La historia de Buddy Holly

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La historia de Buddy Holly
Afiche de estreno en cines
Dirigido por	Steve Rash
Guión de	Robert Gittler
Historia de	Alan Swyer
Residencia en	Buddy Holly: su vida y su música, de John Goldrosen
Producido por	Fred Bauer Edward H. Cohen Frances Avrut-Bauer Fred T. Kuehnert
Protagonizada por	Gary Busey Don Stroud Charles Martin Smith Conrad Janis William Jordán
Cinematografía	Stevan Larner
Editado por	David E. Blewitt James Seidelman
Música de	Joe Renzetti
Distribuido por	Fotos de Columbia
Fecha de lanzamiento	18 de mayo de 1978 ( 18-05-1978 )
Duración del programa	114 minutos
País	Estados Unidos
Idioma	Inglés
Presupuesto	1,2 millones de dólares [1] o 2 millones de dólares [2]
Taquillas	14,3 millones de dólares [3]

The Buddy Holly Story es una película biográfica dramática musical estadounidense de 1978 dirigida por Steve Rash que cuenta la vida y la carrera del músico de rock and roll Buddy Holly . Cuenta con unabanda sonora ganadora del premio Oscar , adaptada por Joe Renzetti y una actuación principal nominada al Oscar de Gary Busey . La película también está protagonizada por Don Stroud , Charles Martin Smith , Conrad Janis , William Jordan y Maria Richwine , quien interpreta a María Elena Holly .

Fue adaptada por Robert Gittler de Buddy Holly: His Life and Music , la biografía de Holly de 1975 escrita por John Goldrosen, y fue dirigida por Steve Rash .

En 1956, Buddy Holly y sus amigos, el baterista Jesse Charles y el bajista Ray Bob Simmons, actuaban regularmente en una pista de patinaje local en Lubbock, Texas , como The Crickets . Una estación de radio local transmite el espectáculo. Holly toca una canción country, luego cambia a una canción de rock and roll, entusiasmando a los adolescentes para gran disgusto del patrocinador de la estación de radio. El gerente de la estación, Riley, le dice a Holly que el vicepresidente de Coral Records quiere que la banda haga una grabación en Nashville, Tennessee .

En el estudio de grabación, Holly se marcha cuando su visión del rock and roll choca con la de los productores, que quieren que The Crickets toquen música country. Más tarde, Riley dice que envió una cinta de la actuación de los Crickets en la pista de patinaje al productor musical de la ciudad de Nueva York , Ross Turner. Creyendo que la cinta de demostración es una copia maestra, Turner la publica sin darse cuenta de que la banda no tiene contrato. El disco es un éxito y Holly ahora puede dedicarse a la música a tiempo completo. En la ciudad de Nueva York, los Crickets se reúnen con Turner; después de la resistencia inicial, acepta que Holly puede hacer música como quiera.

Sol Gittler contrata a los Crickets para el famoso Teatro Apollo en Harlem , asumiendo que son una banda negra. Se sorprende cuando aparecen tres tejanos blancos y se niega a dejarlos actuar, temiendo la reacción del público. Holly señala que el telegrama de Gittler especifica que solo tienen que estar en la ciudad de Nueva York durante una semana para que les paguen $ 1,000, por lo que Gittler nervioso les permite actuar, el primer acto blanco en actuar en el Apollo. Después de un comienzo incómodo, la música de Holly pronto conquista al público y los Crickets son un éxito. La secretaria de Turner, María Elena Santiago , llama la atención de Holly, pero su romance en ciernes casi termina cuando su estricta tía se niega a permitirles salir. Holly la convence de cambiar de opinión y en su primera cita, Holly le propone matrimonio a María. Ella acepta y pronto se casan.

Después de dos años de éxito, Ray Bob y Jesse, sintiéndose eclipsados ​​por Holly y queriendo regresar a Texas, deciden dejarlo mientras Holly cree que es necesario permanecer en Nueva York para seguir siendo popular. Después de aparecer en CBS TV en The Ed Sullivan Show , Jesse y Ray Bob regresan a Lubbock con el acuerdo de que conservarán el nombre de Crickets. Aunque entristecido por su partida, Holly sigue escribiendo. Inicialmente teme actuar sin ellos a pesar de que su manager enfatiza que las giras son necesarias para el éxito en las listas. Holly está encantada cuando Maria se queda embarazada, aunque ve que está frustrado profesionalmente y lo insta a salir de gira.

El 2 de febrero de 1959, mientras se prepara para un concierto en Clear Lake, Iowa , Holly alquila un avión privado para volar a Moorhead, Minnesota , para el siguiente concierto después de que el autobús de la gira se averió. The Big Bopper y Ritchie Valens se unen a él en el vuelo. The Crickets, sintiéndose nostálgicos y con ganas de revivir la banda, planean unirse a Holly en su próxima parada de la gira. Después de tocar su última canción, " Not Fade Away ", Holly se despide de la multitud. Un epígrafe revela que Holly, Valens y The Bopper murieron en un accidente aéreo esa noche "... y el resto es Rock 'n Roll".

Los actores cantaron y tocaron sus propios instrumentos, y el guitarrista Jerry Zaremba superpuso las partes de guitarra. Busey, en particular, se destacó por grabar la música de la banda sonora en vivo y por perder una cantidad considerable de peso para interpretar a la delgada Holly. Según la biografía de Busey, perdió 14 kilos para parecerse más a Holly, que pesaba 66 kilos en el momento de su muerte.

La interpretación precisa del actor se vio ayudada por el conocimiento adquirido en un intento previo de filmar parte de la historia de vida de Holly, la desafortunada Three-Sided Coin , en la que interpretó al baterista de Crickets, Jerry Allison. La película fue cancelada por 20th Century Fox debido a la presión de Fred Bauer y su compañía, que habían hecho tratos con los herederos de Holly . ^[4] El guion de Three-Sided Coin (de Allison y Tom Drake) reveló muchos detalles personales sobre Holly, y Busey recogió más durante las conversaciones fuera del set con Allison.

Aunque la historia sigue a Buddy Holly desde los 20 a los 22 años (de 1956 a febrero de 1959), Busey tenía 33 cuando interpretó el papel. Charles Martin Smith audicionó para el papel de Buddy, pero como Busey ya había sido elegido, los productores eligieron a Smith para interpretar a Ray Bob Simmons porque les gustó su audición. Simmons y Jesse Charles fueron nombres de personajes utilizados en lugar de Joe B. Mauldin y Jerry Allison , dos de los Crickets reales (no se muestra a Niki Sullivan de Cricket de 1956 a principios de 1958 , actuando en 27 de las 32 canciones que grabó Holly).

El incidente en el que un disc jockey de Buffalo se encerró en un estudio y tocó repetidamente la misma canción una y otra vez se basó vagamente en acrobacias de la vida real orquestadas por el disc jockey Tom Clay (y repetidas unos años más tarde por Danny Neaverth ), quien asaltó el Shelton Square de Buffalo tocando " Rock Around the Clock " de Bill Haley & His Comets repetidamente desde lo alto de una valla publicitaria, y por Joey Reynolds , quien se encerró en un estudio tocando " Sherry " de The Four Seasons durante varias horas; esos incidentes, sin embargo, no tenían relación con Buddy Holly o su música.

La película tuvo un estreno especial en nueve ciudades diferentes de Texas y Oklahoma el 18 de mayo de 1978, incluida la ciudad natal de Holly, Lubbock , y la ciudad natal de Busey, Tulsa , ^[5] antes de estrenarse en Los Ángeles el 14 de junio. ^[6]

La película recaudó 14,3 millones de dólares con un presupuesto de 1,2 millones. ^[3]

Roger Ebert le dio a la película tres estrellas y media de cuatro y elogió la "notable interpretación de Busey como Buddy Holly. Si eres fan de Holly y su música, te sorprenderá en silencio lo completamente que Busey se mete en el personaje". ^[7] Vincent Canby de The New York Times escribió: "Hay muchos actores en 'The Buddy Holly Story' -algunos de ellos muy agradables- pero la película es realmente un espectáculo unipersonal. Es la actuación en solitario de Gary Busey la que da sentido a una película de largometraje por lo demás informe y sosa sobre la estrella del rock and roll estadounidense que murió en un accidente aéreo en 1959". ^[8] Gene Siskel le dio a la película cuatro estrellas de cuatro y escribió: "En un año en el que estamos inundados de películas que presentan música rock, 'The Buddy Holly Story' probablemente resultará ser la mejor. Eso se debe a la actuación electrizante de Busey". ^[9] Charles Champlin del Los Angeles Times escribió: "El corazón, el alma y el poder de 'The Buddy Holly Story' es la interpretación asombrosa, profunda, sólida, estimulante, agradable, superlativa y abrumadoramente convincente de Gary Busey... Por una vez, no hay playback de la voz de otra persona, ni finge con los dedos el rasgueo de otra persona. Busey lo hace todo él mismo, y es una de esas raras y sorprendentes interpretaciones en las que la persona del propio actor se pierde totalmente de vista en su creación de otra persona". ^[10] Gary Arnold del Washington Post escribió: "Gary Busey inviste el papel principal con un encanto personal tan original y una dedicación emocional tan estimulante que parece levantar el material de sus pies algo pedestres". ^[11]

The Buddy Holly Story tiene una calificación del 100% en Rotten Tomatoes basada en 30 reseñas, con un promedio ponderado de 7.3/10. ^[12] El New York Times colocó la película en su lista de las 1000 mejores películas de la historia . ^[13]

Peggy Sue Gerrow Allison Rackham, a quien se le escribió la canción "Peggy Sue", calificó la película como "la típica fantasía galimatías de Hollywood". ^[14] El ex Beatle Paul McCartney tampoco se mostró positivo con la película. Al ser entrevistado e involucrado en la producción del documental del director Richard Spence 'The Real Story of Buddy Holly', McCartney decidió después de ver la película hacer un relato más preciso de lo que sucedió. En una entrevista con la revista Rolling Stone , el productor ejecutivo Ed Cohen, el director Steve Rash y el productor Freddy Bauer defendieron las imprecisiones de la película, señalando que el presupuesto de la película fue de solo dos millones de dólares. "Lo que pongamos en la pantalla será la verdad", comentó Bauer. "Pregúntenle a los espectadores quién inventó el teléfono. Les dirán que Don Ameche lo hizo". Según la revista Rolling Stone , las tres principales quejas se referían a la representación de la familia de Holly, el tratamiento de los Crickets y la omisión de Norman Petty, el productor de Holly. ^[14]

La película ganó el premio Óscar a la mejor banda sonora de adaptación de Joe Renzetti . Busey fue nominado a mejor actor en un papel principal , y Tex Rudloff , Joel Fein , Curly Thirlwell y Willie D. Burton a mejor sonido . ^[15]

• La historia de Buddy Holly en IMDb
• La historia de Buddy Holly en la base de datos de películas TCM
• La historia de Buddy Holly en AllMovie
• La historia de Buddy Holly en Rotten Tomatoes