Veintiún pilotos

Veintiún pilotos
Dun y Joseph actuarán en el Festival Southside en Alemania, 2022
Información de fondo
Origen	Columbus, Ohio , Estados Unidos
Géneros	Rock alternativo electropop hip hop alternativo rap-rock pop independiente pop-rock
Discografía	Álbumes y sencillos canciones
Años de actividad	2009-presente
Etiquetas	Impulsado por Ramen Electricidad atlántico
Miembros	Tyler José Josh Dun
Miembros anteriores	Chris Salih Nick Thomas
Sitio web	Twenty One Pilots es una empresa de publicidad de renombre internacional.

Twenty One Pilots ^[a] es un dúo musical estadounidense de Columbus, Ohio . Inicialmente una banda, el grupo fue formado en 2009 por el vocalista principal Tyler Joseph junto con Nick Thomas y Chris Salih, quienes se fueron en 2011. Desde su partida, la formación ha estado formada por Joseph y el baterista Josh Dun . El dúo es mejor conocido por sus sencillos " Stressed Out ", " Ride " y " Heathens ", que alcanzaron un éxito comercial entre 2015 y 2016. El dúo recibió un premio Grammy a la Mejor Actuación Pop de Dúo/Grupo en la 59.ª Entrega Anual de los Premios Grammy por "Stressed Out".

Al principio, la banda lanzó dos álbumes de forma independiente, Twenty One Pilots (2009) y Regional at Best (2011), antes de ser contratada por el sello discográfico Fueled by Ramen en 2012. Su debut en el sello Vessel (2013) se convirtió en el segundo álbum en la historia en el que cada canción recibió al menos una certificación de oro, lo que convirtió a Twenty One Pilots en la primera y única banda en ver que todas las canciones de dos álbumes ganaran premios de oro o platino. ^[2]

El dúo logró un gran éxito con su cuarto álbum, Blurryface (2015), que produjo los exitosos sencillos "Stressed Out" y "Ride" y se convirtió en el primer álbum en el que cada pista recibió al menos una certificación de oro de la Recording Industry Association of America . ^{[3] [4]} El lanzamiento de "Heathens" también convirtió al grupo en el primer artista alternativo en la historia en tener dos sencillos simultáneos entre los cinco primeros en el Billboard Hot 100 y el tercer acto de rock en la historia en tener dos sencillos simultáneamente en el top cinco del Billboard Hot 100, uniéndose a los Beatles y Elvis Presley . ^[5]

El dúo lanzó tres álbumes de estudio más, Trench (2018), Scaled and Icy (2021) y Clancy (2024). También han conseguido diez canciones número uno en la lista de canciones alternativas . ^[6]

Tyler Joseph conoció a su futuro compañero de banda, Nick Thomas, a una edad temprana mientras jugaba baloncesto juvenil en Columbus, Ohio. ^[7] Thomas luego se transfirió a la escuela secundaria de Joseph, y los dos seguirían siendo amigos durante toda la escuela secundaria. ^{[8] [9]}

Joseph comenzó a tocar música después de encontrar un viejo teclado dentro de su armario, un regalo de Navidad que recibió de su madre, y comenzó a imitar melodías de radio. ^{[10] [11]} En 2007, Joseph lanzó un EP en solitario, No Phun Intended , en el sótano de sus padres. Thomas contribuyó con la guitarra en varias canciones del álbum, ^[7] y colaboró ​​​​con Joseph en la canción "Trees". ^[7]

Mientras asistía a la Universidad Estatal de Ohio , Joseph conoció a su futuro compañero de banda, Chris Salih, nacido en Texas , en una fiesta. Al notar el talento y la energía creativa del compositor, Salih consultó a Joseph sobre la posibilidad de formar una banda. Impresionado por el estudio de grabación que Salih había construido en su casa, Joseph aceptó tocar música juntos y comenzó a compartir sus ideas para nueva música. Justo antes de su primera actuación, Joseph invitó a Thomas a unirse a la banda anónima como bajista. En 2009, el grupo se mudó a una casa propia, donde se conceptualizó y grabó su primer álbum en el sótano. ^{[7] [12]}

Al principio, la banda tocaba para una amplia variedad de públicos en clubes y lugares de la zona de Columbus. Tocar en lugares de metal, hardcore y electrónica influyó en Joseph para incorporar estos estilos dispares en sus composiciones. Para captar la atención de los asistentes y promotores desconocidos o desinteresados, la banda comenzó a experimentar con disfraces y acrobacias en el escenario . ^[12]

Ahora con el nombre de Twenty One Pilots, ^{[8] [9]} el grupo lanzó su álbum debut homónimo, Twenty One Pilots , el 29 de diciembre de 2009 y comenzó una gira por Ohio. Su marketing inicial fue de base; la madre de Joseph se paraba afuera de la Universidad Estatal de Ohio, regalando entradas para sus espectáculos. ^[13] Durante este tiempo, la banda participó en varios concursos de "Batalla de la banda" en The Alrosa Villa y The Basement, importantes lugares de música de Columbus. ^{[14] [15]}

En 2010, la banda publicó dos temas en su cuenta de SoundCloud , una versión de « Jar of Hearts » de Christina Perri y « Time to Say Goodbye », una canción original que samplea « Con te partirò » de Andrea Bocelli y Sarah Brightman . ^{[16] [17]} La ​​última pista se convertiría en la primera canción que el baterista local Josh Dun escuchó del grupo. ^[18]

Joseph, Dun, ^{[19] [20] [21]} y Salih participaron en los esfuerzos musicales de la iglesia de Columbus Five14. Contribuyeron a cuatro de las catorce pistas de su álbum Clear , con Travis Whittaker y la banda de gospel rock New Albany Music. En 2011, Joseph apareció en un video de tres partes llamado "The (Moderately Inspiring Tale of the) Longboard Rodeo Tango", ^{[22] [23] [24]} y cantó " O Come, O Come, Emmanuel " en otro video, "Christmas with the Stars". ^[25]

Salih dejó la banda el 8 de mayo de 2011 para centrarse en el trabajo, y Thomas se fue al mes siguiente, el 3 de junio, para centrarse en la escuela, y ambos publicaron notas de despedida en la página oficial de Facebook de la banda. ^{[26] [27]} Antes de abandonar el proyecto, Salih invitó a su compañero de trabajo de Guitar Center y amigo del grupo Josh Dun (ex baterista de gira de House of Heroes ), ^{[9] [28]} a ocupar su lugar en la banda. Impresionado por el potencial de la banda y la visión creativa de Joseph, Dun abandonó los planes de dedicarse a la batería en Nashville y se unió al proyecto solo unas semanas antes de que Thomas dejara el grupo. ^[29]

Tanto Salih como Thomas siguieron involucrados en la producción de la banda durante algún tiempo después de su partida. ^[30] Thomas asistió brevemente a la escuela en Carolina del Norte , pero se mudó nuevamente a la casa de Joseph y Dun en Columbus un año después y comenzó a administrar su mercancía . Thomas siguió siendo parte del equipo de distribución de mercancías durante la producción de Blurryface y continúa participando activamente en el ciclo de giras de la banda. ^{[31] [32]}

Con una nueva formación formada únicamente por Joseph y Dun, Twenty One Pilots lanzó su segundo álbum, Regional at Best , el 8 de julio de 2011. El álbum estuvo acompañado de un espectáculo gratuito de lanzamiento del CD en los terrenos de New Albany High School . Si bien Salih y Thomas estuvieron involucrados en la conceptualización del álbum, ni ellos ni Dun afirman haber tenido mucha participación en su producción, que fue manejada casi exclusivamente por Joseph. ^[30] El álbum cuenta con el hermano de Joseph, Zack, en la canción "Kitchen Sink" y el amigo de la universidad de Joseph, Jocef, en la canción "Be Concerned". ^[33]

En noviembre de 2011, después de meses de cultivar una base de fans en el área de Columbus a través de la interacción en las redes sociales y giras constantes, la banda tocó un concierto con entradas agotadas en el Newport Music Hall de Columbus . Esto llamó la atención de varios sellos discográficos interesados ​​en ver si el atractivo de la banda podía extenderse más allá de Ohio. ^[34] Ese mismo año, el dúo lanzó dos canciones gratuitas a través de su boletín informativo por correo electrónico : la versión original de " House of Gold " y "Two". ^{[35] [1]}

Joseph y Dun se embarcaron en el Regional at Best Tour con la banda de rock Challenger!, ^{[36] [37]} documentándolo en una serie de videos subidos al canal de YouTube de Twenty One Pilots. ^[38]

En abril de 2012, la banda anunció su firma con la subsidiaria de Atlantic Records, Fueled by Ramen, durante un espectáculo en el Lifestyle Communities Pavilion . ^{[9] [1]} El 17 de julio de 2012, lanzaron su grabación debut de Fueled by Ramen, un EP titulado Three Songs . ^{[39] [40]} El mes siguiente, la banda se embarcó en una gira corta con Neon Trees y Walk the Moon . ^[34]

Durante su transmisión de aniversario de Vessel, Tyler Joseph habló sobre firmar con Fueled by Ramen y Regional at Best , "era solo un disco que teníamos en la mesa de merchandising cuando estábamos actuando de forma independiente, y luego quisimos ir a grabar un disco real y profesional cuando firmamos - algunas de esas canciones las tomamos de Regional At Best y las regrabamos, y algunas las habíamos escrito nuevas, desde entonces. Y eso es Vessel . Sé que a algunas personas puede que no les guste esto, pero veo a Vessel como nuestro primer disco". ^{[41] Las pistas} de Regional at Best "Slowtown", "Anathema", "Ruby", "Be Concerned" y "Clear" ya no están disponibles comercialmente. ^[42]

El 12 de noviembre de 2012, se lanzó en YouTube el video musical oficial de « Holding On to You », dirigido por Jordan Bahat. ^[43] El 7 de enero y el 19 de abril de 2013, la banda lanzó videos musicales de « Guns for Hands » y « Car Radio », respectivamente, ambos dirigidos por Mark Eshleman de Reel Bear Media. ^{[44] [45] [46]}

En una entrevista con el Huffington Post , Joseph describió a Regional at Best como un "mixtape glorificado" y confirmó que las canciones de ese proyecto reaparecerían en su álbum de estudio debut con un sello importante. ^[47] Finalmente, cinco pistas de Regional at Best - " Guns for Hands ", "Holding On to You", " Ode to Sleep ", " Car Radio " y "Trees" - fueron regrabadas y lanzadas para su tercer álbum. ^[48] " Lovely " también fue regrabada y lanzada como sencillo en Japón el 17 de abril de 2013. ^{[49] [50]} "Glowing Eyes", "Kitchen Sink" y "Forest" aparecieron sin cambios como pistas adicionales en la versión británica de Vessel . ^[51]

El tercer álbum de Twenty One Pilots, Vessel , fue lanzado el 8 de enero de 2013; ^[52] luego alcanzó el puesto n.º 21 en el Billboard 200 , el n.º 9 en la lista de álbumes digitales, el n.º 17 en la lista de álbumes de Internet, el n.º 15 en la lista de álbumes de rock y el n.º 10 en la lista de álbumes alternativos. ^{[53] [54]} El primer sencillo de la banda en las listas, "Holding On to You", alcanzó el puesto n.º 10 en la lista Billboard US Rock Airplay . ^[55] Además, "Guns for Hands" y " Lovely " alcanzaron el puesto n.º 21 ^[56] y el n.º 67, respectivamente, en el Japan Hot 100. [ ^57]

En 2013, Twenty One Pilots (junto con Panic! at the Disco ) fueron uno de los actos de apertura de Fall Out Boy en su Save Rock and Roll Arena Tour. ^[58] El 8 de agosto de 2013, Twenty One Pilots interpretó "House of Gold" en Conan en su debut nocturno. ^{[59] [60]} El 2 de octubre, el video musical de la canción se subió a YouTube. ^[61]

El 17 de marzo de 2014, Twenty One Pilots realizó una presentación en los MTVU Woodie Awards durante SXSW . ^[62] El 13 de abril, Twenty One Pilots interpretó «Car Radio» en los MTV Movie Awards de 2014. [ ^63] El 28 de abril, la banda interpretó «Car Radio» en Late Night with Seth Meyers . ^[64]

En 2014, Twenty One Pilots tocó en varios festivales de música y otros eventos en los Estados Unidos, como Lollapalooza , ^[65] Bonnaroo , ^[66] Boston Calling y Firefly . ^[67] Las solicitudes de muchas de estas ciudades se incorporaron a la primera gira principal de la banda, Quiet Is Violent World Tour , que comenzó en septiembre de 2014 y finalizó en noviembre del mismo año. ^[68]

El 31 de diciembre de 2014, la banda lanzó un video musical para "Ode to Sleep". Compuesto por imágenes capturadas por el director creativo de la banda, Mark Eshleman, de tres conciertos durante los tres años anteriores, el video mostraba el crecimiento de la banda desde sus orígenes como una pequeña banda local hasta convertirse en un grupo alternativo popular a nivel nacional. ^{[69] [70]}

El 16 de marzo de 2015, la banda anunció que un nuevo álbum, Blurryface , se lanzaría el 19 de mayo. ^{[71] [72]} Lanzaron el primer sencillo, « Fairly Local », el 17 de marzo. ^[71] Su segundo sencillo del álbum, « Tear in My Heart », y su video musical fueron lanzados el 5 de abril de 2015. ^[73] El 28 de abril, « Stressed Out », la tercera canción lanzada del álbum, fue lanzada junto con un video musical. ^{[74] [75] [76]} «Stressed Out» se convirtió en el sencillo más vendido del grupo, habiendo sido certificado Diamante, y alcanzando el puesto número 2 en el Billboard Hot 100 de EE. UU. , y el número 1 en las listas Alternative Songs y Hot Rock Songs , mientras que también superó más de 2.8 mil millones de visitas en YouTube. ^{[77] [78]}

Blurryface fue lanzado dos días antes, el 17 de mayo de 2015, y vendió 134.000 copias en la primera semana en los EE. UU., lo que lo convirtió en el primer álbum número uno de la banda en el Billboard 200. ^[79] El 22 de mayo de 2016, Blurryface ganó en la categoría de "Mejor álbum de rock" en los Billboard Music Awards , mientras que la banda ganó la categoría de "Mejor artista de rock". ^[80]

La banda comenzó el Blurryface Tour el 11 de mayo de 2015 en Glasgow , Escocia. Su ruta principal abarcó los Estados Unidos, Inglaterra y Canadá. ^[81] La etapa estadounidense comenzó el 8 de septiembre de 2015 y contó con Echosmith y Finish Ticket como teloneros. ^[82] Twenty One Pilots interpretó "Stressed Out" en Late Night with Seth Meyers el 14 de septiembre de 2015. ^[83] La banda anunció un espectáculo en Londres en febrero de 2016 y luego anunció una serie de fechas en el Reino Unido, con una segunda fecha en Londres agregada. La banda Transviolet sirvió como teloneros. ^[84]

Una segunda gira para el álbum Blurryface , Emotional Roadshow World Tour , comenzó en Cincinnati el 31 de mayo de 2016. ^[85] La gira cubrió los Estados Unidos, Canadá, México, Europa y Australia. ^{[86] [87]} Chef'Special y Mutemath abrieron para la etapa estadounidense. ^[88] El cantante irlandés Bry se unió a la gira para su etapa europea. ^[89]

El 16 de junio de 2016, la banda lanzó la canción « Heathens » como el primer sencillo de la banda sonora de Suicide Squad , antes de la fecha de lanzamiento esperada del 24 de junio, después de que la canción se filtrara en Internet el 15 de junio. ^{[90] [91] [92]} Un video musical de la canción fue lanzado el 21 de junio de 2016. ^[93] «Heathens» suena durante los créditos finales de la película. ^[94] La pista se convirtió en su segunda canción número 2 en el Billboard Hot 100 de EE. UU ., y la segunda en obtener la certificación Diamante. ^[95]

En septiembre de 2016, la banda contribuyó con una versión de la balada para piano " Cancer " de My Chemical Romance al álbum tributo Rock Sound Presents: The Black Parade . ^{[96] [97]} Un video lírico animado siguió al lanzamiento de la canción. ^[98]

Twenty One Pilots apareció como invitado musical en Saturday Night Live el 8 de octubre de 2016, interpretando versiones acompañadas por orquesta de «Heathens» y «Ride». ^[99] Más tarde, la banda interpretó un popurrí de «Heathens» y «Stressed Out» en los American Music Awards de 2016 , donde también aceptaron sus primeros premios en la televisión estadounidense por dúo pop/rock favorito y artista favorito de rock alternativo. ^[100] El 25 de noviembre de 2016, la banda lanzó un álbum de vinilo en vivo de edición limitada que documenta dos actuaciones en Fox Oakland Theatre , en el Blurryface Tour 2015 del dúo bajo el nombre de Blurryface Live . ^[101]

Joseph y Dun colaboraron con la banda de rock alternativo Mutemath para un EP de cinco canciones, TOPxMM , compuesto por remezclas y reimaginaciones de cuatro temas de Blurryface y "Heathens". El EP se subió al sitio web oficial de la banda de forma gratuita el 19 de diciembre; también se publicó un video de 25 minutos de duración de las bandas grabando las canciones en vivo en el estudio en el canal de YouTube de la banda. ^{[102] [103] [104]}

El 12 de febrero de 2017, Twenty One Pilots ganó un premio Grammy por "Stressed Out" en la categoría de Mejor interpretación pop de dúo o grupo . La banda se desnudó hasta quedar en ropa interior antes de subir al escenario, y Joseph afirmó en su discurso de aceptación que esto era el cumplimiento de una promesa que el dúo se había hecho en sus primeros días como banda local de Columbus. ^{[105] [106] [107]}

El 27 de marzo de 2017, la banda comenzó a vender entradas para Tour De Columbus, una gira de cinco fechas por su ciudad natal que se llevó a cabo en junio de 2017. ^[108] El dúo actuó en varios lugares pequeños en los que tocaron por primera vez como banda local, incluidos The Basement, Newport Music Hall y Express Live!, antes de finalizar su ciclo de gira con espectáculos en estadios en Nationwide Arena y Value City Arena . ^[109]

En una entrevista con Alternative Press en noviembre de 2016, Twenty One Pilots declaró que después de su último show para Blurryface , se "apagarían" para enfocarse en nueva música. Joseph declaró que le gustaría enfocarse en el contenido lírico de la música y devolverle a la música la "autenticidad, las letras, la entrega y la valentía de la composición" similar a la de su álbum debut homónimo. ^[110] La última actividad de la banda se produjo en julio de 2017 en forma de publicaciones en las redes sociales que mostraban un ojo cerrándose sobre las letras de varias de sus canciones. ^{[111] [112]}

En marzo de 2018, su canción " Hometown " recibió una certificación de oro de la RIAA , convirtiendo a Blurryface en el primer álbum de larga duración en tener cada pista logrando al menos la certificación de oro. ^{[113] [114]}

En abril de 2018, se descubrió un mensaje críptico en la tienda web de la banda, que reveló un sitio web conocido como dmaorg.info . Los fanáticos comenzaron a usar pistas y encontraron otras secciones de este sitio, insinuando la posibilidad del regreso de la banda. Se cargaron múltiples imágenes en el sitio web, incluidas cartas de un personaje llamado "Clancy". ^[115] En julio de 2018, Twenty One Pilots rompió su silencio de un año, primero enviando un correo electrónico críptico a los fanáticos y luego publicando un video en todas las plataformas de redes sociales y actualizando su logotipo y marca. ^{[116] [117]} Tyler Joseph hizo su primera aparición en los medios en más de un año para una entrevista con Zane Lowe de Apple Music 1 (anteriormente Beats 1) desde el estudio de su casa en Columbus, Ohio, en la que habló sobre la pausa de un año de la banda, la creación del nuevo álbum y la lucha contra los demonios personales y las inseguridades. ^[118]

El 11 de julio de 2018, la banda lanzó dos nuevas canciones, « Jumpsuit » y « Nico and the Niners », así como el video musical de «Jumpsuit». ^{[119] [120]} Más tarde, el 26 de julio de 2018, se lanzó el video musical de «Nico and the Niners». ^[121] La canción « Levitate » se lanzó posteriormente como el tercer sencillo del álbum junto con un video musical el 8 de agosto de 2018. ^{[122] [123]}

El 20 de agosto de 2018, en los MTV VMAs , se reprodujo un fragmento de diez segundos de la canción « My Blood » al final de un comercial que promocionaba el álbum. ^[124] El 27 de agosto de 2018, la banda puso «My Blood» a disposición en los servicios de transmisión como el cuarto sencillo oficial del álbum. ^{[125] [126]} La banda lanzó su quinto álbum, Trench , el 5 de octubre de 2018. ^{[127] [128]} El mismo día, lanzaron el video musical de su sencillo «My Blood». ^[129] Trench debutó en el n.º 2 en el Billboard 200 y en el n.º 1 en las listas Billboard Top Rock Albums y Alternative Albums. Las catorce pistas del álbum se ubicaron en el top 25 de la lista Hot Rock Songs, donde cinco pistas estaban en el top 10. ^[130]

El 12 de septiembre de 2018, Twenty One Pilots realizó su primer show en vivo en más de un año, titulado A Complete Diversion , en O2 Brixton Academy en Londres. Interpretaron las cuatro canciones lanzadas de Trench , así como algunas canciones de sus álbumes anteriores, para promocionar el álbum y el próximo Bandito Tour . ^{[131] [132]} Twenty One Pilots interpretó su sencillo "Jumpsuit" ^[133] en los American Music Awards de 2018 el 9 de octubre, en el Microsoft Theatre de Los Ángeles. ^[134] El 1 de noviembre, la banda interpretó versiones simplificadas de "My Blood" ^[135] y "Ride", ^[136] además de versionar "9 Crimes" de Damien Rice , ^[137] en el Live Lounge de BBC Radio 1. Radio 1 visitó a la banda en su ciudad natal y filmó la sesión en el Newport Music Hall en Columbus, Ohio, para el inicio del Live Lounge Month, una serie de presentaciones de un mes de duración de diferentes artistas. ^{[138] [139]}

El 16 de octubre, la banda se embarcó en su gira mundial Bandito Tour, comenzando en los EE. UU. y continuando con etapas en Oceanía y Europa. ^[140] También anunciaron fechas de gira adicionales para 2019 con espectáculos en Canadá, México y los EE. UU. ^[141] Las acrobacias de la banda durante el set incluyeron saltos, volteretas hacia atrás, crowd-surfing vertical, caminar sobre puentes suspendidos y escalar andamios. ^[142]

El 22 de enero de 2019, se dio a conocer el video musical de " Chlore " tras el lanzamiento de la canción como sencillo y fue dirigido por Mark Eshleman de Reel Bear Media, presentando una criatura parecida a un extraterrestre llamada "Ned". ^[143] La banda encabezó varios festivales en el verano de 2019, incluidos Reading and Leeds y Lollapalooza. ^{[144] [145]}

El 4 de marzo de 2019, la banda confirmó que estaban trabajando en su próximo álbum de estudio. ^[146] Sobre el posible tema, Joseph dijo: "hay un personaje del que aún no se ha hablado en ningún disco que juega un papel muy importante en la narrativa que obviamente necesitará ser discutido y probablemente sea hacia donde nos dirigimos a continuación". ^[147]

El 19 de junio de 2019, se lanzó una versión reimaginada de "Chlorine", titulada "Chlorine (19.4326° N, 99.1332° W)". Fue la primera canción que se lanzó del juego extendido Location Sessions . Otras canciones de la serie incluyen "Cut My Lip (Brooklyn)" y "The Hype (Berlin)". ^{[b] [148] [149]} En 2019, Nationwide Boulevard en Columbus, Ohio, pasó a llamarse temporalmente Twenty One Pilots Boulevard para celebrar dos shows en su ciudad natal en el Nationwide Arena en Columbus, donde la banda también abrió una tienda emergente llamada "Ned's Bayou". ^[150] El 16 de julio de 2019, " The Hype " fue enviado a la radio alternativa estadounidense como el sexto y último sencillo de Trench . ^[151]

El 9 de abril de 2020, el dúo lanzó la canción " Level of Concern ", que marcó el primer lanzamiento musical del dúo desde el lanzamiento de Trench . ^{[152] [153]} "Level of Concern" hace referencia a la ansiedad inducida por la pandemia de COVID-19 , y el video musical que lo acompaña se filmó en las casas de Joseph y Dun mientras estaban encerrados debido a la pandemia. Joseph destinó una parte de las ganancias de la canción a Crew Nation, una organización benéfica para equipos de música en vivo a los que no se les pudo pagar durante los encierros. ^[154]

En noviembre de 2020, Dun reveló que el dúo seguía trabajando "de forma remota" en su próximo álbum, y que ambos miembros se encontraban en diferentes lugares debido al confinamiento. Describió el proceso de grabación: "Ambos tenemos nuestros propios estudios, lo cual es realmente agradable, así que se le ocurren muchas cosas en su estudio, me las envía y luego se me ocurren algunas cosas aquí en mi estudio y luego las envío de vuelta". ^[155] El 8 de diciembre de 2020, la banda lanzó un sencillo navideño, " Christmas Saves the Year ", luego de una transmisión de Twitch de Joseph. ^[156]

El sexto álbum de estudio del dúo, Scaled and Icy , fue lanzado el 21 de mayo de 2021. ^{[157] [158]} El nombre del álbum es un anagrama , que deletrea "Clancy está muerto", y es un juego de palabras con la frase "reducido y aislado", debido a la pandemia de COVID-19 . ^[159] El álbum fue anunciado por primera vez el 6 de abril de 2021, a través de dmaorg.info a través de un póster que incluía el texto "Nuevo álbum y experiencia de transmisión en vivo". El álbum fue anunciado oficialmente por la banda al día siguiente, junto con el lanzamiento de su sencillo principal, " Shy Away ". ^[160] El segundo sencillo del álbum, " Choker ", fue lanzado el 30 de abril de 2021. ^[161] El tercer sencillo del álbum, " Saturday ", fue lanzado el 18 de mayo de 2021; ^[162] su video musical siguió el 8 de julio. ^[163]

Dos días antes del lanzamiento de "Shy Away", la banda anunció un concierto en vivo que se llevaría a cabo el 21 de mayo de 2021, coincidiendo con el lanzamiento del álbum. La transmisión en vivo, descrita como "que abarca toda su carrera", se llevó a cabo en el Value City Arena e incluyó presentaciones en vivo de canciones de Scaled y Icy , así como de discos anteriores. ^{[164] [165]} El espectáculo también presentó una nueva banda de gira en vivo que se uniría al dúo para futuros shows. ^[166] El 19 de mayo de 2022, se lanzó una versión extendida del concierto con imágenes detrás de escena en más de 1,000 salas de cine en todo el mundo. ^[167]

El 16 de junio de 2021, el dúo anunció el Takeover Tour , durante el cual pasarían una semana en cada ciudad que visitaran, actuando en pequeños clubes y grandes lugares. La gira comenzó en Denver, Colorado , en septiembre de 2021 y concluyó en Londres el 25 de junio de 2022. ^[168] El 23 de julio de 2021, Half Alive y Arrested Youth fueron anunciados como teloneros de la etapa estadounidense de la gira. ^[169] El 17 de septiembre de 2021, el dúo realizó un concierto virtual para el videojuego en línea Roblox . ^[170]

El 19 de noviembre de 2021, el dúo lanzó Scaled and Icy (Livestream Version) , que presenta todas las canciones del concierto transmitido en vivo, así como «Level of Concern». ^[171] Un video musical de «Christmas Saves the Year» fue lanzado el 8 de diciembre de 2021. ^[172] « The Outside » se publicó como el cuarto y último sencillo del álbum el 24 de noviembre de 2021, seguido de un video musical el 18 de marzo de 2022. ^[173] El 9 de junio de 2022, el dúo interpretó nuevas versiones de varias canciones, tanto antiguas como nuevas, en MTV Unplugged . ^[174] El 22 de julio de 2022, el dúo lanzó un video de presentación en vivo en colaboración con la serie de Netflix Stranger Things , en el que interpretaron una combinación del tema principal del programa y «Heathens». ^[175] El Icy Tour , una segunda etapa renombrada del Takeover Tour centrada en espectáculos en estadios, comenzó en agosto de 2022 y concluyó en septiembre de ese mismo año. ^{[176] [177]} El 9 de mayo de 2022, Peter McPoland fue anunciado como el telonero de esta etapa de la gira. ^[178]

El 8 de enero de 2023, Vessel fue relanzado como un boxset de vinilo de edición limitada, acompañado de una transmisión en YouTube celebrando el décimo aniversario de su lanzamiento; la transmisión en vivo fue una asociación y recaudación de fondos para la Fundación Make-A-Wish . ^{[179] [180]} El box set fue lanzado el 3 de febrero de 2023. ^[48]

El 15 de febrero de 2024, las portadas de Vessel , Blurryface , Trench y Scaled and Icy se actualizaron para estar parcialmente cubiertas por burocracia en las plataformas de transmisión. ^[181] Varias personas publicaron en las redes sociales que habían recibido correo de la banda, y se reveló un nuevo logotipo a través de vallas publicitarias y carteles en varios lugares del mundo durante los días siguientes, insinuando un próximo álbum. ^{[182] [183]} ​​El 22 de febrero, se lanzó un video narrado, titulado "I Am Clancy", en las plataformas de redes sociales de la banda, donde se confirmaron detalles sobre la historia de los tres álbumes anteriores. ^{[184] [185]} El 29 de febrero, se anunció el séptimo álbum de estudio del dúo, Clancy ^{, para su lanzamiento el 17 de mayo; [186] [187]} su sencillo principal " Overcompensate " fue lanzado el mismo día. ^[188] Cada canción del álbum estuvo acompañada de un video musical; El lanzamiento del álbum se retrasó una semana debido al tiempo requerido para completarlos. ^[189] El segundo sencillo del álbum, « Next Semester », fue lanzado el 27 de marzo. ^{[190] [191]} El tercer sencillo, « Backslide », fue lanzado el 25 de abril, con su video dirigido por Dun. ^{[192] [193]} « The Craving » fue lanzado como el cuarto sencillo el 22 de mayo. ^[194] Los videos musicales fueron lanzados junto con el álbum, ^[195] con la excepción de «Paladin Strait», cuyo video fue lanzado el 21 de junio. ^[196]

Una gira de conciertos en apoyo del álbum, el Clancy World Tour, comenzó en agosto de 2024 en Denver, Colorado, y está previsto que concluya en mayo de 2025 en Londres. ^{[190] [191]} Se celebraron cinco conciertos a pequeña escala titulados colectivamente "Una velada con Twenty One Pilots" a lo largo de mayo de 2024, antes del lanzamiento del álbum. ^{[197] [198] [199] [200]}

Después de publicar una imagen críptica en sus plataformas de redes sociales, ^[201] se confirmó el 12 de septiembre de 2024 que la banda aparecería en la banda sonora de la temporada 2 de la serie de Netflix Arcane , con la canción "The Line". ^[202] Hablando sobre "The Line", Joseph dijo que estaba inspirado por "cómo la idea de la familia y quién puede formar tu familia se encuentra dentro del tema central, y cómo la música contribuyó a darle vida dentro del mundo de Arcane ". ^[202] El 19 de septiembre, la banda apareció en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon , interpretando "Routines in the Night". ^{[203] [204]} El 4 de octubre, la banda anunció mientras actuaba en Columbus durante la gira que dicho espectáculo se grabaría para un próximo álbum en vivo. ^[205]

El dúo creció en hogares estrictamente cristianos donde tuvieron que ocultar sus álbumes de pop punk y hip hop de la censura de sus padres, o encontrar contrapartes amigables con la fe. ^[206] Ambos todavía se identifican como cristianos. ^[206] Según Dun, "Escondía álbumes como Dookie de Green Day debajo de mi cama. Ellos encontraban una alternativa cristiana, como Relient K , y me hacían escuchar eso". ^[207] Sin embargo, sus padres finalmente se relajaron con la música rock, incluso permitiéndole a Dun armar una batería en vivo en su sótano. ^[207] La ​​primera banda favorita de Joseph fue el trío de rap rock cristiano DC Talk . ^[206] Aprendió a tocar el piano tocando canciones en la radio de artistas como los Beatles y Celine Dion . ^[207]

"Chico del carril"

"Lane Boy" es una pista de hip hop alternativo con infusión de reggae . ^{[208] [207]} La ​​canción, tanto musical como líricamente, desprecia la noción de quedarse en el propio carril, expresando una mezcla híbrida poco ortodoxa de estilos musicales, así como una declaración de misión . ^{[209] [207] [210] Tyler Joseph realiza} un rap frenético a doble tiempo además de cantar en el coro sobre ritmos electrónicos hiperactivos. ^{[211] [208]}

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El estilo musical de la banda ha sido descrito como rock alternativo , electropop , hip hop alternativo , rap rock , indie pop , pop rock , rock electrónico , indie rock , hip hop , pop rap , emo e indietrónica . ^{[nota 1]} El dúo también ha experimentado con electrónica , reggae , EDM , pop , synth-pop , folk , R&B , techno , house , disco , hard rock , palabra hablada , psicodelia , post-punk , bedroom pop , garage rock , emo rap y funk . ^{[nota 2]} Debido a que su música contiene una mezcla de muchos géneros , el dúo ha sido difícil de categorizar. ^{[246] [247]}

El dúo se clasifica con mayor frecuencia como hip hop alternativo, un subgénero del hip hop conocido por su naturaleza poco convencional y la mezcla de estilos musicales. ^{[248] [249] [250]} La música suele tomar prestado de una amplia variedad de géneros diferentes, incluidos el hip hop, el electropop, el punk , el rock y el reggae. ^[248] El material inicial se considera post-emo, siguiendo a bandas como My Chemical Romance y Dashboard Confessional , con estética de show tune o glam rock . ^[206] En el momento de su álbum debut con un sello importante, Vessel , Twenty One Pilots fue descrito como un dúo de indie rock. ^[251] El álbum presentó una fusión de rap, piano pop, rock y electrónica . ^[251] Su álbum revolucionario Blurryface expresó elementos de pop, EDM , breakbeat , reggae y dancehall . ^[206] Con el tiempo, el hip hop se ha convertido en una influencia musical cada vez más destacada para la banda. ^[206] Desde entonces, Twenty One Pilots ha sido aclamado como un grupo líder de rock alternativo contemporáneo. ^[252]

A pesar de su dominio en las listas de éxitos de rock, muchas de las canciones del dúo no incluyen guitarra. ^{[206] [252]} Algunos oyentes tienden a cuestionar si Twenty One Pilots constituye un grupo de rock, y señalan que el dúo generalmente descuida el uso de la guitarra. Sin embargo, ha comenzado a convertirse en un instrumento más destacado en trabajos más recientes. ^{[206] [253] [254] [255]}

Durante sus canciones, Joseph incorpora rap , canto, gritos y, a veces, canturreo . ^{[206] [247]} Su estilo de rap ha sido comparado con K'naan y Macklemore . ^{[206] [236]} Sin embargo, Joseph no se considera un rapero. ^[256] Joseph explica que nunca tuvo la intención de ser rapero y simplemente encuentra que la forma de arte del rap es la forma más efectiva de intentar decir algo con sus canciones. ^[256] Se dio cuenta de lo poco que hay de letra en una canción completa, porque se cantan y las palabras se extraen de las melodías. ^[256] Al intentar escribir poesía que había escrito para la letra de una canción, Joseph descubrió que había "demasiadas palabras para que cupieran". ^[256] Pronto se encontró simplemente diciendo la poesía al ritmo y dándose cuenta de que estaba rapeando. ^{[256] [209] [206]}

Joseph escribe letras que a menudo son de naturaleza psicodramática . ^[206] Describe su composición y a sí mismo como "muy dramático". ^[256] Joseph afirma que comenzó a escribir canciones porque había cosas que quería decir que no sabía cómo decir en una conversación normal. ^[257] Se inspira principalmente en la progresión de acordes y la estructura de las canciones , y sus letras vienen después. ^[256] La batería enérgica de Dun marca un ritmo para Joseph mientras cambia entre las letras expresivas de sus versos y un estilo de rap casi melódico durante muchas de sus canciones. ^[257]

"Estresado"

"Stressed Out" es una "oda a la inocencia de la infancia" según la BBC . ^[258] La canción alberga una atmósfera deprimente , con letras que se centran en temas personales. ^{[259] [260] [261]}

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Junto con su mezcla de estilos musicales, la banda a menudo usa letras consideradas identificables. ^{[234] [206]} Las líneas de Joseph transmiten agitación personal e inseguridades profundamente arraigadas. ^[234] Sus canciones tienen momentos en los que la desesperación personal se conecta con un contexto universal, a menudo relacionado con el de la fe, la ubicación o la comunidad. ^[206] Desde una perspectiva más secular, las letras se centran en la depresión y la ansiedad , con una referencia habitual a la autolesión. ^[206]

Los temas más frecuentes en el álbum debut de la banda con un sello importante, Vessel , fueron la introspección y el miedo. ^[256] Su siguiente álbum de estudio, Blurryface , fue un álbum conceptual en el sentido de que está formado por temas relacionados con problemas personales, como la inseguridad. ^{[234] [206]} Blurryface trata sobre Joseph intentando derrotar al alter ego de la imagen del monstruo titular que representa sus inseguridades. ^[206]

Según la banda, su propósito al hacer música es "hacer pensar a la gente" y alentarlos a encontrar alegría en lo que llegan a creer en la vida. ^[262] Twenty One Pilots deriva el nombre de su banda y su filosofía de orígenes literarios. ^{[251] [207]} "Bicycle Thief" y "Chill Coat", un juego de palabras con el apellido del abogado de la banda, Jeff Chilcoat, ^[263] estaban entre algunos de los nombres de banda rechazados. ^{[264] [246]} Joseph obtuvo el nombre y el significado de la banda al leer la obra de teatro de 1947 All My Sons del dramaturgo estadounidense Arthur Miller . ^{[246] [251]} En la historia, el protagonista principal es un contratista de guerra llamado Joe Keller que fabrica piezas de aviones para aviones de guerra. ^{[207] [246]} Al descubrir que algunos son defectuosos y fallarían si se usaran, debe decidir si los retira o no. ^{[246] [251]} Keller se ve obligado a tomar una decisión: gastar su dinero tratando de reparar las piezas defectuosas o seguir adelante y usarlas. ^[246] Aunque quiere hacer lo correcto, Keller tiene miedo de perder dinero y necesita mantener a su familia, por lo que decide enviar las piezas de todos modos, a Europa durante la Segunda Guerra Mundial . ^{[251] [207]} Como consecuencia de su decisión, veintiún pilotos mueren. Al final de la obra, Keller se suicida. ^[251] Joseph explicó que los temas de la historia sobre el dilema moral, entre elegir la decisión fácil y la correcta, resonaron en él e inspiraron el nombre y la formación de la banda. ^{[262] [265] [246]} Le mostró a Joseph que cada decisión que toma tendrá grandes resultados o consecuencias nefastas. ^[246] Joseph afirmó: "Nos enfrentamos constantemente a decisiones. Muchas veces, las correctas requieren más trabajo, se tarda más en ver los beneficios; son el camino más largo. Sabemos que para llegar a donde queremos estar y hacer lo que queremos hacer, a veces tenemos que hacer lo que no tenemos ganas de hacer. Requiere mucho trabajo, y el nombre de la banda es un recordatorio constante de eso". ^[251]

El ex miembro de Twenty One Pilots Chris Salih declaró en una entrevista que Mark Eshleman, un viejo amigo y director creativo de la banda, creó el logotipo de la banda "jugando con formas". Joseph descubrió que la disposición le resonó. ^{[266] [267]}

El fandom de la banda ha sido apodado "Skeleton Clique" o simplemente "The Clique", en referencia al uso de la iconografía de esqueletos por parte de la banda en numerosas presentaciones, gráficos y videos musicales. The Clique está representada en la iconografía oficial de la banda por logotipos de una calavera y una cabeza de extraterrestre sobre líneas que se asemejan a llaves. ^[268] En noviembre de 2016, durante el Emotional Roadshow World Tour, la estación de metro Wood Green en Londres fue decorada con obras de arte relacionadas con Clique, que abarcaban más de 100 paneles publicitarios; ^[269] una exhibición de arte público, titulada "Artopia" y que mostraba obras de arte relacionadas con Clique, se llevó a cabo en el Nationwide Arena como parte de la serie de espectáculos "Tour De Columbus" que concluyó la gira en junio de 2017. ^[270]

Según Dun, "Tocamos en shows hardcore , shows de hip hop, nadie sabía dónde ponernos. Pero nos hemos acercado a los shows en vivo como una forma de construir algo de la nada". ^[251] El dúo generalmente actúa con pistas de teclado pregrabadas y ritmos programados en lugar de una banda completa. ^[206] Sin embargo, Dun también toca una batería en vivo mientras activa las pistas de acompañamiento pregrabadas. ^[207] A menudo interrumpe su actuación usando acrobacias, como volteretas hacia atrás . ^{[206] [207]} Mientras tanto, Tyler Joseph usa máscaras y ocasionalmente maquillaje corporal mientras rapea y canta. ^{[206] [207]} Durante algunos shows, Joseph usa un kimono floral en el escenario. Dun declaró: "Pensamos que era genial, nuevo y diferente usar máscaras en el escenario, pero sí, la gente estaba confundida". ^[251]

Cronología

Álbumes de estudio

• Veintiún pilotos (2009)
• Lo mejor de la región (2011)
• Buque (2013)
• Cara borrosa (2015)
• Trinchera (2018)
• Escalada y helada (2021)
• Clancy (2024)

• Gira musical de Nylon para Neon Trees , junto con Walk the Moon (2012) ^[283]
• Save Rock and Roll Tour para Fall Out Boy , junto con Panic! at the Disco (2013) ^{[58] [284]}
• La gira homónima de Paramore (2013-2014) ^[285]

• Lista de canciones grabadas por Twenty One Pilots
• Lista de artistas que alcanzaron el número uno en la lista de rock alternativo de EE. UU.
• Lista de los singles más vendidos en Estados Unidos
• Lista de singles más vendidos
• Lista de las canciones más escuchadas en Spotify
• Lista de los artistas más escuchados en Spotify
• Lista de ganadores y nominados a los premios Grammy estadounidenses
• Artista discográfico mundial del año
• Música de Ohio