Trichy Sankaran

Trichy Sankaran
Nacido( 27 de julio de 1942 )27 de julio de 1942 (82 años)
Thiruchirapalli , Tamil Nadu, India
Instrumento(s)mridangam , kanjira
Sitio webwww.trichysankaran.com
Artista musical

Trichy Sankaran (nacido el 27 de julio de 1942) es un percusionista, compositor, erudito y educador indio. Fue galardonado con el Sangeetha Kalanidhi de la Academia de Música de Madrás en 2011. Como mridangam vidwan , ha sido llamado "decano entre los percusionistas de la India" en la revista Sruti . [1] Desde principios de la década de 1970, ha actuado y grabado en varios proyectos interculturales. En 2017, fue galardonado con el " Tiruchirapalli Carnatic Musicians Lifetime Achievement Award". [2]

Sankaran vive en Toronto desde 1971. Es el fundador de Tyagaraja Aradhana en Toronto y profesor de música en la Universidad de York . Ha actuado regularmente en todas las principales organizaciones de Chennai durante la temporada musical de diciembre y sigue acompañando a una amplia gama de músicos de primer nivel. [3]

Primeros años de vida

Nacido el 27 de julio de 1942 en Thiruchirapalli , Tamil Nadu, India, Sankaran tuvo su primera formación musical con su primo, PA Venkataraman, y más tarde se convirtió en el discípulo estrella del legendario maestro de mridangam , Pazhani Subramania Pillai. Hizo su debut a la edad de 13 años en un concierto dado por los Hermanos Alathoor en el Templo Nanrudayan en la ciudad de Thiruchirapalli. [ cita requerida ] Para la boda de Radha Viswanathan (hija de MS Subbulakshmi ), Semmangudi presentó un concierto para el cual Palani Subramania Pillai solicitó doble mridangam y Trichy Shankaran fue el segundo intérprete a la edad de 15 años. [ 4 ]

Desde entonces ha actuado con muchos músicos carnáticos importantes, incluidos Ariyakudi Ramanuja Iyengar y TR Mahalingam . [ cita requerida ] Ganó la medalla de oro de All India Radio en 1955 y el premio Presidente de la India en 1958.

Enseñanza

Sankaran es cofundador (junto con el vocalista Jon B. Higgins ) del Programa de Música de la India y profesor de Música en la Universidad de York en Toronto, Ontario, Canadá, donde ha estado enseñando desde 1971. Además, también ha dirigido talleres y seminarios en la Universidad Wesleyan , el Berklee College of Music , la Universidad de Michigan , el Instituto de las Artes de California , la Universidad de Illinois , la Universidad McMaster , la Universidad de Cornell y la Universidad de Dalhousie . Ha hecho valiosas contribuciones en muchas conferencias académicas en América del Norte y también ha publicado varias de sus obras en las principales revistas del continente. También ha escrito un libro de texto sobre el mridangam , que define las técnicas y principios básicos de la percusión carnática, titulado The Rhythmic Principles & Practice of South Indian Drumming . Además, en 2010 escribió un libro de texto completo que se centra en el tema de solkattu (los ritmos hablados del sur de la India) titulado The Art of Konnakkol . Trichy Sankaran también es un ávido clínico de clase mundial y ha realizado talleres y clínicas a nivel internacional. Ha colaborado con bateristas y percusionistas de primer nivel, como Steve Smith , Peter Erskine y Giovanni Hidalgo , entre otros.

Sankaran es también el fundador y director artístico de Kalalayam, una institución dedicada a cultivar los matices y técnicas del estilo Pudukkottai de embellecimiento percusivo. Ha formado con éxito a muchos estudiantes del sur de Asia y de América del Norte en el mridangam , el kanjira , el ghatam , la tabla y otros instrumentos de percusión occidentales. Fue el pionero en poner en marcha el Festival Thyagaraja en Toronto, que se ha convertido en un evento anual que acoge una serie de conciertos con músicos de primer nivel de la India, identificando y promoviendo a jóvenes talentosos de América del Norte y otorgando becas a estudiantes que persiguen una carrera en la música.

Giras internacionales

Sankaran ha actuado en importantes festivales de la India, el sudeste asiático, Europa, Oriente Medio, Australia y Norteamérica. Con más de medio siglo de experiencia en conciertos de música carnática, ha acompañado a más de cinco generaciones de músicos.

Premios

Como artista intérprete o ejecutante de renombre internacional, Sankaran ha recibido numerosos honores y premios. Entre ellos, se incluyen:

  • Sangeetha Kalanidhi (Academia de Música de Madrás, India) [3]
  • Premio de la Academia Sangeet Nataka del Gobierno de la India
  • Tala Kalai Arasu (Bharati Kala Manram, Toronto)
  • Laya Sikhamani (Bhairavi, Cleveland)
  • Nadha Laya Brahmam (Bharathi Vidya Bhavan, Trichy)
  • Tala Vadya Prakasa (CMANA, Nueva York)
  • Sangeetha Choodamani (Sri Krishna Gana Sabha, Chennai) (1984)
  • Viswa Kala Bharathi (Bharat Kalachar, Chennai)
  • Mridanga Kala Shironmani (Centro de Artes de Percusión, Bangalore)
  • Asthana Vidwan (Kanchi Kamakoti Peetam, Kanchipuram )
  • Premio a la docencia de la OCUFA (Confederación de Asociaciones de Profesores Universitarios de Ontario, Canadá)

También fue nominado como Profesional del Año por el comité ejecutivo de la Cámara de Comercio Indo-Canadiense en Toronto. Ha recibido el prestigioso Premio Palghat Mani Iyer del Centro de Artes de Percusión de Bangalore, el Premio Chowdiah Memorial del Estado de Karnataka y el Premio Sri Pazhani Subramania Pillai del Ministro Principal de Tamil Nadu. En 1998 recibió un título honorario de Doctor en Música de la Universidad de Victoria , en Columbia Británica , Canadá, por sus logros en los campos académico y profesional. También ha ocupado cargos honorarios en la Fundación Glenn Gould y el Consejo de Canadá .

Trabajar con conjuntos

Además de sus habituales composiciones tradicionales, ha actuado con conjuntos de gamelan , jazz, música electrónica y africana, y con World Drums en conciertos de fusión. Ha actuado en conciertos de jugalbandhi con Ustad Vilayat Khan, VG Jog , Zakir Hussain , Hariprasad Chaurasia , Shanta Prasad y Swapan Chaudhuri , por nombrar algunos. Como compositor, Sankaran tiene en su haber numerosas piezas en los géneros de gamelan, jazz, orquesta clásica occidental tradicional y varios conjuntos instrumentales respectivamente.

Sankaran también ha trabajado en los campos del jazz, la música electrónica y la improvisación libre con los compositores David Rosenboom , Richard Teitelbaum , Charlie Haden , Pauline Oliveros , Paul Plimley , Rajesh Mehta, la Orquesta de Jazz de la Universidad de York, Anthony Braxton , Dave Brubeck , Glen Velez , Nexus y World Drums.

En 1996, la destacada bailarina canadiense de Bharatanatyam, Lata Pada, CM, le encargó a Sankaran que compusiera una obra contemporánea titulada 'TimeScape', para su compañía de danza, Sampradaya Dance Creations.

Vida personal

Sankaran vive en Toronto , Ontario , Canadá. Está casado y tiene dos hijas. Su segunda hija, Suba Sankaran, es vocalista y pianista, con quien él y el especialista en instrumentos de viento Ernie Tollar actúan como Trichy's Trio. [ cita requerida ]

Discografía

Lanzado en América del Norte

Conjunto instrumental/fusión

  • 1975 – Apto para enmarcar – con David Rosenboom y JB Floyd (ARC Records)
  • 1993 – Whirled – con Oliver Schroer (Big Dog Music)
  • 1996 – Oliver Schroer y los Tomates Guisados ​​– con Oliver Schroer (Big Dog Music)
  • 1998 – Ivory Ganesh se reúne con Doctor Drums – con Paul Plimley (Canciones)
  • 1999 – Catch 21: Trichy's Trio – con Suba Sankaran y Ernie Tollar (Deep Down Productions)
  • 1999 – Encuentro de música innovadora – con Rajesh Mehta y Rohan De Saram (True Muze Records)
  • 2004 – Maza Mezé: Secretos de magia lunar – con John Wyre y Suba Sankaran (CBC)
  • 2021 - "Speaking Hands" - con Curtis Andrews [La ofrenda de Curtis Andrews] (independiente)

Carnático tradicional

  • 1990 – Laya Vinyas – Mrdangam Solo ( Música del mundo )
  • 1993 – Sunada – con Karaikudi Subramaniam ( Música del mundo )
  • 1997 – Lotus Signatures – con el Dr. N. Ramani ( Música del mundo )
  • 2001 – El violín carnático – con el profesor TN Krishnan (Música Kriyativa del Mundo)

Lanzado en India

  • 2001 – Kutcheri: En vivo en Kalakshetra – con Sanjay Subramanyan (Charsur Digital)
  • 2002 – Mukhari – con Chitraveena Ravikiran (Rajalakshmi Audio)
  • 2005 – Gajaleela – Mridangam y Kanjira Solo (Charsur Digital)
  • 2007 – Kutcheri: Live in Chennai – con Lalgudi GJR Krishnan y Lalgudi Vijaylakshmi (Charsur Digital)**
  • 2007 – En vivo en Music Academy Madras – con Malladi Brothers (Rajalakshmi Audio)**

** – Próximamente

Libros

  • 1977 – El arte de tocar la batería: Mridangam del sur de la India . Toronto: Edición privada
  • 1994 – Principios rítmicos y práctica de la percusión del sur de la India . Toronto: Lalith Publishers
  • 2003 – Tambores de marco del sur de la India: un manual sobre solkattu (solfeo rítmico) . Toronto: Lalith Publishers.
  • 2010 – "El arte de Konnakkol (Solkattu)". Toronto: Editores Lalith.

DVD

  • 2011 - "RhythmWise: El arte de los Korvai" (con Ken Shorley). Wolfville, Nueva Escocia.
  1. ^ Prakash, K. Arun (2011). "Homenajes a Trichy Sankaran". Sruti . Consultado el 19 de mayo de 2020 .
  2. ^ "Tiruchirapalli Vidwan honrado". El hindú . 23 de enero de 2017 . Consultado el 19 de mayo de 2020 .
  3. ^ ab "Trichy Sankaran elegido para el título 'Sangita Kalanidhi'". Indian Express . 18 de julio de 2011 . Consultado el 19 de julio de 2011 .
  4. ^ https://www.rasikas.org/forums/viewtopic.php?t=705&start=100
  • Sitio oficial de Trichy Sankaran
  • Sitio de Trichy Sankaran
  • Página de la facultad de Trichy Sankaran del sitio de la Universidad de York
  • Entrevista a Trichy Sankaran Archivado el 11 de febrero de 2007 en Wayback Machine
  • Listado de Trichy Sankaran en la Enciclopedia Canadiense
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