Velocidad 2: Control de crucero

Velocidad 2: Control de crucero
Afiche de estreno en cines
Dirigido por	Jan de Bont
Guión de	Randall McCormick Jeff Nathanson
Historia de	Jan de Bont Randall McCormick
Residencia en	Personajes creados por Graham Yost
Producido por	Jan de Bont Steve Perry Michael Peyser
Protagonizada por	Sandra Bullock Jason Patrick Willem Dafoe Temuera Morrison Glenn Plummer
Cinematografía	Jack N. Verde
Editado por	Alan Cody
Música de	Marco Mancina
Compañía productora	Producciones Tulipán Azul [1]
Distribuido por	Fox del siglo XX [1]
Fecha de lanzamiento	13 de junio de 1997 ( 13 de junio de 1997 )
Duración del programa	126 minutos [1]
País	Estados Unidos
Idioma	Inglés
Presupuesto	110–160 millones de dólares [2]
Taquillas	164,5 millones de dólares [3]

Speed ​​2: Cruise Control es unapelícula de suspenso y acción estadounidense de 1997 producida y dirigida por Jan de Bont , y escrita por Randall McCormick y Jeff Nathanson . La secuela de Speed ​​(1994), cuenta la historia de Annie Porter ( Sandra Bullock , repitiendo su papel de la original) y Alex Shaw ( Jason Patric ), una pareja que se va de vacaciones al Caribe a bordo de un crucero de lujo , el cual es secuestrado por un villano llamado John Geiger ( Willem Dafoe ). Mientras están atrapados a bordo del barco, Annie y Alex trabajan con el primer oficial del barco para tratar de detenerlo después de descubrir que está programado para estrellarse contra un petrolero .

De Bont tuvo la idea de la película después de tener una pesadilla recurrente sobre un crucero que se estrellaba en una isla. Inicialmente, se suponía que la estrella de Speed , Keanu Reeves, repetiría su papel de Jack Traven para la secuela, pero decidió no comprometerse y fue reemplazado por Patric antes de filmar. Los escritores tuvieron que reelaborar el guion para acomodar la adición de un nuevo personaje. La producción se llevó a cabo a bordo del Seabourn Legend , el barco en el que se ambienta la película. La escena final, en la que el barco se estrella en la isla de Saint Martin , costó casi una cuarta parte del presupuesto y estableció récords como la acrobacia más grande y más cara jamás filmada. Muchas escenas interiores a bordo del barco se filmaron en estudios de sonido en el área metropolitana de Los Ángeles. La banda sonora presentó principalmente música reggae . Mark Mancina regresó para componer la banda sonora de la película , lanzada como álbum 13 años después del estreno de la película.

Estrenada por 20th Century Fox el 13 de junio de 1997, la película recibió críticas mayoritariamente negativas de los críticos, que criticaron la actuación, la historia, los personajes, la ausencia de Reeves y su ambientación en un crucero de movimiento lento, citándola como menos emocionante que la de Speed ​​en un autobús de rápido movimiento. El eminente crítico Roger Ebert defendió la película, calificándola de "una historia de aventuras en un transatlántico verdaderamente conmovedora". La película también fue un fracaso de taquilla , recaudando 164,5 millones de dólares en todo el mundo frente a un presupuesto de producción de hasta 160 millones de dólares. Fue nominada a ocho premios Golden Raspberry , ganando la categoría de peor remake o secuela .

Alex Shaw, policía del Departamento de Policía de Los Ángeles (LAPD), se encuentra en una motocicleta persiguiendo a un vehículo con bienes robados. Después de que finalmente atrapa al conductor del vehículo, su novia Annie Porter lo encuentra durante su examen de manejo. Descubre que Alex está en el equipo SWAT y concluye que le dijo por error que estaba patrullando la playa. Como disculpa, Alex la sorprende con un crucero por el Caribe en Seabourn Legend .

A bordo del barco, el trastornado pasajero John Geiger, un ex empleado de la compañía de cruceros, piratea el sistema informático del barco y, la noche siguiente, sabotea los sistemas de comunicación del barco y mata al capitán Pollard arrojándolo por la borda. Después de hacer estallar a distancia dos de los motores del barco con explosivos adicionales, Geiger llama al puente para notificar al primer oficial , Juliano, de la muerte de Pollard y ordenarle que evacue el barco antes de proceder a robar joyas de la bóveda del barco. Mientras los pasajeros evacúan, Drew, una joven sorda, queda atrapada en un ascensor, y un grupo de personas también quedan atrapadas detrás de puertas cortafuegos cerradas en un pasillo lleno de humo. Mientras Annie y Alex intentan abordar el último bote salvavidas , Geiger programa el barco para continuar navegando. Cuando el cabrestante que baja el bote salvavidas se atasca, Alex salta de nuevo a bordo para rescatar a los pasajeros de caer por la borda, mientras que Annie y Juliano utilizan la pasarela del barco para volver a cubierta.

Al darse cuenta de que Geiger ha secuestrado el barco, Alex, armado con rifles de tiro al plato, acompaña a Juliano a la cabina, pero Geiger detona a distancia los explosivos dentro de la habitación. Annie y Dante, el fotógrafo del barco, notan a las personas atrapadas detrás de las puertas cortafuegos, y ella utiliza una motosierra para cortar la puerta y facilitar su escape al otro lado del pasillo. Mientras tanto, Alex ordena al navegante , Merced, que inunde las cubiertas del barco y lo desacelere abriendo las puertas de lastre . Mientras el barco se inunda, Alex nota a Drew en un monitor después de que ella sale del ascensor y entra en la sala de lastre para rescatarla. Al notar que Geiger huye de la bóveda, Alex lo embosca a punta de pistola, pero Geiger escapa cerrando la puerta cortafuegos frente a él. Usando el intercomunicador del barco, Geiger explica que diseñó el sistema de piloto automático del barco y está llevando a cabo su plan de venganza contra la línea de cruceros después de ser despedido cuando contrajo envenenamiento por cobre . Nuevamente escapa de Alex colocando una granada en una puerta.

Cuando la tripulación se da cuenta de que Geiger ha programado el barco para que se estrelle contra un petrolero en la costa de San Martín , lo que dañará gravemente ambos barcos, Alex decide evitar el choque sumergiéndose debajo del barco y bloqueando la hélice con un cable de acero. Geiger pronto se da cuenta de que Alex está tratando de interferir en su plan, por lo que bloquea el cabrestante del cable mientras Alex está bajo el agua, lo que hace que se desprenda del barco y libere el cable. Luego secuestra a Annie y se fuga con ella en un bote salvavidas desde la popa del barco.

Para evitar una colisión, Alex y Dante se aventuran en la sala de bombas de achique del barco y maniobran los propulsores de proa , alejándolo así del petrolero. El barco chirría por el costado del petrolero, pero de alguna manera logra resistir el daño y se dirige directamente a un puerto deportivo antes de estrellarse y dañar por completo una ciudad de Saint Martin y finalmente detenerse de repente. Alex salta y secuestra una lancha rápida para perseguir a Annie, a quien Geiger ha arrastrado a la fuerza a un hidroavión ; emplea un arpón para atarse al avión desde el bote y se enrolla a través del agua. Finalmente, se sube al avión y recupera a Annie, y ambos escapan en uno de los flotadores del avión , que aterriza delicadamente en la superficie del océano. Geiger intenta escapar sobre el petrolero pero pierde el control del avión, que queda empalado en el mástil de proa del petrolero; en la explosión resultante, ambos vehículos son destruidos y Geiger perece. Afortunadamente, los miembros de la tripulación del petrolero han lanzado su bote salvavidas justo antes de la destrucción. Mientras la pareja regresa a la orilla en la lancha rápida, Alex le da a Annie un anillo de compromiso y le propone matrimonio, y ella acepta con gusto.

Speed ​​se estrenó en junio de 1994, protagonizada por Keanu Reeves y Sandra Bullock . La trama de la película cuenta la historia de un autobús fuera de control armado con una bomba que explotará si su velocidad cae por debajo de las 50 millas por hora (80 km/h). ^[4] Fue un éxito crítico y comercial, ^{[5] [6]} y fue la octava película más taquillera del mundo en 1994. ^[7]

Debido al boca a boca positivo , el estudio 20th Century Fox comenzó a discutir planes para una secuela de Speed ​​un mes antes de su estreno, ^[8] y anunció oficialmente que se produciría una secuela tras el éxito de taquilla de la película después de su primera semana en los cines. ^[9] Aunque sintió que la película era una "historia única" sin potencial de secuela, ^[10] el director de Speed , Jan de Bont, estaba obligado contractualmente a dirigir una secuela, ^[11] y se le pagaría un salario de entre 5 y 6 millones de dólares. ^{[4] [5]} Reeves y Bullock no tenían obligación contractual de protagonizar la secuela; ^[12] sin embargo, a fines de 1994, el ejecutivo de Fox Tom Sherak había comenzado las negociaciones con los actores y esperaba producir una película de seguimiento con sus dos personajes como una pareja casada. ^[11]

Cientos de ideas para una secuela fueron enviadas a De Bont, todas las cuales rechazó a favor de su propia idea, basada en una pesadilla recurrente que experimentó sobre un crucero que se estrellaba en una isla. ^{[13] [14]} Randall McCormick fue contratado para escribir la secuela en 1994 y recibió un crédito por escribir la historia junto con De Bont. ^[12] El guion fue acreditado a McCormick y Jeff Nathanson , quienes comenzaron a escribir la película con su final basado en la pesadilla de De Bont. ^[15]

El director John McTiernan de la serie Duro de matar afirmó en 2001 que "el estudio utilizó la mayor parte del material que habíamos desarrollado" para una posible secuela de Duro de matar y lo convirtió en Máxima velocidad 2 , incluido "el transatlántico que se dirige a la playa". ^[16] La tercera película de la serie, Duro de matar 3: La venganza (1995), se basó originalmente en un guion especulativo de 1990 titulado Troubleshooter , cuya premisa implicaba luchar contra terroristas a bordo de un crucero. Este concepto para una secuela fue abandonado más tarde por los cineastas debido a sus similitudes con la película Bajo asedio (1992). ^{[17] [18]}

El escritor de Speed , Graham Yost , y el productor Mark Gordon afirmaron que a ninguno de ellos se les pidió participar en la secuela, aunque ambos nombres aparecen en los créditos de la película; a Yost se le dio un crédito por escribir los personajes de la película y a Gordon se le atribuyó el mérito de productor ejecutivo . ^[19] En una entrevista en 2010, Yost declaró que tenía dos ideas para una secuela: un barco militar de la época de la guerra de Vietnam que explotaría si su munición entra en contacto con el agua, y un avión obligado a volar a baja altitud sobre la Cordillera de los Andes . ^[20]

Bullock inicialmente se negó a protagonizar la secuela, ^[21] pero luego aceptó para asegurar el respaldo financiero para la película dramática Hope Floats (1998); se le pagó entre 11 y 13 millones de dólares para repetir su papel como Annie. ^{[22] [14]} A Reeves le ofrecieron 12 millones de dólares para repetir su papel como Jack Traven, pero lo rechazó porque no le gustaba el guion, estaba financieramente seguro por el éxito de Speed , ^[23] y sintió que no estaba "listo mental y físicamente" para protagonizar otra película de acción después de haber completado Chain Reaction (1996). Rechazó Speed ​​2 para protagonizar la película The Devil's Advocate (1997), que se filmó al mismo tiempo, y luego realizó una gira con su banda, Dogstar . Reeves dijo que Fox estaba "furiosa" con su decisión y lanzó "propaganda" en su contra, afirmando falsamente que rechazó el papel para hacer una gira con su banda. ^[24] De Bont dijo que el personaje de la secuela no era específico de Reeves y podría ser interpretado por cualquier actor joven, siempre que tuviera química con Bullock. ^[25]

Muchos actores fueron considerados para reemplazar a Reeves, incluyendo: Simon Baker Denny , ^[26] Jon Bon Jovi , ^[27] Patrick Muldoon , ^[28] Johnathon Schaech , ^[29] Christian Slater , ^[30] y Billy Zane . ^[29] Bullock inicialmente sugirió a Matthew McConaughey , ^[28] quien rechazó el papel, ^[31] lo que la impulsó a sugerir a Jason Patric, con quien había querido trabajar desde que vio su actuación en After Dark, My Sweet (1990). De Bont se mostró escéptica de presentar a un actor relativamente desconocido como Patric, pero el estudio le recordó que Bullock y Reeves también eran relativamente desconocidos antes de Speed , ^[32] y eligió a Patric basándose en su papel en Sleepers (1996). ^[33] Patric recibió un pago reportado de $4.5–$8 millones por su papel en Speed ​​2 y usó su salario para financiar un drama de 1998, Your Friends & Neighbors . ^{[4] [22]} Después de aceptar el papel, Patric declaró que nunca vio Speed ​​o que tenía intenciones de verla; ^[34] Reeves dijo que estaba ansioso por ver a Patric protagonizar la secuela. ^[35] Después de que Reeves se negó a aparecer en Speed ​​2 , el guion fue reescrito para eliminar a su personaje de la historia, algo con lo que De Bont quería lidiar al principio de la película. ^[36] Su ausencia se explica en la primera escena, donde Annie habla sobre cómo su relación con Jack no funcionó y menciona su relación actual con Alex (Patric), antes de que su personaje sea presentado en la película. ^[25]

Gary Oldman rechazó el papel del villano Geiger para protagonizar a otro villano en Air Force One (1997). ^[37] Willem Dafoe fue elegido para interpretar a Geiger después de que quisiera protagonizar una "gran película" y volver a interpretar a un villano. ^[38] De Bont eligió al actor neozelandés Temuera Morrison para interpretar a Juliano basándose en su papel en Once Were Warriors (1994). ^[39] Aunque no le gustó el guion, Brian McCardie aceptó el papel de Merced ya que sus agentes le aseguraron que sería bueno para su carrera. ^[40]

El comediante Royale Watkins fue contratado por De Bont para el papel de Dante después de descubrir que Watkins actuaba en un club de comedia. ^[41] Glenn Plummer fue elegido para el papel de un personaje llamado Maurice cuyo barco es secuestrado por Alex, repitiendo su papel de Speed ​​como el propietario de un Jaguar cuyo coche es secuestrado por Jack. ^{[42] [43]} Para añadir alivio cómico , De Bont eligió al comediante Tim Conway como el instructor de conducción de Annie, y esperaba que fuera un papel de regreso para él. ^{[44] [45]} La cantante Tamia fue elegida para el papel de Sheri, una animadora del barco, porque De Bont quería una cantante que también pudiera actuar. ^[46] No tenía previsto actuar en ninguna película tan temprano en su carrera, ya que aún no había lanzado su álbum debut , pero dijo que el papel era "demasiado perfecto para que [ella] se resistiera". ^[47] Joe Morton repitió su papel de Speed ​​como el teniente de SWAT Herb "Mac" McMahon en un cameo no acreditado al principio de la película. ^[42]

Speed ​​2 fue producida por la compañía productora de De Bont , Blue Tulip, y fue uno de los tres coproductores de la película junto con Steve Perry y Michael Peyser. ^[48] El director comenzó a trabajar en la preproducción antes del estreno de su película anterior, Twister (1996). ^[49] Para el crucero en el que se ambientaría la película, De Bont visitó barcos de varias líneas de cruceros y eligió Seabourn Legend por sus lujosas comodidades y su elegante diseño. ^[50] Si bien Speed ​​se produjo por $ 30 millones, ^[51] la secuela recibió luz verde por "poco menos de $ 100 millones" debido a la mayor producción y los salarios más altos del elenco. ^[5] Comenzó a explorar locaciones en el Caribe en mayo de 1996 y eligió Saint Martin como el lugar de filmación principal porque sintió que era menos probable que estuviera sujeto a un huracán. ^{[52] [34]} Antes de la producción, los detalles sobre la película se mantuvieron en secreto, y De Bont se negó a confirmar los rumores sobre que la película se desarrollaba en un barco, ^[49] aunque afirmó que la secuela sería "más divertida", ^[53] mientras que la estrella de Speed ​​2 Jason Patric dijo que la secuela es una "película muy compleja" y que tendría "secuencias más grandes". ^[54] Más tarde se informó que la película había superado el presupuesto y los costos se habían disparado hasta $ 160 millones. De Bont reconoció que se habían excedido del presupuesto pero que el costo sería cercano a los $ 100 millones. ^[2]

La fotografía principal se llevó a cabo desde el 23 de septiembre de 1996 hasta finales de febrero de 1997. ^[55] Los equipos de filmación se mudaron a West Palm Beach y Miami, Florida, en julio de 1996, anticipando el rodaje en cada ubicación durante varias semanas más tarde ese año. ^{[56] [57]} Sin embargo, debido a problemas de programación con Patric, la producción no se llevó a cabo en West Palm Beach y hubo "solo unos pocos días" de filmación en Miami. ^{[58] [59]} La producción de Miami se llevó a cabo en un gimnasio y hangar para barcos en el complejo de la marina Dinner Key , alquilado por Fox. Después de gastar más de $ 55,000 en reparaciones de las instalaciones, Fox se negó a pagar los $ 35,000 en tarifas de alquiler a la Ciudad de Miami. ^[60] La ciudad demandó por el alquiler ya que Fox no buscó la aprobación para las reparaciones, y se llegó a un acuerdo cuando la ciudad acreditó algunos costos de reparación, lo que resultó en que Fox pagara alrededor de $ 26,000 de alquiler. ^[61]

Seabourn Legend fue alquilado por seis semanas a un costo reportado de $38,000 por día; ^[14] el barco sirvió como escenario principal de la película y proporcionó alojamiento para el elenco y el equipo. ^{[62] [46]} La secuencia de evacuación fue una de las primeras escenas filmadas en el barco, y se filmó en Key West, Florida durante un período de dos semanas. Aproximadamente 30 mangueras y el sistema de rociadores contra incendios del barco se utilizaron para simular fuertes lluvias en la escena. ^[63] Las severas condiciones climáticas del huracán Lili retrasaron la actividad de producción en el barco durante varios días y provocaron mareos entre el elenco y el equipo durante el resto de la producción en el mar. ^[63] Para hacer que el barco pareciera más rápido, todas las tomas exteriores se filmaron desde un vehículo en movimiento. ^[64] Las escenas en el puente se filmaron en una maqueta denominada "barco puente", una reconstrucción a gran escala de la proa y el puente construidos sobre el casco de un barco de carga . ^[65] Se filmaron interiores adicionales del barco en Sony Pictures Studios y Warren Entertainment en el condado de Los Ángeles, California. Se construyeron réplicas a escala real del atrio, los camarotes y las salas de máquinas del barco en estudios de sonido donde se llevó a cabo la producción durante más de un mes. La escena en la que Alex rescata a Drew mientras el barco se inunda fue filmada por operadores de cámara que vestían trajes de neopreno dentro de un tanque de estudio de sonido, que se construyó con madera contrachapada y un elevador hidráulico para dar el efecto de que el nivel del agua estaba subiendo. ^[66]

Para la escena culminante cuando el barco se estrella contra una isla, De Bont quería crear y destruir una ciudad real. Optó por modelos a escala en miniatura o imágenes generadas por computadora (CGI) para brindar una sensación de realismo a los actores y la audiencia. Se construyó un set de 35 edificios de $ 5 millones en Marigot, Saint Martin , basado en la arquitectura local de la ciudad, que albergó temporalmente las oficinas de producción. ^{[15] [46] [67]} A pesar de la razón de De Bont para elegir Saint Martin para filmar, un huracán azotó la ciudad y destruyó el set durante la construcción. Tuvo que ser reconstruido con edificios a prueba de huracanes . ^[68] Los exteriores de la maqueta de proa en el barco puente se usaron en la primera parte de la escena cuando el Seabourn Legend se estrella contra veleros en el puerto; el barco puente se usó en lugar del Seabourn Legend real , ya que este último no podía navegar en las aguas poco profundas del puerto. ^[63] El capitán del barco puente tuvo grandes dificultades para golpear a los veleros durante la filmación, a pesar de que había cámaras colocadas en los barcos para que el capitán las viera. ^[13] Se construyó una segunda maqueta para la última parte de la escena, que presentaba una réplica de 150 pies (46 m) de largo de la proa del Seabourn Legend . Esta maqueta, conocida como el "barco ferroviario", ^[46] pesaba 300 toneladas cortas (270 t) y se encontraba sobre un juego de ruedas a lo largo de una pista de 1000 pies de largo (300 m) construida a 60 pies (18 m) bajo el agua. ^[15]

El rodaje de la escena final con el barco ferroviario se retrasó inicialmente porque no se pudo izar a la vía debido a las grandes olas causadas por el huracán. ^[34] La escena se filmó utilizando 14 cámaras, ^[68] con el barco ferroviario viajando 50 pies (15 m) a la vez dentro del set, con escombros de la destrucción limpiados entre cada toma . ^[69] La maqueta estaba impulsada por cuatro motores diésel y tirada por una gran cadena a una velocidad de 18 millas por hora (29 km/h). ^[67] Las tres colisiones planificadas de la escena fueron asistidas por explosivos e hidráulicos para asegurar que las estructuras del set colapsaran con precisión. También se quitó el hormigón de los edificios y se reemplazó con madera de balsa recubierta de arena para que los edificios se "desmoronaran" de manera más efectiva después de ser golpeados por el barco ferroviario. ^[67] En la toma final de la escena, tuvo que detenerse con éxito dentro de un área de 6 pulgadas (15 cm) en la primera toma. ^[67] La ​​escena de cinco minutos costó 25 millones de dólares producirla, aproximadamente una cuarta parte del presupuesto total de la película, ^[15] y estableció récords como la acrobacia más grande y más cara jamás filmada. ^{[46] [66]}

La escena submarina donde Alex nada debajo del barco fue filmada en Tongue of the Ocean frente a la costa de New Providence en las Bahamas . La ubicación fue elegida debido a la claridad de su agua, sin embargo, después de ver los diarios de la escena, De Bont sintió que el agua era demasiado clara, por lo que se volvió a filmar con buzos sobre la cámara espolvoreando el área frente a la lente con sedimento para alterar la claridad del metraje. ^{[70] La escena se filmó debajo de una} barcaza sin hélice que fue diseñada para parecerse al Seabourn Legend . Para proporcionar una sensación de velocidad en la escena, la barcaza fue remolcada por remolcadores a un nudo y medio . El equipo de producción no tenía un sistema de cabrestante disponible para el rodaje submarino como se muestra en la escena, por lo que se creó un sistema de poleas alimentando a Patric con una cuerda que estaba unida al eje de un automóvil que conducía a lo largo de la barcaza. ^[71]

En lugar de utilizar dobles de riesgo , De Bont convenció a Bullock, Patric y Dafoe para que realizaran sus propias acrobacias, para que las escenas parecieran más realistas; los actores principales debían participar en sesiones de ejercicio físico antes y durante el rodaje. ^[72] El coordinador de acrobacias Dick Ziker quedó muy impresionado con el trabajo de acrobacias de Patric y dijo que "es tan físico que probablemente podría ser uno de los mejores especialistas del mundo". ^[63] Sus acrobacias incluyeron ser arrastrado por un hidroavión a través del agua, saltar sobre edificios que se derrumbaban y bucear mientras era arrastrado por un barco en movimiento. También se le pidió que se mantuviera a flote durante varias horas seguidas. ^[13] Durante una acrobacia en motocicleta en una Ducati 916 en el segundo día de rodaje, Patric voló de la motocicleta 30 pies (9 m) en el aire y aterrizó en un pequeño arbusto; Bullock dijo que el incidente fue tan grave que Patric "debería estar muerto". ^{[73] [62]} Después de sobrevivir a un traumático incidente de surf cuando era adolescente, Bullock tuvo que superar su miedo al agua para realizar el trabajo de acrobacias necesario en la película. ^[34] Durante la producción en el mar, Bullock fue golpeada contra el barco en múltiples ocasiones, y Patric la salvó de una situación peligrosa gracias al timón del barco en una escena. ^[62] Bullock y Patric también tuvieron una escena filmada en un tanque submarino donde tuvieron que besarse bajo el agua con las manos de Bullock atadas. Los SEAL de la Marina con equipo de buceo estuvieron presentes dentro del tanque durante el rodaje, ya que los actores tuvieron que contener la respiración durante la escena. ^[46] Según Bullock, ella realizó todo su propio trabajo de acrobacias "excepto un cuarto de una acrobacia"; ^[74] su doble trabajó solo durante tres días durante la producción. ^[63] De todos los incidentes relacionados con las acrobacias durante la producción, De Bont dijo que el más aterrador fue cuando una doble fue golpeada en la cara por un cable de barco y requirió cirugía reconstructiva. ^[68] Después de la producción en el mar, De Bont dijo que filmar en el agua "fue 100 por ciento más difícil de lo que [él] imaginaba". ^[72]

El compositor Mark Mancina escribió la banda sonora de Speed ​​2, habiendo compuesto previamente las bandas sonoras de Speed ​​y Twister . Comenzó a componer la música en marzo de 1997 y se grabó a fines de abril. Comenzó creando temas y melodías, luego los incorporó a la película donde sintió que encajarían. ^[75] La banda sonora incluye una reelaboración de la fanfarria de 20th Century Fox , en la que el acorde final se sostiene y "se desliza hacia abajo" en el tema de apertura, mientras que el logotipo del estudio se desvanece en una toma móvil del océano en la pantalla. Fox inicialmente dudó en presentar una versión alterada de su fanfarria, pero permitió la alteración después de ser convencido por De Bont y escucharlo interpretado por una orquesta. ^[76]

"Cruising": extracto de la banda sonora de Speed ​​2

La banda sonora de la película incluye música reggae que sirve como tema de amor y complementa el entorno vacacional caribeño de la película. Los ocho tambores de acero que se escuchan en la música fueron grabados en una pista doble para aumentar el sonido de la percusión. ^[76]

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Las señales de acción específicas fueron anotadas en el piano hasta en cada segundo de la película. Al notar que la película estaba ambientada en el Caribe y tenía un ritmo diferente y más lento que Speed , Mancina le dio a la banda sonora un " toque jamaiquino / latino " al incorporar música reggae entre las secuencias de acción. ^{[77] [75]} La música reggae fue escrita para dar la sensación de estar de vacaciones y servir como un tema de amor para los personajes. ^[76] Algunos temas de Speed ​​fueron incluidos en la banda sonora entre secciones del material recién escrito. Escribió nuevos temas para Annie y Alex porque sintió que los temas originales escritos para el personaje de Reeves no funcionarían bien con Patric. Después de ver la escena donde Geiger le adhiere sanguijuelas al cuerpo para limpiar su sangre , Mancina sintió que la escena era "tan asquerosa" que escribió un "tema viscoso" para el personaje, que es distintivamente diferente del resto de la música. ^[75] Mezcló la banda sonora al mismo tiempo que se editaba la película, ^[77] lo que significaba que la música tenía que ser reeditada constantemente en la película. Durante la composición de la banda sonora de Speed ​​2 , Mancina dijo en una entrevista que mantenerse al día con la edición de la película fue "lo más difícil [que había] hecho nunca". ^[75]

En Speed ​​2 hay más de 100 minutos de partitura , más de lo que Mancina escribió para Speed ​​y Twister juntos. ^[75] Después de escribir la partitura, creó una demostración de toda la partitura en un sintetizador para tocarla para De Bont. Mientras que la partitura de Speed ​​solo usaba cuerdas , trompas y percusión , Speed ​​2 usaba una variedad más amplia de instrumentos, incluidos trombones , grandes instrumentos de viento de madera , clarinetes bajos y contrafagotes . La partitura fue grabada por una orquesta de 96 personas, incluido Mancina, que tocó una guitarra clásica en varias pistas. La música reggae contó con una banda con tambores de acero , además de tambores cubanos y percusión latina . De Bont quería 16 jugadores de tambores de acero, pero debido a la falta de jugadores disponibles, Mancina usó ocho tambores que fueron grabados en doble pista . ^[76]

La banda sonora de Mancina no fue lanzada inicialmente en CD para evitar la competencia con las ventas del álbum de la banda sonora. De Bont hizo un trato con Virgin Records para que no pudiera ser lanzada hasta al menos seis meses después del lanzamiento de la banda sonora. ^[75] La banda sonora no fue lanzada oficialmente hasta junio de 2010, cuando fue vendida por La-La Land Records como un álbum de edición limitada de 3000 unidades. ^[78] El álbum presenta 70 minutos de música en 14 pistas y, según La-La Land, también presenta una "cantidad notable de música" que no se usó en la película, debido a las constantes reediciones antes de su fecha de lanzamiento. ^[76] Daniel Schweiger de Film Music Magazine dijo que la banda sonora de Mancina era "posiblemente mejor que Speed ", elogiando los "temas emocionantes", las "orquestaciones épicas" y los "ritmos de estilo jamaiquino" del álbum. ^[79] Filmtracks.com le dio al lanzamiento cuatro de cinco estrellas, diciendo que el álbum era "quizás la mejor oferta [de La-La Land] de una banda sonora inédita", aunque también afirmó que "parte del material de acción y suspenso en la segunda mitad de la banda sonora se vuelve un poco genérico". ^[80]

Para complementar el entorno caribeño de la película, la banda sonora se compone principalmente de música reggae . ^[81] De Bont quería que los músicos aparecieran en la película como animadores en el crucero. Se incluyó en el guion una aparición especial de la banda de reggae UB40 después de que los realizadores escucharan una demostración de su canción "Tell Me Is It True" y quisieran que la interpretaran en la película. ^[82] El músico de reggae brasileño Carlinhos Brown también fue elegido para aparecer como intérprete en el barco porque De Bont quería música que fuera "animada" y sintió que la música de Brown estaba "llena de energía". ^[46] Tamia trabajó con De Bont y el productor Quincy Jones para elegir una canción para que su personaje la interpretara en la película, y seleccionó "Make Tonight Beautiful", ^[46] que fue escrita por Diane Warren . ^[83]

Además de UB40 y Brown, la banda sonora incluye música reggae de: Jimmy Cliff , Common Sense , Maxi Priest , Shaggy , Rayvon y Betty Wright . Mark Mancina escribió una pista techno para la banda sonora basada en la banda sonora de su película, ^[75] titulada "Speed ​​TK Re-mix", interpretada por el músico japonés Tetsuya "TK" Komuro . ^[84] Otras canciones grabadas específicamente para la banda sonora incluyen la versión de Priest de " The Tide Is High " y la regrabación de Cliff de su canción de 1972 " You Can Get It If You Really Want ". ^{[85] [86]} El álbum de la banda sonora de Speed ​​2: Cruise Control fue lanzado por Virgin Records el 20 de mayo de 1997, aproximadamente un mes antes del estreno de la película. El álbum incluye 12 canciones, todas las cuales aparecen en la película; cinco de ellas fueron lanzadas como sencillos . ^[77]

Speed ​​2: Cruise Control no recibió la misma retroalimentación positiva que su predecesora. ^[98] En Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 4% basado en reseñas de 75 críticos, con una calificación promedio de 3.4/10. El consenso del sitio web dice: " Speed ​​2 está muy por debajo de su predecesora, gracias a un diálogo risible, una caracterización pobre, dispositivos de trama sorprendentemente familiares y secuencias de acción que no generan ningún entusiasmo". ^[99] En Metacritic , la película tiene una puntuación media ponderada de 23 sobre 100, basada en 22 críticos, lo que indica "críticas generalmente desfavorables". ^[100] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación de "B−" en una escala de A a F. ^[101]

La revista Time afirmó que el personaje de Patric era "fundamentalmente poco interesante", pero culpó a De Bont y a los guionistas por "no proporcionar a sus actores material para actuar". ^[102] Muchos críticos afirmaron que un problema importante de la película era la falta de emoción debido a la ambientación en el barco de movimiento lento. Entertainment Weekly criticó duramente la falta de historia y dijo que la película es "tan lenta como una barcaza de basura ". ^[103] Según Los Angeles Times , incluso los niños que vieron la película sintieron que era extraño que tuviera lugar en un barco "no capaz de ir a más de unos pocos nudos por hora [sic]", y afirmaron que Speed ​​​​era "mucho más lógica". ^[104] Kenneth Turan de Los Angeles Times afirmó: "Incluso las grandes acrobacias finales de la película son más impresionantes por su tamaño que por cualquier emoción que generen". ^[105]

También se considera una de las peores secuelas de películas de todos los tiempos, y muchas publicaciones han colocado a Speed ​​2 en sus listas de las peores secuelas de películas. Complex clasificó a la película en primer lugar en una lista de Las 50 peores secuelas de todos los tiempos, llamándola "una de las peores películas de 'eventos' jamás concebidas", al tiempo que elogió la decisión de Reeves de no regresar para la secuela y se refirió a Patric como "acartonado y lamentablemente mal elegido". ^[87] En 2010, el crítico de cine de Nueva York David Edelstein presentó un artículo sobre Speed ​​2 que la describió como la "Peor secuela de todas", principalmente debido a la explicación de la película sobre la ausencia del personaje de Reeves. ^[98] Además de estar clasificada entre las peores secuelas, Empire clasificó a la película en el puesto número 24 en su lista de Las 50 peores películas de la historia. ^[106]

Bullock más tarde se arrepintió de protagonizar la película y declaró que el guion era el culpable de la recepción negativa de la película. ^[107] Admitió haber sido escéptica sobre su éxito durante la producción y "sabía que iba a ser un gran fracaso" una vez que vio el producto final. ^[108] Patric también admitió que "no era una buena película" y dijo que su falta de éxito se debió a la dirección de De Bont, al tiempo que elogió a Bullock y al resto del equipo de la película. ^[109] Mark Gordon y Graham Yost declararon que se sintieron "amargados y felices" después de que inicialmente no se les pidiera que participaran en Speed ​​2 , y luego vieron que la película no tuvo éxito. ^[19]

La película recibió algunos comentarios positivos. Roger Ebert del Chicago Sun Times y Gene Siskel del Chicago Tribune le dieron a Speed ​​2 tres de cuatro estrellas, ^{[110] [111]} dos de las tres críticas positivas de la película incluidas en Rotten Tomatoes. ^[99] En su serie de televisión de reseñas de películas Siskel & Ebert , colectivamente le dieron a Speed ​​2 una calificación positiva de "Two Thumbs Up", llamándola una "historia de aventuras en un transatlántico verdaderamente conmovedora", aunque Ebert criticó el papel más limitado de Bullock en la secuela mientras que Patric "robó todas las secuencias de acción". ^[112] Desde su reseña original, Ebert afirmó que disfrutó Speed ​​2 más que Bullock, ^{[113] [114] [115]} y escribió un artículo en 2013 en el que decía que su reseña favorable de la película "inspiró más incredulidad" que cualquier otra que había escrito y fue citada con frecuencia como un ejemplo de que era un mal crítico de cine. ^[116] En la Conferencia de Asuntos Mundiales de 1999, Ebert habló sobre la dificultad de hacer películas como Speed ​​2 y defendió su reseña ofreciendo un concurso "Speed ​​3" para que cualquiera pudiera crear un cortometraje de cinco minutos que transcurriera en algo que no puede dejar de moverse. ^[116]

Speed ​​2 fue incluida en la lista de las 9 mejores películas de cruceros o transatlánticos de About.com , y dijo que tenía "buenas tomas del barco y un final espectacular", pero también describió la trama como "poco convincente". ^[117] The Atlanta Journal-Constitution , ^[118] Los Angeles Daily News , ^[119] y The Sacramento Bee ^[120] dieron críticas favorables, aunque afirmaron que la película no era tan buena como Speed . Andrew Collins de Empire le dio a la película 3 de 5 estrellas, mientras comentaba "... Sandra Bullock, la protagonista principal, anteriormente una heroína accidental, es insultantemente marginada aquí por la pequeña ayudante de su novio y rehén en espera. Patric es la verdadera leyenda marítima de la película, y una que se puede ver, pero la relación empalagosa de la pareja carece dolorosamente de la dinámica improvisada de Speed ". ^[121]

Speed ​​2: Cruise Control se estrenó en el Cineplex Odeon en Century City, Los Ángeles el 9 de junio de 1997 y se estrenó en los cines el 13 de junio. ^[122] La fecha de estreno se reprogramó dos veces: originalmente estaba fijada para el 2 de julio y se adelantó hasta el 6 de junio para evitar la competencia con Men in Black y Titanic (que entonces estaba programada para julio), luego se retrasó una semana para evitar la competencia con Con Air . ^{[123] [124]}

Durante su primer fin de semana, Speed ​​2 se mostró en 2.615 pantallas y recaudó $16,2 millones. ^[125] Se ubicó en el número uno en taquilla, recaudando solo $500.000 más que Con Air en segundo lugar. ^{[126] [127]} Las ventas de taquilla de Speed ​​2 cayeron un 54% el fin de semana siguiente, recaudando solo $7,8 millones y ubicándose en el número cinco detrás de Batman & Robin , La boda de mi mejor amigo , Con Air y El mundo perdido: Parque Jurásico . ^{[128] [129]}

La película recaudó 48 millones de dólares en los Estados Unidos y tuvo una recaudación total de 164,5 millones de dólares en todo el mundo. ^[3] Moviefone y Time han clasificado a la película entre los mayores fracasos de taquilla de todos los tiempos, con pérdidas estimadas para el estudio que oscilan entre los 40 y los 70 millones de dólares. ^{[130] [131]}

La película recibió ocho nominaciones al premio Razzie de doce categorías posibles en la 18.ª edición de los Golden Raspberry Awards , y tuvo el segundo número más alto ese año después de Batman & Robin (1997), que tuvo once nominaciones. ^[132] Speed ​​2 ganó el premio a « Peor remake o secuela », pero perdió el premio a « Peor película » ante The Postman (1997). ^[133] En los Stinkers Bad Movie Awards , la película fue nominada a tres premios. Ganó el de peor secuela, pero perdió el de peor director y el de peor guion para una película que recaudó más de cien millones de dólares ante Batman & Robin . ^[134]

Speed ​​2: Cruise Control se lanzó en VHS y LaserDisc el 2 de diciembre de 1997. La película se lanzaría por primera vez en DVD el 3 de noviembre de 1998. Se lanzó nuevamente en DVD el 30 de julio de 2002, junto con su predecesora. ^[135] Este lanzamiento en DVD con certificación THX presenta menús animados que se asemejan a la computadora de Geiger. Las características adicionales incluyen un especial de HBO de media hora llamado "The Making of Speed ​​2: Cruise Control" y tres avances. Estos son un solo avance de Speed ​​​​y otros dos para su secuela. También hay una pista de audio DTS 5.1 en este lanzamiento. ^[136] El 6 de mayo de 2014, Speed ​​​​2: Cruise Control se lanzó en Blu-ray como parte del Speed ​​​​Collector Pack. ^[137]

Un juego estaba siendo desarrollado como una IP original titulada Muzzle Velocity por el desarrollador Bits Studios con una historia en la que el personaje del jugador Jack, un miembro del equipo SWAT del LAPD durante una misión en Los Ángeles, está luchando contra una ola de crímenes fuera de control que el LAPD no puede detener por sí solo. Después de que el estudio se asoció con Fox Interactive, el desarrollo del juego cambió a una IP alternativa bajo la serie Speed ​​titulada y basada en la película en sí Speed ​​2: Cruise Control . El juego se habría ambientado principalmente en un barco, aunque también se concibió un nivel de autobús como un guiño a la película original . Este juego se planeó lanzar en enero de 1999 para Nintendo 64 y PC . Sin embargo, la película fue un fracaso tanto crítico como comercial después de su lanzamiento y ambas compañías decidieron cambiar el proyecto una vez más a la franquicia Die Hard , convirtiéndose así en Die Hard 64. Después de que el trabajo para el título anterior no se pudo terminar en algún momento de 2000, se trasladó a GameCube y más tarde se convertiría en Die Hard: Vendetta . ^[138]

Speed ​​2: Cruise Control ha sido referenciado y parodiado en la cultura pop. Un episodio de 1998 de la comedia irlandesa Father Ted titulado " Speed ​​3 " involucra una bomba colocada en un flotador de leche que explotará si el flotador viaja a menos de 4 mph (6,4 km/h). Si bien la trama es una parodia de Speed , los escritores Graham Linehan y Arthur Mathews tuvieron la idea del episodio después de preguntarse si era posible llegar a una "peor idea para una secuela que Speed ​​2 ". ^[139] El episodio de Los Simpson " Bye Bye Nerdie " (2001) presenta una escena en un autobús escolar de carreras donde el personaje Milhouse Van Houten dice "¡Es como Speed ​​2 , solo que con un autobús en lugar de un barco !" ^[140] El episodio de Padre de Familia " Blind Ambition " (2005) incluye una parodia del final de la película donde un crucero se estrella en un muelle y atraviesa una ciudad antes de detenerse en medio de un aeropuerto. ^[141]

En septiembre de 2013, Keanu Reeves declaró que creía que había pasado la oportunidad de su regreso en una secuela. ^[142] Sin embargo, en septiembre del año siguiente, el actor declaró que estaría abierto a repetir su papel principal en una secuela. ^{[143] [144]} En mayo de 2019, Reeves volvió a expresar su interés en una posible tercera película. ^[145] En noviembre de 2020, Jan de Bont declaró que se podría desarrollar una tercera película, aunque reconoció que le gustaría que regresara el elenco original. ^[146] En diciembre de 2021, Reeves expresó su deseo de volver a trabajar con Bullock en el futuro y dijo "nunca digas nunca" al tiempo que reconocía que la realización de una tercera entrega podría convertirse en realidad. ^[147] En marzo de 2022, Bullock expresó interés en retomar su papel mientras bromeaba sobre lo mucho mayores que son ambos en este momento. ^[148] Más tarde ese mes, declaró que, aunque se estaba tomando un descanso de la actuación, le gustaría hacer una tercera película de Speed ​​junto a Reeves. Durante la entrevista, ella y Daniel Radcliffe intercambiaron ideas cómicas para el posible proyecto. ^[149]

En marzo de 2023, Reeves declaró que repetiría su papel con la condición de que la historia justificara la película con un gran guion. ^[150] En abril, Graham Yost expresó su interés en volver a desempeñarse como guionista. ^[151]

Wikiquote tiene citas relacionadas con Speed ​​2: Cruise Control .

• Speed ​​2: Cruise Control en Box Office Mojo
• Speed ​​2: Control de crucero en IMDb
• Speed ​​2: Control de crucero en Metacritic
• Speed ​​2: Control de crucero en Rotten Tomatoes