pintora de luz y artista de grafitis estadounidense. [2] Hace fotografías de exposición prolongada de un solo fotograma por la noche, a las que llama "grafitis de luz". [3]
DaSilva se mudó a Nueva York en 1983 [4] después de recibir su Licenciatura en Bellas Artes de la Universidad de Kutztown de Pensilvania , donde conoció a Keith Haring , un nativo de Kutztown .
La convergencia del arte callejero y el grafiti durante el nacimiento del hip-hop la influyó mucho, lo que creó una duradera relación amorosa con el grafiti, en la que la luz sustituyó a la pintura en aerosol. Su exploración del grafiti y la pintura con luz como una forma de arte multidisciplinaria basada en el tiempo y anclada en el proceso fotográfico continúa ampliando los límites del arte de intervención.
DaSilva realizó una pasantía y trabajó como asistente durante varios años con el artista de video y performance Joan Jonas . A través de Jonas conoció a muchos artistas, entre ellos Richard Serra , para quien trabajó como asistente personal durante la década de 1980.
Su primer trabajo a tiempo completo en Nueva York fue como asistente del primer cuarto oscuro del fotógrafo Gary Schneider . Hacia finales de los años 80, empezó a experimentar con lámparas fluorescentes de 1,20 m en su obra, simplemente apagándolas o encendiéndolas, arrastrándolas por un espacio o instalándolas en sistemas de poleas, creando láminas de luz. A principios de los años 2000, pasó a utilizar lámparas fluorescentes de 2,40 m y, finalmente, giró la lámpara en vertical y empezó a caminar con ella. Sigue haciendo tanto obras de grafitis luminosos con bombillas fluorescentes compactas como obras de pintura luminosa con lámparas fluorescentes de 2,40 m.
DaSilva llamó la atención de un público más amplio cuando comenzó a publicar documentación de su trabajo en YouTube en 2009. [1] La documentación en video del proceso de creación de imágenes de DaSilva se ha convertido en una parte cada vez más importante de su trabajo, ya que no solo permite a los espectadores ver cómo se hacen las fotografías, sino que también permite que el aspecto performativo de su trabajo se incluya en la imagen final. [5]
En 2012, su obra, Never Sorry, fue elegida entre 35.000 entradas para ser exhibida en una docena de vallas publicitarias en Times Square , Nueva York, para el evento 'Art Takes Time Square'. [6] Never Sorry, en homenaje al artista chino Ai Weiwei , fue creada usando una bombilla fluorescente compacta con un gel de color amarillo, representando la idea de la ' Revolución del Jazmín '. [4]
En 2016, DaSilva fue galardonado como Artista Visual del Año por los Premios Linny de la Fundación ArtsQuest. [7] Los Premios Linny, que llevan el nombre de la fallecida Marlene "Linny" Fowler de Bethlehem, honran la dedicación de Fowler y su apoyo a las artes, al tiempo que celebran a los extraordinarios artistas, educadores de arte, empresas y filántropos que viven y trabajan en el Gran Valle de Lehigh. [7]