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Tomi Janežič es un director de teatro esloveno , profesor en la Academia de Teatro, Radio, Cine y Televisión (AGRFT) [1] en Liubliana, Eslovenia , y psicoterapeuta de psicodrama . También es uno de los fundadores y director artístico del Estudio de Investigación sobre el Arte de la Interpretación, que desarrolla sus actividades principalmente en el Centro de Trabajo de Investigación, Creación, Residencia y Educación Artística de Krušče, en Krušče , Eslovenia.
Janežič obtuvo su licenciatura y su máster en dirección teatral en la Academia de Teatro, Radio, Cine y Televisión (AGRFT) de Liubliana y, posteriormente, se formó en Eslovenia y en el extranjero, en particular en el campo de las diversas técnicas de interpretación y el psicodrama. También realizó estudios introductorios de análisis de grupo (Instituto de Análisis de Grupo de Liubliana). Obtuvo el Certificado de Psicoterapeuta de Psicodrama tras finalizar la Educación Internacional en Psicodrama del Instituto de Psicodrama de Belgrado y el Centro de Psicodrama de Zagreb.
Tomi Janežič trabajó en la mayoría de los países de la ex Yugoslavia. Janežič ha dirigido y dado conferencias en más de una docena de países diferentes (desde países de la ex Yugoslavia hasta Bulgaria, Eslovaquia, Rumania, Italia, Noruega, Portugal, Rusia, etc.). Sus actuaciones han recorrido docenas de festivales internacionales en Europa, Rusia, Estados Unidos y en los países de la ex Yugoslavia (Viena, Bruselas, Rotterdam, Múnich, Düsseldorf, Florencia, Budapest, Nitra, Sofía, Piatra Neamt, Timișoara, Sfântu Gheorghe, Moscú, San Petersburgo, Nueva York, Belgrado, Novi Sad, Sarajevo, Zagreb, Rijeka, Dubrovnik, Split, Skopje, Ohrid, Ljubljana, etc.). Estos festivales incluyen Wiener Festwochen (Viena, Austria), Kunstenfestivaldesarts (Bruselas, Bélgica), BITEF – Festival Internacional de Teatro de Belgrado (Serbia), Fabbrica Europa (Florencia, Italia), Festival de Primavera de Budapest (Hungría), Festival Internacional de Teatro de Nitra (Eslovaquia), Festival Internacional de Teatro de Sarajevo MESS y Festival Internacional de Invierno de Sarajevo (Bosnia y Herzegovina), Festival Internacional de Teatro Eurokaz de Zagreb, Festival Internacional de Teatro de Pequeñas Escenas de Rijeka, Festival de Verano de Dubrovnik (Croacia), [2] Paradise Regained (Róterdam y otras ciudades, Países Bajos), Tanzwerkstatt Europea München y Tanzhaus nrw Düsseldorf (Alemania), Festival Internacional de Teatro Balkan Theatre Space de San Petersburgo y Moscú Footlights – Festival Internacional de Danza Contemporánea (Rusia), Festival Internacional de Teatro MOT de Skopje y Festival Internacional de Ohrid (Macedonia), Festival Internacional de Teatro Exodos de Liubliana (Eslovenia), Piatra Neamt, Festivales internacionales de teatro de Timișoara y Sfântu Gheorghe (Rumania), así como en todos los demás festivales de teatro regionales más importantes de los países de la antigua Yugoslavia (Sterijino pozorje en Novi Sad, Jugoslovenski pozorišni festival "Bez prevoda" Užice, Međunarodni festival pozorišne klasike Vršac, Gavelline večeri Zagreb, Marulićevi dani Split, Zlatni lav Umag, Splitsko ljeto, Grad teatar Budva, Borštnikovo srečanje Maribor, Primorski poletni festival Koper, etc.)
Janežič ha recibido varias docenas de premios y galardones, entre ellos el premio Borštnik, cuatro premios Sterija, dos premios MESS Golden Laurel Wreath, [3] dos premios Ardalion, dos premios Grand Prix Golden Lion, premios Golden Mask, Golden Bird y Judita, dos premios Dr. Djuro Rošić y otros Grand Prix, premios internacionales de la crítica y del público (incluido el premio del público BITEF a la mejor interpretación) y premios de dirección.
Tomi Janežič es profesor de interpretación y dirección teatral en la Academia de Teatro, Radio, Cine y Televisión de la Universidad de Liubliana (Eslovenia). También es profesor visitante en la Academia de Artes de la Universidad de Novi Sad (Serbia) (clase magistral de interpretación) y en la Facultad de Ciencias Técnicas (arte aplicado a la arquitectura, la técnica y el diseño). Ha impartido conferencias en la Universidad de Artes de Belgrado (Serbia) en el marco del programa interdisciplinario de doctorado (Espacio en Arte Dramático y Arquitectura del Espacio Escénico), en la Academia de Artes (Actuación) de la Universidad de Osijek (Croacia), en la Facultad de Estudios Humanísticos de la Universidad de Primorska (Eslovenia), en los programas de posgrado de la Facultad de Ciencias Cognitivas y la Facultad de Pedagogía (Psicodrama) de la Universidad de Liubliana (Eslovenia), en la Academia Nacional de Artes de Oslo (Noruega) y en el Instituto Nórdico de Escenario y Estudio – The Arts University College of Oslo (Noruega), en Act – Escola de Actores – Lisboa (Portugal), en el marco del Festival Metodi (Encuentro Internacional de Métodos y Enfoques de Actuación) – Toscana (Italia) [4] y en varios otros festivales internacionales de teatro (BITEF, NITRA, Desire Central Station, TESZT, MIT Fest, FIST, etc.).
Janežič ha sido ponente en numerosos encuentros, seminarios y talleres internacionales en el campo del teatro, la interpretación y el psicodrama tanto en Eslovenia como en el extranjero: en las últimas temporadas en la reunión internacional FEPTO (2010), la Conferencia Internacional de Teatro sobre Teatro Dramático y Postdramático (2009) y la Conferencia Internacional de Teatro sobre Chéjov (2010) en el marco del festival BITEF en Belgrado (Serbia), el Taller de Directores-Actores de Cine en Sofía (Bulgaria) (2010), el Festival de Drama Esloveno (2010, 2011), el Centro Psicoanalítico de Florencia (2015), etc. Como psicoterapeuta de psicodrama ha estado dirigiendo un grupo permanente de psicodrama desde 2010.
Janežič fue artista invitado en el New European Theatre NET – Moscú (Rusia), Theorem Meeting – Festival Avignon (Francia), Forum Wiener Festwochen – Viena (Austria), Residence and Reflection Project – Kunstenfestivaldesarts – Bruselas (Bélgica), [5] Knjizevni susreti Sarajevo – Encuentro Internacional de Dramaturgos y Artistas de Teatro (Bosnia y Herzegovina), etc.
Tomi Janežič ha sido descrito como: " uno de los pocos investigadores de la interpretación en la Europa actual (Prof. Ognjenka Milićević)"; "un profesor de los mejores actores formados por el método con los que he tenido el placer de trabajar: el nivel de talento y su deseo de mejorar su arte me recordaron al Actors Studio, cuando empecé en 1968 hasta la muerte de Strasberg en 1982 " (Ed Kovens); el director de la actuación caracterizado por " una calidad incomparable en el arte de la interpretación ", que " realmente puede cambiar los parámetros de nuestra realidad emocional e intelectual " (Nataša Govedić); " ya podemos hablar del Sistema Janežič " (Branka Krilović). [6]
Desde 1996 es director artístico y desde 2004 también director del Studio for Research on the Art of Acting en Ljubljana, un instituto de actividades culturales dedicado a actividades artísticas, educativas, de investigación y de residencia en el campo de la interpretación, en cuyo marco y en colaboración con organizaciones y artistas extranjeros paralelos, ha realizado proyectos de investigación en el campo de la interpretación. Merece especial mención su participación continua durante varios años en el programa de investigación internacional titulado Potentials of Acting, que investiga el potencial creativo y terapéutico de la interpretación. En el transcurso de las últimas dos décadas, el Studio for Research on the Art of Acting ha realizado numerosos proyectos internacionales (coproducción teatral, programas de investigación y educativos, intercambios artísticos y residencias) y ha acogido a numerosos profesores de interpretación y artistas distinguidos de todo el mundo. Desde el comienzo de la renovación de la finca en 2006, el estudio ha trasladado la mayor parte de sus actividades al centro de trabajo de Janežič en Krušče, un pequeño pueblo cerca de Cerknica. El centro de trabajo de Krušče para la investigación artística, la creación, la residencia y la educación, reconocido y valorado como un espacio para la investigación y la reflexión artística, ha acogido a artistas de renombre internacional de más de veinte países en el campo de las artes escénicas, el cine, la música, las bellas artes y la literatura. [7]